LINGUAGENS DA ARTE E REGIONALIDADE

Esta é uma pré-visualização de arquivo. Entre para ver o arquivo original

LINGUAGENS DA ARTE E REGIONALIDADE
> Segundo Aires Almeida, existem três tipos de teoria da arte, a saber, 1. teoria da imitação, 2. teoria da expressão e 3. teoria formalista. Assinale abaixe a alternativa que apresenta a conceituação de arte adequada a sua respectiva teoria:	
	Uma obra somente será considerada artística caso provoque nas pessoas emoções estéticas (teoria da imitação)
	Uma obra somente será considerada artística caso não se construa com base na imitação a outra obra. (teoria formalista)
	Uma obra somente será considerada artística se exprimir sentimentos e emoções do artista. (teoria da expressão)
	Uma obra somente será considerada artística caso se construa com base na imitação de algo. (teoria formalista)
C	Uma obra somente será considerada artística se estiver vinculada a alguma ideologia. (teoria da expressão)
> Quando uma obra de arte deixa de ser apenas uma ¿coisa¿ e se transforma em objeto artístico?	
 	Quando a obra passa a fazer parte do acervo cultural da humanidade.
	Quando a obra é vista pela primeira vez pelo público.
C	Quando são atribuídas representações ao objeto produzido por um artista
	Quando a crítica especializada reconhece o valor artístico do objeto produzido
	Quando passa a fazer parte do acervo de um museu
> Que principal objetivo devemos procurar alcançar ao contemplarmos uma obra de arte?	
 	O aprimoramento pessoal e profissional.
C	O sentimento do belo
	Um conhecimento mais especializado
	A noção do valor de mercado da obra
	O reconhecimento da cultura de uma determinada sociedade.
> Que alternativa explica melhor a seguinte afirmativa:
"a apreensão do objeto que é a obra de arte se dá subjetivamente ?"
C	Compreende-se uma obra de arte a partir dos efeitos psicológicos que ela provoca no receptor
	A subjetividade da obra de arte se constrói pelo seu deslocamento no tempo e no espaço.
	É o artista quem define a representação da obra de arte.
	Toda obra de arte possui parâmetros de análise que devem ser respeitados pelo receptor
	A obra de arte é um objeto subjetivo, motivo pelo qual não é possível defini-la.
> Através da contemplação da obra de arte, é possível:	
C	estabelecer novos conceitos e critérios de avaliação sobre o objeto artístico
	adquirir dons artísticos
	ampliar os conhecimentos sobre áreas diversas do saber
	tornar-se profundo conhecedor da expressão artística
	reconhecer o valor social e mercadológico de cada obra
> O estudo da disciplina Linguagens da Arte e Regionalidades pretende:	
 	estimular o ingresso no ensino formal
C	desenvolver uma percepção estética do mundo
	formar novos artistas
	desenvolver um aprendizado sobre a cultura ocidental
	desenvolver a capacidade crítica de reconhecer o valor de uma obra de arte
> Assinale abaixo a alternativa em que uma determinada fase histórica da arte ocidental está corretamente associada à sua característica:
 	Renascimento - avaliação da obra de arte com base no material e na qualidade do trabalho.
	Modernismo - bidimensionalização da obra de arte, noção de pertença ao lugar físico e mental.
C	Modernismo - enfraquecimento do estatuto de coisa especial outrora atribuído à obra de arte.
	Pré-Renascimento - bidimensionalização da obra de arte, noção de pertença ao lugar físico e mental.
	Renascimento - enfraquecimento do estatuto de coisa especial outrora atribuído à obra de arte.
> Giordano Bruno e Galileu Galilei foram perseguidos, no século XVI, pela censura religiosa, porque:	
 	escreveram livros considerados como uma heresia
	eram amigos de artistas não cristãos
	desenvolveram pesquisas sobre a anatomia humana
C	sendo astrônomos, apresentaram teorias sobre o universo não aceitas pelo poder religioso
	declararam-se ateus
> A censura no Brasil foi marcada por:	
 	apenas perseguições a artistas, sem que se chegassem a efetuar prisões
C	perseguições, prisões e exílios
	apenas censura aos meios de comunicação
	apenas prisões de artistas e intelectuais
	apenas exílios de artistas
> Qual a posição dos artistas brasileiros diante da censura?	
