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Machine Translated by Google Arte e criatividade em Reggio Emilia Vea Vecchi trabalhou como atelierista na pré-escola municipal Diana em Reggio Emilia por mais de trinta anos, fazendo pesquisa pedagógica e documentação na área de muitas línguas infantis. Ela agora atua como consultora para 'Reggio Children'. processos de aprendizagem e construção do conhecimento. • a contribuição vital do ambiente físico Este livro explora a contribuição da arte e da criatividade para a educação infantil e examina o papel do atelier (uma oficina de artes em uma escola) e atel ierista (um educador com formação artística) nas pré-escolas pioneiras de Reggio Emilia. Fá-lo através da experiência única de Vea Vecchi, um dos primeiros atelieristas a ser nomeados em Reggio Emilia em 1970. • a teoria das cem linguagens da infância e o papel da poesia línguas • a relação entre o atelier, o atelierista, a escola e os seus professores. Parte memórias, parte conversação e parte reflexão, o livro fornece uma perspectiva privilegiada única sobre o trabalho pedagógico deste extraordinário projeto local, que continua a ser uma fonte de inspiração para praticantes da primeira infância e formuladores de políticas em todo o mundo. Três diálogos esclarecedores, o primeiro entre o autor e um grupo de pedagogos, e os outros entre o autor e um grupo de designers e pedagogistas, examinam a relação entre o atelierista e aqueles ativamente engajados no trabalho com crianças pequenas. • A escrita de Vea, repleta de belos exemplos, atrai o leitor ao explicar a história do atelier e o papel evolutivo do atelierista. Os principais temas do livro incluem: Este livro esclarecedor é leitura essencial para estudantes, profissionais, formuladores de políticas e pesquisadores em educação infantil, e também para todos aqueles em outros campos da educação interessados na relação entre as artes e a aprendizagem. • a importância da organização, formas de trabalho e ferramentas, em particular a documentação pedagógica Machine Translated by Google Esta nova série inovadora questiona os atuais discursos dominantes em torno da primeira infância e oferece narrativas alternativas de uma área que agora é composta por uma infinidade de perspectivas e debates. A série examina as possibilidades e os riscos decorrentes do desenvolvimento acelerado de serviços e políticas para a primeira infância e ilustra como ele se tornou cada vez mais impregnado de regulamentação e controle. De forma perspicaz, esta coleção de livros mostra como os serviços para a primeira infância podem, de fato, contribuir para práticas éticas e democráticas. Os autores exploram novas ideias extraídas de práticas alternativas de trabalho tanto no mundo ocidental quanto em desenvolvimento e de outras disciplinas acadêmicas, como a psicologia do desenvolvimento. As teorias atuais e as melhores práticas são colocadas em relação aos principais processos de mudança política, social, econômica, cultural e tecnológica que ocorrem no mundo de hoje. Helen Penn Gunilla Dahlberg e Peter Moss Liselot Mariet Olsson Brian Edmiston Glenda MacNaughton Editores da série: Gunilla Dahlberg e Peter Moss Gunilla Dahlberg e Peter Moss Carlina Rinaldi Hillevi Lenz Taguchi Concurso da Primeira Infância Educação infantil Formando Identidades Éticas em Apresentando uma pedagogia intra-ativa Fazendo Foucault no início Brincadeiras na Primeira Infância Estudos da infância Movimento e Experimentação na Aprendizagem dos Jovens Aplicando ideias pós-estruturais Em diálogo com Reggio Emilia Deleuze e Guattari na educação infantil. Contestando a primeira infância… e a abertura para a mudança (a ser lançado) Infâncias Desiguais Ouvir, pesquisar e aprender A vida das crianças em países pobres Ética e política no início Indo além da teoria/ países Educação infantil Pratique a divisão no início Machine Translated by Google Arte e criatividade em Reggio Emilia Explorando o papel e o potencial dos ateliês na educação infantil Vea Vecchi Machine Translated by Google Todos os direitos reservados. Nenhuma parte deste livro pode ser reimpressa ou reproduzida ou utilizada de qualquer forma ou por qualquer meio eletrônico, mecânico ou outro, agora conhecido ou inventado no futuro, incluindo fotocópia e gravação, ou em qualquer sistema de armazenamento ou recuperação de informações, sem permissão por escrito das editoras. Publicado pela primeira vez em 2010 por Routledge Catalogação da Biblioteca Britânica em Dados de Publicação ISBN10: 0-415-46877-9 (hbk) 2 Park Square, Milton Park, Abingdon, Oxon, OX14 4RN Um registro de catálogo para este livro está disponível na Biblioteca Britânica ISBN10: 0-415-46878-7 (pbk) Publicado simultaneamente nos EUA e Canadá pela Routledge Dados de Catalogação na Publicação da Biblioteca do Congresso Vecchi, Vea. ISBN10: 0-203-85467-5 (ebk) 270 Madison Avenue, Nova York, NY 10016 Arte e criatividade em Reggio Emilia: explorando o papel e o potencial dos ateliês na educação infantil / Vea Vecchi. pág. cm. ISBN13: 978-0-415-46877-0 (hbk) A Routledge é uma marca do Taylor & Francis Group, uma empresa de informação Inclui referências bibliográficas. ISBN13: 978-0-415-46878-7 (pbk) Esta edição foi publicada na Taylor & Francis e-Library, 2010. 1. Arte--Estudo e ensino (primeira infância)--Itália--Reggio Emilia. ISBN13: 978-0-203-85467-9 (ebk) Para comprar sua própria cópia deste ou de qualquer coleção de milhares de eBooks da Taylor & Francis ou Routledge, vá para w ww.eBookstore.tandf.co.uk. 2. Capacidade criativa em crianças - Itália - Reggio Emilia. I. Título. © 2010 Vea Vecchi LB1139.5.A78V43 2010 372.5--dc22 2009038564 ISBN 0-203-85467-5 Master e-book ISBN Machine Translated by Google Para Alice e Mattia Machine Translated by Google Machine Translated by Google Conteúdo 5 11 Centro Internacional Loris Malaguzzi 61 3 Uma visão geral 132 190 81 Nota sobre as terminologias de Reggio Emilia 5 A visão de longo prazo da organização 167 10 Retomamos a caminhada xii 1 Bibliografia 12 flores azuis, folhas amargas 1. Introdução 16 182 158 4 A metáfora da bicicleta Reconhecimentos 71 184 180 Introdução dos editores da série: Convite para a dança 6 Uma comunidade ética 8 maravilhas profissionais xiv 7 Ambientes viii 2 Estética/Poética 48 108 9 Escuta visível Notas Índice Machine Translated by Google Reconhecimentos de Reggio Emilia por autorizar a publicação do material fotográfico. exceto pelas Figuras 8.4–8.9 © Cooperativa Coopselios, Reggio Emilia. Um sincero agradecimento a todas aquelas pessoas que, apesar de seus muitos compromissos de trabalho, contribuíram para enriquecer meus pensamentos em suas entrevistas. Meus agradecimentos a Anna Barsotti por apoiar a ideia de um livro sobre o atelier, e a todos os atelieristas, professores e pedagogistas que me emprestaram fragmentos de seus projetos para ilustrar meu pensamento. Obrigado ao Centro Documentazione e Ricerca Educativa dei Nidi e delle Scuole Comunali dell'Infanzia,à Istituzione Scuole e Nidi d'Infanzia del Comune di Reggio Emilia e à Cooperativa Coopselios Todas as imagens © Pré-escolas e Centros Infantis - Instituição do Município de Reggio Emilia Meus agradecimentos também às duas tradutoras por seu trabalho habilidoso e sensível, Jane McCall que traduziu o livro e Leslie Morrow que traduziu as entrevistas, e a Michela Bendotti minha coordenadora editorial que atuou como uma ponte entre todas as diferentes exigências de publicação e as muitas e variadas formas de relações sociais. Agradeço também aos meus netos Alice e Mattia, que me possibilitam ver as coisas com meus próprios olhos e de uma maneira diferente da escola, e que me mantêm constantemente informado sobre como as crianças crescem hoje. Escrever um livro significa sempre estar em dívida com as muitas formas de inteligência e competência provenientes de diferentes áreas de trabalho. Por esta razão, gostaria de agradecer aos meus dois editores, Gunilla Dahlberg e Peter Moss, que deram sugestões cuidadosas e sábias sobre o conteúdo, sobre a linguagem utilizada e sobre possíveis mal- entendidos decorrentes da tradução. Um agradecimento especial ao meu marido Tullio por estar pacientemente ao meu lado e tentar tornar meu estilo de escrita mais compreensível para aqueles que estão fora da área da pedagogia de Reggio Emilia, e também ao meu filho Michele por suas preciosas sugestões sobre a estrutura do livro e por me manter atualizado com os relatos de seus filhos à medida que crescem. Machine Translated by Google Agradecimentos ix Magda Bondavalli, diretora quando a escola abriu (logo depois de 1970, os