TEAS - METODOLOGIA E PRATICA NO ENSINO DA ARTE NO ENSINO FUNDAMENTAL E MEDIO (MAI)

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Métodos e práticas estão relacionados ao currículo... Método é o processo para se atingir um determinado fim ou para:
se chegar ao conhecimento. 
Como educadores, ao planejar nossas aulas devemos sempre ter em mente as seguintes questões: Qual conhecimento ou saber é considerado importante ou válido ou essencial para merecer ser considerado parte do currículo? Por que “esses conhecimentos” e não “aqueles”? Entretanto a pergunta “ O quê?” nunca deve estar separada de outra importante pergunta:
“ O que eles ou elas devem ser?” O que eles ou elas devem se tornar?
O Ensino de Arte no Brasil possui três grandes tendências conceituais: Ensino de Arte Pré-Modernista- Tradicional - Arte como Técnica;- Ensino de Arte Modernista- Livre expressão – Arte como Expressão;E o:
Ensino de Arte Pós- Modernista ou Pós-Moderno- Sociointeracionista - Arte como Conhecimento.
Após incessantes discussões e debates, em 20 de dezembro de 1996, a legislação educacional brasileira foi revogada com a Lei nº 9.394/96, e a arte passou a ser considerada obrigatória na educação básica: “O ensino da arte constituirá componente curricular obrigatório, nos diversos níveis da educação básica, de forma a promover o desenvolvimento cultural dos alunos” (artigo 26, parágrafo 2º) (Parâmetros Curriculares Nacionais, 1998, p. 28). Reconhece-se, assim, a importância da arte na formação e desenvolvimento de crianças e jovens, passando a vigorar, no ensino básico, como:
área de conhecimento e trabalho com as várias linguagens artísticas: Artes Visuais, Teatro, Música e Dança.
Apreciação significativa da Arte e do universo a ela relacionado, é a apreciação estética é o
próprio ato de perceber, ler, analisar, interpretar, criticar sobre um texto
sonoro, pictórico,visual, corporal. Supõe a decodificação dos
signos das linguagens da arte, o estudo de seus elementos, sua composição, técnica, organização formal, qualidades, etc. É uma “conversa” entre o apreciador e a obra, em que estão presentes também a intuição, a imaginação, a percepção. Dentro da Metodologia Triangular, trata-se de :
FAZER;FRUIR;CONTEXTUALIZAR.
A Arte-Educadora Ana Mae Barbosa foi de vital importância para a forma de ensinar
arte no Brasil. Comprometida com a democratização do saber em arte,
com a possibilidade de tornar acessível a todos os alunos - da rede pública e
particular - os conteúdos artísticos, passou a estudar formas de conduzir um
trabalho conectado com as realidades pessoais e sociais dos alunos. Assim, desenvolveu a
"Metodologia Triangular”,proposta metodológica que enfoca de forma integrada três pontos diferentes:
Fruição.
De acordo com as Diretrizes curriculares Nacionais, analise as afirmações abaixo sobre os objetivos da escolarização como falsa (F) ou verdadeira (V):
( ) Desenvolver a capacidade de aprender para dominar leitura, escrita e cálculo;
( ) Compreender o ambiente natural, social, político, das artes, das tecnologias e dos valores que fundamentam uma sociedade. 
( ) Adquirir instrumentos e conhecimentos para se obter uma visão crítica de mundo; 
( ) Fortalecer vínculos com a família e com a comunidade, vislumbrando a solidariedade e a tolerância.
V V V V
O Currículo no Ensino Fundamental é constituído pelas experiências escolares em torno do conhecimento e só terão concretude por meio de ações educativas que envolvem os alunos: Conhecimento Científico; Relações Sociais; Vivências e Saberes; Conhecimentos Acumulados. Sobre o Currículo no Ensino Fundametal ciclos I e II, analise as afirmações abaixo:
I - É parte explicita do currículo e contribui para parte implícita as experiências escolares que envolvem normas de convívio, rituais, rotinas, festividades, recreio, organização do tempo e do espaço escolar; 
II - Os conhecimentos escolares são aqueles que os professores selecionam, transformam para serem ensinados e aprendidos. Servem de elementos para formação ética, política e estética do aluno.
III - História e culturas indígena e afro-brasileira devem estar presentes obrigatoriamente nos conteúdos do currículo somente em: Arte, Literatura e História do Brasil.
IV - Em Artes, a Música constitui conteúdo obrigatório, mas não exclusivo, que deverá compreender artes visuais, teatro e dança.
Apenas as afirmações I, II e IV estão corretas.
