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PROVA 1 E 2 - ARTE FLEX- UNIASSELVI

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egenda:  Resposta Certa   Sua Resposta Errada  
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	1.
	As primeiras obras pictóricas surgiram na Pré-história com as pinturas rupestres e desde então as pinturas se apresentam durante distintas épocas e civilizações como uma importante forma de representação visual com conteúdos estéticos, religiosos, filosóficos e simbólicos do ser humano. Sobre as características gerais da pintura, analise as sentenças a seguir:
I- A pintura é, ao mesmo tempo, uma técnica, uma categoria artística, uma manifestação artística, uma atividade e uma forma de conhecimento.
II- A pintura, como forma de pesquisa, é uma maneira de investigar a natureza, porém, não a natureza como ela se apresenta no mundo físico, mas a natureza das nossas reações ao mundo físico.
III- O estudo da história promove a ampliação da experiência estética que vai além da dualidade matéria/representação, criando uma cumplicidade entre o artista e espectador.
IV- Como manifestação artística, a elaboração do aspecto imaginário da pintura provém apenas da criatividade do artista, e não está, de nenhum modo, ligada à materialidade da obra.  
Assinale a alternativa CORRETA:
	 a)
	As sentenças I, II e III estão corretas.
	 b)
	As sentenças I e IV estão corretas.
	 c)
	Somente a sentença IV está correta.
	 d)
	As sentenças II, III e IV estão corretas.
	2.
	A pintura é uma técnica que trabalha a representação visual de variados elementos. Com o surgimento da fotografia e o desenvolvimento tecnológico atual, a pintura passou a ter funções diferentes das que tinha há tempos. Sobre a pintura, analise as afirmativas a seguir:
I- A pintura representa apenas elementos figurativos.
II- A cor é um elemento fundamental na pintura.
III- A pintura pode ser considerada uma forma de conhecimento.
IV- A imagem que resulta da pintura tem relação com a imaginação.
Assinale a alternativa CORRETA:
	 a)
	As afirmativas I, II e III estão corretas.
	 b)
	As afirmativas II, III e IV estão corretas.
	 c)
	As afirmativas I, III e IV estão corretas.
	 d)
	As afirmativas I, II e IV estão corretas.
	3.
	Os gêneros artísticos permearam a história da arte, e foram usados para classificar a pintura com relação ao tema e ao assunto representado pelo artista. Sobre os gêneros de pintura, assinale a alternativa CORRETA:
	 a)
	Ao representar ideias ou sentimentos de modo simbólico, a alegoria consiste em um subgênero da pintura histórica.
	 b)
	A hierarquia dos gêneros vigora do Renascimento ao século XX.
	 c)
	O subgênero do retrato conhecido como Vanitas faz menção às vaidades de nobres e clero.
	 d)
	O autorretrato é um subgênero da pintura mitológica.
	4.
	É muito comum nos dias atuais a utilização da fotografia para registrar momentos importantes, paisagens, rostos e até mesmo o corpo inteiro de pessoas ou de grupos. Contudo, nos tempos em que a fotografia ainda não fazia parte do cotidiano humano, o gênero "retrato" era muito utilizado na pintura para registrar personalidades. No século XIV, este gênero foi destaque, apresentando autonomia e sendo realizado em vários movimentos artísticos. Sobre o gênero retrato, classifique V para as sentenças verdadeiras e F para as falsas:
(    ) No início, os retratados eram pessoas comuns, trabalhadores da comunidade e os próprios artistas.
(    ) As composições nos retratos eram sempre as mesmas, seguindo um padrão nos variados movimentos artísticos.
(    ) Alguns artistas, como Frida Kahlo e Anita Malfatti, produziram autorretratos, que são considerados subgêneros do retrato.
(    ) É um dos gêneros menos autônomos, pois sempre é vinculado a outros gêneros, sendo considerado menos importante.
Assinale a alternativa que apresenta a sequência CORRETA:
	 a)
	V - F - V - F.
	 b)
	V - V - F - F.
	 c)
	V - V - F - V.
	 d)
	F - F - V - F.
	5.
	A pintura histórica é usada para descrever a pintura de cenas da história em seu sentido mais restrito, especialmente para a arte do século XIX, excluindo assuntos religiosos, mitológicos e alegóricos, incluídos no termo mais amplo da pintura histórica. Acerca da pintura histórica, analise as afirmativas a seguir:
I- As cenas históricas foram tidas como o gênero menos importante na história da arte, uma vez que fatos históricos são menos importantes em comparação com os temas abordados nos outros gêneros.