diretores há muito desapareceram), era a única de nós com alguma experiência educacional ou organizacional. Uma pessoa extremamente confiável e dotada de grande paciência tanto com crianças como com adultos, ela tinha uma veia subversiva que sempre manteve vigilantemente sob controle, mas que a deixava aceitar alegremente as coisas novas com curiosidade. Paola Cagliari, uma mente sensível e científica, não trabalhou por muitos anos na Diana, mas ela e Laura Rubizzi formaram uma das duplas de ensino mais bem-sucedidas porque estavam fortemente sintonizadas em caráter e cultura. Ela se formou enquanto trabalhava na Diana, incluindo uma tese sobre orientação espacial, um projeto que coordenamos com crianças de três, quatro e cinco anos. Faz muitos anos que faz parte da equipa coordenadora de pedagogos das escolas de Reggio e é particularmente ativa na área dos projetos de continuidade nas escolas primárias e outras escolas para crianças mais velhas. O trabalho de ateliê que coordenei não só foi possível pela inteligência das crianças, mas também pelo trabalho inteligente e apaixonado de muitas pessoas: professores, pedagogas, cozinheiras e auxiliares, que se sucederam ao longo dos trinta anos em que trabalhei na scuola comunale dell' infanzia Diana e outras instituições em Reggio Emilia. Lembro-me de quase todos com carinho, mas obviamente meu trabalho foi entrelaçado e desenvolvido sobretudo com os professores, especialmente aqueles que permaneceram mais tempo na scuola comunale dell'infanzia Diana e vieram a formar um grupo de referência estável. Que os outros não se ofendam se este é, sobretudo, o grupo que sinto ser meu dever e prazer mencionar; listá-los (na ordem em que começaram a trabalhar na Diana) significa considerá-los coautores de trabalhos de ateliê na escola. Ela é a única pessoa do grupo original que ainda está na escola e muitas vezes coordena novos projetos de pesquisa com as crianças. Laila Marani foi professora na escola Diana por apenas alguns anos, mas deixou rastros e memórias de uma mente extremamente viva, fora das estruturas padrão. Apaixonada pela cultura, planejou, trabalhou e fundou o Centro de Documentação e Pesquisa Educacional das escolas municipais de Reggio Emilia em 1980. Companheiros de viagem Laura Rubizzi é uma pessoa de grande inteligência e sensibilidade, capaz de ouvir as individualidades específicas das crianças. Em seu trabalho diário, acredito que ela seja uma das professoras que melhor representa a filosofia educacional de Reggio. Giulia Notari tem uma originalidade individual genuína e natural, que como professora trouxe para os projetos educacionais. Algumas de suas distrações são memoráveis, e ela era uma encantadora contadora de histórias, tanto para crianças quanto para adultos. Foi autora de projetos e propostas que deixaram marcas importantes na história de Diana, algumas das quais foram utilizadas por Gianni Rodari na Grammatica della Fantasia (1973a). Machine Translated by Google x Agradecimentos Marina Mori tem uma capacidade memorável de organizar e educar com afetuosa impetuosidade e alegria. Comprometida socialmente, extremamente generosa, com forte senso estético, as crianças com quem trabalhou durante três anos geralmente faziam os melhores trabalhos de desenho. Ela deixou a escola para fazer parte de um grupo de formadores de professores, trabalhando em várias escolas em Reggio. Marina Castagnetti é uma professora que, além de cuidar de ambientes e belas fotografias de documentação, sabe conduzir uma conversa em inglês e possui uma capacidade de relacionamento que a tornou a pessoa mais apta para receber e acolher visitantes. Ela se tornou a referência para os vários diretores de cinema, fotógrafos, arquitetos, pedagogistas, administradores e outras pessoas de diferentes origens e interesses que circularam na escola por muitos anos. Está há alguns anos no Centro de Documentação e Investigação Educacional. Evelina Reverberi, depois de muitos anos ensinando em nidi com crianças menores de 3 anos, passou a trabalhar com crianças de 3 a 6 anos em Diana. Ela é uma das pessoas mais acolhedoras da diversidade que já conheci, tanto com crianças quanto com famílias; Acredito que ela foi e ainda é muito amada por isso. Ela é uma planejadora e gestora de eventos muito capaz para a participação da família. Ela tomou a decisão pessoal de trabalhar com crianças com necessidades especiais, mas sem dúvida é uma presença preciosa para todas as crianças e professores da escola. Paola Strozzi tem uma inteligência racional marcante, é apaixonada pelo estudo e pela pesquisa, generosa, com pouca aceitação da rotina da organização diária. Suas leituras foram sintetizadas em notas que ela então distribuiu entre nós. Depois de se formar enquanto trabalhava na Diana, ela também se tornou uma das equipes coordenadoras de pedagogas das escolas municipais de Reggio. Tiziana Filippini é outra presença de longa data na scuola comunale dell'infanzia Diana, em múltiplas funções. Aos dezoito anos passou a integrar o Conselho Comunitário da Primeira Infância como cidadã; depois de receber seu diploma, ela ensinou na escola por um ano; depois esteve presente como mãe de Elisa; e, finalmente, como pedagoga, função que ela tem hámuitos anos e que continuou depois que eu saí. Ela é responsável pelo desenvolvimento profissional na equipe coordenadora de pedagogistas da cidade e pelo Centro de Documentação e Pesquisa Educacional em Reggio Emilia. É, no entanto, difícil para mim pensar nela no papel específico de pedagoga, porque em nossos muitos anos de trabalho juntos, primeiro com Malaguzzi e depois com Diana, ela foi acima de tudo uma companheira de viagem, suas competências semelhantes e diferentes de a minha, uma pessoa informal e disposta a se envolver em coisas novas. Sonia Cipolla é uma professora que não tive tempo de conhecer muito bem, nem de trabalhar muito, porque esteve em casa de licença maternidade duas vezes durante meus últimos anos na Diana. No pouco tempo que passamos juntos, apreciei muito sua inteligência e capacidade de reflexão. Machine Translated by Google Agradecimentos xi Naturalmente há muito mais pessoas a quem devo agradecer e mencionar em breves retratos, entre professores e cozinheiros, auxiliares, pedagogos e pais da Diana e de outras escolas. Tantas, uma multidão que eu gostaria de abraçar em um grande, afetuoso e agradecido abraço. Vea Vecchi Machine Translated by Google Nota sobre as terminologias de Reggio Emilia Reggio Emilia é uma cidade de cerca de 1.650.000 pessoas na região de Emilia Romagna, no norte da Itália, cerca de 60 quilômetros a oeste de Bolonha. É uma cidade antiga e próspera, que investiu parte de sua riqueza no desenvolvimento de uma rede de mais de trinta centros municipais de educação infantil, para crianças de 0 a 3 anos e de 3 a 6 anos (a própria rede faz parte de um 0 –6 serviço, localizado na secretaria de educação da cidade). Este projeto educacional começou há mais de quarenta anos, liderado inicialmente por Loris Malaguzzi, primeiro chefe dos centros municipais de educação infantil, até sua morte em 1994; um grande pensador e praticante pedagógico, Malaguzzi desempenha um papel de liderança ao longo deste livro. A equipe que trabalha diretamente com as crianças em nidi e scuole dell'infanzia Hoje, Reggio ganhou uma reputação mundial por seu trabalho pedagógico, evidenciado pelas dezenas de milhares de pessoas de todo o mundo que visitaram Reggio nos últimos anos e o número de centros em outros países que reconhecem a influência da pedagogia de Reggio. Essa pedagogia já apareceu em vários livros da série Contesting Early Childhood, e é tema de um deles, In Dialogue with Reggio Emilia: Listening, Research and Learning, da colega de longa data de Vea Vecchi, Carla Rinaldi (2006). Neste livro, usamos os termos italianos para os dois principais tipos de atendimento à primeira infância encontrados em Reggio Emilia e no resto da Itália: o nido (plural nidi) é um centro para crianças de cerca de 3 meses a 3 anos; a scuola dell'infanzia (plural scuole dell'infanzia) é um centro ou creche para crianças de 3 anos até a idade escolar obrigatória de 6 anos. Em Reggio, eles usam o termo 'escolas municipais' para se referir aos centros para crianças pequenas - tanto nidi quanto scuole dell'infanzia - que são administrados diretamente pelo município de Reggio Emilia (usamos o termo 'município' para autoridades locais ) ou geridos para o município por cooperativas ou outras organizações sem fins lucrativos; esse termo também é usado no livro para se referir a essa rede de serviços. são chamados de “professores”. Mas também existem outros grupos de trabalhadores que desempenham um papel importante nas escolas municipais de Reggio. Além do pessoal auxiliar (por exemplo, cozinheiros e faxineiros), cujo importante papel é reconhecido A própria Vea se refere a algumas outras publicações que fornecem mais perspectivas sobre Reggio. Machine Translated by Google Nota sobre as terminologias de Reggio Emilia xiii em vários lugares deste livro, há pedagogistas e atelieristas. Pedagogistas Gunilla Dahlberg e Peter Moss ter um diploma superior em psicologia ou pedagogia, cada um trabalhando com um pequeno número de escolas municipais para ajudar a desenvolver a compreensão dos processos de aprendizagem e do trabalho pedagógico por meio, por exemplo, de documentação pedagógica (um método discutido detalhadamente no livro). Os atelieristas, cuja formação é muitas vezes nas artes visuais, trabalham ao lado de professores nas escolas municipais de Reggio, muitas vezes de um atelier (oficina) em um nido ou scuola dell'infanzia , onde apoiam e desenvolvem as linguagens visuais de crianças e adultos como parte do complexo processo de construção do conhecimento. O papel e a prática dos atelieristas é um tema central deste livro. Não é fácil encontrar um termo em inglês que descreva esse processo exatamente como vivenciado em Reggio Emilia. Alguns escritores em inglês usaram termos como 'currículo emergente', 'currículo projetado' ou 'currículo integrado' para descrever a maneira geral como os professores de Reggio planejam e trabalham com crianças, colegas e pais. Mas esses termos são (como o leitor descobrirá) inapropriados, derivados de métodos ou formas de trabalho desenvolvidos e usados em outros lugares; seu uso torna invisível a alteridade de Reggio. Optamos, portanto, por manter a palavra italiana progettazione. Editores de séries Uma outra questão de terminologia deve ser sinalizada nesta fase inicial do livro: a distinção entre as palavras italianas programmazione e progettazione. Em italiano, o verbo progettare tem vários significados: projetar, planejar, conceber, projetar (no sentido técnico-engenheiro). O uso do substantivo progettazione – traduzido neste livro como 'projeto' – pelos educadores de Reggio, no entanto, tem seu próprio significado especial. É usado em Reggio em oposição a programmazione, que implica currículos, programas, estágios e assim por diante predefinidos. O conceito de progettazione implica, assim, uma abordagem mais global e flexível em que as hipóteses iniciais são feitas sobre o trabalho em sala de aula (assim como sobre o desenvolvimento da equipe e as relações com os pais), mas estão sujeitas a modificações e mudanças de direção à medida que o trabalho real avança. Como Carla Rinaldi coloca em seu livro nesta série, o trabalho de projeto “cresce em muitas direções sem um princípio de ordenação geral, desafiando a ideia dominante de aquisição de conhecimento como uma forma de progressão linear, onde a metáfora é a árvore”. Machine Translated by Google Convite para a dança Este é o oitavo livro da série Contestando a Primeira Infância, que editamos em conjunto. Uma experiência que percorreu como um fio a série é o trabalho pedagógico da cidade italiana de Reggio Emilia. Tem sido fonte de inspiração para autores de fora da Itália (Dahlberg e Moss, 2005; Olsson, 2009; Lenz Taguchi, 2009). Mas tivemos a sorte de ter dois livros escritos de dentro de Reggio Emilia, por figuras importantesno desenvolvimento deste extraordinário projeto local, o primeiro de Carlina Rinaldi (2006), e agora este livro de Vea Vecchi. O livro de Carlina – Em Diálogo com Reggio Emilia – reuniu artigos, discursos e entrevistas de mais de vinte anos para dar um relato único da evolução do trabalho pedagógico de Reggio. O livro de Vea foi escrito especialmente para a série (e traduzido de seu manuscrito original italiano) e fornece outra perspectiva privilegiada, tanto sobre as ideias e práticas pedagógicas gerais de Reggio quanto, mais especificamente, sobre o papel e a contribuição do atelier e atelierista a este projeto educacional (ambos os termos são introduzidos na nota sobre terminologia que precede esta introdução e explicados mais detalhadamente no Capítulo 1). Uma vida pioneira O livro também é único, pelo menos em nossa série, na forma como conecta diferentes níveis e histórias. É parte da memória de uma vida profissional extraordinariamente criativa e ativa, principalmente passada trabalhando nas escolas municipais de Reggio, especificamente na amada escola Diana de Vea (para crianças de 3 a 6 anos); o pessoal e o profissional se entrelaçam, num estilo acolhedor e informal que inclui muitas anedotas, de modo que você acaba se sentindo amigo do autor. É parte conversa, tanto no sentido de que Vea parece estar conversando com o leitor, mas também no sentido literal de que o livro inclui uma série de conversas entre Vea e colegas de trabalho. É uma reflexão em parte, em particular sobre o trabalho de uma vida inteira e mais geralmente sobre o trabalho pedagógico de Reggio Emilia e suas escolas e a 'contribuição pedagógica que a presença de um atelier e o trabalho de um atelierista Introdução dos editores da série Gunilla Dahlberg e Peter Moss Machine Translated by Google Convite para o baile xv pode fazer às escolas e ao trabalho educativo em geral». Essa reflexão tem a profundidade de quem passou muitos anos engajado na documentação pedagógica da mais alta ordem, ou seja, que está acostumado a pensar, interpretar, negociar, avaliar e experimentar processos e relações complexas. E porque documentar significa tornar visíveis os processos de aprendizagem e a prática pedagógica das crianças, pressupondo 'ser capaz de discutir coisas reais e concretas' (Hoyeulos, 2004: 7), o livro de Vea está repleto de material ricamente documentado extraído da sua própria prática quotidiana e dos outros. e inclui um forte elemento visual. O livro conta uma história pessoal do trabalho de Vea em Reggio desde que ela foi nomeada uma das primeiras atelieristas em 1970, um trabalho pioneiro em um projeto pioneiro. Mas também conta uma história coletiva de como uma cidade assumiu a responsabilidade pela educação de suas crianças. Isso significou um projeto contínuo de combinação de valores políticos e éticos, incluindo um forte compromisso com a democracia, com processos de pesquisa e experimentação. Isso é fertilizado por uma grande curiosidade coletiva e abertura à diversidade que resultou em um desejo de cruzar fronteiras e uma forte inclinação para a transdisciplinaridade, 'a maneira pela qual o pensamento humano conecta diferentes disciplinas (linguagens) a fim de obter uma compreensão mais profunda de alguma coisa'. Ao contar a história coletiva, Vea apresenta muitos participantes do projeto Reggio, não apenas professores, atelieristas e pedagogistas, mas também crianças, pais, administradores e políticos – e Vea ressalta que 'um bom relacionamento com a administração municipal e o prefeito são demasiado importantes para a nossa cultura escolar... para deixarmos ao acaso'. Entre o elenco de atores da história de Vea, um se destaca por sua influência, visão e perspicácia: Loris Malaguzzi, o primeiro diretor dos serviços de educação infantil de Reggio ('escolas municipais') e uma das grandes figuras pedagógicas do século XX. Foi a 'coragem e determinação' de Malaguzzi que introduziu ateliers e atelieristas nas escolas, e que depois os defendeu contra eventuais cortes (o mesmo vale para as cozinhas e cozinheiras das escolas, que Vea diz não combinarem com ateliers e atelieri stas por acaso, pois Malaguzzi considerou ambos importantes para sua ideia de educação infantil). O que emerge do livro é a imagem de um homem de enorme energia, imaginação, curiosidade, perseverança, criatividade e consciência política; um gestor sempre envolvido com a prática cotidiana; um provocador das pessoas com quem trabalhava, mas também um intenso estímulo, empatia e apoio. Não é de admirar então a sensação de devastação quando ele morreu repentinamente em 1994, mas também a sensação de realização que Reggio foi capaz de sobreviver a essa enorme perda e encontrar sua própria vida depois de Malaguzzi. Se Malaguzzi mostrou grande coragem em perseguir um projeto educacional, também o fizeram seus colegas e toda a cidade ao levar esse projeto adiante e torná-lo verdadeiramente seu. Machine Translated by Google xvi Convite para a dança Você sente isso a partir da linguagem que Vea usa ao longo de seu livro sobre a prática cotidiana, tão diferente da linguagem previsível e dessecada de tantos livros, artigos