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Simulados para AV1 Estética e história da Arte Contemporânea

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Disciplina: CCA0083 - ESTÉ. E HIS.DA AR.C. 
	Período Acad.: 2017.1 (G) / EX
	
Prezado (a) Aluno(a),
Você fará agora seu EXERCÍCIO DE FIXAÇÃO! Lembre-se que este exercício é opcional, mas não valerá ponto para sua avaliação. O mesmo será composto de questões de múltipla escolha (3).
Após a finalização do exercício, você terá acesso ao gabarito. Aproveite para se familiarizar com este modelo de questões que será usado na sua AV e AVS.
	
	
		1.
		Considerando que vivemos na "Civilização da Imagem", pois jamais o homem produziu tantas imagens quanto produz hoje, por que é tão importante estudar e conhecer a arte?
		
	
	
	
	
	O estudo da arte não é tão importante assim, por que é bom registrar que o homem não produz mais arte.
	
	 
	Porque entender os mecanismos da arte hoje, além de um diferencial, é uma ferramenta para o trabalho, representando uma vantagem profissional, num mundo que se comunica cada vez mais por imagens.
	
	
	Porque o estudo da arte permite acesso a uma fonte de ideias para trabalhos relacionados, e dessa forma, não é mais necessário criar, somente copiar.
	
	
	Profissionais da imagem não precisam estar familiarizados com a arte, pois a arte nada tem a ver com as pesquisas e gerações de novas imagens.
	
	
	Porque a arte tomou formas, e foi compreendida de maneiras diferentes ao longo do tempo. Apenas por esse motivo devemos estudar arte.
	 Gabarito Comentado
	
	
		2.
		Para compreender a Arte é fundamental o conhecimento dos caminhos que a geraram. Na atualidade os desenvolvimentos da pintura, da escultura, da fotografia e de outras formas de arte, assumem hoje formas variáveis na chamada:
		
	
	
	
	
	"Civilização da Liberdade".
	
	
	"Civilização da Técnica".
	
	
	"Civilização do Pensamento".
	
	
	"Civilização dos Costumes".
	
	 
	"Civilização da Imagem".
	 Gabarito Comentado
	
	
		3.
		Platão foi o primeiro a formular explicitamente a pergunta: O que é o Belo? O belo é identificado com o bem, com a verdade e a perfeição. A beleza existe em si, separada do mundo sensível. Uma coisa é mais ou menos bela conforme a sua participação na ideia suprema de beleza. A arte Helenística e Romana, embora influenciadas pelas concepções de beleza platônicas, acentuaram a individualidade física dos corpos e as emoções de beleza. Neste sentido criticou a arte que se limitava a "copiar" a natureza, o mundo sensível, afastando assim o homem da beleza que reside no mundo das ideias. Assinalar o única opção que não está correta:
		
	
	
	
	
	O que confere a beleza a uma obra é a sua proporção, simetria, ordem, isto é, uma justa medida. Aristóteles associou a arte à imitação da natureza.
	
	
	Aristóteles distingue dois tipos de artes: as que possuem uma utilidade prática, isto é, completam o que falta na natureza e as que imitam a natureza, mas também podem abordar o que é impossível, irracional.
	
	 
	As ideias de Platão e Aristóteles não tiveram uma larga influência nas ideias estéticas da arte ocidental devido ao total isolamento da Grécia durante a Antiguidade Clássica.
	
	
	A arte Helenística e Romana, embora influenciadas pelas concepções de beleza platônicas, acentuaram a individualidade física dos corpos e as emoções.
	
	
	As obras de arte deviam seguir a razão, procurando atingir tipos ideais, desprezando os traços individuais das pessoas e a manifestação das suas emoções. Platão ligou a arte à beleza.
	 Gabarito Comentado
	 Gabarito Comentado
	
	
		4.
		Para Platão, a filosofia estabeleceu uma hierarquia, considerando que o belo da natureza tinha primazia sobre o da arte. Mas, tempos depois, em relação ao pensamento platônico, o conceito de estética passou a considerar o belo da arte como sendo superior ao belo da natureza, pois a beleza artística revelava uma maior dignidade do que a beleza natural, pois enquanto a natureza era nascida uma vez do espírito, a arte nascia duas vezes do espírito. Que vertente filosófica idealizou essa nova concepção estética?
		
	
	
	
	 
	O idealismo hegeliano
	
	
	O pensamento Kantiano
	
	
	A crítica de Platão
	
	
	O humanismo renascentista
	
	
	A doutrina pós-kantiana
	
	
	
		5.
		A Grécia é considerada o berço da reflexão filosófica, isto desde o século VI a.C. Assinalar abaixo a única opção correta:
		
	
	
	
	 
	Os sofistas introduziram no século V a.C. o ponto de vista reflexivo crítico , característico da filosofia.
	
	
	Aristóteles, discípulo de Sócrates, foi o primeiro a indagar a respeito do que seria uma pintura.
	
	
	Sócrates sempre se posicionou como sofista, sempre usou sua habilidade de raciocínio para confundir os adversários.
	
	
	Platão, discípulo de Aristóteles, foi o primeiro filósofo a indagar a respeito do que seria uma pintura.
	
	
	Platão rotulou os primeiros filósofos de físicos, isto porque fundaram uma tradição de investigação da sociedade.
	
	
	
		6.
		Neste século XXI pode ser constatado que, em nenhum período histórico anterior, o homem produziu tantas imagens como produz hoje. Os estudiosos afirmam que vivemos na atualidade a civilização:
		
	
	
	
	
	da Retórica
	
	 
	da Imagem
	
	
	Neoclássica
	
	
	Romântica
	
	
	Humanista
	 Gabarito Comentado
	
	
		7.
		A estética observada na Pop Art representou um tratamento de choque que indicou a onipotência da atitude "criadora pura". O vulgar, o medíocre e o cotidiano são retratados. Artista considerado como um dos grandes nomes da Pop Art:
		
	
	
	
	
	Edvard Munch.
	
	 
	Andy Wahrol
	
	
	Salvador Dalí
	
	
	Juan Gris
	
	 
	Pablo Picasso
	 Gabarito Comentado
	
	
		8.
		Na Idade Média não era suportada a contradição de ver o "belo" fora de lugar, ausente do plano divino. Assim, conclui-se que :
		
	
	
	
	
	com a queda do Império Romano e a consequente queda do poder da Igreja Católica, a arte afastou-se da doutrina cristã na Idade Média.
	
	 
	nos tempos medievais o belo pertencia a Deus e a arte preocupava-se apenas com a doutrina cristã, sem relação com a estética.
	
	
	nos tempos medievais o belo pertencia a Deus, sem qualquer relação com a doutrina cristã e apoiado na estética da Grécia Clássica.
	
	
	nenhuma das opções está correta.
	
	 
	o belo na Idade Média é identificado e destacado da natureza pelo artista, a arte preocupou-se apenas com a representação do belo da criação divina.
	 Gabarito Comentado
	
	
		 1a Questão (Ref.: 201408969042)
	 Fórum de Dúvidas (10)       Saiba  (1)
	
	O filme "Os Miseráveis", adaptação do musical da Broadway, que por sua vez foi inspirado na clássica obra Les Misérables, do escritor Victor Hugo, conta a história que se passa em plena Revolução Francesa do século XIX. Jean Valjean (Hugh Jackman) rouba um pão para alimentar a irmã mais nova e acaba sendo preso por isso. Solto tempos depois, ele tentará recomeçar sua vida e se redimir. Ao mesmo tempo em que tenta fugir da perseguição do inspetor Javert (Russell Crowe). Victor Hugo começou a planejar esse grande romance sobre miséria e injustiça social por volta de 1830, mas a obra só seria publicada em 1862. As novas fábricas geraram operários miseráveis nas cidades, próximos do convívio com os artistas e escritores, e sua pobreza deixou de ficar restrita aos campos distantes. Victor-Marie Hugo foi um novelista, poeta, dramaturgo, ensaísta, artista, estadista e ativista pelos direitos humanos, de grande atuação política em seu país, no período romântico, principalmente. De acordo com o enunciado da questão, assinale a alternativa coerente comas características e preocupações dos artistas do Romantismo.
		