A educação visual deve considerar a complexidade de uma proposta educacional
que leve em conta as possibilidades e os modos pelos quais os alunos transformam seus
conhecimentos de arte, ou seja, o modo como aprendem, criam, desenvolvem-se e
modificam suas concepções de arte. Ao perceber e criar formas visuais, está-se trabalhando com elementos específicos
da linguagem e suas relações no espaço (bi e tridimensional). Elementos como:
ponto, linha, plano, cor, luz, volume, textura, movimento e ritmo
Analise as afirmações abaixo atribuindo (V) para verdadeiro e (F) para falso, em relação aos CONTEÚDOS DE ARTES VISUAIS que devem ser trabalhados:
( ) A produção artística visual em espaços diversos por meio de: desenho, pintura, colagem, gravura, construção, escultura, instalação, fotografia, cinema, vídeo, meios eletroeletrônicos, design, artes gráficas e outros. 
( ) Observação, análise, utilização dos elementos da linguagem visual e suas articulações nas imagens produzidas. 
( ) Representação e comunicação das formas visuais, concretizando as próprias intenções e aprimorando o domínio dessas ações. 
( ) Conhecimento e utilização dos materiais, suportes, instrumentos, procedimentos e técnicas nos trabalhos pessoais, explorando e pesquisando suas qualidades expressivas e construtivas.
( ) Experimentação, imposição na utilização de suportes, técnicas e materiais somente convencionais e manufaturados, para realizar trabalhos individuais e de grupo.
V - V - V - V – F
No transcorrer do ensino fundamental, espera-se que os alunos, progressivamente,
adquiram competências de sensibilidade e de cognição em Artes Visuais, Dança, Música e
Teatro, diante da sua produção de arte e no contato com o patrimônio artístico, exercitando
sua cidadania cultural com qualidade. O aluno poderá desenvolver seu conhecimento estético e competência artística nas diversas linguagens da área de Arte (Artes Visuais, Dança, Música, Teatro), tanto para
produzir trabalhos pessoais e grupais como para que possa, progressivamente, apreciar, desfrutar, valorizar e emitir juízo sobre os bens artísticos de distintos povos e culturasproduzidos ao longo da história e na contemporaneidade.
Nesse sentido, o ensino de Arte deverá organizar-se de modo que, ao longo do ensino fundamental, os alunos sejam capazes de: 
I- experimentar e explorar as possibilidades de cada linguagem
artística; compreender e utilizar a arte como linguagem, mantendo uma
atitude de busca pessoal e/ou coletiva, articulando a percepção,
a imaginação, a emoção, a investigação, a sensibilidade e a
reflexão ao realizar e fruir produções artísticas; 
II- experimentar e conhecer materiais, instrumentos e procedimentos artísticos diversos em arte (Artes Visuais, Dança, Música, Teatro), de modo que os utilize nos trabalhos pessoais,
identifique-os e interprete-os na apreciação e contextualize-osculturalmente; 
III- construir uma relação de autoconfiança com a produção artística pessoal e conhecimento estético, respeitando a própria produção e a dos colegas, sabendo receber e elaborar críticas; identificar, relacionar e compreender a arte como fato histórico contextualizado nas diversas culturas, conhecendo, respeitando
e podendo observar as produções presentes no entorno, assim como as demais do patrimônio cultural e do universo natural, identificando a existência de diferenças nos padrões artísticos
e estéticos de diferentes grupos culturais; 
IV- observar as relações entre a arte e a realidade, refletindo,investigando, indagando, com interesse e curiosidade, exercitando a discussão, a sensibilidade, argumentando e
apreciando arte de modo sensível;
• identificar, relacionar e compreender diferentes funções da arte,
do trabalho e da produção dos artistas; V -identificar, investigar e organizar informações sobre a arte,
reconhecendo e compreendendo a variedade dos produtosartísticos e concepções estéticas presentes na história das diferentes culturas e etnias;
• pesquisar e saber organizar informações sobre a arte em contato
com artistas, obras de arte, fontes de comunicação e informação.Escolha a alternativa correta:
Todas estão corretas
A BNCC propõe que a abordagem das linguagens articule seis dimensões do conhecimento que, de forma indissociável e simultânea, caracterizam a singularidade da experiência artística. Tais dimensões perpassam os conhecimentos das Artes visuais, da Dança, da Música e do Teatro e as aprendizagens dos alunos em cada contexto social e cultural. Não se trata de eixos temáticos ou categorias, mas de linhas maleáveis que se interpenetram, constituindo a especificidade da construção do conhecimento em Arte na escola. Não há nenhuma hierarquia entre essas dimensões, tampouco uma ordem para se trabalhar com cada uma no campo pedagógico. As dimensões são.
Criação, crítica, estesia, expressão, fruição, reflexão.