II- Um bom exemplo da pintura histórica brasileira seriam as obras de Debret, pintor na corte de Napoleão.
III- As obras de cunho histórico geralmente eram feitas sob a encomenda de governantes, de modo a mostrar sua força, poder e influência, em telas de grandes dimensões.
IV- Ao contrário da pintura de gênero, que enfatiza personalidades e grandes acontecimentos, a histórica retrata personagens comuns em sua vida diária.
Assinale a alternativa CORRETA:
	 a)
	Somente a afirmativa III está correta.
	 b)
	Somente a afirmativa IV está correta.
	 c)
	As afirmativas I, II e IV estão corretas.
	 d)
	As afirmativas II e III estão corretas.
	6.
	Objetos inanimados foram representados em muitas pinturas desde a Idade Média. No entanto, o gênero de pintura denominado natureza-morta consolida-se a partir do século XVI. Os objetivos deste gênero da pintura modificaram-se com o passar do tempo. Com relação às pinturas de natureza-morta, assinale a alternativa CORRETA:
	 a)
	Perspectiva é o principal elemento observado pelo artista que deseja produzir uma natureza-morta.
	 b)
	Em línguas como a inglesa e as anglo-saxônicas, esse gênero de pintura recebe o nome de "still-life", que significa "vida imóvel".
	 c)
	Nos países influenciados pelo movimento da Reforma, a natureza-morta servia como uma reflexão sobre a efemeridade dos objetos.
	 d)
	Em países influenciados pela Igreja Católica, o objetivo dessas pinturas era exaltar os alimentos e os objetos como forma de riqueza.
	7.
	O uso de uma alegoria na arte é possivelmente um dos tópicos mais interessantes para os historiadores da arte e para o público em geral. É a fonte de maravilhosas pinturas alegóricas, cheias de elementos representativos e, no final, criam uma metáfora densa e repleta de significados. Sobre as possíveis definições de pintura alegórica, classifique V para as sentenças verdadeiras e F para as falsas:
(    ) A alegoria compreende um subgênero da pintura religiosa.
(    ) Neste gênero se apresentam ideias ou sentimentos, de modo que as figuras possuem um significado simbólico.
(    ) Victor Meirelles (1832-1903) e sua pintura Moema apresenta um bom exemplo de pintura alegórica nacional.
(    ) Seu significado é intelectualmente construído, ou seja, a alegoria fala de algo que não está em si mesma, assim como acontece com a metáfora nas obras literárias.
Assinale a alternativa que apresenta a sequência CORRETA:
	 a)
	V - F - F - V.
	 b)
	F - V - V - F.
	 c)
	F - V - V - V.
	 d)
	F - F - V - V.
	8.
	O termo "Gêneros de Pintura" é usado para classificar a pintura de diversas maneiras, principalmente no que diz respeito ao tema escolhido pelo artista ao desenvolver sua obra, bem como ao assunto representado. Sobre os gêneros de pintura, analise as afirmativas a seguir:
I- A valorização de determinado gênero de pintura estava relacionado a fatores como economia e política.
II- No sul da Europa, que era predominantemente católica, os gêneros retrato e natureza-morta foram mais produzidos.
III- A pintura histórica enfatiza a pintura de fatos históricos, como batalhas, guerras, ações de homens notáveis, sempre em grandes dimensões.
IV- A superação das questões de gênero de pintura ocorreu no final do século XIX e início do século XX.
Assinale a alternativa CORRETA:
	 a)
	As afirmativas I e II estão corretas.
	 b)
	As afirmativas II e III estão corretas.
	 c)
	As afirmativas II e IV estão corretas.
	 d)
	As afirmativas I, III e IV estão corretas.
	9.
	A pintura como linguagem artística foi representada em diversos momentos e, em cada um deles, o contexto histórico e cultural imprime uma identidade própria, tornando-a importante forma de expressão humana.Na pintura religiosa ou sacra, a religião foi o tema utilizado pelos artistas desde o Cristianismo até o Renascimento. Com base na pintura religiosa produzida ao longo dos tempos, assinale a alternativa CORRETA:
	 a)
	A religião foi o tema mais utilizado na arte oriental, com imagens de santos e de Jesus Cristo.
	 b)
	O artista no período do Barroco não era considerado, visto que essa profissão ou categoria não existia.
	 c)
	A pintura religiosa foi utilizada pela Igreja como uma fonte de informação para as pessoas mais humildes.
	 d)
	A obra de Fra Angelico, com o título A Anunciação, é uma obra do início do Barroco.