	
	Os artistas buscavam o ideal de beleza e o retratavam de acordo com proporções matemáticas.
	
	Os artistas deixaram de acreditar em dogmas e passaram a aceitar apenas aquilo que podia ser experimentado ou compreendido racionalmente, distanciando-se do eixo teocêntrico.
	
	Os artistas se inspiravam nas formas primitivas da arte clássica: o puro contorno linear e a abolição do claro-escuro, pois a essência da pureza residia no mármore branco da estatuária grega.
	 
	Os artistas confiavam no instinto, opondo-se ao racionalismo. Perseguiam a paixão e cultuavam a natureza e a imaginação.
	
	Os artistas tinham predileção por cores e decorações delicadas, materializadas num sentimento de alegre frivolidade.
	
	 Gabarito Comentado
	
	
	 2a Questão (Ref.: 201409035377)
	 Fórum de Dúvidas (10)       Saiba  (1)
	
	A Arte Cristã Primitiva foi a arte dos povos romanos convertidos ao Cristianismo. Assinalar abaixo a única opção correta:
		
	 
	O desenvolvimento da arte cristã foi observado a partir do Imperador Constantino, o responsável pela oficialização do cristianismo no Império Romano;
	
	A arte cristã primitiva teve grande expansão com o surgimento de seminários para a formação de missionários cristãos;
	
	Na parte ocidental do Império Romano foram proibidas as representações para não serem confundidas com deuses pagãos;
	
	A arte cristã primitiva não apresentou símbolos do cristianismo primitivo;
	 
	A arte cristã primitiva, inicialmente rica nas catacumbas e depois tosca e simples nas primeiras basílicas, não teve grande importância na produção artística medieval.
	
	 Gabarito Comentado
	
	
	 3a Questão (Ref.: 201408988572)
	 Fórum de Dúvidas (4 de 10)       Saiba  (1)
	
	O Império Romano conquistou a Grécia Antiga e a Roma Imperial "importou" os artistas gregos estabelecendo a arte e a cultura greco-romanas. Mas, se na Grécia os deuses recebiam a forma de homens ideais, em Roma os homens eram idealizados para se tornarem deuses na figura dos governantes. Qual a denominação dessa representação artística desenvolvida pelos artistas romanos, e que não era encontrada na arte grega?
		
	 
	Arte dos retratos
	
	Arte dos suportes
	
	Arte dos indícios
	
	Arte dos corus
	
	Arte dos menires
	
	 Gabarito Comentado
	 Gabarito Comentado
	
	
	 4a Questão (Ref.: 201408983032)
	 Fórum de Dúvidas (4 de 10)       Saiba  (1)
	
	Com relação à arte egípcia, assinalar a única alternativa incorreta:
		
	
	A arquitetura egípcia era totalmente voltada para a religião, templos, palácios para faraós divinos e pirâmides.
	 
	Os desenhos na arte egípcia nunca foram subordinados à religião, os artistas possuiam plena autonomia para suas criações.
	
	Na escultura egípcia, a representação era feita de forma convencionada, simbólica, apoiada na lei da frontalidade (nariz sempre feito de perfil, como os pés, ombros e tórax de frente).
	
	Os desenhos na arte egípcia eram subordinados à religião, a alma precisava de uma representação no mundo dos vivos (morada) para não ficar vagando.
	
	A arte egípcia caracteriza uma das tendências fundamentais do ser humano, a de se expressar por símbolos.
	
	 Gabarito Comentado
	
	
	 5a Questão (Ref.: 201409035338)
	 Fórum de Dúvidas (4 de 10)       Saiba  (1)
	
	Região onde foram produzidos os conceitos de História, Filosofia, Arte e se tentou explicar a vida por meio de mitos e destinos. No campo da arte surgiu o teatro. A questão apresenta características da área considerada como o berço da cultura ocidental:
		
	
	Mesopotâmia;
	
	Bizâncio;
	
	Egito;
	 
	Grécia;
	
	China.
	
	
	
	
	 6a Questão (Ref.: 201409032635)
	 Fórum de Dúvidas (2 de 10)       Saiba  (1)
	
	A partir do Renascimento, a Itália foi o marco de um novo conceito de beleza, desenvolvendo também novas tendências artísticas, literárias, científicas e principalmente estéticas. Assinalar a única opção correta:
		
	
	O naturalismo renascentista se distingue do naturalismo grego porque não usou as conquistas da ciência para atingir um realismo cada vez maior;
	
	A estética renascentista caracteriza-se pela não aceitação de regras e pela clareza;
	 
	O Renascimento surgiu desvinculado da estética da cultura greco-romana, principalmente da busca da perfeição na elaboração de esculturas e pinturas;
	 
	A estética renascentista era regida pela ideia de que a beleza é propriedade objetiva das coisas, consistindo na ordem, na harmonia e na proporção;
	
	A estética do renascimento se da através do Teocentrismo ligado à época.
	
	
	
	
	 7a Questão (Ref.: 201408988576)
	 Fórum de Dúvidas (10)       Saiba  (1)
	
	Durante a Idade Média, em Bizâncio, os artesãos da corte, preservaram os livros e as técnicas, mas rejeitaram a criação de imagens e representações artísticas, que ficaram proibidas, para não serem confundidas com as representações dos deuses pagãos. Portanto, assinale a alternativa correta em relação à atitude que a arte bizantina assumiu, naquele determinado momento.
		
	 
	A arte bizantina, ou do Império Romano do Oriente, assumira uma atitude iconoclasta.
	 
	A arte bizantina, ou do Império Romano do Ocidente, assumira uma atitude iconoclasta.
	
	A arte bizantina, ou do Império Romano do Oriente, assumira uma atitude iconólatra.
	
	A arte bizantina, ou do Império Romano do Ociente, assumira uma atitude icônica.
	
	A arte bizantina, ou do Império Romano do Ocidente, assumira uma atitude iconólatra.
	
	 Gabarito Comentado
	
	
	 8a Questão (Ref.: 201409120456)
	 Fórum de Dúvidas (10)       Saiba  (1)
	
	No que diz respeito à arte barroca, assinale a alternativa INCORRETA.
		
	
	Trata-se de um estilo artístico que possui Rembrandt como um de seus grandes mestres.
	
	Trata-se de um estilo artístico que, comumente, se relaciona com a realidade pela via da alegoria.
	 
	Trata-se de um estilo artístico cujas pinturas apresentam ricos detalhes e ornamentos.
	 
	Trata-se de um estilo artístico racional cujas pinturas apresentam equilíbrio e simetria.
	
	Trata-se de um estilo artístico que utiliza fortes contrastes de luz e sombra em suas pinturas.
	
	
	
	
	
	
		Disciplina: CCA0083 - ESTÉ. E HIS.DA AR.C. 
	Período Acad.: 2017.1 (G) / EX
	
Prezado (a) Aluno(a),
Você fará agora seu EXERCÍCIO DE FIXAÇÃO! Lembre-se que este exercício é opcional, mas não valerá ponto para sua avaliação. O mesmo será composto de questões de múltipla escolha (3).
Após a finalização do exercício, você terá acesso ao gabarito. Aproveite para se familiarizar com este modelo de questões que será usado na sua AV e AVS.
	