 	Ignoraram a censura, sabendo que a perseguição política não seria intensa.
	Silenciaram, preocupados com a perseguição que viriam a sofrer.
C	Reagiram através de seus trabalhos artísticos
	Fugiram do Brasil.
	Aceitaram a censura e modificaram sua forma de trabalhar
> Sobre a censura no Brasil, assinale a única afirmativa correta.	
	Houve censura política e religiosa no Brasil até o século XIX.
	A censura no Brasil perseguiu apenas artistas.
	Houve apenas censura religiosa no Brasil
	Não houve censura no Brasil
C	A censura no Brasil perseguiu, principalmente, artistas e intelectuais
> Por que a censura atua sobre o cânone artístico?
	Porque a arte possibilita o autoconhecimento.
	Porque a arte aproxima o ser humano da divindade.
C	Porque a arte põe em risco os interesses específicos do poder instaurado.
	Porque a arte sempre evidencia os problemas de uma nação.
	Porque a arte é um alento para os sofrimentos da população.
> Leia o texto a seguir sobre o conceito de cânone e assinale a alternativa correta. O termo cânone vem do grego cânon que designava uma espécie de vara de medir e entrou para as línguas românicas com o sentido de norma ou lei. Nas artes em geral, cânon significa um perene e exemplar conjunto de obras, os clássicos, as obras-primas dos grandes mestres, um patrimônio da humanidade a ser preservado para as futuras gerações, cujo valor é indisputável. O que interessa reter é que o conceito de cânon implica um princípio de seleção (e exclusão) e, assim, não pode se desvincular da questão do poder: obviamente, os que selecionam (e excluem) estão investidos da autoridade para fazê-lo e o farão de acordo com os seus interesses (isto é, de sua classe, de sua cultura, etc). Convém atentar ainda para o fato de que o exercício desta autoridade se faz num determinado espaço institucional. Adaptado de REIS, Roberto. Cânon. in JOBIM, José Luis (org.) Palavras da crítica. Rio de Janeiro, Imago, 1992. p.70.	
C	O cânone implica em uma concepção predefinida da arte, na qual já se sabe de antemão quais obras têm valor e merecem ser conhecidas e admiradas e que servirão de modelo para a produção e de parâmetro para o julgamento das outras obras.
	O conceito de cânone pressupõe uma visão pluriétnica, multicultural e democrática de arte.
	Apesar de implicar a ideia de norma, o conceito de cânone designa o que é efêmero e transitório.
	O cânone faculta a cada artista decidir de forma autônoma o modo pelo qual ele produzirá sua obra.
	O cânone não tem caráter prescritivo, mas constitui a emancipação da inspiração do artista.
> Como uma produção artística é reconhecida como um cânone?
 	Pela repetição de um tema em diversas obras de arte.
	Pela função social da obra de arte.
	Pela inovação estética apresentada
C	Pelo reconhecimento da importância da obra por parte da crítica e do público
	Por ser a obra um novo parâmetro de conceitos filosóficos
> Por que podemos afirmar que a arte grega do período clássico (séculos V e IV a.C.) está associada à democracia ?	
 	Porque a Grécia era um estado democrático
	Porque os filósofos que propuseram a democracia também eram artistas
	Porque os deuses gregos valorizavam o ser humano
C	Porque o ser humano passou a ser representado de forma mais individualizada, em oposição à perfeição e equilíbrio das formas.
	Porque os artistas possuíam liberdade de expressão
> Embora os artistas do Renascimento voltem a valorizar a propostas desenvolvidas durante a Antiguidade Clássica, especialmente uma compreensão da natureza humana, eles se diferenciam dos artistas do período greco-romano por:	
 	serem cristãos, enquanto os gregos e romanos eram pagãos
C	serem dotados de mais consciência, saber científico e aprimoramento técnico dos que os antigos gregos e romanos
	acreditarem na existência da alma, enquanto os artistas gregos e romanos eram materialistas
	possuírem mais talento do que os artistas
gregos e romanos da Antiguidade Clássica
	terem o apoio da monarquia, enquanto os artistas gregos e romanos não tinham reconhecimento social
> A que ideologias está associada a arte do Renascimento?
