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1 A CONSTRUÇÃO DO EU NA MODERNIDADE 1) INTRODUÇÃO Estudaremos as expressões humanas, que traduzem o espírito da época: dos hábitos à arquitetura, da música à visão de si mesmo. 1) O surgimento da noção de subjetividade privada: as pessoas são indivíduos livres, indivisíveis, independentes uns dos outros e donos de seus destinos. 2) Esta concepção de sujeito entra em crise! Gera um sujeito em crise de identidade. Surge então a necessidade de um profissional que pudesse lhe restituir a estabilidade, a identidade perdida. 2 CAPÍTULO 2: A PASSAGEM DA IDADE MÉDIA AO RENASCIMENTO Concepção atual do que seja o “eu”, não era possível. Teocentrismo: Deus onipresente e onisciente. Não há a liberdade humana. Não há privacidade. Proibido pecar, mesmo que em pensamento. Tudo fazia parte de um plano maior, de um todo perfeito, disposto e controlado por Deus e por seus representantes na terra: a Igreja e a Biblia. A noção de justiça é a colocação de cada ser no lugar que lhe é próprio. Crença de que o homem é predestinado. Música: Canto Gregoriano (uníssono, todos cantam exatamente a mesma coisa. É um texto sagrado e já conhecido pelos ouvintes: é a reafirmação do já sabido. Não há melodia, refrão ou passagens bruscas e o ouvinte não consegue “segurar-se” em nada. A melodia liga-se ao que há de mais espiritual – o sopro da voz, o sublime. Retira-se da música todos os seus elementos rítmicos, inclusive os instrumentos de acompanhamento Literatura: Inteiramente controlada pela Inquisição (tribunal eclesiástico destinado 3 reprimir a heresia). Tudo que pudesse ser empecilho para a verdade de Deus e da Igreja, era queimado ou trancafiado. ("Corpo Social" - obra que é um ex. clássico da época e retrata bem a rigidez de um mundo concebido como hierarquizado por uma ordem superior. Não cabe ao homem questioná-la ou pretender escolher ou mudar o lugar que lhe cabe; pg.18) Pintura: Exaltava Deus e os santos católicos Aspecto ornamental; formas estilizadas. Predominam temas bíblicos, e a simetria é a base das composições. Tamanho dos personagens depende de sua importância social ou religiosa. Retratam cenas de pecado e tentação; uso de figuras simbólicas complexas, imaginativas e caricaturais. A arte mais desenvolvida na época foi a arquitetura, com a construção de inúmeras Igrejas. Comparado ao lugar que o “eu” ocupa hoje – onde o excesso dele é justamente o problema (individualismo) – o “eu” da Idade Média era quase inexistente: - Não havia a liberdade de se optar pelos rumos de sua vida. - O homem não seria, assim, propriamente sujeito. http://pt.wikipedia.org/wiki/Pecado http://pt.wikipedia.org/wiki/Tenta%C3%A7%C3%A3o http://pt.wikipedia.org/wiki/Simbologia 4 CAPÍTULO 3: O HUMANISMO NO RENASCIMENTO (séc. XV e XVI) � A partir de grandes acontecimentos, que serviram como "marcos", vamos pensar como tais mudanças influenciaram a vida das pessoas, e principalmente modificaram a visão que tinham do homem e do mundo. - O homem perde seus referenciais! Afinal Deus e a igreja, assim como o sistema feudal, eram para ele, referências totais. O homem renascentista não havia perdido a fé em Deus, porém, Deus já não era mais o centro em volta do que tudo girava. Se por um lado, na Idade Média não havia a liberdade, por outro era fácil compreender o mundo, pois as referências eram claras: o certo e o errado já estavam bem delimitados, cabendo aos homens somente segui-los. 5 - O homem começa a viajar pelo mundo, conhecer outras culturas, entrar em contato com a diversidade. Percebe que existem “outros modos de se viver”, outras realidades. O mundo começa a se abrir e, de certa forma, a se misturar. A liberdade o invade!! Surge assim, o movimento do, Valorização do homem; Mudança na concepção do lugar do homem no mundo. É um conjunto de ideais e princípios que valorizam as ações humanas e valores morais (respeito, justiça, honra, amor, liberdade, solidariedade, etc). Para os humanistas, os seres humanos são os responsáveis pela criação e desenvolvimento destes valores, e não Deus. O homem passa a ser o centro dos interesses. Com a valorização do homem, ele tem que buscar uma formação, se constituir enquanto humano. 6 Não se pensa mais o destino dos homens enquanto predestinado; ele tem se educar e cuidar de si o melhor possível. Cessa a interferência da Igreja na ciência e na literatura: agora se podia estudar o corpo humano a fundo, os astros e a natureza e tudo o mais que o homem se arriscasse a querer conhecer e dominar. - Ele tenta descobrir, definir o que é bom e mal; assim se cria o campo da moral. - Começa a julgar-se como Deus – todo poderoso – e é como se achasse que o mundo estava a seu dispor: as coisas (inclusive o corpo humano) começam a ser vistas e tratadas como objetos. - Há uma ambivalência: ao mesmo tempo em que se sente livre para se tornar o que quiser, o centro de tudo, ele não é nada!! - Há uma negatividade rondando, o mundo já não é fechado, certo, estável. O homem tem que tornar-se, constituir-se, mover-se! Assim, advém a ilusão, o erro, as incertezas e as suspeitas... 