e relatórios de língua inglesa sobre educação: conexões e intensidades, pesquisa e experimentação, curiosidade e surpresa , alegria e ternura, teorias e interpretações, e muito mais. Tomemos um exemplo específico: Vea usa palavras como 'mágico' e 'maravilha', que para muitos podem soar românticas, mas que para nós sugerem algo muito interessante. Giordano Bruno, o pai científico de Galileu Galilei, foi queimado na fogueira por suas ideias, propondo uma reconciliação com o mágico, mas não como irracionalismo; a magia para ele significava aliar o conhecimento e o poder de agir (Massumi, 2002). Na verdade, é essa compreensão pragmática da magia que achamos que pode ser colocada em prática na prática pedagógica em Reggio Emilia, uma espécie de 'miraculação de forças e agentes', como Brian Massumi expressou. Concurso da primeira infância A linguagem de Vea, incluindo seu amor pelas metáforas, é usada para apoiar e expressar ideias bem desenvolvidas que dão ao trabalho pedagógico de Reggio sua identidade distinta. Queremos examinar três dessas ideias que são centrais para o livro: aprendizagem e conhecimento; o papel das linguagens poéticas ou expressivas e, portanto, do atelierista, na aprendizagem e na criação do conhecimento; e a importância da organização e das ferramentas. O objetivo da nossa série é questionar e contestar discursos e ações dominantes na primeira infância e oferecer narrativas alternativas de uma área que hoje é composta por uma multiplicidade de perspectivas e debates. Há muito tempo sentimos que o trabalho pedagógico em Reggio Emilia não é um caso de 'melhor prática' de uma educação infantil universal (o mesmo só que melhor como alguns o veriam). Em vez disso, Reggio oferece um casode fazer educação infantil de uma maneira qualitativamente diferente de tanta educação infantil atual, baseada em um projeto normalizador de estágios de desenvolvimento, tecnologias prescritas e resultados predeterminados. Há uma década sugerimos que Reggio tinha uma prática pedagógica que poderia ser vista como 'pós-moderna' (Dahlberg, Moss e Pence, 2007); enquanto em nosso primeiro livro desta série sugerimos que Reggio era um exemplo de fazer da ética e da política a primeira prática na educação e que sua 'pedagogia da escuta' poderia ser vista como exemplificando a ética de um encontro (Dahlberg e Moss, 2005) . Quer Reggio ou nossos leitores concordem ou não com essas leituras particulares, achamos que não há dúvida de que Reggio representa algo muito diferente do mainstream, uma experiência que realmente contesta a educação infantil dominante. A filosofia educacional de Reggio, diz Vea, é baseada na subjetividade, no diálogo, na conexão e na autonomia. A aprendizagem é um processo de construção do conhecimento, reconhecendo que o conhecimento assim produzido é inescapavelmente parcial, Aprendizagem e conhecimento Machine Translated by Google Convite para o baile xvii provisória e não deve ser confundida com informação. Uma abordagem para aprender é a transmissão, ou reprodução, e Vea reconhece que isso “traz certas vantagens e pode produzir resultados apreciáveis”. Mas Reggio, acrescenta ela, escolheu outra abordagem: uma baseada na 'compreensão dos problemas por meio de experimentos, tentativas, erros e testes', uma 'pedagogia da escuta' onde o aluno desenvolve teorias, compartilha-as com outros, re-desenvolve-as em uma pedagogia que enfatize a importância das relações, da escuta ('um dos fundamentos do nosso trabalho é a “escuta” cuidadosa, respeitosa, terna e solidária das estratégias e modos de pensar das crianças') e evitando resultados predeterminados. Nesta abordagem de aprendizagem, novos pensamentos, novas ideias e novas perspectivas são altamente valorizados, embora o conhecimento estabelecido também seja respeitado. Vea expressa essa abordagem em uma declaração que deixa claro que ela pode se aplicar não apenas às crianças mais novas, mas também às crianças e jovens na escolaridade obrigatória: As escolas, acrescenta, precisam se posicionar conscientemente sobre 'qual conhecimento pretendem promover': em suma, são alternativas, e escolhas de natureza política e ética devem ser feitas entre elas. Ela contesta uma ideia de ensino que opta por 'transmitir 'verdades' circunscritas em várias 'disciplinas''. Sua escolha e posição são claras, 'ficar ao lado das crianças juntas construindo contextos nos quais elas possam explorar suas próprias idéias e hipóteses individualmente ou em grupos e discuti-las com amigos ou professores'. É importante para a sociedade que as escolas e nós, professores, saibamos claramente quanto espaço deixamos às crianças para o pensamento original, sem nos apressarmos em restringi-lo com esquemas pré-determinados que definem o que é correto de acordo com uma cultura escolar. Quanto apoiamos as crianças a terem ideias diferentes das de outras pessoas e como as acostumamos a discutir e discutir suas ideias com os colegas? Estou bastante convencido de que uma maior atenção aos processos, e não apenas ao produto final, nos ajudaria a ter mais respeito pelo pensamento e pelas estratégias independentes das crianças e adolescentes. A imprevisibilidade da aprendizagem nesta abordagem da educação, decorrente da dinâmica sináptica das relações e das novas conexões, contesta a ideia de aprendizagem como um processo de progresso e desenvolvimento linear, em prol da Reggio e Vea atribuem grande importância ao processo, não apenas ao produto ou ao resultado, que de qualquer forma não pode e não deve ser dividido e configurado em oposição, como muitas vezes acontece hoje. Ela também atribui grande importância às conexões nos processos de construção do conhecimento e vê muito da educação moderna como estruturada de forma compartimentada que divide em vez de conectar disciplinas, disciplinas e linguagens, fragmentando a realidade e tornando o desenvolvimento do pensamento e da compreensão muito mais difícil . Em vez disso, Vea apresenta 'propostas de aprendizado que não se apressam em cercar o mundo em categorias de pensamento mais ou menos rígidas; mas, ao contrário, buscam conexões, alianças e solidariedades entre diferentes categorias e linguagens ou sujeitos'. Machine Translated by Google xviii Convite para a dança Nós (em Reggio) consideramos as linguagens como as diferentes formas utilizadas pelos seres humanos para se expressar; linguagem visual, linguagem matemática, linguagem científica, etc. Em uma conversa sobre a relação entre pedagogia e ateliê, Claudia Giudici, pedagogista, coloca assim: 'Quando falamos de linguagens nos referimos às diferentes formas que as crianças (os seres humanos) representam , comunicar e expressar seu pensamento em diferentes meios e sistemas simbólicos; as línguas são, portanto, as muitas fontes ou gêneses do conhecimento”. As linguagens poéticas são formas de expressão fortemente caracterizadas por aspectos expressivos ou estéticos como a música, a canção, a dança ou a fotografia. Reggio está associada ao que Carlina Rinaldi (2006) chama de 'teoria fantástica' das cem linguagens da infância, embora ela acrescente que a referência a 'cem' é arbitrária e escolhida como uma afirmação muito provocativa, dando diferentes linguagens não apenas a mesma dignidade, mas também a possibilidade de se comunicar e se conectar uns com os outros. Vea explica o conceito de línguas da seguinte forma: A imagem do conhecimento aqui não é como uma escada, onde você tem que dar um passo após o outro, que é semelhante à metáfora da árvore do conhecimento que continua tão proeminente na educação; ao contrário, a imagem é o rizoma, algo que dispara em todas as direções sem começo nem fim, mas sempre no meio, e com aberturas para outras direções e lugares. É uma multiplicidade que funciona por meio de conexões e heterogeneidade, uma multiplicidade que não é dada, mas construída. O atelierista trabalha (mas nem sempre dentro) do atelier, e tem uma formação artística mas não educativa; ela é mais artista do que professora, mas trabalha em estreita colaboração com os professores das escolas, ambos engajados nos processos de aprendizagem. Sua contribuição é introduzir o que Vea chama de 'dimensão estética' ou 'linguagens poéticas' no processo de aprendizagem. O que isso significa? E o que eles contribuem para a aprendizagem? O nome 'atelier', diz Vea, foi escolhido por acharem que era a metáfora mais adequada para um lugar de pesquisa onde imaginação, rigor, experimentação, criatividade e expressão se entrelaçassem e se completassem. a aprendizagem como uma atividade incerta, imprevisível e intensamente criativa, com novos entendimentos