AV - ARTES VISUAIS GESTÃO DE CARREIRAS - NOTA 7,00 - 2023

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Disciplina: ARTES VISUAIS: GESTÃO DE CARREIRA 
ESTÁCIO - AV - 2023 
 
 
Avaliação: 7,00 pts Nota SIA: 9,00 pts 
 
 
 
03440 - O SISTEMA DA ARTE 
 1. Ref.: 6097301 Pontos: 1,00 / 1,00
 
A arte pode ser definida como o que? Um campo, uma ciência, uma filosofia? Hoje se usa muito que ela é um sistema. O sistema 
de arte refere-se: 
 
 Ao espaço onde circulam ideias, pessoas, obras e trajetórias ligadas às cenas artísticas. 
 
Ao mercado de arte, representado pelas galerias, casas de leilão e sites especializados. 
 
A um campo desestruturado de posições que lutam pela apropriação do "capital cultural". 
 
Às ações culturais que ocorrem de maneira ordenada, sequencial e em ordem definida. 
 
Aos cursos de graduação e pós-graduação em Artes Visuais, História da Arte e temas correlatos. 
 
 
 2. Ref.: 6097085 Pontos: 0,00 / 1,00
 
A arte é pétrea, não pode ser retirada do seu loca, sendo um ícone de um povo e ali santificado. Será? No Brasil, o controle da 
circulação interna de bens culturais aponta em outro caminho, nossa forma de circulação baseia-se: 
 
 
apenas no que está disposto no Decreto-lei 25/1937, que prevê a circulação interna com autorização prévia do Conselho 
Consultivo do Patrimônio. 
 
nas disposições da Agência Nacional de Aviação sobre a capatazia de bens culturais em portos e aeroportos. 
 no compromisso que os proprietários estabelecem com a preservação de seus bens e no interesse público dos mesmos 
bens. 
 
nos pressupostos expedidos pela Organização Mundial de Comércio e pela UNESCO, especificamente voltados para a 
circulação interna de bens culturais. 
 em uma estrutura jurídico-administrativa e tributária que estipula procedimentos de autorização para ocorrer a circulação. 
 
 
 
03441 - ARTE E SEUS AGENTES 
 3. Ref.: 7650252 Pontos: 1,00 / 1,00
 
Roberto Burle Marx é um ícone do paisagismo brasileiro e o seu trabalho está associado à arquitetura modernista brasileira. Nos 60 
anos de atividades ininterruptas, projetou as paisagens modernas de inúmeras cidades brasileiras. Criou os jardins da Pampulha, 
conjunto arquitetônico idealizado pelo arquiteto Oscar Niemeyer em Belo Horizonte, e imprimiu de forma indelével a sua marca na 
paisagem do Rio de Janeiro com os jardins do aeroporto Santos Dumont, o parque do Aterro do Flamengo e as calçadas de 
Copacabana. As paisagens mais significativas de Brasília também apresentam a marca de sua arte, como os jardins do Palácio da 
Alvorada, do Itamaraty e da Justiça, do Ministério do Exército e o parque Rogério Pithon Farias. Adaptado de https://cpdoc.fgv.br. 
Burle Marx tornou-se um "ícone do paisagismo brasileiro". Com base nesse texto e em seus conhecimentos, é correto afirmar que 
seus projetos: 
 
 Apresentam uma integração entre botânica e arquitetura moderna, dispondo a flora nativa ao longo de traçados sinuosos e 
livres, que compõem volumes e formas orgânicas. 
 
Recriam a natureza, ao redor de uma montanha ou de um lago, buscando a imobilidade e o silêncio para favorecer a 
meditação e transmitir mensagens espirituais. 
 
Utilizam a topiaria para moldar os arbustos em formas arquitetônicas simétricas, estruturadas em uma série de terraços 
abertos, que podem ser abarcadas com um olhar. 
 
São estruturados a partir da matriz compositiva dos jardins clássicos franceses, com predomínio de formas geométricas e uso 
de canteiros floridos para criar um ambiente tropical. 
 
Incorporam as plantas do cerrado, espécies amazônicas e do sertão nordestino em canteiros planos e fechados, para 
catalogar e preservar a biodiversidade brasileira. 
 
 
 4. Ref.: 7650081 Pontos: 1,00 / 1,00
 
(IBFC/2021) "A mediação cultural, como a compreendemos, quer gerar experiências que afetam cada um que a partilha, 
começando por nós mesmos, obriga-nos, assim, a sair do papel de quem sabe para viver a experiência de quem convive com a 
Arte." (Miriam Celeste Martins 2012). A mediação cultural é uma prática encontrada em diversos museus. Partindo dessa afirmativa, 
assinale a alternativa correta. 
 