7 CAPÍTULO 4: O ENCONTRO COM A MULTIPLICIDADE - A abertura do mundo propiciou o conhecimento de novas civilizações, com seus diferentes costumes, línguas, hábitos alimentares, crenças etc. (pg.25) Já existiam na Idade Média, mas não reuniam a diversidade cultural do mundo. No Renascimento, com o surgimento das rotas de comércio e expansão marítima, foi possível o contato com novos mundos e diferentes culturas. Alimentos diferentes, desconhecidos; novos sabores temperos exóticos. Novos tecidos e tinturas influenciam as roupas e a arte local. Trazidos animais e pessoas de diferentes lugares do mundo (negros; asiáticos). Contém um elemento de festa popular, desordem e gritaria diante de uma abundância de mercadorias nunca antes vistas! 8 Atribuição de valor a cada coisa: - Quanto vale um cocar indígena? Que valor ele tinha em seu contexto original? - Quanto vale uma estátua que representa uma divindade de certa cultura? - Como crer na fidedignidade do produto oferecido? Encontrar referencias seguros! - O que pensar diante dos relatos dos viajantes sobre as coisas incríveis que viram? Outros Países? Povos? Culturas? -Como distinguir relatos confiáveis de outros fantasiosos e mentirosos? A descrição de um tamanduá parecerá tão absurda ou possível quanto a de um dragão do mar! Quais efeitos o encontro com a multiplicidade e com a diversidade no Renascimento, causaram no homem? - Afinal: quem sou eu? (o “eu”descobre o “outro”) - O que é certo? O que é errado? - Vivo da melhor forma? 1ª) Se o outro pensa de maneira diferente da minha, ele está errado. Vamos catequizá-lo, conduzi-lo à verdade! 9 Caso ele se recuse? Meios mais efetivos poderiam ser usados! (a conquista da América e a catequização dos índios são bons exemplos do extermínio massivo de culturas.) 2ª) Atitude auto-crítica perante o confronto com outras crenças Questiona-se a própria verdade, não para substituí-la, mas para tomá-la não mais como única, mas como uma dentre as possíveis. Ou ambas as verdades são válidas ou ambas inválidas. Espanhóis e nativos: enorme incapacidade de entrar em contato um com o outro. Tomavam-se de modo auto-referente: - Astecas julgavam Cortez sendo um Deus e imperador, cujo retorno estava previsto. - Espanhóis julgavam os nativos como objeto desumanizado, a ser escravizado ou morto. Se deu pela maior habilidade em entender o modo de pensar do outro, tirando proveito disso. O mais importante fator de dominação do europeu sobre o mundo foi por sua capacidade de dissimulação e de mentir. � EXPRESSÕES ARTISTICAS: Polifonia “Muitas vozes” ( como se o coro em uníssono do gregoriano se tivesse estilhaçado): cada voz canta uma melodia diferente e por vezes, até mesmo uma letra diferente! Podem ser quatro ou mais vozes, que geram um efeito ruidoso, pouco musical. Bastante influenciada pelas feiras e diversidade existente. Através dos séculos, cresce a capacidade dos compositores de harmonizá-las. 10 Bosch e Arcimboldo arte retrata a diversidade e os efeitos da fragmentação, onde a ordem das coisas não parece mais possível. (pg 29). Leonardo daVinci Os pintores começaram por se concentrar na possibilidade de individualização: ou seja, pintam rostos. Os pormenores eram registrados fielmente. Surgem os “retratos”. Mona Liza é o melhor exemplo. François Rabelais Valorização do riso e de toda forma de prazer corporal, em confronto com a tendência nascente ( e que dominará o século XVII) de só se respeitar a seriedade, a contenção e a mente. Ao mesmo tempo, vemos a valorização renascentista da cultura greco-romana. (pg. 31 e 35). CAPÍTULO 5: OS PROCEDIMENTOS DE CONTENÇÃO DO EU Necessário CONTER o EU. O mundo está disperso e fragmentado, sem referenciais seguros. Ao mesmo tempo, o ser humano é valorizado: é agora o responsável por se construir; estabelecer valores que o guiem, escolher o seu caminho! Essa escolha implica em uma construção de identidade e isto exige um esforço brutal! 11 Propicia ao homem renascentista, ordem, contenção: a constituição de uma identidade coesa, que não se deixasse levar pela dispersão. Faz o pensamento religioso adaptar-se aos tempos, produzindo procedimentos para a afirmação da identidade sobre a dispersão do sujeito, guiando-o de volta para Deus. o homem é livre para ser o que quiser, mas está perdido! Ele precisa reencontrar o caminho do bem, dirigindo sua livre vontade para ele. Mas ele não sabe como fazer isso. Então, ele precisa de um manual de instruções, uma técnica para dirigir sua ação. Uma série de procedimentos, com a duração de 28 dias, cujo cumprimento rigoroso deverá levar o praticante à Iluminação. (Militar antes de se converter...) Se ao final do 28º dia, ele não alcançar a iluminação isso não se deve a uma falha nos métodos, mas sim à pouca fé e à fraqueza da vontade