	
		1.
		O período Neolítico, também conhecido por Idade da Pedra Polida, teve início com a chamada Revolução Neolítica. Assinalar a única opção INCORRETA apresentada na questão:
		
	
	
	
	 
	Período da Pré-História caracterizado pela fabricação de ferramentas e outros objetos de pedra, ossos e madeira, os homens eram nômades;
	
	
	Abandono da vida nômade e escolha de locais propícios para a vida;
	
	
	A Revolução Neolítica deu-se com o domínio sobre a agricultura e os animais;
	
	 
	No Neolítico os homens começaram a prever o tempo e, com isso, desenvolveram a capacidade de abstração.
	
	
	Desenvolvimento das primeiras indústrias, a cerâmica por exemplo;
	
	
	
		2.
		HÁ 10 MIL ANOS, A HUMANIDADE REALIZOU A REVOLUÇÃO NEOLÍTICA, UM FANTÁSTICO CONJUNTO DE MUDANÇAS QUE MOLDARIA A HISTÓRIA DAÍ POR DIANTE E, SEGUNDO ALGUNS ESTUDIOSOS, SÓ ENCONTRARIAPARALELO NA REVOLUÇÃO INDUSTRIAL. CONSIDERANDO AS AFIRMAÇÕES ABAIXO SOBRE A REVOLUÇÃO NEOLÍTICA E SEUS DESDOBRAMENTOS, ASSINALE A ÚNICA ALTERNATIVA CORRETA:
I - AS BASES DA REVOLUÇÃO NEOLÍTICA - A AGRICULTURA, A DOMESTICAÇÃO DE ANIMAIS E A SEDENTARIZAÇÃO - TRANSFORMAM A ARTE,
PORQUE
II - AOS POUCOS FAZEM COM QUE O HOMEM ORGANIZE-SE SOCIALMENTE, PASSE A NECESSITAR DE MORADIA E UTENSÍLIOS DIVERSOS, E NÃO APENAS DE ARMAS, COMO ANTERIORMENTE. TAIS NECESSIDADES FORAM RESPONSÁVEIS PELO SURGIMENTO DA CERÂMICA E DA ARQUITETURA, QUE ALTERARIAM AS CARACTERÍSTICAS DAS REPRESENTAÇÕES ARTÍSTICAS, E MOLDARIAM A CULTURA E A TÉCNICA DAS CIVILIZAÇÕES OCIDENTAIS, ATÉ A REVOLUÇÃO INDUSTRIAL. 
		
	
	
	
	
	AS ALTERNATIVAS I E II ESTÃO CORRETAS, MAS NÃO SE COMPLEMENTAM.
	
	
	AS ALTERNATIVAS I E II SE COMPLEMENTAM, MAS A ALTERNATIVA II ESTÁ INCORRETA.
	
	
	AS ALTERNATIVAS I E II SE COMPLEMENTAM, MAS A ALTERNATIVA I ESTÁ INCORRETA.
	
	 
	AS ALTERNATIVAS I E II ESTÃO CORRETAS E SE COMPLEMENTAM.
	
	
	AS ALTERNATIVAS I E II SE COMPLEMENTAM, MAS ESTÃO INCORRETAS.
	 Gabarito Comentado
	 Gabarito Comentado
	
	
		3.
		O homem pré-histórico que produzia imagens no interior de cavernas, não com o intuito de decorá-las, mas como parte de rituais mágicos, cujo objetivo seria o sucesso nas caçadas ou, talvez, para que a caça surgisse novamente com o fim da Era Glacial, viveu na Idade da Pedra...
		
	
	
	
	 
	Lascada, ou Período Paleolítico.
	
	
	Lascada, ou Período Neolítico.
	
	
	Polida, ou Período Paleolítico.
	
	
	Polida, ou Período Neolítico.
	
	
	Polida, ou Período Mesolítico.
	 Gabarito Comentado
	 Gabarito Comentado
	
	
		4.
		" Período artístico e literário que se iniciou na Europa no final do século XVIII, espalhando-se pelo mundo até o final do século XIX, a França foi a área de seu maior desenvolvimento. Como características principais do período, destacam-se a valorização das emoções, liberdade de criação, amor platônico, temas religiosos, dentre outros." O texto caracteriza o período do :
		
	
	
	
	
	Realismo
	
	
	Fauvismo
	
	
	Impressionismo
	
	
	Expressionismo Abstrato
	
	 
	Romantismo
	
	
	
		5.
		A arte dos egípcios antigos caracterizava uma das tendências fundamentais do ser humano: a de se expressar por símbolos. Seus desenhos também eram subordinados à religião: eles acreditavam que a alma precisava de uma representação (morada) no mundo dos vivos para não ficar vagando (como uma alma "penada", como costumamos dizer em nossas crenças atuais) perdida, e poder desfrutar da vida eterna. Logo, suas representações destinavam-se a ser uma moradia do Ka. Qual a significação do termo KA, no Egito Antigo, de acordo com o contexto descrito?
		
	
	
	
	 
	O Ka era um dos dois elementos da essência espiritual da crença romana, e um equivalente da alma na dualidade cristã corpo-espírito.
	
	 
	O Ka era um dos quatro elementos da essência espiritual da crença egípcia, e um equivalente da alma na dualidade cristã corpo-espírito.
	
	
	O Ka era um dos elementos da essência espiritual da crença egípcia, e um equivalente do corpo na dualidade cristã corpo-espírito.
	
	
	O Ka era o único elemento da essência espiritual da crença grega, e um equivalente da alma na dualidade cristã corpo-espírito.
	
	
	O Ka era uma das quatro castas da sociedade egípcia antiga.
	 Gabarito Comentado
	
	
		6.
		Na Idade Moderna, durante o século XVII, ocorreram mudanças radicais na estrutura do pensamento ocidental. Isto pode ser caracterizado a partir do início da chamada Revolução Científica, que teve como filósofo de grande influência o autor da frase:"-Penso, logo existo." Assinale a alternativa que apresenta o nome desse filósofo.
		
	
	
	
	 
	René Descartes
	
	 
	Montesquieu
	
	
	Voltaire
	
	
	Rousseau
	
	
	John Locke
	
	
	
		7.
		Com relação ao surgimento da escrita, assinalar a única opção correta:
		
	
	
	
	 
	as origens da escrita estão na Mesopotâmia, onde surgiram os hierógrafos, mistura de símbolos e sons;
	
	
	na Mesopotâmia surgiu a escrita cuneiforme, um mistério para os estudiosos pois não foi decifrada até hoje ;
	
	
	para a manutenção de um vasto império como foi o Egito, a escrita foi tarefa exclusiva de uma privilegiada parcela da população, os escribas eram os únicos que dominavam a leitura e a escrita cuneiforme;
	
	
	as origens da escrita estão no Egito com a escrita cuneiforme;
	
	 
	no Egito eram utilizados os hierógrafos, só desvendados no século XIX com a descoberta da Pedra de Roseta, e esta decifrada.
	 Gabarito Comentado
	
	
		8.
		Assinale o conjunto de características observado na imagem abaixo, reprodução de obra do pintor Rafael:
		
	
	
	
	
	Harmonia, estabilidade, planura
	
	 
	b) Simetria, profundidade de campo, unidade
	
	
	d) Exagero, profusão, unidade.
	
	
	e) Profundidade de campo, exagero, unidade
	
	
	a) Coerência espacial, planura, equilíbrio
	 Gabarito Comentado
	
	
	Legenda:   
	 
	 Questão não respondida
	 
	 
	 Questão não gravada
	 
	 
	 Questão gravada
	
Exercício inciado em 17/05/2017 00:11:36. 
		Disciplina: CCA0083 - ESTÉ. E HIS.DA AR.C. 
	Período Acad.: 2017.1 (G) / EX
	
Prezado (a) Aluno(a),
Você fará agora seu EXERCÍCIO DE FIXAÇÃO! Lembre-se que este exercício é opcional, mas não valerá ponto para sua avaliação. O mesmo será composto de questões de múltipla escolha (3).
Após a finalização do exercício, você terá acesso ao gabarito. Aproveite para se familiarizar com este modelo de questões que será usado na sua AV e AVS.
	