 
O museu é, por excelência, o local de salva e guarda de peças que, presentes no acervo de obras, devem ser resguardadas 
do público. 
 
O museu é o local onde a mediação cultural acontece de forma unilateral, pois o principal agente presente nessa relação é o 
objeto de arte, que deve ser mantido em seu real significado. O espectador somente absorve aquilo que lhe é explicado no 
espaço mantendo-se neutro. 
 
O espaço do museu pode ser considerado um campo estéreo para a aprendizagem, pois não é uma instituição escolar. 
 
No museu as visitas são atividades em que não se permitem questionamentos. 
 O espaço do museu pode ser considerado um lugar relacional, cultural, dinâmico, educacional, em que se tomam decisões 
desde o espaço e o que expor, por isso tem em ci um potencial de educação artística. 
 
 
 5. Ref.: 7650180 Pontos: 1,00 / 1,00
 
(FGV/2010) Um pesquisador está preparando uma exibição num museu de história natural com base em uma coleção de fósseis. 
Para isso, ele e sua equipe deverão dominar os seguintes assuntos, considerando que seu papel é de organização de acervo e 
curadoria, e não especialistas: 
I - A formação teórica dos visitantes de forma que a exibição seja realizada de acordo com o perfil médio do visitante ao museu. 
II - O assunto da temática específica da exibição, de forma a conseguir isolar os conceitos mais importantes e a forma de passá-los 
ao grande público. 
III - A contextualização e as bases teóricas nas quais a temática específica se insere, considerando que o público iniciará o 
aprendizado a partir do conhecimento anterior sobre o tema. 
IV - A formação teórica da sua equipe, facilitando e otimizando o trabalho de divisão de tarefas para garantir a exibição seja 
executada da melhor forma possível. 
Estão corretas: 
 
 II, III e IV somente 
 
I, III e IV somente 
 
 I e IV somente 
 
 
 I, II e III somente 
 
 
II e III somente 
 
 
 
03442 - ARTE E PRODUÇÃO DE VALOR 
 6. Ref.: 6119249 Pontos: 0,00 / 1,00
 
Os freeports são instalações de armazenamento extremamente seguras em que mercadorias valiosas são mantidas com discrição. 
Sobre os portos livres é possível afirmar que: 
 
 possuem regime tributário estipulado pela Organização Mundial de Comércio. 
 
contribuem com o acesso e difusão das obras de arte. 
 
possuem regimes de armazenagem curtos devido ao menor espaço de guarda. 
 
são administrados pelas alfândegas. 
 existem formalmente fora da jurisdição territorial de qualquer país. 
 
 
 7. Ref.: 6119172 Pontos: 1,00 / 1,00
 
O artigo 14 do Decreto-lei nº 25/37 dispõe que "a coisa tombada não poderá sair do país, senão por curto prazo, sem transferência 
de domínio e para fim de intercâmbio cultural, a juízo do Conselho Consultivo do Serviço do Patrimônio Histórico e Artístico 
Nacional". Sobre isso podemos afirmar que: 
 
 
Todos os bens culturais móveis não podem sair do País, a menos que por curto prazo e com autorização prévia. 
 
O Conselho Consultivo do Patrimônio não pode negar a saída temporária de bens tombados, para fins de intercâmbio 
cultural. 
 Os bens tombados pelo Decreto não podem sair do País, a menos que por curto prazo e com autorização prévia. 
 
Os bens tombados podem ser vendidos para o exterior, com a autorização prévia do Conselho Consultivo do Patrimônio. 
 
Os bens que saírem do País devem retornar em no máximo 30 dias, salvo se estiverem em exposições itinerantes. 
 
 
 
03443 - RECONFIGURAÇÕES DO SISTEMA DA ARTE 
 8. Ref.: 7656107 Pontos: 0,00 / 1,00
 
Um dos principais disseminadores da ideia que originou o modelo Collaborative Commons é o americano Jeremy Rifkin, autor do 
livro "The Marginal Cost Society" (http://www.thezeromarginalcostsociety.com/), advogando que o capitalismo passará por uma 
profunda transformação na segunda metade do século XXI, fazendo emergir um novo paradigma econômico: o custo marginal zero. 
A partir dessa informação e do novomodelo econômico, analise as afirmações a seguir e assinale a alternativa CORRETA: 
 
 O modelo Collaborative Commons baseia-se em uma economia colaborativa e altamente conectada, em uma nova forma de 
gerar riqueza, não focada na acumulação de capital. 
 