 	À ideologia cristã e ao absolutismo monárquico
	À ideologia cristã e ao paganismo
C	Ao humanismo e ao cientificismo
	À ideologia cristã e à cavalaria
	À democracia e ao cristianismo
> Os poetas e filósofos da Antiguidade Clássica representavam os ideais	
 	do povo
	dos semideuses
C	da nobreza
	dos guerreiros
	dos deuses
> No programa do Balé Parade, apresentado em 18 de maio de 1917, foi empregada publicamente, pela primeira vez, a palavra sur-reallisme. Pablo Picasso desenhou o cenário e a indumentária, cujo efeito foi tão surpreendente que se sobrepôs à coreografia. A música de Erik Satie era uma mistura de jazz. Música popular e sons reais tais como tiros de pistola, combinados com as imagens do balé de Charlie Chaplin, caubóis e vilões, mágica chinesa e Ragtime. Os tempos não propícios para receber a nova mensagem cênica demasiado provocativa devido ao repicar da máquina de escrever, aos zumbidos de sirene e dínamo e aos rumores de aeroplano previstos por Cocteau para a partitura de Satie. Já a ação coreográfica confirmava a tendência marcadamente teatral da gestualidade cênica, dada pela justaposição, colagem de ações isoladas seguindo um estímulo musical.
SILVA, S.M. O surrealismo e a dança. GUINSBURG, J; LEINER (Org.). O Surrealismo.
São Paulo: Perspectiva, 2008 (adaptado)
As manifestações corporais na história das artes da cena muitas vezes demonstram as situações cotidianas de um determinado grupo social, como se pode observar na descrição acima do balé Parade, o qual reflete
 	uma narrativa com encadeamentos claramente lógicos e lineares
	uma disputa cênica entre as artes visuais, o figurino e música.
	a falta de diversidade cultural na sua proposta estética.
C	as inovações tecnológicas nas partes cênicas, musicais, coreógrafas e de figurino.
	a alienação dos artistas em relação às tensões da Segunda Guerra Mundial.
> O período clássico é identificado pela produção de obras que têm como objetivo:
C	representar o homem de forma mais realista.
	elaborar obras em cerâmica utilizadas em cerimônias religiosas.
	produzir utensílios ricamente decorados para uso doméstico.
	produzir obras que modifiquem as características humanas, a fim de que o ser humano seja elevado à condição de um deus.
	construir templos que sejam utilizados para a evolução do saber mitológico.
> Assinale a opção que não corresponde à arte barroca:
 	As cenas representadas nas pinturas envolvem-se em acentuado contraste de claro-escuro, o que intensifica a expressão de sentimentos.
C	Há nas pinturas e nas esculturas equilíbrio na distribuição dos elementos.
	Na escultura, há uma carga dramática e revela as emoções da personagem.
	As formas procuram expressar o movimento e recobrem-se de efeitos decorativos.
	A pintura voltou-se para a religiosidade, a vida da nobreza e também a vida do povo simples.
> A que ideologia está associada a arte medieval?
 	Ao absolutismo monárquico
	À democracia
	À ideologia pagã
C	À ideologia cristã
	À valorização do ser humano
> De acordo com Lúcia Helena, a Semana de Arte Moderna ecoou na imprensa e abriu caminho para a difusão de três princípios fundamentais do modernismo brasileiro. Assinale a alternativa que indica esses três princípios:	
 	As palavras em liberdade, a destruição do passado, a não valorização de um novo conceito de belo artístico.
	A defesa do cânone e das formas tradicionais de versificação, a pesquisa estética, a valorização do belo.
	O academicismo, a revalorização dos padrões do belo clássico, o nacionalismo ufanista expresso nas representações do nacional.
	A não renovação estética, a defesa do regional como definidor do estatuto artístico , a dessacralização da arte
C	A pesquisa estética, a atualização da inteligência artístistica e a estabilização da consciência criadora nacional
> A Semana de Arte Moderna foi realizada em 1922 por intelectuais que desejavam:	
 	Resgatar os modelos da tradição literária nacional.
 Resgatar os modelos da Antiguidade Clássica.
	Importar diretamente padrões europeus.
C	Reelaborar criticamente a tradição artística nacional
	Popularizar a literatura de massas.
> Happy end:
"O meu amor e eu
 nascemos um para o outro 
agora só falta quem nos apresente"
 Cacaso
O poema acima do poeta marginal Cacaso tem como tema o amor, e seu título, Happy end, seria o final feliz que todos procuram. O último verso define o contexto em que o poeta se encontra, que é o de:
 	namoro
	amor
	união
	casamento
C	espera
> Que sentimentos do homem moderno são representados pela arte do século XIX?	