Qual a é a Lei que torna obrigatória a inclusão do ensino da História da África e da Cultura Afro-Brasileira em todo o currículo escolar dos estabelecimentos públicos e particulares da educação básica?
10639/03
 Uma proposta multicultural em uma Perspectiva Intercultural, propõe um multiculturalismo aberto e interativo, que acentua a interculturalidade por considerá-la mais adequada para a construção de sociedades democráticas, pluralistas e inclusivas, que articulem políticas de igualdade com políticas de identidade. A partir desta premissa, analise as afirmações abaixo em relação ao multiculturalismo intercultural: 
I - Característica  básica, é a promoção deliberada da inter-relação entre diferentes grupos culturais presentes em uma determinada sociedade. 
II - Favorece que todos/ as se integrem na sociedade e sejam incorporados à cultura hegemônica. 
III - �Concebe as culturas em contínuo processo de elaboração, de construção e reconstrução. Certamente cada cultura tem suas raízes, mas estas são históricas e dinâmicas. Não fixam as pessoas em determinado padrão cultural engessado. 
IV - �A hibridizacão cultural é um elemento importante para se levar em consideração na dinâmica dos diferentes grupos socioculturais.   
V - Para garantir a expressão das diferentes identidades culturais presentes num determinado contexto afirma ser necessário garantir espaços próprios e específicos em que estas se possam expressar com liberdade, coletivamente.  
Apenas as afirmações I, III e IV estão corretas.
Desenvolver habilidades de interpretação crítica de obras de artes é considerado por muitos teóricos e educadores a principal meta do ensino em Arte hoje, princípio este válido tanto para a arte erudita quanto para as tendências e impactos da cultura popular e da arte do cotidiano (EFLAND, 1998). Segundo Sueli Franz (FRANZ, 2003), levar a cabo esta tarefa, no entanto, nem sempre é fácil. O problema consiste no fato de que os professores são desafiados a ensinar aos seus alunos algo que muitas vezes:  
eles próprios não compreendem, o que é também resultado das históricas barreiras criadas em torno deste campo, assim como da crença de que ao professor de Arte cabe apenas ensinar crianças a desenhar, pintar, cantar e encenar.
As tendências e finalidades da Arte no ensino fundamental na contemporaneidade apontam também para e necessidade de quebrar as barreiras que separam a arte erudita da cultura popular e das imagens do cotidiano. Kincheloe (1997) denuncia os antagonismos entre a cultura popular do aluno - que pode representar uma fonte de prazer pela convivência com elementos pertencentes ao seu imaginário social. Para além de uma visão superficial das culturas regionais e dos discursos locais, Chalmers, (2003) afirma que uma investigação multicultural exigirá:   
contemplar as obras artísticas no contexto cultural de cada uma delas.
De acordo com o Currículo Paulista, a linguagem musical está presente em todos os aspectos da vida do ser humano e a apropriação dos conceitos e de conhecimentos específicos também possibilitam a compreensão da sociedade. Aos onze anos a criança é capaz de diferenciar, caracterizar, reconhecer, reproduzir e classificar sons de acordo com timbre, altura, duração, intensidade, contextualizando historicamente as produções musicais. Por isso, é necessário: 
apresentar diferentes gêneros musicais, a fim de que os estudantes ampliem seus repertórios e conhecimentos. 
Ao analisar o Currículo Paulista desenvolvido e implementado pelo Governo do Estado de São Paulo, pode-se perceber que as quatro linguagens são contempladas, cada uma em um bimestre na ordem a seguir
1º Bimestre Música; 2º Bimestre Dança; 3º Bimestre Teatro; 4º Bimestre Artes Visuais.
O ensino da Arte no Ensino Médio está baseado em seis dimensões do conhecimento propostas pela BNCC, são elas:  
1. Criação 2. Crítica 3. Fruição 4. Estesia 5. Expressão 6. Reflexão
De acordo com o Currículo Paulista  para o Ensino Médio, muitas profissões contemporâneas que dialogam com a Arte, além de usar a tecnologia, exigem habilidades que envolvem a empatia, ética, solidariedade, resolução de problemas e autonomia. Habilidades essas que estão diretamente ligadas à Base Nacional Comum Curricular, contemplada na nova proposta de Currículo para o Ensino Médio.  Talvez a arte não esteja diretamente ligada à profissão que a pessoa almeja, mas ela pode auxiliar em outras áreas da sua vida, visto que, quando trabalhamos com Arte, lidamos com processos criativos, culturas diferentes e respeito à diversidade em toda sua amplitude. Assim, a proposta para a 3ª Série do Ensino Médio é: 
a realização de uma pesquisa sobre profissões que estejam diretamente envolvidas com arte para a elaboração de projetos.