	
		1.
		"A arte impressionista apresenta como uma de suas principais características a ausência da linha como elemento de contorno da imagem, pois não existem contornos nítidos, já que a linha é uma abstração do olho humano."
Considerando que o surgimento da fotografia levantou a questão se a pintura era superior à ela, em relação à captação e representação da realidade, e que o Impressionismo, mesmo estando estreitamente vinculado à divulgação social da fotografia, tendeu a competir com ela, assinale a alternativa que apresenta de que forma os artistas impressionistas foram influenciados pela estética da fotografia.
		
	
	
	
	 
	Os impressionistas, assim como os simbolistas, recusaram qualquer relação com a fotografia, reconhecendo que esta superava a pintura quanto à apreensão e representação das aparências da realidade.
	
	
	Os impressionistas passaram a formar suas imagens sem a aplicação de cores, por que descobriu-se que a fotografia, que era mais exata na reprodução da imagem, não utilizava a cor, naquela época.
	
	 
	Os impressionistas passaram a formar suas imagens através de manchas de tintas sobre as telas, por que descobriu-se que a fotografia, que era mais exata na reprodução da imagem, não utilizava a linha, base de toda a arte desde o Renascimento.
	
	
	Os impressionistas recusaram qualquer relação com a fotografia, pois não reconheciam que esta superava a pintura quanto à apreensão e representação das aparências da realidade.
	
	
	Os impressionistas, inspirados pelas técnicas fotográficas, buscavam estrutura e forma, de modo a representarem o objeto, realisticamente, desconsiderando os efeitos da luz sobre ele.
	 Gabarito Comentado
	
	
		2.
		O Impressionismo surgiu em Paris na segunda metade do século XIX.Como grandes artistas impressionistas, destacaram-se:
		
	
	
	
	
	Renoir, Picasso e Matisse.
	
	
	Matisse, Picasso e BraqueManet, Renoir e Cézanne
	
	
	Cézanne, Braque e Matisse
	
	
	Léger, Renoir e Picasso
	 Gabarito Comentado
	
	
		3.
		"No Brasil, D. João VI criou no início do século XIX a Real Academia de Belas Artes, a partir de um grupo de artistas franceses. A Missão Francesa implementou no Brasil o estilo ______________, que se tornou oficial. Logo, foi criado o _______________, cujo primeiro prêmio era uma viagem à Europa. Assim se reproduziu aqui, ao longo do século XIX, o modelo acadêmico." Assinale a alternativa que apresenta os termos que melhor complementam as lacunas do enunciado da questão.
		
	
	
	
	
	Barroco; Salão Nacional
	
	
	Rococó; Salão dos Independentes
	
	
	Colonial; Salão dos Independentes
	
	 
	Neoclássico; Salão Nacional
	
	
	Romântico; Salão Nacional
	 Gabarito Comentado
	
	
		4.
		1. O impressionismo foi um movimento artístico que revolucionou profundamente a pintura e deu início às grandes tendências da arte do século XX. Com base na observação direta do efeito da luz solar nos objetos, o que procuravam os pintores impressionistas?
		
	
	
	
	 
	b. Registrar tonalidades que os objetos adquirem ao refletirem a luz solar em um determinado momento, não representar contornos nítidos nos objetos e representar as sombras através de cores complementares, principalmente.
	
	
	e. Registrar tonalidades que as paisagens adquirem apenas ao entardecer, não obter contrastes de luz e sombra e nunca misturar as cores.
	
	
	a. Registrar tonalidades que os objetos adquirem ao refletirem a luz solar em um determinado momento, estabelecer quais são as cores das linhas de contorno e realizar sombras escuras.
	
	
	d. Registrar tonalidades que os objetos adquirem ao refletirem a luz solar em um determinado momento, obter contrastes de luz e sombra através da sobreposição de elementos e misturar ao máximo as cores primárias, na paleta.
	
	
	c. Registrar tonalidades que os objetos adquirem ao refletirem a luz solar em um determinado momento, obter contrastes de luz e sombra através de cores quentes e frias e misturar ao máximo as cores a fim de obter uma paleta rica.
	 Gabarito Comentado
	
	
		5.
		Em 1886 realizou-se a última exposição coletiva do grupo de artistas impressionistas. Dessa exposição participaram Georges Seurat (1859-1891) e Paul Signac (1863-1935), dois pintores que dariam uma nova direção ao movimento impressionista. Qual o nome desta nova tendência?
		
	
	
	
	
	A nova tendência foi chamada de Surrealismo, e integrava o Pós-Impressionismo.
	
	
	A nova tendência foi chamada de Expressionismo, e integrava o Pós-Impressionismo.
	
	
	Nenhuma resposta está correta.
	
	 
	A nova tendência foi chamada de Pontilhismo e integrava o Pós-Impressionismo.
	
	
	A nova tendência foi chamada de Realismo, e integrava o Pós-Impressionismo.
	
	
	
		6.
		Com a vinda da Família Real para o Brasil foi criada a Real Academia de Belas Artes por D. João VI. Chegaram aqui artistas da chamada Missão Francesa, sendo implementado na arte brasileira o estilo que se tornou oficial. Assinale a alternativa que apresenta o estilo ao qual o enunciado da questão se refere:
		
	
	
	
	
	Pós-Modernismo.
	
	
	Realismo
	
	 
	Neoclássico
	
	
	Romantismo
	
	
	Modernismo
	 Gabarito Comentado
	
	
		7.
		Com o surgimento da fotografia no século XIX, a tecnologia e a ciência ofereciam novas possibilidades de apreensão e representação da realidade, enquanto mudavam os rumos da arte e da pintura. Estabeleceu-se a necessidade de redefinir a essência pictórica da arte diante da fotografia, principalmente porque a fotografia era, até então, a forma privilegiada para se reproduzir (captar) a realidade. Assinale a alternativa correta, em relação às seguintes considerações sobre o enunciado da questão.
 
I - Os simbolistas recusaram qualquer relação com a fotografia, reconhecendo que esta superava a pintura quanto à apreensão e representação das aparências da realidade.
 
II - O Impressionismo, mesmo estando estreitamente vinculado à divulgação social da fotografia, tendeu a competir com ela em três aspectos: vantagem da cor, compreensão da tomada da imagem e instantaneidade da imagem.
 
III - Os impressionistas recusaram qualquer relação com a fotografia, reconhecendo que esta superava a pintura quanto à apreensão e representação das aparências da realidade.
		
	
	
	
	
	Apenas a afirmação II está correta.
	
	
	Nenhuma afirmação está correta.
	
	 
	As afirmações I e II estão corretas.
	
	 
	Apenas a afirmação I está correta.
	
	
	Apenas a afirmação III está correta.
	
	
	
		8.
		