do exercitante. ”: - A crença na liberdade humana absoluta, que diz que podemos atingir qualquer que seja nosso objetivo, envolve um forte sentimento de culpa. Se somos o que fazemos de nós, a 12 infelicidade na qual nos encontramos foi produzida por nós, nós a merecemos. Pensemos em um título: “Só é gordo quem quer”. Nele podemos perceber que, o único determinante que parece ser levado em conta, é a vontade, o desejo do sujeito. Desconsideram todos os outros determinantes, como o histórico, o social, o genético, etc. Procedimentos de afirmação do sujeito de forma cruel. Imoral e desumano (de seu nome deriva o adjetivo “maquiavélico”). Necessário inserir seu discurso no contexto de crise da fé em um poder transcendente e lembrar o medo da dissolução, que assolava o homem da época. Em sua obra “O Príncipe”, parte do principio de que o mundo (o povo) é volúvel, egoísta, mau. Sua grande preocupação é a fragmentação da Itália e sua invasão por bárbaros. Por isso, é necessário que se façam homens fortes, corajosos, destemidos. O governante deve se afirmar mesmo que à força, para evitar a dispersão. O poder tem que ser centralizado. Para tanto, vale tudo, mesmo que matar a quem quer que represente uma ameaça ao poder. O princípio exaltado é o da afirmação do poder. CAPÍTULO 6: A POSIÇÃO DE CRÍTICA A APARÊNCIA A tendência à glorificação do eu não é absoluta. Contém tanto procedimentos para a construção do eu quanto para a sua desconstrução. Esta posição possui relações complexas com o humanismo. Em um sentido, afirma-o, em outro, arrasa-o. Diante da instabilidade e insegurança de tudo, acaba por fazer renascer o ceticismo. Não podendo confiar ou acreditar em nada, ele se retira da vida social e isola-se, passando a escrever durantes anos até o fim de sua vida, sua famosa obra 13 Não apenas de um livro, mas a própria "formação" do sujeito Montaigne. Descreve a si e às suas experiências pessoais, copia e cita trechos de seus autores favoritos e afirma que escreve o livro apenas para si e seus amigos. Ele também admite a diversidade, buscando-se afirmar enquanto ser particular. Surge assim, o que chamamos de, O universo de nossos pensamentos, fantasias, projetos, “encanações”, auto-tormento, etc... Esta Conversa proveitosa consigo mesmo – é considerada uma das grandes características da Modernidade ocidental. - recheado de monólogos que expressam uma característica essencial da Modernidade: a interioridade. -A consciência de si traz ao homem a consciência de sua vaidade. ● -Hamlet coloca-se também em uma posição alheia ao coletivo, ao que se espera de um príncipe; ele se recusa a ocupar o papel que lhe é reservado, preferindo ser autor de si mesmo. O autor, que era ligado à Igreja, queria fazer um apelo por 14reformas na burocratização e hipocrisia da Igreja. Mas vai além. O texto arrasa qualquer idealismo sobre a bondade humana e seu amor pelos demais. Se não conhecêssemos o autor, nós o imaginaríamos como o 1º ateu confesso. Usando o humor, desconstrói todo um sistema de valores tomado como óbvio. Desnaturaliza os costumes tomados como naturais. Seus textos também arrasam qualquer idealismo sobre a bondade humana e seu amor pelos demais, o casamento etc... Ele também escreve um Como lidar com a glutonice, a necessidade de arrotar, soltar gazes, etc... nosso riso deflagra; as normas que nos indicam que as funções corporais devem ser ocultas são absolutamente automatizadas! CAPÍTULO 7: O DISCURSO DO MÉTODO CHEGA AO PONTO MÁXIMO DE AFIRMAÇÃO 15 Assim nascerá o projeto da produção de um conhecimento objetivo, neutro, independente da subjetividade: a ciência. O eu é transcendente ao mundo material. Assim como Santo Inácio, Descartes acredita que o caminho para a verdade é acessível a qualquer pessoa, pois todos são livres para dirigir sua vontade ao caminho correto. A diferença é que: a verdade é Deus e o caminho a meditação. ele refere-se à verdade enquanto tal e o caminho encontra-se no uso correto das leis matemáticas e geométricas. DESCARTES - O filósofo mais expressivo e um dos fundadores da Modernidade. - Seu pensamento associa-se a origem do Iluminismo e, posteriormente, da ciência. - Há críticos que o tomam como o criador de um racionalismo exagerado. - Juntamente com Platão, é o maior representante da filosofia da representação, que exclui o corpo e seus impulsos, pretendendo que o mundo seja totalmente racionalizável, submetido a séries de causa-efeito. SEU CONTEXTO DE VIDA - Nasce em 1596, no meio da efervescência, do caos do Renascimento. - Com dez anos, ingressa em um colégio de jesuítas, ou seja, sob a orientação do pensamento de Santo Inácio. - Para onde quer que olhasse, tudo o que via era desordem e dúvida. Passa a vida toda em busca de uma referência segura, sem tê-la encontrado. (Cada filósofo dizia uma coisa, sem nunca 16 entrar em acordo com outros; cada livro informava diferentemente; cada cultura tinha suas leis próprias, e algo que fosse