Arte, Cultura e Estética - A2 - Atividade 2

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Arte, Cultura e Estética
Nome: Igor Fernandes de Matos				Curso: Design de Games
Atividade 2
1. Johannes Gutenberg (c. 1400-1468) desenvolveu, por volta de 1439, o sistema de prensas de tipos móveis. Por meio deste sistema, era possível combinar os tipos de tal modo que a produção de livros e folhetos fosse realizada em larga escala. As xilogravuras e calcogravuras, que resultam de uma impressão, a partir de um molde, também revolucionaram o mundo da arte. No século XVI, um dos principais artistas foi Albrecht Dürer (1471-1528), que produziu uma série de xilogravuras.
Considerando a obra de Dürer, assinale a alternativa correta.
Resposta: Dürer demonstrava domínio, ao representar o mundo semelhante ao real.
Feedback da resposta: Resposta correta. A alternativa está correta, porque, para produzir suas obras, Dürer realizava observações e análises. Por meio destes estudos, era possível representar o mundo real de modo fiel aos que os olhos viam. Tanto na pintura quanto nas gravuras, sua obra apresenta uma visão convincente do mundo real.
2. Leonardo da Vinci (1452-1519) foi um dos grandes nomes do Renascimento na Itália. Além de seu trabalho como pintor, Da Vinci dedicou-se ao estudo das ciências e da matemática. Para o artista, explorar a natureza por meio da razão era o único modo de compreender sua essência e poder produzir sua arte. Uma de suas obras mais famosas é o quadro Mona Lisa, apresentado a seguir.
Fonte: Da Vinci / Wikimedia Commons.
Observe a figura e, em seguida, assinale a alternativa correta.
Resposta: Nesta obra, os contornos não são nítidos, característica da técnica do sfumato.
Feedback da resposta: Resposta correta. A alternativa está correta, pois, na obra apresentada, Leonardo Da Vinci usou a técnica de sfumato, que consiste em criar gradações sem limites rígidos. Tanto no rosto de Mona L lisa quanto na paisagem, ao fundo, é possível notar tais gradações.
3. A arte produzida pelo Renascimento assumiu características distintas em cada país. Dentro de um mesmo país, também foi possível notar que a pintura seguiu caminhos diferenciados. Ticiano (c. 1473 / 1490-1576), embora contemporâneo de Rafael, criou obras que subvertiam as regras de composição da época. A pintura criada pelos artistas de Veneza, como Ticiano, era diferente daquela criada pelos artistas de Florença, como Rafael. A partir do apresentado, assinale a alternativa que relacione corretamente esta diferença.
Resposta: Para os artistas de Florença, a forma era mais importante, já para os artistas de Veneza, a cor era mais relevante.
Feedback da resposta: Resposta correta. A alternativa está correta, pois, enquanto os artistas de Florença preocupavam-se com a construção das formas, sobretudo a partir da nova técnica de perspectiva e os conhecimentos de anatomia, os pintores de Veneza tinham um cuidado maior com a cor que era representada com riqueza e suavidade.
4. As pinturas do Renascimento podem ser divididas em dois principais grupos, o primeiro, formado pelas obras produzidas, na Itália, e o segundo, composto pelas pinturas criadas fora do território italiano. As pinturas dos mestres italianos eram marcadas pelo uso de técnicas de perspectivas, valorização das formas e esquemas de composição. Considerando o apresentado, assinale a alternativa que compreenda as características da pintura do Renascimento fora da Itália.
Resposta: Apresentavam uma riqueza de detalhes, a partir da paciente observação.
Feedback da resposta: Resposta correta. A alternativa está correta, porque, no século XIV, Jan Van Eyck inventou o preparo da tinta a óleo, a qual permitia que os artistas do Norte criassem obras com mais detalhes. A ideia de realidade era trazida à pintura pela adição de tais detalhes.
5. O Rococó é um estilo que se manifestou, sobretudo, na França, entre 1720 e 1780, sendo apontado como um desdobramento do Barroco. O nome Rococó deriva do termo rocaille, que pode ser traduzido como concha. Um dos principais artistas deste estilo foi o pintor francês Antoine Watteau (1684-1721). Observe o quadro, a seguir, “Os dois primos”, de Watteau.
Fonte: Watteau / Wikipedia.
Diante do exposto e da figura apresentada, assinale a alternativa correta:
Resposta: O Rococó retratava os prazeres da vida burguesa de modo bastante intimista.
Feedback da resposta: Resposta correta. A alternativa está correta, pois o Rococó foi um estilo ligado ao modo de vida da burguesia. O caráter lúdico e mundano, assim como os prazeres da burguesia, era retratado de modo intimista pelo artista.
6. Leia o excerto a seguir:
“Apesar da ideia de retorno ao passado, o movimento conhecido por esse nome nada possuía de nostálgico. Era, na verdade, portador de um acentuado sentimento de superioridade em relação aos séculos precedentes, acompanhado de atitude de substancial otimismo diante do presente e do futuro. Mas a autoridade atribuída por eles ao passado não funcionava apenas como limitação e modelo a ser imitado. Constituía, acima de tudo, desafio e estímulo na direção de novas formas”
 