	10.
	Cenas de natureza com riachos, árvores, animais, campos floridos, céu de variadas nuances podem nos remeter a um gênero de pintura muito apreciado em diversos movimentos. São as chamadas pinturas de paisagem. Há alguns subgêneros: marinhas e cenas de campo ou urbana. Ao escolher um determinado espaço e a maneira como representa isso na pintura, o artista revela características do movimento do qual fez parte. Sobre as pinturas do gênero paisagem, assinale a alternativa CORRETA:
	 a)
	No Brasil, o gênero paisagem foi utilizado por artistas modernos, pois buscavam a liberdade representando cenas da natureza.
	 b)
	Os artistas impressionistas estudavam as variações de luz e cor por meio das paisagens, com cenas como jardins e lagos.
	 c)
	No Renascimento, a paisagem tinha pouca importância nas pinturas, sendo difícil perceber alguma cena de natureza.
	 d)
	No Rococó, o gênero alcança seu auge, fazendo parte do ideal do movimento. A natureza é representada com esplendor.
Prova finalizada com 7 acertos e 3 questões erradas.
Parte inferior do formulário
	Acadêmico:
	Marcia da Silva Ferraresso (3024442)
	
	Disciplina:
	Técnicas e Gêneros de Pintura (ART103)
	Avaliação:
	Avaliação II - Individual FLEX ( Cod.:650596) ( peso.:1,50)
	Prova:
	25715037
	Nota da Prova:
	7,00
	
	
Legenda:  Resposta Certa   Sua Resposta Errada  
Parte superior do formulário
	1.
	O ensino de artes abre as portas para o entendimento da sociedade. A arte, como um reflexo direto do tempo em que foi criada, é cultura. Por meio dela é possível situar a história e mesmo entender o que se passava em determinada sociedade e em determinado período. Sobre o ensino de artes, classifique V para as sentenças verdadeiras e F para as falsas:
(    ) A partir dos anos 2000 ocorreram modificações na área do ensino da arte, objetivando a visão tecnicista e estabelecendo conteúdos alheios à criatividade.
(    ) A Proposta Triangular de Ana Mae Barbosa, contribui ao processo de ensino e aprendizagem de arte na escola ao propor uma ligação estreita entre a arte e o cotidiano dos alunos.
(    ) Na escola, a figura do professor não é relevante para a mediação inicial entre a arte e o público, no caso, os alunos.
(    ) Os processos educativos na área de arte auxiliam que o aluno veja o mesmo, porém com um outro olhar, uma nova percepção.
Assinale a alternativa que apresenta a sequência CORRETA:
	 a)
	F - F - V - V.
	 b)
	F - V - F - V.
	 c)
	F - V - V - F.
	 d)
	V - F - F - V.
	2.
	A mimesis é um princípio teórico básico na criação da arte. A palavra é grega e significa "imitação".  Platão e Aristóteles falaram da mimese como a reapresentação da natureza. Acerca da mimesis, analise as afirmativas a seguir:
I- O conceito de mimese tem um papel periférico na arte ocidental.
II- Na teoria da arte compreendida como imitação, a ênfase está no objeto representado.
III- Se na obra imitativa o foco estava no sujeito, nos trabalhos expressivos a ênfase fica no objeto.
IV- Segundo Platão, toda criação artística é uma forma de imitação: aquilo que realmente existe (no "mundo das idéias") é um tipo criado por Deus; as coisas concretas que o homem percebe em sua existência são representações sombrias desse tipo ideal.
Assinale a alternativa CORRETA:
	 a)
	Somente a afirmativa IV está correta.
	 b)
	As afirmativas II e IV estão corretas.
	 c)
	As afirmativas I, II e IV estão corretas.
	 d)
	Somente a afirmativa III está correta.
	3.
	O carioca Ernesto Neto encontra na arte a melhor forma de se expressar no espaço social na década de 1980. Interessa-se pela concretude da escultura como possibilidade de intervenção social, em obras de micro e macroformatos feitas de materiais diversos, como ferro, pedras, tecidos, cordas e líquidos. Sobre a obra de Ernesto Neto, intitulada Paff Puff and the Eternal Infinite (1998), assinale a alternativa INCORRETA:
	 a)
	A escolha de Ernesto Neto em utilizar o pigmento natural como açafrão e não um colorante sintético foi aleatória. Ele estava preocupado somente com o teor estético da cor e não no significado do material em si.
	 b)
	Para as obras contemporâneas de arte, assim como as de Ernesto Neto, a presença do espectador é importante, o olhar do espectador dá sentido e entendimento efetivo para elas.
	 c)
	Essa obra foi criada na segunda metade dos anos 1990, numa fase em que o artista Ernesto Neto realiza esculturas nas quais emprega tubos de malha fina e translúcida, preenchidos com especiarias de variadas cores e aromas, como açafrão ou cravo da índia em pó.
	 d)
	Nas obras de Ernesto Neto, tudo o que participa do processo artístico tem um significado, o que potencializa e confere densidade à obra.
