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AD2 - 2020 1 - Artes Visuais e Educação

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DISCIPLINA: ARTES VISUAIS E EDUCAÇÃO 
Coordenação: Prof. Renato Rodrigues da Silva AD2 – 2020-1 
 
 
Prezados alunos, 
 
Questão: 
 
Nesse trabalho, estudaremos o conceito de Naturalismo em pintura. O que esse conceito significa para o período Paleolítico e para pintura europeia do século XIX? 
 
O trabalho consistirá em fazer uma análise comparativa do Naturalismo desses dois períodos, tendo como termo de comparação a existência – ou não --- da linguagem. Como a linguagem separa a pintura europeia do século XIX da pintura rupestre do período Paleolítico? 
 
Na redação dos seu trabalho, evite copiar os textos, ou outro material qualquer, escrevendo uma prova que seja de sua autoria. Vale notar que essa prova tem apenas (1) uma questão, com a requisição de 4 (quatro) páginas escritas, e o seu valor é de 10 (dez) pontos. 
 
 
BOA SORTE! 
 	 
A presente dissertação aponta subsídios teóricos que visam fazer uma comparação da pintura paleolítica e da pintura europeia do século XIX, trazendo à tona o quanto a invenção da linguagem escrita mudou o modo do homem perceber o mundo. 
Podemos definir a arte como sendo uma construção social da realidade que auxilia na vida em sociedade. Logo, a arte pré-histórica é essencial para compreendermos o surgimento do humano como ser pensante, entendermos suas reflexões e as influências artísticas de seu tempo. A arte do período Paleolítico é a mais antiga produção artística de que se tem conhecimento. Esse período situa-se na Pré-História, e divide o período Paleolítico em três sub-períodos: 
· Paleolítico Inferior 
· Paleolítico Médio 
· Paleolítico Superior 
Neste trabalho irei focalizar o período do Paleolítico Superior. Contudo, é interessante ressaltar que a Pré-História é anterior ao surgimento da escrita, ou seja, o artista do paleolítico expressava sua arte de maneira muito simples, natural e não sistematizada, por isso que a principal característica desse momento é o naturalismo. A pré-história nada mais é que o período entre o aparecimento do homem e o desenvolvimento da escrita. Mesmo com todas as limitações da época o homem já se expressava através da arte, em um tempo onde não havia uma linguagem oral e escrita estabelecida seu objeto de transformação e emancipação eram as mãos e as ferramentas que construíam com elas. 
O homem paleolítico era nômade, procurava condições de vida adequadas, sua habitação principal era em grutas ou cavernas, e sua sobrevivência vinha da caça e da pesca. Suas produções artísticas eram feitas gravadas na pedra, posteriormente, preenchiam essas gravações com tinta que eram feitas com pigmentos naturais. Os temas da arte paleolítica focavam em elementos do meio ambiente, como o reino animal que representava a caça, logo, era nítido a tentativa de transpor o real por meio da pintura. 
Pinturas rupestres foram encontradas em variadas partes do mundo, como nas Cavernas de Chauvet (França 1994), Lascaux (França 1994), Altamira (Espanha 1868). Os artistas desse período também esculpiam, e por acreditarem que a representação da presença feminina agiria como um amuleto, é possível notar a ausência da figura masculina. Um dos trabalhos mais conhecidos é a escultura chamada: a Vênus de Willendorf. 
Contudo, no século XIX, surgem as primeiras crises econômicas do capitalismo industrial e liberal, o proletariado vinha descontente com suas condições de trabalho, greves e manifestações ganhavam força e as pessoas estavam cada vez mais instruídas, o que levava à laicização do pensamento e a emancipação dos indivíduos. 
Emerge da sociedade um interesse pela realidade, e esse interesse chega à arte e isto faz com que um grupo de pintores, na França, saiam da agitação urbana e se instalem na Floreta de Fontainebleau, onde desenvolvem o Naturalismo, uma tendência que já existia na pré-história, mas que foi aprimorada através da linguagem, procedimentos e técnicas. Charles Darwin também contribuiu através de sua teoria evolucionista para a ascensão do naturalismo. 
A pintura naturalista do século XIX muito se aproxima da do período paleolítico, pois a essência da pintura era captada ao ar livre, em meio a natureza, essa corrente rejeitava o subjetivismo e sentimentalismo exagerados dos românticos. O objetivo do naturalismo era a representação objetiva do real visível, como retratos e cenas do cotidiano. O termo "naturalista" era usado desde o século XVII para descrever obras apresentavam uma visão realista do que retratavam. No século XIX, no entanto, o Naturalismo se manifestou enquanto movimento nas artes plásticas. 
É nítido como a linguagem separa a pintura europeia do século XIX da pintura rupestre do período paleolítico, pois ela potencializou as artes plásticas, assumindo um caráter de reinvindicação social, contrapondo qualquer tipo de alienação, oportunizando a autonomia de indivíduos que tinham contato com elas. 
As contribuições do artista paleolítico para humanidade são imensuráveis, embora não existisse uma percepção política, ética e estética, suas obras retratavam seus ideais e suas percepções de maneira simples e única. Graças a essa corrente naturalista da préhistória que artistas que vieram após essa época puderam amadurecer tendências e aproximar essas ideias da contemporaneidade, com um caráter mais educativo e pedagógico, capaz de entreter e levar à reflexão. 
Em suma, a arte rupestre, para nós atualmente, também conta com um potencial educativo enorme, pois nos auxilia a compreender a humanidade de uma maneira mais ampla, as inscrições feitas em cavernas, por exemplo, nos conduzem a conhecer registros anteriores à escrita e levantar hipóteses sobre o passado do homem. 
 
Referências Bibliográficas: 
· https://hav120151.wordpress.com/2015/04/04/o-naturalismo-na-pre-historia/ 
· http://grupoevolucao.com.br/livro/Arte1/arte_prhistrica.html 
· https://pt.wikipedia.org/wiki/Arte_do_Paleol%C3%ADtico 
· https://brasilescola.uol.com.br/historiag/a-arte-prehistoria-nos-periodospaleolitico-neolitico.htm 
· https://pt.slideshare.net/ladonordeste/naturalismo-e-realismo-na-pintura 
 
 
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