considerado certo aqui, poderia ser considerado errado em uma cidade vizinha). A PARTIR DE TANTA INCERTEZA, - Encontra uma solução: inicia um processo de dúvida metódica, ou seja, ele se propôs a refletir sobre cada coisa que há no mundo, procurando saber se ela lhe poderia fornecer uma verdade segura. Uma vez encontrado um ponto de referência, tudo mais deveria vir por dedução. Para distinguir o certo do errado, fez o seguinte: àquilo que fosse falso, ele consideraria falso; àquilo que fosse incerto, ele consideraria igualmente falso. Apenas algo realmente seguro poderia passar por seu crivo. - Queria chegar ao conhecimento verdadeiro! Para isso interrogou tudo e todos: os especialistas, as leis e regras morais, a si mesmo (seus órgãos do sentido, seus sentimentos, suas sensações de ter certeza sobre algo) e viu que não podia confiar verdadeiramente em nada. Quando tudo levava a crer que ele ficaria tão cético quanto Montaigne, ele dá seu “pulo do gato”. (pg 64) - Depois de duvidar de tudo, diz que, todas as coisas que tomou como objeto de seu pensamento eram de fato, incertas, mas que algo lhe parecia indubitável: enquanto duvidava, seguramente existia ao menos a atividade de duvidar e se havia esta ação, ela deveria ter um sujeito, um eu pensante. Assim ele conclui: diante de toda a dúvida do mundo, o único ponto de segurança e referência que temos é o de um “eu”, não enquanto corpo, pois sua existência também foi colocada em dúvida, mas um eu puramente pensante, uma alma racional capaz de produzir representações corretas do mundo. Daí a famosa frase: “EU PENSO, LOGO EXISTO” (pg.65 e 66). O PONTO MÁXIMO DO HUMANISMO enquanto valor do homem no mundo e sua 17 posição enquanto centro. O HOMEM JÁ ERA CONSIDERADO O CENTRO DO MUNDO; AGORA ELE MESMO TEM UM CENTRO � Posição de Descartes em relação a Deus: Sendo imperfeitos, devemos ter sido originados de um ser perfeito, em muito superior a nós. Assim, ele deduz a existência de Deus, de nossa imperfeição. Mas Deus já não é o fim do caminho, para onde tudo tende, mas ele seria um passo em meu caminho, uma garantia para as idéias evidentes que tenho em mim. É no eu que tudo se encerra. CONCLUINDO � O eu será a única referência estável e dará origem a todo o projeto científico. O homem sente-se agora seguro para alcançar um conhecimento objetivo do mundo. A verdade não será mais procurada nas escrituras sagradas ou em iluminações místicas. O lugar da verdade é o eu e não mais textos ou representantes do sagrado. A Modernidade se ergue diante da descrença progressiva da possibilidade de acesso imediato a qualquer transcendência. Só poderá ser considerado verdadeiro aquilo que passou pelo crivo da observação e razão humanas. CAPÍTULO 8: O EU E O NÃO EU � Estudaremos aqui, o surgimento de uma zona de exclusão representável pela loucura ou pela natureza animal do homem. 18 Surge nossa forma atual de relação com a loucura: é como se a loucura tivesse surgido a partir de tal século. Isso não significa que, antes disso, não houvesse pessoas que alucinavam ou que fossem descontroladamente violentas; a questão é que antes do séc. XVII, a forma de se compreender o que se passava com essas pessoas, era diferente. Não havia o medo que temos hoje do louco. Não havia a ideia de que isso fosse doença e, principalmente, não existia a ideia de que ele devesse ser afastado do convívio social e isolado em um hospício. Em determinadas culturas, o louco foi tomado como um visionário: como aquele que transcende a experiência imediata e entra em contato com outras dimensões da verdade, comunicando-a aos demais. Foi ainda considerado possuído pelo demônio ou simplesmente como alguém bobo. O principal é observar que, até o séc. XVII, a perda da razão por um homem não produzia o efeito de medo que passou a gerar nas pessoas a partir de então. Por que surgiu o medo da loucura? Parece que o seguinte aconteceu: no mundo medieval, a garantia sobre a ordem do mundo e de todas as coisas, era dada por Deus. Se o homem perdia a razão, via coisas que ninguém mais via, ou pensava o que ninguém mais pensava este era um problema dele e somente dele; isto não afetava as outras pessoas! Achavam que ele poderia ter sido possuído pelo demônio. As pessoas tinham medo de ser possuídas também, mas a loucura não afetava a crença em Deus e as verdades sustentadasna época. A situação mudou completamente: Ele introduz a ideia de que, a única garantia e referência do homem, é a sua crença em um “eu pensante”, objetivo e consciente. A partir desse momento, qualquer coisa que pudesse pôr em questão a estabilidade e a lucidez do eu, era considerada altamente ameaçadora. 