criados inesperadamente e disparadosem novas direções. Nós, como os educadores de Reggio, pensamos que essa teoria é especialmente provocativa em um momento em que a educação regular parece cada vez mais focada, até mesmo obcecada por, apenas duas línguas: a leitura e a escrita, e de fato as cem línguas surgiram da discussão política em Itália na década de 1970 É aqui, com menção às conexões e linguagens, que chegamos ao papel e contribuição do atelier e atelierista para a aprendizagem e educação. O papel das linguagens poéticas e do atelierista na aprendizagem Machine Translated by Google Convite para a dança xix Assim, parte do processo de aprendizagem por meio de relações e outras conexões envolve trabalhar com diversas linguagens – e um papel do atelierista é estimular o papel das 'linguagens poéticas', especialmente as visuais, 'se a estética fomenta a sensibilidade e a habilidade para conectar coisas muito distantes umas das outras, e se o aprendizado ocorre por meio de novas conexões entre elementos díspares, então a estética pode ser considerada um importante ativador do aprendizado. O atelierista sustenta conexões, ou como Vea a chama mais poeticamente 'a dança', 'entre cognitivo, expressivo, racional e imaginativo'. Um sentido estético é alimentado pela empatia, uma relação intensa com as coisas; «não coloca as coisas em categorias rígidas e pode, portanto, constituir um problema no que diz respeito à certeza excessiva e à simplificação cultural». A tarefa aqui não é apenas conectar, mas quebrar as restrições criadas pelo monolinguismo, disciplinas fechadas, categorias preconcebidas e fins predeterminados. sobre as razões e consequências de privilegiar essas duas línguas entre as muitas disponíveis para as crianças. A teoria relativiza esses dois, não os desvalorizando, mas situando-os entre uma gama muito mais ampla de linguagens, todas as quais têm um papel importante a desempenhar na aprendizagem e na vida. Ele pergunta, por que esses dois mais do que outros? O que acontece se negligenciarmos outras línguas? Além do atelierista como educador (embora não professor), Vea explora alguns outros papéis e contribuições. Há o atelierista como guia para a travessia de fronteiras entre o mundo da arte, da arquitetura e do design, equipado como antena sensível para as questões contemporâneas; como mediador e coordenador, mantendo o grupo de professores unido e atuando de forma solidária; como lente para a comunidade escolar, ajudando-a a ver crianças e adultos de uma certa forma estética; e o atelierista como provocador, os 'defensores perseverantes dos processos não obedientes '. Este extraordinário poder de sustentabilidade e renovação não aconteceu por O que outras línguas podem contribuir para o florescimento humano? O que é central no pensamento de Vea e no livro é que o atelier e o atelierista estão no centro da aprendizagem, parceiros-chave dos professores, não especialistas técnicos que transmitem habilidades especializadas e ajudam as crianças a produzir bons produtos, nem fornecedores de um assunto específico que as crianças pode mergulhar de vez em quando (a 'aula de arte' duas vezes por semana), 'sempre fizemos as coisas de tal maneira', diz Vea sobre seu trabalho, 'que o atelier se expandiu para as aulas e a escola... Sempre trabalhamos em projetos e foi o andamento destes que determinou a presença das crianças no atelier'. A terceira ideia que aparece claramente no livro é a grande importância atribuída por Reggio Emilia à organização e às formas de trabalho. Para nós, Reggio Emilia exemplifica o potencial de trabalhar com a democracia, a experimentação e a ética do encontro, e conseguiu fazê-lo, evoluindo constantemente seu pensamento e prática, ao longo de mais de quarenta anos. Organização e formas de trabalhar Machine Translated by Google xx Convite para a dança acidente. Deve muito a uma comunidade educacional talentosa e aos profundos valores políticos e culturais incorporados na cidade de Reggio Emilia; tem dependido de apoio político, administrativo e popular sustentado; e tem beneficiado de uma riqueza de relações internacionais, diálogo e reconhecimento. Mas também surgiu de uma atenção à criação de condições onde a democracia, a experimentação e o encontro possam ser sustentados, e onde pensar e fazer, trabalhando de mãos dadas (pois há uma forte antipatia por dividir teoria e prática), esteja constantemente aberto a avaliação, reflexão, diálogo e novos rumos. Algumas das condições envolveram ferramentas e formas de trabalho. Vea escreve sobre um número, mas dois são de particular importância. A documentação pedagógica é uma parte vital da pedagogia em Reggio, o que o biógrafo de Malaguzzi descreve como 'uma ferramenta extraordinária para o diálogo, para a troca, para a partilha... (que para Malaguzzi significava) a possibilidade de discutir 'tudo com todos'' (Hoyuelos 2004: 7). Vea vê-o como a origem do atelierista, cuja evolução acredita que 'juntamente com a da pedagogia de Reggio Emilia, decorre sobretudo do nascimento e difusão da observação e documentação dos processos de aprendizagem'. Este livro fornece uma importante contribuição para uma crescente literatura sobre o propósito e a prática da documentação, uma ferramenta de grande valor para o planejamento, pesquisa, avaliação, desenvolvimento profissional e apoio à participação democrática (para outras fontes complementares, ver Dahlberg et al., 2007: Rinaldi, 2006). a ideia de um processo dinâmico, uma jornada que envolve incerteza e acaso que sempre surge nas relações com os outros. O trabalho do projeto cresce em muitas direções, sem progressão predefinida, sem resultados decididos antes do início da jornada. Significa ser sensível aos resultados imprevisíveis da investigação e pesquisa infantil (Rinaldi, 2006: 19). Um terceiro tipo de condição, ao qual Vea dá muita atenção, é o ambiente físico da escola, não apenas os prédios, mas o mobiliário. Vea fornece informações importantes sobre essas condições. Alguns foram organizacionais, por exemplo, a introdução e desenvolvimento de novos modelos de trabalho: novos papéis, em particular atelieristas e pedagogistas, e novos padrões de trabalho, em particular passando do professor individual trabalhando com uma classe para professores sempre trabalhando em pares . Outros exemplos incluem sistemas sólidos para o desenvolvimento profissional de educadores e comitês de gestão de pais. O trabalho de projeto também é parte integrante da pedagogia de Reggio e sua compreensão da aprendizagem, e o atelierista desempenha um papel fundamental no trabalho de projeto. Trabalho de projeto, explica Vea, significa 'trabalho em que os adultos (professores, atelieristas, pedagogistas) fazem hipóteses iniciais e procuram ter uma compreensão mais profunda de uma área ou tópico, mas onde os elementos-chave para avançar vêm do trabalho com as crianças e da análisecuidadosa por adultos do que está acontecendo ao longo do caminho'. O projeto fornece então um contexto de apoio para a aprendizagem como construção de conhecimento, evocando Machine Translated by Google Convite para o baile xxi e encaixes. Ela valoriza isso por várias razões: por sua contribuição para o aprendizado; pela sua contribuição para o bem-estar e pela experiência estética que oferece; pela capacidade de expressar valores, ideias, imagens e emoções; e por sua capacidade de permitir, estimular e 'educar modos de ver, explorar e sensibilizar'. Ela é uma feroz defensora da importância de um ambiente bonito e bem cuidado, 'estamos convictas do direito à beleza em uma relação psicológica saudável com o entorno'. Essa atenção à organização e às ferramentas foi qualificada por algumas considerações importantes. Essas condições de sustentabilidade e renovação devem sempre ser determinadas por valores: as práticas políticas e éticas precedem a prática técnica. A gestão está em estreito contacto com a prática, nomeadamente através da documentação pedagógica e do diálogo regular com os educadores; nesse aspecto, como em muitos outros, Malaguzzi abriu um importante precedente. Por último, mas não menos importante, um bom trabalho leva e precisa de tempo: tempo para preparação, tempo para ouvir, tempo para documentar, tempo para discussão, tempo para reflexão e tempo para prazer. Vea reserva alguns de seus comentários mais contundentes para aquelas tendências da educação moderna que levam ao trabalho apressado e, portanto, superficial. Preocupação, esperança e emoção Vea, fica claro em seu livro, olha para os desenvolvimentos contemporâneos com alguma preocupação. Ela aprecia os grandes