A imagem mostra uma pintura de Georges Seurat, e tem como título Tarde de domingo na Ilha de Grand Jatte. A tela é classificada como pós impressionista, pois foi pintada num momento em que os artistas buscavam superar o Impressionismo, ou seja, encontrar outros caminhos possíveis para o desenvolvimento da arte, após a compreensão e aceitação do Impressionismo. Nessa pintura, especificamente, foi utilizada uma técnica chamada de:
		
	
	
	
	 
	Pontilhismo
	
	
	Primitivismo
	
	
	Simbolismo
	
	
	Dinamismo
	
	
	Expressionismo
	 Gabarito Comentado
	 Gabarito Comentado
	
	
	Legenda:   
	 
	 Questão não respondida
	 
	 
	 Questão não gravada
	 
	 
	 Questão gravada
	
Exercício inciado em 17/05/2017 00:36:19. 
Parte superior do formulário
		 1a Questão (Ref.: 201409032803)
	 Fórum de Dúvidas (1 de 6)       Saiba  (0)
	
	Henri Matisse foi uma das maiores expressões do movimento artístico e procurou mostrar as formas das figuras, sem se preocupar com a realidade e as cores . Isto foi observado no:
		
	 
	Fauvismo.
	
	Surrealismo;
	
	Cubismo;
	
	Construtivismo;
	
	Futurismo;
	
	 Gabarito Comentado
	
	
	 2a Questão (Ref.: 201409072608)
	 Fórum de Dúvidas (1 de 6)       Saiba  (0)
	
	O movimento expressionista surgiu no final do século XIX e início do século XX. Apareceu como uma reação à objetividade do Impressionismo. Como características do Expressionismo podem ser assinaladas:
		
	 
	A simplificação das formas e temas leves, sem intenção crítica.
	
	A pintutra era feita quase sempre ao ar livre, a exploração da claridade e o contraste das cores.
	 
	A distância da figuratividade e a utilização de traços e cores fortes.
	
	Nenhuma relação com o intelecto ou sentimentos e exaltação da cor pura.
	
	A valorização das cores da natureza, o preto jamais poderia ser utilizado.
	
	
	
	
	 3a Questão (Ref.: 201408984324)
	 Fórum de Dúvidas (1 de 6)       Saiba  (0)
	
	Movimento artístico iniciado em Paris onde é defendido o uso violento das cores não convencionais, a cor é o principal veículo de expressão, uso exclusivo das cores puras, pincelada violenta, espontânea e definitiva. Nesta questão aparecem diversas características do :
		
	
	Expressionismo
	 
	Fauvismo.
	
	Dadaísmo
	
	Cubismo
	
	Futurismo
	
	 Gabarito Comentado
	
	
	 4a Questão (Ref.: 201409072628)
	 Fórum de Dúvidas (6)       Saiba  (0)
	
	Com relação ao Expressionismo, assinalar a única opção incorreta:
		
	
	Van Gogh, precursor do Expressionismo, procurou recriar a beleza do ser humano e da natureza por meio da cor, para ele, elemento essencial da pintura.
	
	O distanciamento da figuratividade, a utilização de cores e traços fortes são características expressionistas.
	 
	Os artistas expressionistas não aceitavam a deformação das figuras para ressaltar o sentimento,os valores emocionais eram suplantados pelos intelectuais.
	
	As obras expressionistas tinham a pretensão de romper com as academias de arte e com o Impressionismo.
	
	A captação de estados emocionais humanos era possível a partir de personagens deformados, como no quadro O Grito, de Edvard Munch.
	
	 Gabarito Comentado
	 Gabarito Comentado
	
	
	 5a Questão (Ref.: 201409072710)
	 Fórum de Dúvidas (2 de 6)       Saiba  (0)
	
	Com relação ao Expressionismo e ao Impressionismo, assinalar a única opção incorreta:
		
	 
	No Impressionismo a representação é feita de fora para dentro.
	 
	O Expressionismo apresentou uma pintura dramática, mas objetiva, não expressando sentimentos humanos.
	
	As correntes expressionistas ressaltavam o grotesco, o primitivo e o espontâneo, acelerando o desenvolvimento do modernismo.
	
	A grande preocupação dos impressionistas era a captação das cores a partir de uma determinada luz.
	
	O Expressionismo ressalta o sentimento, deforma a figura. Os valores emocionais predominam sobre os intelectuais.
	
	 Gabarito Comentado
	 Gabarito Comentado
	
	
	 6a Questão (Ref.: 201409072644)
	 Fórum de Dúvidas (1 de 6)       Saiba  (0)
	
	Definido por muitos autores como a arte do instinto, o Expressionismo apresentou uma pintura dramática "expressando" sentimentos humanos. Com relação ao movimento expressionista pode ser afirmado que:
		
	
	A estética expressionista seguiu fielmente à do Impressionismo, com a constante representação da natureza morta, com contornos nítidos.
	
	O artista expressionista não expressava seus sentimentos internos através de sua arte, nem a transmitia utilizando uma abordagem psicológica.
	 
	Observa-se uma pesquisa no domínio psicológico, cores resplandescentes, vibrantes, fundidas ou separadas.
	
	A dramaticidade, o sombrio e o trágico são variáveis fora da estética expressionista.
	
	Na estética expressionista a distorção e a dramaticidade não foram marcantes, devido à preocupação pela preservação dos padrões estéticos acadêmicos.
	
	 Gabarito Comentado
	 Gabarito Comentado
	
	
	 7a Questão (Ref.: 201408984332)
	 Fórum de Dúvidas (2 de 6)       Saiba  (0)
	
	Com relação ao Expressionismo e ao Impressionismo, assinalar a única opção correta:
		
	
	para os artistas impressionistas, as figuras deveriam ter contornos nítidos, as sombras nunca deveriam ser luminosas e coloridas.
	
	o Expressionismo surgiu no final do século XIX com características que ressaltam a objetividade.
	
	os impressionistas sempre evitaram retratar em suas obras os efeitos da luz do sol sobre a natureza, nunca pintavam ao ar livre.
	 
	muitas obras de arte expressionistas retrataram a vida prazeirosa na Alemanha no período do entre-guerras.
	 
	embora sendo movimentos antiéticos, foram movimentos realistas que exigiram a dedicação total do artista à questão da realidade.
	
	
	
	
	 8a Questão (Ref.: 201408988628)
	 Fórum de Dúvidas (1 de 6)       Saiba  (0)
	
	O pintor pós-impressionista Gauguin abandonou a Europa e foi viver no Taiti, em busca de uma vida mais livre em contato com os povos "primitivos" e não contaminados pela cultura europeia. Sua ideia de representar, por exemplo, árvores vermelhas com troncos azuis, foi desenvolvida pelos fauvistas, e indicava o principal veículo de expressão desse grupo. Marque a alternativa que apresenta o principal elemento expressivo do Fauvismo.
		
	 
	Cor
	
	Harmonia
	
	Linha
	
	Brilho
	
	Proporção
	
	
	
	
	
	
Parte inferior do formulário
 
			Disciplina: CCA0083 - ESTÉ. E HIS.DA AR.C. 
	Período Acad.: 2017.1 (G) / EX
	
Prezado (a) Aluno(a),
Você fará agora seu EXERCÍCIO DE FIXAÇÃO! Lembre-se que este exercício é opcional, mas não valerá ponto para sua avaliação. O mesmo será composto de questões de múltipla escolha (3).
Após a finalização do exercício, você terá acesso ao gabarito. Aproveite para se familiarizar com este modelo de questões que será usado na sua AV e AVS.
	
