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Estruturar corretamente uma imagem que precisa ser animada é extremamente necessário para que o animador possa fazer seu trabalho de forma consistente. A adequada separação das partes que receberão animações, bem como a sua organização e nomenclatura correta, permitem que, ao importar este arquivo/conjunto de imagens, o software de animação traga esta separação de forma correta, minimizando o retrabalho do processo produtivo. A organização é essencial para este processo, que, em todo ensino de motion graphics, toma para si uma parte do tempo de aprendizado. Tendo isso em mente, descreva, em guias gerais, qual seria a ordem correta de desenvolvimento de um elemento/personagem que deverá ser animado, desde o seu processo de vetorização até a separação correta de suas camadas e nomenclatura. . Escolha do Programa Existem várias formas de se criar uma imagem que será animada. Considerando o capítulo estudado, optaremos pelo uso do Adobe Photoshop. Criação do Arquivo No Photoshop, abrimos um novo documento na aba Filme e Vídeo e selecionamos o formato HDTV. Definimos os detalhes da predefinição dependendo do nosso objetivo. Como estaremos fazendo um personagem para animação, uma mídia que não será impressa futuramente, selecionaremos o modo de cores RGB. Escolha da Imagem a ser trabalhada Considerando que a imagem que queremos animar já está pronta, podemos selecioná-la e importá-la para o arquivo que acabamos de criar. Para isso, basta arrastá-la da sua pasta original para dentro do programa ou abrir a imagem em um arquivo separado e colá-la no nosso arquivo em HDTV. Vetorização Com a imagem já inserida no nosso arquivo, começaremos a parte da vetorização. Esse momento é importante para que a imagem a ser animada não perca sua qualidade quando for redimensionada mais tarde. Para darmos início ao processo de vetorização, precisaremos utilizar a ferramenta certa. Nesse caso, utilizaremos a pen tool (caneta). É importante que a opção de desenho esteja marcada em shape (forma) para que consigamos criar o nosso vetor. Ao selecionarmos a opção shape podemos definir as cores do preenchimento e contorno, é uma escolha pessoal de cada usuário, mas é aconselhável que utilizemos cor apenas no contorno para facilitar o processo. O foco é contornar a nossa imagem de modo que fique o mais fiel possível ao desenho original. Ao contornarmos o nosso desenho com a pen tool, estaremos criando um vetor e consequentemente uma nova camada até que o último ponto âncora se encontre com o primeiro. Durante a vetorização, precisamos prestar bastante atenção nas áreas do desenho. O objetivo é fazer com que as partes que serão móveis estejam em camadas separadas para que possam ser movimentadas sem problemas ao serem transferidas para o software de animação futuramente. Finalização e Organização das Camadas Depois de contornar todo o desenho, é importante selecionar as cores desejadas para as formas vetorizadas e remover o traçado. Feito isso, devemos unir as camadas que fazem parte de áreas que não serão móveis: Os olhos, nariz e boca que não vão se mexer serão unidos ao rosto do personagem, por exemplo. Para juntarmos esses elementos corretamente, devemos respeitar a hierarquia de camadas. Assim, camadas acima não se sobrepõem a camadas que estão abaixo de si. Após organizarmos todas as camadas na ordem correta, devemos nomeá-las adequadamente para que possamos salvar as alterações no arquivo e a nossa imagem esteja finalmente pronta para ser enviada para o software de animação.