desafios a serem enfrentados para que um projeto local ambicioso como o de Reggio não enfraqueça e desapareça. Ela é altamente crítica da maioria das escolas de hoje e da formação de professores, que não prepara os alunos para serem sensíveis à estética nem para entender o poderoso papel que a estética pode desempenhar. Em vez disso, os professores são muitas vezes “excessivamente seduzidos pelas técnicas e tendem a propô-las com as crianças usando apenas um conhecimento simplificado do seu potencial expressivo”. A importância que Vea atribui ao meio ambiente tem sido um estímulo para importantes projetos de pesquisa e diálogo em Reggio entre educadores (atelieristas, pedagogistas e professores) e arquitetos, que levaram, entre outras coisas, a estreitar as relações de trabalho entre Reggio e designers e fabricantes de mobiliário inovador e outros equipamentos. Isso nos parece chegar ao cerne da questão. Se a educação é sobre técnicos que transmitem informações e habilidades e entregam resultados predeterminados contra normas predefinidas, então precisa de pouco tempo para crianças ou educadores pensarem ou trabalharem. Mas se é um processo democrático de construção de conhecimento por meio de relacionamentos e processos complexos e criativos, então a educação requer tempo proporcional. Enquanto na sociedade mais ampla ela vê evidências de 'uma cultura apressada e superficial que tende a diminuir o sentimento de admiração... ruído que é constante e onipresente'. Machine Translated by Google xxii Convite para a dança A história de Vea de seu trabalho com a dimensão estética e as linguagens poéticas nas escolas e nos processos de aprendizagem é, acima de tudo, uma fonte de esperança para todos aqueles que acreditam na possibilidade de uma pedagogia afirmativa e inventiva: uma pedagogia aberta a conexões, afeto , intensidade e emergência; uma pedagogia aberta às potencialidades das crianças e com capacidade de escutar eventos expressivos – eventos de intensidade e afeto – e estar aberta ao que ainda não foi colocado em palavras; uma pedagogia que encontra alegria no imprevisto, ousa seguir projetos em andamento sem saber para onde podem levar, sempre preparada para surpresas e riscos; uma pedagogia que acrescenta ao mundo ao invés de subtrair como é muito comum na educação. Em um mundo obcecado por quantificação, reducionismo, normalização e resultados predeterminados, essa pedagogia dá motivo para acreditar novamente no mundo. Mas, apesar dessas fortes notas de cautela e expressões de profunda inquietação, o que transparece neste livro, acima de tudo, é a paixão por pesquisar estratégias no pensamento das crianças e por trabalhar ao lado delas para construir um conhecimento mais rico e completo; um profundo prazer nas relações com crianças e adultos; uma alegria permanente no trabalho como atelierista e educador; e orgulho feroz pelo que foi realizado ao longo das décadas em Reggio Emilia e suas escolas. O trabalho de Vea é motivo não só de esperança, mas também de entusiasmo. Assim como outros livros de nossa série, Vea explora novas perspectivas teóricas e mostra sua relevância para o campo da educação infantil – aliás, para toda a educação. A empolgação é gerada pelo que foi feito até agora e pelo potencial para trabalhos futuros, explorando novas perspectivas teóricas e colocando-as em prática. Vea, é claro, não está narrando um projeto linear com um começo, Agora aposentada de seu antigo emprego como atelierista na escola Diana, Vea hoje está mais ocupada do que nunca, trabalhando no Centro Internacional Loris Malaguzzi de Reggio. Sua reputação internacional cresceu ao longo dos anos, já que muitos milhares viram seu trabalho em primeira mão em Reggio ou a ouviram falar em outros países. Podemos encontrar outros motivos de esperança, em particular que o trabalho em Reggio Emilia possa estar em sintonia com alguns desenvolvimentos importantes além de suas fronteiras. Assim como Vea, pensamos que há uma longa história de rebaixamento das linguagens poéticas; que na educação a ideia das cem linguagens e o valor dos processos estéticos de aprendizagem ainda não são levados a sério; e que eles estão em desacordo com o que Vea chama de 'cultura e educação tradicionais', na verdade podem ser vistos com profunda suspeita como subversivos a eles e muito mais. No entanto, como mostra Vea, muitos cientistas importantes reconheceram a importância dessas linguagens e a importância da beleza. Uma mudança parece estar ocorrendo, à medida que mais e mais cientistas estão questionando se essas linguagens devem ser separadas de um núcleo cognitivo. Michael Thaut, professor de música e professor de neurociência, é um deles. Ele argumenta que “o cérebro pensa em múltiplas linguagens” e que “a música e as artes em geral são agora propostas como precursoras e pré-requisitos cognitivos para o desenvolvimento de funções cognitivas superiores e o surgimento da linguagem verbal” (Thaut, 2009: 2) . Machine Translated by Google Convite para o baile xxiii Dahlberg, G., Moss, P. e Pence, A. (2007) Além da Qualidade na Educação e Cuidados na Primeira Infância: Linguagens de Avaliação, 2ªedição. Londres: Routledge. A própria Vea está insinuando algumas direções possíveis a serem exploradas, que podem nos fornecer mais compreensão do que acontece quando as conexões, a intensidade e o afeto são aumentados. Achamos que há necessidade de novas perspectivas teóricas para levar em conta mais plenamente o que está acontecendo nas escolas de Reggio. O que, por exemplo, as teorias do caos e da complexidade podem oferecer? Olsson, LM (2009) Movimento e Experimentação na Aprendizagem Infantil: Deleuze e Guattari na Educação Infantil. Londres: Routledge. Hoyuelos, A. (2004) 'Uma pedagogia da transgressão', Crianças na Europa, 4, pp. 6– 7. Um livro como este, que oferece tanto esperança, a partir de seu relato do que foi feito, quanto entusiasmo, abrindo vislumbres do que ainda está por vir, é muito especial e muito precioso. Rinaldi, C. (2006) Em Diálogo com Reggio Emilia: Ouvindo, Pesquisando e Aprendendo. Londres: Routledge. Lenz Taguchi, H. (2009) Indo além da divisão teoria/ prática na educação infantil: introduzindo uma pedagogia intra-ativa. Londres: Routledge. Referências Thaut, MH (2009) 'O cérebro musical – uma necessidade biológica artística', Karger Gazette, nr. 70. Massumi, B. (2002) Parábolas para o Virtual: Movimento, Afeto, Sensação. Dahlberg, G. e Moss, P. (2005) Ética e Política na Educação Infantil. Londres: Routledge. meio e fim, mas um projeto rizomático sem começo nem fim, onde se está sempre no meio, e com aberturas e linhas de fuga, disparando em várias direções. Durham: Duke University Press. Machine Translated by Google Machine Translated by Google Capítulo 1 Introdução Mas o atelier era sobretudo um local de pesquisa (…). Sempre achamos um privilégio poder encontrar os fascinantes múltiplos jogos que podem ser jogados com imagens: transformar uma papoula em um ponto, uma luz, um pássaro em voo, um fantasma iluminado, um punhado de pétalas vermelhas dentro de um campo de trigo verde e amarelo… Na ausência de precedentes, professores como eu com formação em artes chamados para trabalhar nas escolas municipais de Reggio Emilia receberam o nome de 'atelierista'. Este nome foi inventado para um tipo de trabalho completamente novo, e o nome contém uma referência clara e imediata à natureza desse trabalho. Agora, depois de trinta anos no atelier da scuola comunale dell'infanzia Diana, gostaria de falar de ateliers (para leitores não familiarizados com ateliers, termino este capítulo com uma pequena nota). Não pretendo situar rigorosamente os ateliers num contexto histórico, nem proponho uma história autobiográfica. O que proponho, filtrado por memórias de experiências pessoais, é a reflexão sobre o contributo pedagógico que a presença de um atelier e o trabalho de um atelierista podem dar às escolas e ao trabalho educativo em geral, na medida em que 'línguas' expressivas podem ser favorecidas e evoluídas quando tecidas em uma pedagogia que as considere importantes para os processos de conhecimento. (Malaguzzi, 1998: 74-75) O termo 'atelier' remete romanticamente aos ateliês de artistas boêmios e, no pensamento pedagógico de Reggio, foi revisitado e reinterpretado para se tornar sinônimo de lugares onde o trabalho de projeto Pouco se falou até hoje sobre os ateliês nas escolas municipais de Reggio Emilia para crianças de 3 meses a 6 anos e sua contribuição para a construção de uma identidade pedagógica nas escolas. Ateliers foram discutidos por pessoas externas ao grupo que trabalha