	
		1.
		Expressionismo e Impressionismo, assinalar abaixo a única opção incorreta:
		
	
	
	
	
	Expressionismo: do interior para o exterior . É o sujeito que, por si, se imprime ao objeto.
	
	
	Impressionismo: do exterior para o interior. É a realidade (objeto) que se imprime na consciência (sujeito) .
	
	
	Expressionismo: precursor Vincent Van Gogh . Impressionismo: precursor Edouard Manet.
	
	
	Os dois movimentos foram antitéticos (opostos), foram movimentos realistas que exigiram a total dedicação do artista à questão da realidade.
	
	 
	Expressionismo: atitude sensitiva e perceptiva. Impressionismo: atitude agressiva e expressiva.
	 Gabarito Comentado
	 Gabarito Comentado
	
	
		2.
		Assinale a alternativa que apresenta uma característica estética expressionista:
		
	
	
	
	 
	Expressão de emoções intensas através de um dinamismo improvisado, abrupto, inesperado, com preferência pelo patético, grotesco, trágico, angustiado e sombrio.
	
	
	Valorização do desenho e da forma, priorizando a representação figurativa.
	
	
	Afirmação da ilusão de tridimensionalidade, "perspectiva renascentista", e resgate da organização piramidal.
	
	
	Aproximação com a pintura acadêmica e com o Impressionismo através do emprego de uma estética naturalista ou realista com referência a temas "clássicos", como a natureza morta, a paisagem e o modelo vivo.
	
	
	Utilização de pouca tinta nas telas, e preferencialmente do preto e do branco.
	
	
	
		3.
		Em sua obra Gauguin começava a usar a tinta pura em áreas de cores bem definidas, os objetos passam a ser coloridos de modo arbitrário e a representação deixa de sugerir a tridimensionalidade. Gauguin reproduz a realidade da vida nas ilhas do Taiti, o espaço natural, a vida simples muito diferente da vida dos centros urbanos do século XIX. Como foi denominado o movimento artístico ao qual ele pertencia nesta fase, e do qual Matisse também fazia parte, sendo ambos os pintores denominados "feras" por conta da utilização que faziam das cores em suas telas?
		
	
	
	
	 
	Fauvismo
	
	
	Expressionismo
	
	
	Impressionismo
	
	
	Nenhuma resposta está correta.
	
	
	Surrealismo
	 Gabarito Comentado
	 Gabarito Comentado
	
	
		4.
		A invenção da fotografia delimitou o campo de conhecimento artístico da modernidade. Essa história vai ser vista como marco conceitual estético. Na história da arte esses primeiros momentos são estudados como mudanças que, ocorridas no final do século XIX e na virada do século XX. receberam os nomes de:
		
	
	
	
	 
	Impressionismo, Pós-Impressionismo e Expressionismo.
	
	
	Impressionismo, Pós-Impressionismo e Dadaísmo
	
	
	Impressionismo, Pós-Impressionismo e Barroco.
	
	
	Impressionismo, Pós-Impressionismo e Pop-Art
	
	
	Impressionismo, Pós-Impressionismo e Surrealismo
	 Gabarito Comentado
	 Gabarito Comentado
	
	
		5.
		Com relação à estética expressionista, assinalar a única opção correta:
		
	
	
	
	
	A estética expressionista preservou a realidade, manteve sempre as regras tradicionais de equilíbrio e regularidade.
	
	
	A estética expressionista não foi valorizada, não foi considerada relevante na arte contemporânea.
	
	 
	Os expressionistas são deformadores sistemáticos da realidade, fugindo às regras tradicionais de equilíbrio, regularidade e harmonia da estética clássica.
	
	
	A estética expressionista surgiu apoiada nos princípios do Realismo, nas regras tradicionais de equilíbrio.
	
	
	Os princípios estéticos queordenaram a produção artística no Renascimento serviram de base para a estética expressionista.
	 Gabarito Comentado
	 Gabarito Comentado
	
	
		6.
		O Expressionismo alemão deu início a um comportamento artístico dramático, intenso e subjetivo, que buscava a expressão dos instintos e dos sentimentos humanos, através das obras de arte. O artista da época é um homem pessimista diante de um panorama de guerras por toda a Europa. Que recursos pictóricos são característicos das obras expressionistas, e utilizados pelos artistas naquele momento?
		
	
	
	
	
	Os pintores expressionistas não se interessavam em pintar o objeto, mas sim em captar a plástica e a velocidade descrita por ele no espaço.
	
	
	Os pintores expressionistas utilizavam cores puras, sem misturas e sem preocupação com a realidade das mesmas no mundo material. As formas eram simplificadas e apenas sugeridas.
	
	 
	Os pintores expressionistas utilizavam-se da forma ou da desconstrução dela, para pintar o amor, o ciúme, o medo, a solidão, a miséria humana, a prostituição, enfim. Deformavam a figura, para ressaltar o sentimento.
	
	
	Os pintores expressionistas buscavam expressar o movimento real, registrando a velocidade descrita pelas figuras em relação ao tempo e espaço.
	
	
	Os pintores expressionistas utilizavam a representação tridimensional dos objetos, através de formas geométricas, sob todos os pontos de vista possíveis, e com todas as suas partes rebatidas numa superfície plana e bidimensional.
	 Gabarito Comentado
	 Gabarito Comentado
	
	
		7.
		O Expressionismo é a arte do instinto, trata-se de uma pintura dramática, subjetiva, expressando sentimentos humanos. Como característica do Expressionismo, assinalar a única opção incorreta:
		
	
	
	
	
	deforma-se a figura para realçar o sentimento.
	
	
	artistas sempre com a preocupação do predomínio de valores emocionais sobre os intelectuais.
	
	
	o movimento artístico sempre procurou dar forma plástica ao medo, ao ciúme e a solidão.
	
	
	os expressionistas ressaltavam o grotesco, o primitivo e o espontâneo.
	
	 
	os artistas sempre utilizaram cores reais em seus trabalhos.
	
	
	
		8.
		O pintor pós-impressionista Gauguin abandonou a Europa e foi viver no Taiti, em busca de uma vida mais livre em contato com os povos "primitivos" e não contaminados pela cultura europeia. Sua ideia de representar, por exemplo, árvores vermelhas com troncos azuis, foi desenvolvida pelos fauvistas, e indicava o principal veículo de expressão desse grupo. Marque a alternativa que apresenta o principal elemento expressivo do Fauvismo.
		
	
	
	
	 
	Cor
	
	
	Harmonia
	
	
	Proporção
	
	
	Brilho
	
	
	Linha
	
	
	
	Legenda:   
	 
	 Questão não respondida
	 
	 
	 Questão não gravada
	 
	 
	 Questão gravada
	
Exercício inciado em 17/05/2017 00:49:54. 
			Disciplina: CCA0083 - ESTÉ. E HIS.DA AR.C. 
	Período Acad.: 2017.1 (G) / EX
	
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		1.
		O Cubismo, considerado a mais influente vanguarda do Modernismo, foi influenciado e influenciou outros movimentos artísticos. Como exemplo de um desses movimentos artísticos pode ser citado o :
		
	
	
	
	
	Experimentalismo
	
	
	Realismo.
	