	4.
	A arte têm um papel essencial na formação integral do aluno, já que são capazes de transformar o estudante por meio da criatividade, da fantasia, da descoberta e da aventura, possibilitando o desenvolvimento da sensibilidade desde os primeiros anos de vida da criança. Acerca da relevância do ensino de artes, classifique V para as sentenças verdadeiras e F para as falsas:
(    ) O ensino da arte no ambiente escolar é extremamente relevante para a formação dos indivíduos, uma vez que engloba elementos do conhecimento, da cultura e da sensibilidade.
(    ) A arte não auxilia a criança no aprender a ver o que está a sua volta.
(    ) Para haver a aprendizagem em arte, os alunos devem ser espectadores e produtores, e os conteúdos precisam estar alinhados de modo a se configurarem a uma rede de significações.
(    ) O professor de artes precisa perceber a equipagem cultural dos alunos, o que é assimilado com o entorno, a capacidade de observação e percepção e o significado de suas experiências vivenciadas.
Assinale a alternativa que apresenta a sequência CORRETA:
	 a)
	V - V - F - V.
	 b)
	F - V - V - F.
	 c)
	V - F - V - V.
	 d)
	F - F - V - V.
	5.
	Ao longo dos tempos, os artistas buscaram representar as figuras que são encontradas na natureza por meio da imitação ou da interpretação. Contudo, essas definições geraram dúvidas e discussões no decorrer da história da arte. Sobre a imitação e a interpretação, classifique V para as sentenças verdadeiras e F para as falsas:
(    ) Na Antiguidade, os pintores representavam o que viam em seu entorno e se utilizavam da imitação.
(    ) Os conceitos de ideal e belo surgiram no Modernismo, com o objetivo de tornar as obras perfeitas.
(    ) A imitação passou a ser rejeitada pelos artistas impressionistas, que buscavam novas representações da natureza.
(    ) A imitação continua sendo utilizada até os dias atuais como prioridade nas pinturas.
Assinale a alternativa que apresenta a sequência CORRETA:
	 a)
	V - V - F - V.
	 b)
	F - F - V - F.
	 c)
	F - V - V - V.
	 d)
	V - F - V - F.
	6.
	A questão da imitação da imagem da natureza foi uma preocupação constante dos pintores até o final do século XIX, quando a pintura começou a questionar seu compromisso com a figura como referencial. Sobre a imitação das imagens da natureza na pintura, classifique V para as sentenças verdadeiras e F para as falsas:
(    ) De maneira geral, os pintores, ao longo da história, não estavam lá muito preocupados com a questão de como a figura deveria ser representada nas pinturas.
(    ) A figura não foi o primeiro referencial da pintura, mas, sim, as cores, as tintas e as técnicas de pintura.
(    ) Os pintores estavampreocupados em como as imagens seriam reproduzidas, e partiam da representação daquilo que os rodeava.
(    ) Utilizando como inspiração os moldes de beleza clássica de cânones clássicos greco-romanos, os pintores aprimoraram a reprodução de imagens a partir do Renascimento.
Assinale a alternativa que apresenta a sequência CORRETA:
	 a)
	F - F - V - V.
	 b)
	V - V - F - F.
	 c)
	V - F - V - F.
	 d)
	V - V - F - V.
	7.
	Tanto a tecnologia quanto a arte definem e continuam a remodelar o mundo em que vivemos. A mudança da natureza das obras de arte, juntamente com a mudança na interação do público e a remodelação dos museus e espaços de exibição, está abrindo mais espaço para exemplos novos de arte digital, peças cinéticas e obras que exploram o mundo contemporâneo. Acerca das novas tecnologias na pintura contemporânea, classifique V para as sentenças verdadeiras e F para as falsas:
(    ) Vivemos a expansão dos sistemas híbridos, entre campos que outrora se pensavam serem avessos, mas interligados por meio das poéticas.
(    ) As questões conceituais da pintura migram para a instalação, escultura, fotografia e vídeo, abrindo novos espaços para a pintura na arte contemporânea.