em Reggio Emilia, mas de Reggio em si apenas Loris Malaguzzi, em algumas páginas sóbrias e encantadoras em The Hundred Languages of Children (Malaguzzi, 1998: 49-97), falou sobre eles . Ele confiou aos ateliers nas escolas uma missão que continha em si um desejo: que o atelier fosse o garante da frescura e originalidade de uma abordagem das coisas. Machine Translated by Google 2 Introdução Muitas vozes além da minha aparecem neste livro: peda gogistas, professores, atelieristas, arquitetos, artistas gráficos e administradores. – progettare – está associado a coisas que tomam forma através da ação; lugares onde cérebros, mãos, sensibilidades, racionalidade, emoção e imaginação trabalham juntos em estreita cooperação. Nossa linguagem cotidiana contém e implica uma série infinita de significados virtuais feitos emergir a intervalos por correntes culturais e ondas emocionais, atribuindo-lhes novos valores e significados. Na pedagogia internacional ligada às Crianças de Reggio, o termo 'atelier' – juntamente com a presença de um atelierista nas escolas – passou a ter um valor claro e compartilhado. Representa a presença de algo que orienta o pensamento educacional, em que a dimensão estética tem uma nova importância e valor pedagógico e cultural apreciável. Por exemplo, você pode ouvir as vozes de dois pedagogos conversando no Capítulo 4, a voz de um administrador no Capítulo 5, e dois arquitetos em uma conversa com três pedagogistas no Capítulo 7. Suas contribuições inteligentes enriquecem minhas opiniões e em um pequeno maneira representam o trabalho de entrelaçamento e troca de opinião entre pessoas com diferentes competências, que forma a base do trabalho em nidi e scuole de Reggio Emilia. Eles são apenas uma pequena parte da multidão de pessoas que contribuíram para a construção de nossa realidade: as crianças, as pessoas que trabalham no nidi e na scuole, pedagogistas, administradores e famílias. Essas conversas, que foram gravadas, transcritas e editadas para manter o ritmo da conversa falada, tiveram que ser cortadas porque se mostraram muito longas para o espaço disponível. A seleção não foi fácil e espero que a perspicácia e a paixão dos colaboradores possam ser percebidas. Eu também gostaria que as vozes de outros professores e atelieristas aparecessem no livro porque muitas pessoas, muitas competências, contribuíram para a invenção e realização de ateliers nas escolas de Reggio Emilia. Dividi este livro em capítulos que tratam mais especificamente de certos tópicos que, a meu ver, representam a filosofia de Reggio, vista do ponto de vista do atelier. Evitei propositadamente explorar e refletir sobre as questões mais amplas da filosofia de Reggio para não correr o risco de generalizar e repetir ideias agora bem conhecidas. Outras pessoas estão em melhor posição para fazer isso e, em alguns casos, já o fizeram. No entanto, as limitações de espaço tornaram isso impossível. O que gostaria de fazer é delinear a cultura do atelier e alguns dos seus traços distintivos; uma cultura que tem sido capaz, junto com crianças, professores, pedagogos e famílias, de produzir uma forma de confronto e diálogo mútuos – em italiano dizemos 'confronto'1 – entre diferentes abordagens e modos de pensar que tem se mostrado tão borbulhante de possibilidades e caminhos potenciais a seguir na prática educacional e nas escolas de Reggio Emilia. As contribuições de vários autorescitados neste livro não devem ser vistas como uma coleção de citações eruditas. Os pensamentos dessas pessoas foram meus companheiros de viagem enquanto escrevia. quando nós contemplarmos Machine Translated by Google Introdução 3 Diana Figura 1.1 O atelier e o atelierista (autora Vea Vecchi) na escola infantil municipal Nota sobre o atelier e isso é claramente visível em Reggio nidi. Gostaria de especificar apenas mais uma coisa. Neste livro, alternei livremente ideias pessoais com exemplos de práticas escolares que comunicam mais claramente o papel do atelier e permitem ultrapassar os limites demasiado específicos e restritos a que as escolas e a cultura o teriam relegado. Para maior clareza e ritmo na leitura, um personagem diferente foi usado para essas histórias. Os ateliês como espaços, como oportunidades de técnica e expressão, estão presentes tanto no nidi quanto na scuole dell'infanzia, mas a pessoa do atelierista só está presente na scuole dell'infanzia. Não porque consideramos que o papel do atelieri sta seja de pouca importância com crianças pequenas, mas porque os atelieristas são simplesmente considerados muito caros para escolas como a nidi , que têm custos de funcionamento elevados. No entanto, o projeto pedagógico 0-6 possibilitou a troca de competências entre nidi e scuole dell'infanzia Espero que uma ideia do que seja um ateliê surja, pelo menos em parte, da leitura do livro. Segue uma breve descrição para os leitores que nunca visitaram as escolas municipais de Reggio Emilia. um tema em particular, acredito que muitas vezes encontramos frases e pensamentos em material que por acaso lemos que se aproximam do nosso próprio pensamento e o esclarecem; uma espécie de mesa redonda virtual que às vezes pode ser divertida. Machine Translated by Google 4 Introdução O atelierista é uma pessoa com formação artística que entra nas escolas através de concurso público. Ela não tem formação educacional – ela não é uma professora qualificada. Seu desenvolvimento profissional e seu trabalho com crianças nas escolas é fortemente apoiado por meio de relacionamentos com professores e pedagogos e atividades específicas como documentação. Trabalhando com as possibilidades oferecidas pelo espaço disponível, o atelier deve ser amplo o suficiente para conter várias crianças e atividades e estar conectado, visualmente ou não, com o restante da escola. Será equipado com ferramentas: mesas, recipientes para materiais, computador, impressora, câmeras digitais, cavaletes para pintura, superfícies para trabalhar com barro, forno para trabalhos em cerâmica, gravador, microscópio e outros equipamentos dependendo dos fundos disponíveis . Juntamente com o material digital haverá uma grande quantidade de materiais tradicionais: diferentes tipos de cores para pintura e desenho em diferentes consistências e tonalidades; barro preto, branco e vermelho, óxidos de cores diferentes, cores para trabalhos cerâmicos; fio em diferentes espessuras, cortadores, materiais reciclados e descartados… e muito mais. Ferramentas e materiais que possibilitem às crianças vivenciar experiências nas quais seu pensamento assume diferentes formas (visual, musical, dançante, verbal). Machine Translated by Google Capítulo 2 Estética/Poética Seria realmente ingênuo imaginar que a mera presença de um atelierista pode constituir uma mudança importante na aprendizagem se a cultura do atelier e a cultura pedagógica não se 'ouvem' reciprocamente ou não são ambas de qualidade. Introduzir um ateliê numa escola significa que os materiais disponíveis para uso das crianças provavelmente aumentarão em número, que as técnicas e as qualidades formais dos produtos finais melhorarão. Acima de tudo, porém, é uma aproximação, a relação com as coisas que deve ser ativada através de certos processos onde a dimensão estética é uma presença significativa, fundamental. A dimensão estética certamente não é só essas coisas. Ao nível da educação merece uma reflexão profunda e estou confiante na sua presença, juntamente Sem dúvida, é difícil dizer simples e claramente o que se entende por uma dimensão estética. Talvez, antes de tudo, seja um processo de empatia relacionando o Eu às coisas e as coisas umas às outras. É como um fio fino ou aspiração à qualidade que nos faz escolher uma palavra em detrimento de outra, a mesma para uma cor ou tonalidade, uma determinada música, uma fórmula matemática ou o sabor de um alimento. É uma atitude de cuidado e atenção com as coisas que fazemos, um desejo de sentido; é curiosidade e admiração; é o oposto da indiferença e do descuido, do conformismo, da ausência de participação e sentimento. A meu ver, uma premissa indispensável para as ideias sobre o atelier é a reflexão sobre o papel das dimensões estéticas na aprendizagem e na educação em geral – e um tema que merece uma avaliação e compreensão mais profunda. O tema é difícil, mas deve ao menos ser mencionado, pois entre as características mais originais da pedagogia de Reggio está a aceitação da estética como uma das dimensões importantes na vida de nossa espécie e, portanto, também na educação e no aprendizado. Enquanto nas escolas de Reggio o papel de uma dimensão estética pode ser