19 Toda a estabilidade do mundo morava na identidade do eu. Era preciso criar mecanismos para afirmá-lo e defendê-lo de qualquer coisa que pudesse ameaçá-lo em sua estabilidade. A sociedade vai afastar o louco do convívio social; este afastamento parece servir mais aos outros, ditos normais, do que aos loucos. Não há qualquer perspectiva de tratamento: eles eram isolados por medo da loucura ser contagiosa. � Foucault conta que os primeiros hospícios eram os antigos leprosários remanescentes da Idade Média, o que nos leva a perceber a estreita associação feita com aquele mal terrível e contagioso. - Será tratado como um animal, - Como alguém que perdeu sua alma, pois esta se identifica com o eu e sua racionalidade. - Não se pode pensar em um “eu louco”; se há loucura, o eu submergiu. - Se há loucura o eu não pode ser responsabilizado pois então, já não existia mais eu. - A loucura aniquilava o eu. - Não havia razão relativa: ou se era são e dono de seu eu, ou se era louco e alienado absolutamente. Pode-se concluir que a representação moderna de loucura é relativa ao momento de maior afirmação do eu, enquanto sujeito consciente e livre para conhecer a verdade. Este filósofo, em sua obra Leviathan, sistematiza ideias a respeito da natureza humana e do Estado. Assim como Descartes ele acredita que o homem deve seguir o caminho da racionalidade. O “eu social” impõe-se sobre a natureza humana que deve ser dominada totalmente. Ele se diferencia dos demais 20 filósofos da época por sua visão assustadora da natureza humana. No livro “Do cidadão”, ele traça um perfil do que seria o homem fora da sociedade, em um virtual estado de natureza. Neste estado “puro”, ou seja, na ausência de um poder ou de compromissos entre os homens que determinassem o que pertence a quem, todo homem teria direito de fazer e de ter tudo o que bem quisesse, pois a natureza “deu a cada um o direito a tudo”. E o que o homem naturalmente buscaria? Ele procuraria o que é bom para ele, evitando o que fosse mau. (pg. 70). A busca não é pelo bem comum. Com a progressiva importância atribuída ao eu, a busca agora é a do bem para si. Para Hobbes, o homem é egoísta e é movido pela busca do prazer e pela fuga dos perigos da morte. Isto faz com que ele seja violento e promova guerras, impondo-se sobre os demais. Alguns homens se contentariam em ter apenas o que lhes fosse necessário, permitindo aos outros o mesmo. Mas, outros, movidos pela vanglória e ganância, procurariam sobrepor-se aos demais, provocando inevitavelmente o conflito e a vontade de ferir. Acredita que o homem teria eternamente, inclinação para aumentar o seu poder: - No 1º homem, esta inclinação serviria à sua auto-defesa, à qual todos tem direito. - No 2º homem, serviria à sua vanglória. Assim, ele conclui que por esses motivos, teríamos sempre, uma eterna guerra de todos contra todos. Ele nos mostra um paradoxo fundamental entre as duas máximas da natureza humana: sobreviver X o desejo de apropriar-se de tudo por vanglória Explica que a sociabilidade não faz parte da natureza humana. E que os motivos que levam o homem ao convívio social, seriam os seguintes: 1) Através deste convívio é almejada a obtenção de algo proveitoso para si (ou seja, por interesse em algo que o outro tenha ou possa propiciar a quem se une a ele) 2) E pelo medo recíproco que sentem uns dos outros. 21 Explica: Diz ele: nos homens há disputa por honra e precedência – vanglória, o que gera ódio e inveja. Nos animais, o bem-comum não se diferencia do particular, justamente por não poderem utilizar-se da razão e, assim, não serem aptos em distinguir dano ou injúria, o que faz com que não censurem ou critiquem seus semelhantes. Diferente dos homens que, por poderem utilizar a razão e a arte da palavra, podem fazer maus usos destas habilidades e assim, promover a discórdia e a guerra. Esta análise de Hobbes é surpreendente!!! Pois, Por isso, para Hobbes, uma paz duradoura só pode ser conquistada por um esforço metódico da razão – que teria de ser mais forte do que as paixões – e, a constituição de um poder centralizado e coercitivo que pudesse reprimir as inclinações individuais. Para isso, é preciso uma lei clara: que os homens renunciem ou transfiram seus direitos a todas as coisas, para que se possa chegar à paz. Mesmo que não haja um Estado constituído, é possível a realização de acordos entre indivíduos. Transferir significa declarar a outro que não se vai mais resistir a ele naquilo de que se trate. Assim Hobbes cria o conceito de 22 contrato Isto pode estabelecer a paz entre algumas pessoas, mas é insuficiente para a garantia de uma paz generalizada. Por isso é necessária a constituição de um Para que haja a instituição do Estado, é necessário que a maior parte dos homens transfiram seu direito natural a tudo, a um soberano, ou a uma assembleia, que terão a função de juiz e legislador, e definirão o que é bom ou mau e o que cabe a cada homem. Hobbes x Descartes, Apesar de terem pontos em comum, sobretudo a crença na possibilidade de um autodomínio completo pela razão, o princípio de Hobbes é justamente o de não desprezar a animalidade do homem. (pg. 74). CAPÍTULO 9: OS MORALISTAS DO SÉCULO XVII Impõe a tarefa de sua formação. Sua educação implicará no aprendizado e adaptação a determinadas normas de conduta. O comportamento humano passa a ser alvo de uma observação rigorosa. 