BYINGTON, E. L. O projeto do Renascimento. Rio de Janeiro: Jorge Zahar, 2009. p. 8.
Considerando o excerto apresentado, sobre a arte no Renascimento, assinale a alternativa correta.
Resposta: O artista do Renascimento desenvolveu novas técnicas e modos de representação.
Feedback da resposta: Resposta correta. A alternativa está correta, pois, durante o Renascimento, os artistas buscaram apoio nos modelos da arte grega e romana. Mesmo diante deste resgate, é possível notar que a arte renascentista não era saudosista, deste modo, foram desenvolvidas novas formas de representação.
7. Filippo Bruneleschi (1377-1446) foi um arquiteto e escultor do Renascimento. Nascido em Florença, Bruneleschi projetou diversas obras, dentre elas, a mais famosa é a cúpula da Catedral de Santa Maria del Fiori, na Itália. Apesar de seus vários projetos, uma das maiores contribuições de Bruneleschi para o mundo das artes foi a redescoberta da perspectiva cônica nas representações gráficas. Considerando esta técnica, assinale a alternativa correta.
Resposta: Essa técnica permite a representação da tridimensionalidade.
Feedback da resposta: Resposta correta. A alternativa está correta, pois a perspectiva cônica utiliza meios matemáticos, para representar um objeto tridimensional sobre um plano bidimensional, como o papel. Assim, as perspectivas que, antes, eram construídas de modo empírico passam a ser desenhadas por meio dos métodos científicos.
8. O francês Jean Fouquet (1420-1481) foi um dos importantes pintores do Renascimento fora da Itália. Em sua juventude, visitou a Itália, onde teve contato com a arte produzida por mestres como Brunelleschi e Donatello. Uma de suas obras mais famosas é Díptico de Melun, um painel em madeira composto por duas partes ligadas entre si por dobradiças. Observe A Virgem do Díptico de Melun:
Fonte [3]: Fouquet / Wikimedia Commons.
Diante do exposto e da figura apresentada, assinale a alternativa correta.
Resposta: As cores primárias e tonalidades fortes são influências do Gótico.
Feedback da resposta: Resposta correta. A alternativa está correta, pois, na obra apresentada, é possível notar como os artistas do Norte se mantiveram fiéis às tradições do Gótico. As cores usadas, nesta pintura, estão relacionadas à formação de Jean Fouquet no Gótico Internacional.
9. O estilo conhecido como Romantismo se desenvolveu, entre 1820 e 1850, na Europa. Embora, em um primeiro momento, seja associado ao ideal romântico e ao amor, o Romantismo foi um estilo que contou com o retorno da arte como inspiração, em um cenário marcado por transformações sociais, políticas e culturais.
A partir do apresentado, analise as asserções, a seguir, e a relação proposta entre elas.
I. A pintura romântica trouxe como temas o mundo interior do artista.
Pois
II. O artista refletia e expressava seus sentimentos em relação à sociedade de seu tempo.
A seguir, assinale a alternativa correta.
Resposta: As asserções I e II são proposições verdadeiras e a II é uma justificativa corretada I.
Feedback da resposta: Resposta correta. A alternativa está correta, porque a asserção I é uma proposição verdadeira, pois os artistas passaram a representar seus sentimentos, além de natureza, paisagens e temas históricos. A asserção II é uma proposição verdadeira e justifica a proposição I, pois, neste momento, o artista retorna para o seu eu interior e, em estado de recolhimento, passa a refletir sobre a sociedade.
10. Assim como Michelangelo, Rafael (1483-1520) foi convidado pelo Papa Júlio II, para decorar as paredes do Vaticano. O artista demonstrou grande domínio, em suas composições, equilibradas por meio de uma série de afrescos, tornando-se muito famoso ainda em vida. Com apenas 21 anos, Rafael pintou uma de suas maiores obras A Escola de Atenas, localizada no Vaticano.
Fonte: Rafael / Wikimedia Commons.
Observe a obra, na figura acima, e, em seguida, assinale a alternativa correta.
Resposta: Rafael empregava técnicas como perspectiva matemática e chiaroscuro.
Feedback da resposta: Resposta correta. A alternativa está correta, pois as composições harmônicas de Rafael usavam as técnicas renascentistas de perspectiva e chiaroscuro. A obra apresentada possui ponto de fuga, para o qual convergem as linhas estruturais, além disso, existe também a manipulação de luz e sombras.
 
 
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