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Start Fotografia Publicitária Técnicas e Segredos da Fotografia Publicitária Ludmila Monteiro SUMÁRIO INTRODUÇÃO EXERCITANDO O OLHAR Principais pontos para se exercitar o olhar ELEMENTOS VISUAIS NA FOTOGRAFIA CONCLUSÃO INTRODUÇÃO A câmera e a fotografia são uma parte importante da história da comunicação no mundo atual. Contudo a fotografia desempenha um papel muito importante na publicidade, uma vez que é o elemento que incorpora as características necessárias ao enviar um produto ou serviço ao público observador. A fotografia reflete através dela percepções da natureza, das pessoas e do mundo que está em volta e muitas vezes serve para transmitir ou comunicar sensações que despertem sentimentos, vontades ou desejos em quem observa. As reações provocadas é que fazem delas boas ou más fotografias. Para aguçar a percepção, é necessário que observe, treine o olhar e comece a ver fotograficamente ao seu redor. EXERCITANDO O OLHAR Deve-se praticar identificando os elementos visuais que caracterizam as imagens, como padrões, linhas, texturas, ritmos e saber como cada informação afeta nossa percepção. Após isso, aprenda a combinar esses elementos com métodos de equilíbrio, composição, ponto de vista e enquadramento para expressar o que se deseja. Enfim, observar e conhecer a luz e assim saber se ela afeta de alguma forma a aparência das imagens no sentido de intensidade, direção, origem, difusão e variações conforme dias e épocas do ano. Principais pontos para se exercitar o olhar Captar o jeito de cada situação seja ela de paz, amor, serenidade, cansaço, raiva, desespero, indignação, agonia, tranqüilidade, entre outros. Capturar o incisivo momento, a fração de segundos em que todos os objetos de uma cena se interagem, expressando o acontecimento da melhor maneira possível, ou seja, captar o auge de uma ocorrência e agir no tempo certo. Registrar uma representação passageira do dia-a-dia, ou seja, um momento da vida ou instantes de fatos que acontecem ao nosso redor. Estagnar a atividade ou registrar o movimento, captar a ação no seu momento de perfeição paralisando a ação, ou mostrando o seu movimento através do uso inteligente das velocidades do obturador. Tenha uma identidade e um estilo pessoal, aprender a acreditar em sua intuição, usar novas técnicas e idéias incomuns. Finalizando, sempre ir praticando até perceber sua preferência para determinados assuntos. Ter percepção de espaço e extensão, utilizando de referências que mostram as dimensões corretas da cena a ser fotografada. ELEMENTOS VISUAIS NA FOTOGRAFIA Elementos visuais na fotografia é a forma de como vemos a realidade, ou seja, as cores, formas, texturas, perspectivas, etc. Nas situações do dia-a-dia, o fotógrafo pode dar ênfase em um ou mais elementos de uma cena de forma pessoal. Textura: A textura emite uma série de sensações relacionadas ao relevo e toque na imagem. É através dela que reconhecemos a origem do material do objeto em ênfase. Formas: A forma revela a qualidade tridimensional de um objeto e que tem relação de certa forma, com a luz e a ambientes escuros, ou seja, nada mais é do que o contorno da matéria. O conjuntos de áreas claras e escuras dentro de uma imagem, pode valorizar o volume das formas. Cor: É um dos elementos mais influenciáveis, pois reflete na emoção do indivíduo. Como por exemplo, a cor azul se relaciona com céu, tranqüilidade, serenidade, vermelho está associado a paixão, sangue, desejo. Preto já está ligado a poder, morte, medo. A combinação de certas cores pode impactar de forma surpreendente quem está visualizando. Exemplo: Cores como amarelo, laranja e em especial vermelho, servem para projetar a idéia de interesse, ou seja, chamar a atenção. Perspectiva: É a relação de vários objetos de uma mesma cena, e se usados corretamente, podem causar um efeito de tridimensionalidade, pois oferece a ilusão de profundidade na imagem. Ela se determina a partir de um ponto de fuga nas linhas da fotografia. Padrões: Acontece quando linhas, cores ou formas semelhantes se repetem a intervalos de forma regular, provocando a sensação de harmonia, ordem, unidade, ritmo, etc. A finalidade de se criar uma imagem é mostrar um motivo, uma idéia ou um tema. Mediante a isso, precisa se analisar cada um dos elementos da cena e então, administrá-los visando o objetivo ou o efeito desejado. Toda composição deve ser criada premeditadamente. Podemos de forma única, utilizar cada um desses elementos visuais como objeto principal e gerar imagens fortes e simplificadas, ou utilizar vários elementos em proporções diferentes para se criar uma atmosfera ou compartilhar um sentimento com o observador. Na maioria das vezes, o motivo principal dominará e será apoiado por outros elementos e detalhes. Quem observa, geralmente é atraído primeiramente pelo motivo principal, para depois recorrer o restante do conteúdo da cena. Há algumas diretrizes que podemos considerar no momento de realizar uma boa fotografia. São elas: Ponto de vista: O modo como vemos uma imagem, muda conforme a fotografamos, ou seja, fotografando uma cena de baixo, de cima, na altura dos olhos, etc. O ambiente e o impacto de uma fotografia podem ser mudados conforme a posição da câmera. Na vista do alto, pessoas e coisas assumem uma posição inferior, porém a organização das informações fica bem mais claro e nítido. Já no ponto de vista baixo, pessoas e objetos parecem estar de forma superior pra quem observa. Equilíbrio: acontece através da distribuição do peso visual que damos aos vários elementos dentro do quadro. Pode ser conseguido de duas formas: Tensão ou contraste: A ponderação entre objetos muito detalhados localizados em áreas grandes e vazias; O equilíbrio entre cores normais e ascendentes por tons apagados e neutros; E a ponderação entre objetos escuros, diante de arredores mais claros, vice versa. Simetria: Quando destaca-se um objeto principal de uma determinada cena e é colocado como o papel principal da composição, quando os demais ficam espalhados a sua volta, porém sem muita apelação visual. Regra dos terços: Consiste em dividir a fotografia em 9 quadros, traçando 2 linhas horizontais e duas verticais imaginárias, e posicionando nos pontos de cruzamento o assunto que se deseja destacar para se obter uma foto equilibrada. Enquadramento: Quando criamos uma moldura dentro de uma fotografia e isolamos o que queremos mostrar, ou seja, damos ênfase a parte principal e as demais ao redor, tendem a ficar fora de plano. CONCLUSÃO A fotografia publicitária consiste em si, divulgar ou anunciar notícias de todas as espécies a fim de atrais potenciais compradores, espectadores, usuários, etc. Tem também o objetivo de persuadir pessoas, através das imagens realizadas, por isso pense em evoluir e investir em melhores técnicas, padrões, equipamentos a cada dia. INTRODUÇÃO EXERCITANDO O OLHAR Principais pontos para se exercitar o olhar ELEMENTOS VISUAIS NA FOTOGRAFIA CONCLUSÃO
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