(    ) Museus e galerias ainda carecem de obras dentro da linguagem da arte eletrônica, uma vez que a pintura classicista ainda exerce forte apelo no mercado da arte.
(    ) A obra de Dan Flavin é um exemplo forte de como a arte contemporânea ainda está em plena produtividade e especificidades, de modo que a cor, utilizada por Flavin a partir da luz, tão importante para a pintura.
Assinale a alternativa que apresenta a sequência CORRETA:
	 a)
	F - V - V - F.
	 b)
	V - V - V - F.
	 c)
	F - F - V - V.
	 d)
	V- V - F - V.
	8.
	Diz-se que a vida imita a arte e, essa ideia se torna ainda mais real quando a arte é aplicada à moda. O mundo da moda está constantemente propondo colaborações com artistas, dando nova vida aos seus produtos ao incorporar a criatividade artística. Acerca das colaborações entre arte e moda, analise as afirmativas a seguir:
(    ) A moda é explorada por Hussein Chalayan em uma estética com formas assimétricas e esculturais, que por vezes são apresentadas como instalações.
(    )A artista Varvara Stiepânova, pertencente ao Construtivismo Russo, já falava que as vestimentas deveriam deixar à mostra a maneira com a qual eram costuradas, enfatizando o dinamismo moderno.
(    ) Elsa Schiaparelli renunciou do estilo da década de 20 e abarcou o surrealismo, de modo a dialogar com inúmeros artistas, como Meret Oppenheim, Salvador Dalí, e Picabia, dentre outros.
(    ) Atsuko Tanaka criou Electric Dress (1956), um vestido iluminado com espelhos.
Assinale a alternativa CORRETA:
	 a)
	Somente a afirmativa III está correta.
	 b)
	As afirmativas I, II e III estão corretas.
	 c)
	Somente a afirmativa IV está correta.
	 d)
	As afirmativas I, II e IV estão corretas.
	9.
	Em entrevista à Revista Época (2016), Ana Mae Barbosa enfatiza que "A arte não é babado cultural, não é enfeite para botar em parede" e, acrescenta que o ensino da arte nas escolas desenvolve a capacidade de interpretação, e que "ao interpretar, você amplia a sua inteligência e a sua capacidade perceptiva, que vai aplicar em qualquer área da vida". Sobre as posições de Ana Mae Barbosa, acerca da relevância do ensino de artes durante a entrevista, classifique V para as sentenças verdadeiras e F para as falsas:
(    ) No processo de conhecimento da arte são envolvidos, além da inteligência e do raciocínio, o afetivo e o emocional, que estão sempre fora do currículo escolar.
(    ) A arte não estimula o desenvolvimento da inteligência racional, apenas o desenvolvimento da criatividade.
(    ) Grande parte da produção artística é individual, o que faz bem para a auto estima.
(    ) O ensino de arte é relevante uma vez que são linguagens que complementam a linguagem verbal.
Assinale a alternativa que apresenta a sequência CORRETA:
Fonte: https://epoca.globo.com/ideias/noticia/2016/05/importancia-do-ensino-das-artes-na-escola.html. Acesso em 04 out. 2019.
	 a)
	V - F - F - V.
	 b)
	V - V - F - V.
	 c)
	F - F - V - V.
	 d)
	F - V - V - F.
	10.
	A Arte sempre esteve presente na escola, e tem sido bastante requisitada para colaborar com o desenvolvimento integral dos alunos. Entretanto, precisamos compreender que é necessário um cuidado com a forma e a metodologia que será aplicada em sala de aula. Acerca da metodologia do ensino de arte na escola, classifique V para as sentenças verdadeiras e F para as falsas:
(    ) Pensar arte compreende estudar sobre os processos artísticos, sobre os artistas e seus contextos, sobre as técnicas, sobre a difusão da arte, sobre as relações entre o produto e o público.
(    ) Neste viés, a disciplina Arte deve permitir que os alunos tenham vivência prática e teórica, através de um trabalho consistente e organizado por parte dos professores.
(    ) A arte lida com as redes rizomáticas, a inteligência emocional e faculdades críticas, fundamentais na atualidade.
(    ) A chamada curadoria educativa é essencial para o ensino da arte, fazendo do educador um professor propositor, enfrentando o não saber, na busca pela produção de sentidos.
Assinale a alternativa que apresenta a sequência CORRETA:
	 a)
	F - F - V - V.
	 b)
	V - V - F - V.
	 c)
	F - V - V - F.
	 d)
	V - V - V - V.
Prova finalizada com 7 acertos e 3 questões erradas.
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