	
	Minimalismo
	
	
	Romantismo
	
	 
	Futurismo
	
	
	
		2.
		Co-criador do Cubismo, ao lado de Georges Braque, no qual o visível era geometricamente desconstruído, o pintor deu um passo decisivo na instituição de uma nova crença, a de que o produtor artístico deve sempre adicionar algo novo ao real, e não meramente reproduzi-lo. A partir de então o artista é livre inclusive para escolher outros materiais que não os convencionais, complementando meios como a pintura e a escultura com colagens e outros artefatos. Este conteúdo apresentado na questão está relacionado a:
		
	
	
	
	 
	Pablo Picasso
	
	
	Juan Gris
	
	
	Salvador Dalí
	
	
	Marcel Duchamp
	
	
	Claude Monet
	
	
	
		3.
		O Cubismo teve suas bases na obra de Cézanne, que acreditava que a pintura deveria tratar as formas da natureza como se fossem cones, esferas e cilindros. Mas, a verdadeira essência do Cubismo, de Picasso e Braque, foi além disso, lançando as bases da Arte Moderna. De que forma o movimento cubista pode ser conceituado, sob o ponto de vista da obra desses últimos artistas?
		
	
	
	
	
	O Cubismo pode ser definido como a representação estrutural dos objetos, através de formas geométricas, não tendo portanto nenhum vínculo aparente com o mundo real.
	
	
	O Cubismo pode ser definido como um movimento artístico que se utilizava da forma ou da desconstrução dela, para pintar o amor, o ciúme, o medo, a solidão, a miséria humana, a prostituição, enfim. Deformavam a figura, para ressaltar o sentimento.
	
	
	O Cubismo pode ser definido como um movimento artístico cujas principais características eram a utilização de cores puras, sem misturas e sem preocupação com a realidade das mesmas no mundo material. As formas eram simplificadas e apenas sugeridas.
	
	 
	O Cubismo pode ser definido como a representação tridimensional dos objetos, através de formas geométricas, sob todos os pontos de vista possíveis, e com todas as suas partes rebatidas numa superfície plana e bidimensional.
	
	
	O Cubismo pode ser definido como um movimento artístico que buscava expressar o movimento real, registrando a velocidade descrita pelas figuras em relação ao tempo e espaço. Os cubistas não se interessavam em pintar o objeto, mas sim em captar a plástica e a velocidade descrita por ele no espaço.
	 Gabarito Comentado
	 Gabarito Comentado
	
	
		4.
		A linguagem modernista, criada a partir da óptica impressionista, é definitivamente afirmada pelo geometrismo e pelo alto nível de abstração que atingiu a imagética de um determinado movimento de vanguarda. A que vanguarda estamos nos referindo, embora essa escola tenha evitado a abstração pura.
		
	
	
	
	 
	Vanguarda expressionista
	
	
	Vanguarda fauvista
	
	
	Vanguarda abstracionista
	
	 
	Vanguarda cubista
	
	
	Vanguarda futurista
	
	
	
		5.
		Com a Primeira Guerra Mundial foi precipitado o fim do Futurismo na Europa. Por outro lado, o Futurismo foi de grande importância no plano artístico e possibilitou: I- grande desenvolvimento do cubismo na arte moderna PORQUE II-reforçou a iluminação "naturalista" nas telas cubistas produzidas e repudiou formas planas nos trabalhos, características formais do cubismo.
		
	
	
	
	
	as afirmativas I e II não são verdadeiras
	
	
	Não houve qualquer relação do Futurismo com os movimentos de vanguarda do início do século XX, principalmente com o Cubismo.
	
	 
	A afirmativa I é verdadeira e a II é falsa
	
	
	A afirmativa I é falsa e a II verdadeira
	
	 
	as afirmativas I e II são verdadeiras e a segunda justifica a primeira
	 Gabarito Comentado
	 Gabarito Comentado
	
	
		6.
		O futurismo foi um movimento artístico e literário, iniciado oficialmente em 1909 com a publicação do Manifesto Futurista do poeta italiano Filippo Marinetti . Assinalar abaixo a única opção incorreta:
		
	
	
	
	
	Buscou uma linguagem intensa, dinâmica,audaciosa, capaz de expressar as novas concepções de espaço e movimento.
	
	
	Apresentou como pontos fundamentais a exaltação da vida moderna, da máquina, da eletricidade, do automóvel e da velocidade.
	
	
	O Futurismo, pretendeu transmitir nas suas obras o ritmo e o espírito prático da sociedade. Para isto, os artistas, recorriam à repetição dos traços das figuras;
	
	 
	Movimento que mais produziu manifestos. a expressão do dinamismo foi ponto essencial da estética futurista;
	
	 
	Este movimento apoiou-se no moralismo e no passado. Defendeu a preservação de museus e cidades antigas. Foi um movimento agressivo e extravagante;
	
	
	
		7.
		A tela " Les Demoiselles d'Avignon, de autoria de Pablo Picasso, onde o artista retratou a nudez feminina com figuras geométricas perfeitamente trabalhadas, substituíndo as formas reais naturalmente arredondadas, é considerada o marco inicial do :
		
	
	
	
	
	Fauvismo
	
	 
	Cubismo
	
	
	Realismo
	
	
	Construtivismo
	
	
	Expressionismo
	 Gabarito Comentado
	
	
		8.
		Com suas formas geométricas representadas, na maioria das vezes, por cubos e cilindros, a arte cubista rompeu com os padrões estéticos que primavam pela perfeição das formas na busca da imagem realista da natureza. Com relação aos períodos distintos relacionados ao Cubismo, assinalar a única opção correta:
		
	
	
	
	 
	Protocubismo : Em que a influência da escultura africana revela-se através da pesquisa contínua das deformações expressivas do corpo humano.
	
	 
	Cubismo analítico: monocromático, simbolizado pela incorporação de materiais estranhos às representações pictóricas, como as colagens.
	
	
	Cubismo Analítico: definido por representações concretas e bem realçadas no plano do quadro.
	
	
	Cubismo Sintético: policromático, simbolizado pela incorporação de materiais comuns às representações pictóricas, nenhuma importância às colagens.
	
	
	Protocubismo: Em que a influência do Realismo foi fundamental, revelando-se na produção artística sem qualquer deformação.
	 Gabarito Comentado
	
	
	Legenda:   
	 
	 Questão não respondida
	 
	 
	 Questão não gravada
	 
	 
	 Questão gravada
	
Exercício inciado em 17/05/2017 01:13:48. 
 AV1
		
	
		1.
		A estética é considerada como a filosofia da arte. As primeiras reflexões sobre a arte remontam da época da:  (Ref.: 201408954228)
		1 ponto
	
	
	
	
	Revolução Francesa
	
	
	Renascença.
	
	
	Reforma Religiosa
	
	
	Grécia Antiga
	
	
	Idade Média
	
	
		2.
		Neste século XXI pode ser constatado que , em nenhum período histórico anterior, o homem produziu tantas imagens como produz hoje. Vivemos na atualidade a denominada Civilização : (Ref.: 201408982378)
		1 ponto
	
	
	
	
	da Retórica.
	