23 � Na medida em que a referência moral vai gradativamente deixando de ser a Igreja, É na própria sociedade que se produzirão normas e mecanismos de vigia sobre seu cumprimento. Surgem assim os: No que diz respeito ao controle do comportamento,que mantém alguma relação com os procedimentos de controle a que nos referimos através de Santo Inácio e aos manuais de boas maneiras criados no século XVI. � Vamos exemplificá-los, através de dois moralistas que eram bastante diferentes entre si: Conhecido como ‘fabulista’ mas, atualmente, sua obra t tem sido associada, de forma errônea, à literatura infantil. Isto pois ele pretendia com suas fábulas, atingir adultos também. Suas fábulas sempre contêm uma ‘moral da história’, de conteúdo exemplar. Ele mostra como comportamentos considerados bons moralmente (hoje diríamos politicamente corretos) são recompensados, enquanto que os maus são punidos. Assim, podemos perceber que, por trás de sua obra existe uma determinada concepção de certo e errado que ele vai transmitindo e impondo. É nesse sentido de formação moral que ele passou a ser lido para crianças. (pg.77 e 78) 24 É bastante visível o tom de crítica irônica presente nas fábulas, mas La Fontaine é cuidadoso, não denuncia frontalmente ninguém; bem diferente do próximo moralista... Leva suas críticas a pontos cruciais. Escrevia em forma de “máxima”, (texto pequeno, em geral de um único parágrafo, tipo um provérbio). Escreve principalmente sob um mesmo tópico: a vaidade humana – ou o amor ao seu próprio eu – considerada por ele, o motor da vida de todos os homens. Neste sentido, o eu não seria neutro, mas sempre interessado e desejante, o que colocaria em cheque o projeto científico. � Segue a mesma linha de Rotterdam e Shakespeare; alguém que denuncia com humor irônico, o quanto o eu é pretensioso e iludido sobre si. Suas denúncias são arrasadoras, mas altamente divertidas. Sua principal obra, “Máximas e reflexões diversas”, era uma das leituras favoritas de Nietzsche. (pg. 79, 80). Em conclusão: CAPÍTULO 10: O PÚBLICO E O PRIVADO Séc. XVII Considerado o século da inauguração da Modernidade, o “eu” foi considerado como centro do mundo. Séc. XVIII Partamos de um tema clássico na história deste século: 25 Séc. XVIII o eu deixa de ser tomado como totalidade e, cada vez mais, tomará o aspecto de uma apresentação social, uma auto-imagem cultivada e civilizada que encobre, no entanto, algo mais que habita e constitui as pessoas, mas que elas procuram manter em segredo. Ou seja, este será o espaço da privacidade, (possível quando termina a crença no Deus onipresente e onisciente). Na História da vida privada, há exemplos hilariantes de como se pode pagar um preço alto, quando a esfera privada vem à tona, tornando-se pública. (Asouade: festa popular de execração pública destinada aqueles que deixaram vazar sua privacidade em público.) 26 � Sade (Marquês de Sade) expressa bem o espírito da época, com uma obra que revela o fim da possibilidade de se buscar uma fundamentação para a moral apoiando-se na fé ou na crença em um Deus transcendente. “De sua sexualidade ele fez uma ética, esta ética ele manifestou em uma obra literária (...)” (Definição de Simone de Beauvoir – pg 85). viveu no séc XVIII O séc das luzes – no qual a razão, livre de qualquer influência moral ou religiosa, estendeu-se sobre todo e qualquer objeto, inclusive sobre si mesma. Um homem de seu tempo, mas, que em certo sentido, foi além: questionou a moral a tal ponto, que se projetou nos séculos seguintes como um pensador ainda original. Apenas duas de suas obras serão analisadas: “A Filosofia na Alcova” e “Os infortúnios da virtude”. (Pg 86) � Ele acredita que só podemos nos basear na natureza, à qual o homem pertence, exatamente como todos os outros animais e a nada além disso. A IMAGINAÇÃO PARA SADE A felicidade, para ele, não pode ser buscada em uma referência externa, mas sim nos “caprichos da imaginação”, contra os quais nenhum limite possui legitimidade para impor- se. Como ele escreve em seu livro: “Fôda, Eugénie, Fôda pois, 27 meu caro anjo; teu corpo pertence só a você; não ninguém além de você no mundo que tenha o direito de gozar dele e o fazer gozar como bem te pareça” Acredita que o homem só pode ser feliz seguindo sua imaginação. Realiza uma clara distinção entre fantasia (sinônimo para ele, de imaginação) e o objeto em que ela se realiza. A fantasia ocupa um lugar privilegiado na obtenção de prazer. É na fantasia que a particularidade dos apetites se apresenta, ela é a “natureza” de cada um. É a fantasia tornada ato que produz o gozo. (pg. 88) � A partir disso tudo, poderíamos pensar que Sade pregasse uma revolução nos costumes, já que não haveria mais qualquer fundamento legítimo para a moral. Mas não é isso que vai acontecer; Sade diz que: Se saíssemos por aí mostrando todos os nossos íntimos desejos para o mundo, seríamos presos ou mortos, o que seria uma grande estupidez. Assim, ele prega uma hipocrisia social: quando estamos em público, devemos jogar o jogo social, manter as aparências; pagar impostos, cumprir com as obrigações civis e mantermos um comportamento adequado aos padrões de nossa cultura: porém, quando retirados à vida privada, aí sim poderíamos fazer o que bem entendêssemos, realizando todos as nossas fantasias. O pensamento de Sade é amoral (não possui nenhum critério moral), pois desqualifica toda tentativa de fundamentar um critério absoluto de moral. Depois dele, a moral passou a ser fundamentada em valores propriamente ligados à convivência humana (e não mais nos indivíduos). Monzani, estudioso de Sade, busca retirar o estigma que ronda a obra de Sade, demonstrando que ele fez parte de uma outra corrente da Modernidade, que não a 28 cartesiana. Monzani diz que “o homem da Modernidade é dominado por seu desejo”. O homem sempre buscou o bem para si: na Idade Média, o bem era identificado com os ideais religiosos, únicos para todos. Com a perda destes valores, a busca do bem perde seu objeto absoluto e passa a ser a procura de um bem para si e ela toma a forma de busca pelo prazer. Esta seria outra via para entender o nascimento do individualismo e da valorização absoluta do “eu”. Para ilustrar musicalmente a oposição entre mundo público e mundo privado, pensemos em Boa parte de suas obras é composta por peças leves, gostosas, facilmente recordáveis; ele compunha paraa corte e devia fazer músicas agradáveis. Por outro lado (e Mozart tem vários), sua obra possui também momentos de inspiração profunda e densa, quase romântica. Peças essas que exigiam maior concentração do público e não se prestam a concertos em parque. Nelas, está contida a vida mais íntima, privada, de Mozart. CAPÍTULO 12: A AUTO-CRÍTICA DA RAZÃO Grande filósofo; faz com que o próprio pensamento seja tomado como objeto de investigação: neste movimento reflexivo (a razão pensando sobre si própria), ele quer investigar as possibilidades, os limites da razão, impostos por sua própria constituição, 29 Em sua principal obra, Crítica da razão pura, chega a conclusão de que o pensar é organizado por categorias, estruturas que organizam tudo o que nos chega do mundo. Exemplo: a categoria da relação “causa e efeito”, leva o pensamento a crer que, quando um evento é seguido por outro, o 1º é a causa do 2º, mesmo que eles sejam independentes. Neste sentido, todo o nosso conhecimento sobre o mundo seria condicionado e “formatado” por nossas estruturas cognitivas; pelo que somos capazes de aprender. Assim, ele conclui que nunca temos acesso à coisa em si, mas apenas a fenômenos. O mundo tal como somos capazes de apreendê-lo, como se dá para nós. Kant não duvida da existência das coisas em si, exteriores ao homem, mas diz que o eu pensante jamais poderia ter acesso a elas. � Isso não significa que a razão é inútil ou que se deva deixar de procurar compreender o mundo. Mas sim, que a razão deve aprender a manter-se em seus limites, dentro dos quais poderá produzir um conhecimento confiável. A razão deve abster-se de questões transcendentais, como a existência de Deus e da alma; deve manter sua área de ação no limite dos fenômenos, àquilo de que temos uma apreensão direta. Sua tarefa deve ser mais humilde; ao invés de chegar à verdade absoluta, ela deve procurar produzir hipóteses, modelos teóricos através dos quais seja possível organizar e dar sentido aos fenômenos. Pensando assim, conclui que: 30 CAPÍTULO 11: TEMPESTADE E ÍMPETO: O ROMANTISMO ILUMINISMO Reconhece na razão a essência do homem e na cultura a sua maior realização. X ROMANTISMO A natureza passional seria a essência humana; percebemos assim, a ânsia pelo retorno ao mundo natural. A vida social – urbana e civilizada – será acusada de afastar o homem de sua verdadeira natureza. O EU passa a ser tomado como mascara que encobre a verdade. Lembremos do capítulo o “Público e o Privado” que mostra bem o aspecto das “mascaras sociais”. CONTRA ESTA TENDENCIA 31 SURGE O Uma espécie de saudosismo de um estado natural (sua verdadeira natureza) perdido pelo homem, que eles anseiam reencontrar. Esta natureza a que se referem é altamente idealizada; as pinturas clássicas deste período retratam bem o que estamos falando: podemos contemplar uma natureza amena e acolhedora, com características referentes ao jardim do Éden. As pinturas mostram passeios no campo que acontecem sempre em um clima ideal, ensolarado, sem insetos ou outras interferências. Neste sentido, Formato delicado, bucólico, amistoso (o mais comumente retratado e familiar quando pensamos Romantismo tem as mais diversas formas no movimento Romântico. E uma natureza com aspectos violentos, que ultrapassa a vontade consciente. O eu é invadido por aquilo que ele procura excluir (mundo privado). Da literatura de Goethe à pintura de Turner percebe-se tal aspecto. 