sentido imediatamente, o oposto é geralmente verdadeiro e o mundo da educação geralmente mantém distância do assunto. Eu não acho que uma verdadeira compreensão da pedagogia de Reggio seja possível sem a devida consideração desta questão; uma questão que pode ser abordada de vários pontos de vista e estudada de diferentes maneiras. De minha parte, vou discuti-lo principalmente com o objetivo de dar muito mais atenção ao papel do atelier e do atelierista nos locais de ensino e de aprendizagem. Machine Translated by Google 6 Estética/Poética Racionalidade sem sentimento e empatia, como imaginação sem cogni Acredito que todos sentem ao entrar nas escolas municipais de Reggio Emilia como a presença de um atelier e atelierista lhes confere ambientes físicos particularmente bem cuidados, incluindo produtos marcantes e documentação de crianças e professores. No entanto, nem todos os visitantes apreciam plenamente seu valor educacional positivo. A reflexão é necessária para entender em que medida o reconhecimento da estética por Reggio Emilia afeta não apenas essas aparências, mas uma forma de 'fazer' a escola e, consequentemente, a aprendizagem de crianças e adultos e a filosofia pedagógica. Esta é a parte mais difícil da história de contar e podemos tentar fazê-lo através de exemplos e experiência pessoal. ção e racionalidade, constroem um conhecimento humano parcial e incompleto. Estética como meta-estrutura Vários filósofos e pensadores ao considerar a estética a localizaram na zona fronteiriça de tensão e vizinhança que existe entre o racional e o imaginativo, entre o cognitivo e o expressivo. Essa tensão e proximidade tendem a trazer um grau maior de completudeao pensamento. Gregory Bateson define o sentido estético como "responsivo ao padrão que conecta" (Bateson, 1979: 9) e acrescenta: "O padrão que conecta é um metapadrão. É um padrão de padrões” (Bateson, 1979: 11), a ser pensado “principalmente (o que quer que isso signifique) uma dança de partes em interação” (Bateson, 1979: 13). Algumas páginas depois ele cita uma descoberta de Goethe, 'um botânico considerável que tinha grande habilidade em É bom esclarecer desde o início que para nós educadores de Reggio cada disciplina – ou melhor, linguagem – é feita de racionalidade, imaginação, emoção e estética. Culturas que separam rigidamente essas qualidades e processos de pensamento tendem inevitavelmente a subtrair parte dos processos das várias disciplinas ou linguagens. Reconhecem a parte racional de um engenheiro, a parte imaginativa de um arquiteto, a parte cognitiva de um matemático, a parte expressiva de um artista e assim por diante, em categorias simples. Neste acto de fragmentação e exclusão de alguns dos processos que, repito, pertencem ao modo de pensar da nossa espécie e constituem uma herança biológica provavelmente ancestral, os recursos culturais são efectivamente diminuídos e há um conseqüente empobrecimento do conjunto qualidade de conceitos e pensamento. com consciência disso, elevaria a qualidade tanto das relações com o mundo circundante quanto dos processos de aprendizagem nas escolas e na educação. Com a ajuda de algumas histórias para ilustrar, tentarei argumentar como a percepção sensorial, o prazer e o poder de sedução – o que Malaguzzi chamou de 'vibração estética' – podem se tornar ativadores do aprendizado; como são capazes de sustentar e nutrir tipos de conhecimento não baseados unicamente em informações; e como, evitando categorias simplesmente definíveis, podem levar à empatia sensível e à relação com as coisas que cria conexões. Machine Translated by Google Estética/Poética 7 Figura 2.1 Desenho de uma árvore. "Acho que as árvores estão vivas porque produzem maçãs, folhas, vento." Marco, 4 anos, scuola comunale dell'infanzia Diana Mas muitas vezes e muito rapidamente as folhas tornam-se cadáveres de folhas muito distantes do “pulso da vida” que não deve ser perdido durante o curso da investigação, seja no desenho, nas ciências naturais ou em outras. 'Uma folha é aquilo que tem um botão em seu ângulo.' Eu também tentarei usar o mundo vegetal para apoiar minha tese. As folhas parecem ser um assunto favorito para o trabalho escolar por várias razões justificadas. 'Um caule é o que tem folhas.' Bateson comenta essas fórmulas botânicas com uma consideração mais geral: "As formas de animais e plantas são transformações de mensagens" (Bateson, 1979: 18). (Bateson, 1979: 17) reconhecendo o não trivial (por exemplo, reconhecendo os padrões que se conectam). Ele endireitou o vocabulário da anatomia comparativa grosseira das plantas com flores” (Bateson, 1979: 13). Tomando as folhas como exemplo, Goethe argumentou que a terminologia usada para nomear suas várias partes era insatisfatória, usando palavras muito abstratas, muito distantes da vida construída por estruturas relacionadas. Dizer 'tronco' tem pouco sentido se não for colocado numa relação de crescimento e vida com outros elementos vivos. Aproximar-se de uma folha e considerá-la um organismo vivo gera uma sensação de empatia que mantém o nível de interesse alto em crianças (e adultos) por longos períodos de tempo. Dá aos olhos lentes de 'solidariedade', que no final muitas vezes dão direção aos modos de ver e pensar, modificando os processos de compreensão da folha em questão e simultaneamente a qualidade de compreensão de todo o mundo vegetal (ver Figuras 2.1, 2.2, 2.3). "Um caule é o que já foi um botão nessa posição." Machine Translated by Google Figura 2.3 Uma semente aberta em uma árvore. Figura 2.2 Árvores de barro com raízes. "As raízes são muito, muito importantes porque são o cérebro da árvore." Giuseppe e Giulia, de 5 a 6 anos, scuola comunale dell'infanzia Diana 8 Estética/Poética "A semente já sabe como deve se tornar." Vittorio, 5 anos e 6 meses, scuola comunale dell'infanzia Diana (comentário do autor: um pequeno feto de árvore com o DNA já escrito dentro dele) Gostaria também de mencionar brevemente o ponto de vista de Kant – com a inevitável superficialidade impertinente ao lidar com um dos prodígios indiscutíveis da filosofia – que vê a estética como uma área fronteiriça onde “razão e imaginação não concorrem senão dentro de uma tensão ' (Deleuze, 2000: 9). A estética como ativadora do aprendizado Kant e outros escritores falam do pensamento como uma espécie de limiar móvel, um vaivém contínuo entre desafio e reinvenção, reformulando estruturas e domínios do corpo docente, e como essa tensão é muitas vezes fonte de paradigmas renovados e, portanto, produtora de criatividade . Como eu disse anteriormente, não é simples demonstrar essas afirmações. Nos produtos finais, quem como eu, com formação em artes e conhecedor de linguagens visuais, pode captar – em desenhos, esculturas, linguagem verbal – sinais de uma relação entre artista e folha que é cultural e emocionalmente complexa. No que diz respeito às qualidades formais dos produtos finais, esta abordagem complexa confere aos desenhos e outras formas de representação provenientes de diferentes técnicas e materiais um tipo particular de sensibilidade e originalidade, que raramente encontraria de outra forma. Uma atitude empática, a simpatia ou antipatia por algo que não investigamos indiferentemente, produz uma relação com o que nos leva a introduzir uma 'batida de vida' nas explorações que realizamos. Essa 'batida da vida' é o que muitas vezes solicita intuições e conexões entre elementos díspares para gerar novos processos criativos. Machine Translated by Google Estética/Poética 9 Anteriormente eu disse que seria até ingênuo pensar que a presença de um atelier e atelierista é suficiente para garantir a dimensão estética tornando-se um ativador do aprendizado. É necessário um diálogo contínuo entre um atelier informado e uma pedagogia sensível às 'linguagens poéticas' e consciente de que estas são muitas vezes caracterizadas por uma forma diferente de ver, mais profunda, antecipando o futuro, para construir em conjunto espaços inovadores e de grande interesse para a educação e aprendizagem. Acho que as escolas em geral não levam em conta a dimensão estética na aprendizagem porque, na grande maioria dos casos, a consideram supérflua; talvez agradável, mas nem necessário nem indispensável. Surge uma dúvida: será que a abordagem mais livre dos problemas e a irreverência em relação aos saberes consolidados – típicos daqueles que trabalham com a estética – representam para a cultura e a educação tradicionais componentes potencialmente subversivos? Uma educação tradicional é muitas vezes baseada em paradigmas rígidos,
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