	
	Neoclássica
	
	
	da Imagem
	
	
	Romântica
	
	
	Humanista
	
	
		3.
		HÁ 10 MIL ANOS, A HUMANIDADE REALIZOU A REVOLUÇÃO NEOLÍTICA, UM FANTÁSTICO CONJUNTO DE MUDANÇAS QUE MOLDARIA A HISTÓRIA DAÍ POR DIANTE E, SEGUNDO ALGUNS ESTUDIOSOS, SÓ ENCONTRARIA PARALELO NA REVOLUÇÃO INDUSTRIAL. CONSIDERANDO AS AFIRMAÇÕES ABAIXO SOBRE A REVOLUÇÃO NEOLÍTICA E SEUS DESDOBRAMENTOS, ASSINALE A ÚNICA ALTERNATIVA CORRETA:
I - AS BASES DA REVOLUÇÃO NEOLÍTICA - A AGRICULTURA, A DOMESTICAÇÃO DE ANIMAIS E A SEDENTARIZAÇÃO - TRANSFORMAM A ARTE,
PORQUE
II - AOS POUCOS FAZEM COM QUE O HOMEM ORGANIZE-SE SOCIALMENTE, PASSE A NECESSITAR DE MORADIA E UTENSÍLIOS DIVERSOS, E NÃO APENAS DE ARMAS, COMO ANTERIORMENTE. TAIS NECESSIDADES FORAM RESPONSÁVEIS PELO SURGIMENTO DA CERÂMICA E DA ARQUITETURA, QUE ALTERARIAM AS CARACTERÍSTICAS DAS REPRESENTAÇÕES ARTÍSTICAS, E MOLDARIAM A CULTURA E A TÉCNICA DAS CIVILIZAÇÕES OCIDENTAIS, ATÉ A REVOLUÇÃO INDUSTRIAL. 
 (Ref.: 201408611179)
		1 ponto
	
	
	
	
	AS ALTERNATIVAS I E II ESTÃO CORRETAS E SE COMPLEMENTAM.
	
	
	AS ALTERNATIVAS I E II ESTÃO CORRETAS, MAS NÃO SE COMPLEMENTAM.
	
	
	AS ALTERNATIVAS I E II SE COMPLEMENTAM, MAS A ALTERNATIVA I ESTÁ INCORRETA.
	
	
	AS ALTERNATIVAS I E II SE COMPLEMENTAM, MAS ESTÃO INCORRETAS.
	
	
	AS ALTERNATIVAS I E II SE COMPLEMENTAM, MAS A ALTERNATIVA II ESTÁ INCORRETA.
	
	
		4.
		A Mona Lisa é uma pintura a óleo sobre painel, de propriedade do governo francês, e é conhecida na Itália, onde foi pintada por Leonardo da Vinci, como La Gioconda. A imagem é tão amplamente reconhecida e caricatural que é considerada o quadro mais famoso do mundo. O quadro também contou com o blockbuster de Dan Brown O Código Da Vinci, que foi transformado em um filme em 2006, estrelado por Tom Hanks. Seu personagem interpreta mensagens secretas escondidas na Mona Lisa e em outras obras de Da Vinci, incluindo a "Última Ceia". Mas, curiosidades à parte, Leonardo da Vinci, que foi o homem renascentista por excelência - engenheiro, biólogo, escultor, pintor, arquiteto e um grande inventor - em sua pintura a óleo mais conhecida, a Mona Lisa, aplica importantes técnicas da arte renascentista. São elas:
 (Ref.: 201408942835)
		1 ponto
	
	
	
	
	A composição piramidal e a ausência de perspectiva.
	
	
	A composição piramidal e a maestria no uso do sfumato.
	
	
	A abstração e o uso de cores puras.
	
	
	A técnica do sfumato e a ausência de perspectiva.
	
	
	A valorização de temas abstratos e a composição diagonal.
	
	
		5.
		
A imagem mostra uma pintura de Georges Seurat, e tem como título Tarde de domingo na Ilha de Grand Jatte. A tela é classificada como pós impressionista, pois foi pintada num momento em que os artistas buscavam superar o Impressionismo, ou seja, encontrar outros caminhos possíveis para o desenvolvimento da arte, após a compreensão e aceitação do Impressionismo. Nessa pintura, especificamente, foi utilizada uma técnica chamada de:
 (Ref.: 201408943383)
		1 ponto
	
	
	
	
	Primitivismo
	
	x
	Pontilhismo
	
	
	Simbolismo
	
	
	Expressionismo
	
	
	Dinamismo
	
	
		6.
		O Impressionismo surgiu em Paris na segunda metade do século XIX.Como grandes artistas impressionistas, destacaram-se: (Ref.: 201408600841)
		1 ponto
	
	
	
	
	Cézanne, Braque e Matisse
	
	
	Manet, Renoir e Cézanne
	
	
	Renoir, Picasso e Matisse.
	
	
	Léger, Renoir e Picasso
	
	
	Matisse, Picasso e Braque
	
	
		7.
		O Expressionismo alemão deu início a um comportamento artístico dramático, intenso e subjetivo, que buscava a expressão dos instintos e dos sentimentos humanos, através das obras de arte. O artista da época é um homem pessimista diante de um panorama de guerras por toda a Europa. Que recursos pictóricos são característicos das obras expressionistas, e utilizados pelos artistas naquele momento? (Ref.: 201408611390)
		1 ponto
	
	
	
	
	Os pintores expressionistas buscavam expressar o movimento real, registrando a velocidade descrita pelas figuras em relação ao tempo e espaço.
	
	x
	Os pintores expressionistas utilizavam-se da forma ou da desconstrução dela, para pintar o amor, o ciúme, o medo, a solidão, a miséria humana, a prostituição, enfim. Deformavam a figura, para ressaltar o sentimento.
	
	
	Os pintores expressionistas utilizavam a representação tridimensional dos objetos, através de formas geométricas, sob todos os pontos de vista possíveis, e com todas as suas partes rebatidas numa superfície plana e bidimensional.
	
	
	Os pintores expressionistas não se interessavam em pintar o objeto, mas sim em captar a plástica e a velocidade descrita por ele no espaço.
	
	
	Os pintores expressionistas utilizavam cores puras, sem misturas e sem preocupação coma realidade das mesmas no mundo material. As formas eram simplificadas e apenas sugeridas.
	
	
		8.
		Movimento artístico iniciado em Paris onde é defendido o uso violento das cores não convencionais, a cor é o principal veículo de expressão, uso exclusivo das cores puras, pincelada violenta, espontânea e definitiva. Nesta questão aparecem diversas características do : (Ref.: 201408984324)
		1 ponto
	
	
	
	
	Dadaísmo
	
	x
	Fauvismo.
	
	
	Cubismo
	
	
	Expressionismo
	
	
	Futurismo
	
	
		9.
		Com suas formas geométricas representadas, na maioria das vezes, por cubos e cilindros, a arte cubista rompeu com os padrões estéticos que primavam pela perfeição das formas na busca da imagem realista da natureza. Com relação aos períodos distintos relacionados ao Cubismo, assinalar a única opção correta: (Ref.: 201408634757)
		1 ponto
	
	
	
	
	Cubismo analítico: monocromático, simbolizado pela incorporação de materiais estranhos às representações pictóricas, como as colagens.
	
	
	Cubismo Analítico: definido por representações concretas e bem realçadas no plano do quadro.
	
	
	Protocubismo: Em que a influência do Realismo foi fundamental, revelando-se na produção artística sem qualquer deformação.
	
	x
	Protocubismo : Em que a influência da escultura africana revela-se através da pesquisa contínua das deformações expressivas do corpo humano.
	
	
	Cubismo Sintético: policromático, simbolizado pela incorporação de materiais comuns às representações pictóricas, nenhuma importância às colagens.
	
	
		10.
		Pablo Picasso foi sem dúvida o grande nome do movimento cubista, mas outros grandes artistas deram muitas contribuições ao movimento, tais como: (Ref.: 201408634756)
		1 ponto
	
	
	
	
	Jackson Pollock e Ernest Kirchner.
	
	
	Edouard Manet e Claude Monet.
	
	
	Man Ray e Marcel Duchamp.
	
	
	Andy Warhol e Roy Lichtenstein.
	
	
	George Braque e Juan Gris.
	
	
	VERIFICAR E ENCAMINHAR
	
	Legenda:   
	 
	 Questão não respondida
	 
	 
	 Questão não gravada
	 
	 
	 Questão gravada

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