32 NO ROMANTISMO Assim: O que anteriormente era excluído do eu, no Romantismo se constitui como o mais legítimo e puro em nós. O EU DO ROMANTISMO: 33 O Romantismo realiza uma forte crítica à racionalidade, sem escapar ao campo da Modernidade. Um bom exemplo seria um músico romântico: Beethoven Ele não se revelou um gênio desde cedo. Foi só quando adulto que sua obra floresceu. Revelado seu talento, sua obra passou a ser o centro de sua existência. Um fato trágico marcou sua vida: ele perdeu gradativamente sua audição. No fim de sua vida, percebe-se através de suas correspondências que a ideia do suicídio lhe ocorreu; porém, esta foi afastada com a justificativa de que ele tinha uma obra a realizar. Assim, como de praxe no Romantismo percebemos através do ocorrido com ele, que o sofrimento do eu é menos importante do que a realização de uma causa, desse dom que ele possuía. Consta que foi ele quem criou o mito do maestro atormentado, autoritário e totalmente mergulhado na música. É a partir dele que as luzes nos teatros são apagadas e que se exige o mais absoluto silêncio na platéia. O fato dele, um dos maiores compositores já existentes, ter perdido a audição, chega a uma tragicidade patética, acentuada pelo fato dele ter continuado a compor e de forma ainda mais intensa. Suas peças mudam bruscamente de andamento, revezando temas perturbados com melodias suaves; tem-se uma profunda melancolia, de beleza e profundidade incríveis. O título deste capítulo é também referencia ao movimento cultural e artístico do final do Séc. XVIII – tempestade e ímpeto – do qual Goethe fazia parte e que retratava o que já dissemos 34 acerca do Romantismo: o de seu aspecto introspectivo, passional, amargo, trágico, sofrido, tão bem expressos em sua obra Werther.(p.93) CAPÍTULO 15: FIGURAS DO ROMANTISMO NO SÉCULO XIX Séc. XIX o Romantismo assume diversos aspectos, todos parecendo criticar os projetos da Modernidade – como a própria ciência – e remeter a algomaior e anterior ao eu. o eu aparece reduzido diante de um elemento maior, como a paixão, uma causa, uma nação, etc. Ao mesmo tempo, o romantismo foi essencial no desenvolvimento do sentido de interioridade e profundidade da alma humana, constituindo-se em uma das bases do que poderíamos chamar de individualismo. Em sua obra, “O mundo como vontade e representação” é constituído por dois elementos 35 O homem, que acreditava ser a obra prima da criação, centro do universo e dono de uma vontade consciente, livre para se tornar o que bem quisesse, vê-se diante de um despojamento total de sua importância: ele não seria mais do que um invólucro que porta a vontade e que pode ser, sem maiores problemas, substituído. Esta essência do mundo escapa totalmente à sua percepção consciente. Teríamos apenas acesso aos fenômenos que a expressam. A existência humana ganha o aspecto de relativa gratuidade, o que faz Schopenhauer ser considerado pessimista. (pg.113) Em relação à pintura do séc XIX: Sua obra freqüentemente representa a grandiosidade das forças da natureza diante da impotência humana. As tempestades no mar são um de seus temas mais pintados; De longe, sua tela parece abstrata, composta por borrões coloridos. Ao nos aproximarmos, podemos distinguir uma tempestade no mar agitado e coberto pela neblina; na tempestade, podemos por vezes distinguir um barco, totalmente à mercê das forças que o dominam. Pode-se estabelecer uma relação entre suas pinturas e fragilidade da razão humana diante da fúria da natureza. (pg.112) As que contém elementos do amor romântico Nacionalistas O melhor exemplo de como a música era utilizada como forma de ação política. Em sua busca por mobilizar o povo alemão, ele não utilizou o discurso político ou filosófico, mas sim o de um espetáculo denominado por ele como uma “obra de arte total”: a ópera! Nela, unem-se recursos literários, musicais, dramáticos e mitológicos para produzir um efeito de envolvimento e sedução que possa atingir profundamente a platéia. Ele utilizava temas mitológicos germânicos, buscando no fundo da alma de cada homem o apelo do originário. Outro compositor a expressar o nacionalismo e o amor em sua música, com suas polonaises e noturnos. Nele, encontramos ainda o paradigma do romantismo como delicadeza. 36 Literatura: Autor americano, que retrata um aspecto do romantismo que terá repercussão mais imediata e próxima à Psicologia: o da ideia de níveis de profundidade da alma humana. Poe mergulha na alucinação e, de lá, trás a fonte de sua inspiração. O poema de Poe é marcado por uma profunda melancolia. Como era quase típico do artista romântico, ele morre antes dos 40 anos. Um último aspecto referente ao século XIX, diz respeito a ele ter sido marcado pelo conto de terror e pela invasão do lado escuro da alma humana – como em Drácula ou Frankenstein, por exemplo.
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