Os prossumidores fazem com que os bens e serviços essencialmente com preços muitos baixos por eliminar parte da cadeia 
de distribuição e produção, visando a concentração nas mãos de poucos em função da acumulação de capital. 
 
O progresso da tecnologia e das inovações será tão intensos/eficientes que provocarão a escalada do custo marginal em 
toda a cadeia de valor. 
 Surgem os prossumidores (junção de consumidor + produtor), que produzem seus próprios serviços e bens, compartilhando 
experiências, formando tendências e principalmente, contribuindo para o processo de retenção do capital e criação de uma 
escada de valor. 
 
O novo modelo proporciona uma infinidade de opções, promovendo um choque direto nos monopólios de empresas, 
derrubando os preços cobrados, os custos envolvidos e reduzindodrasticamente o nível de interconectividade entre os 
usuários. 
 
 
 9. Ref.: 7656106 Pontos: 1,00 / 1,00
 
ENADE/2021 - adaptado) Na instalação The Weather Project (o Projeto clima/tempo), Olafur Eliasson trata do clima, ressaltando os 
encontros fundamentais da natureza com a cidade e sua população. O artista foca seu interesse na luz, na energia, no sol e no 
quanto dependemos da luz solar para viver e como não nos damos conta disso. Eliasson trabalha com experiências que são feitas 
de percepções. Seu trabalho se baseia em como são criadas nossas percepções. Olafur nos pergunta: de que maneira sabemos o 
que percebemos? Como podemos amplificar nossas percepções? 
DEMARCHI, R.; NOGUEIRA, A. C.; UTUARI, S. Da Percepção da Luz à arte socialmente engajada. 
Disponível em: http://anpap.org.br/anais/2019/PDF/ARTIGO/. Acesso em: 28 maio 2020 (adaptado). 
 
ELIASON, O. The Wether Project, 2003. Foto de Andrew Dunkley & Marcus Leith, Tate Modern. Disponível em: 
https://olafureliasson.net/archive/artwork/WEK101003/the-weather-project Acesso em: 28 maio 2020. 
O artista dinamarquês radicado em Berlim cria ilusões do que culturalmente entendemos como natureza e, para isso, utiliza enorme 
arsenal de conhecimentos técnicos, que transitam das leis da ótica à mecânica dos fluidos, à engenharia e à arquitetura. Suas 
criações artísticas são obras que combinam tecnologias e poéticas para criar, modificar e intervir nas sensações e percepções da 
audiência. Considerando o texto e a imagem apresentados, assinale a opção correta. 
 
 
A obra de Olafur Eliasson, por meio das percepções das cores, da névoa e do ar, desvia a atenção do espectador para a 
estrutura da produção, questionando as tecnologias presentes. 
 A instalação de Olafur Eliasson, inspirada em fenômenos da natureza, combina tecnologias que desafiam as percepções do 
natural e do artificial. 
 
A instalação de Olafur Eliasson, por estar contida no espaço interno do museu, inviabiliza a reflexão direta sobre o acesso ao 
meio ambiente, à natureza e às questões socioambientais. 
 
A obra de Olafur Eliasson enfatiza a importância das tecnologias na criação de suas obras/projetos. 
 
O artista estimula os espectadores a perceber a natureza dos objetos, lâmpadas, espelho e umidificadores, ao compará-los 
com os fenômenos da natureza. 
 
 
 10. Ref.: 7656108 Pontos: 1,00 / 1,00
 
O desenvolvimento tecnológico possibilitou a transferência do fazer para a o digital. A computação nas nuvens rompeu com os 
limites físicos para armazenamento e tornou possível acessar produzir em qualquer tempo e em qualquer lugar. Sobre a arte e 
tecnologia, é possível afirmar que: 
 
 
A tecnologia não se agrega à arte, apenas presta a uma finalidade. 
 A tecnologia levou a arte a ultrapassar barreiras de espaço e tempo, aproximando pessoas. 
 
A arte ao forçar a aproximação e composição com a tecnologia torna possível a arte digital. 
 
A arte não se transforma ao trazer a tecnologia para mais perto. 
 
Arte e tecnologia representam formatos distintos, seguem paralelos sem misturarem-se.