 	A alegria de viver em coletividade e adequação à vida moderna
	O bem-estar garantido pelo progresso e orgulho de ser burguês.
	O orgulho e a felicidade de ser moderno
	O deslumbramento com a vida moderna e a sensação de bem-estar
C	O mal-estar e o sentimento de inadequação à modernidade
> Que alternativa melhor representa o conceito de literatura marginal?	
C	Literatura Marginal é um movimento de publicação, distribuição e comercialização de livros independentes do mercado editorial tradicional.
	A literatura marginal é a expressão das emoções mais íntimas do eu lírico, sendo livre de qualquer relação de representação.
	A literatura marginal representa as figuras sociais colocadas à margem da lei, que também são excluídas do mercado editorial.
	Literatura marginal é como se define uma tendência artística segundo a qual o escritor não deve ter lucro com a venda de livros.
	A literatura marginal uniu autores que nunca foram aceitos pela crítica literária por construírem obras de baixa qualidade estética..
> No poema "Ode ao Burguês" de Mário de Andrade, ocorre a destruição do uso da sintaxe habitual, substituída por toda a sorte de associações. Vejamos alguns trechos do poema:
"Eu insulto o burguês! O burguês-níquel
O burguês-burguês
A digestão bem feita de São Paulo!
O homem-curva! O homem-nádegas!"
Além do que foi dito acima acerca do poema, podemos acrescentar que:
 	O poema defende o cânone romântico, tomado como referência para a criação das obras modernas.
C	O poeta sugere que a burguesia interessa-se apenas pelo dinheiro e leva uma vida pachorrenta.
	O poeta não desejou insultar a classe burguesa,mas construir um retrato objetivo dessa classe.
	O poeta não é a favor da composição de versos livres, pois enfatiza a obediência à métrica clássica.
	O poema não segue a estética defendida pelos participantes da Semana de Arte Moderna
> Com a ascensão da burguesia no século XVIII, o ser humano passa a ser mais valorizado. Isso se reflete na produção artística do neoclassicismo, e a obra de arte passa a representar:	
 	o corporativismo
	a coletividade
	o materialismo
	a religiosidade
C	o individualismo
> O Romantismo no Brasil tornou o índio, o símbolo do homem brasileiro, sua origem e originalidade, de caráter independente e puro. A produção literária que retrata o índio brasileiro, é chamada de :
 	barroca
	amorosa
C	indianista
	medieval
	arcádica
> Segundo Nelson Sodré, o triunfo do indianismo se deu porque a sociedade brasileira pós-independência não havia mudado em nada, muito menos no seu sistema servil, e o indianismo serviu para mascarar isso O índio fez "esquecer" o escravo, mas ironicamente, a mão de obra escrava alavancou a produção e as populações indígenas dos arredores foram aniquiladas. Questionar a inautenticidade do índio romântico é inútil. Seria um aspecto secundário se ele era ou não como o retratavam os escritores, já que o principal seria compreender que o índio bem poderia ter sido como figurou na literatura indianista, cujo objetivo subjacente era a legitimação do Estado e o desenvolvimento socioeconômico. (SODRÉ, Nelson Werneck. História da literatura brasileira:
seus fundamentos econômicos. 5ª Ed. Civilização Brasileira: RJ, 1969, p. 189-284.)
 De acordo com o texto, o indianismo, longe de ser superficial seria a manifestação de uma sociedade de senhores de terra. A opção que se opõe à argumentação de Nelson Werneck Sodré,é:
C	Questionar a autenticidade da construção literária do índio romântico é uma tarefa que possibilita entender mais profundamente a política Imperial do Segundo Reinado.
	O índio bem poderia ter sido como figurou na literatura indianista, cujo objetivo subjacente era a legitimação do Estado e o desenvolvimento socioeconômico.
	As providências do Império em relação às comunidades nativas eram todas com o intuito de tomar posse de suas terras e as submeter como mão de obra.
	O indianismo é a manifestação de uma sociedade de senhores de terras, de regime de trabalho servil.
	Se existiu manifestação típica do pensamento nacional, foi o indianismo,como um dos seus exemplos mais expressivos.
> Leia o texto abaixo:
 
A posição do clero em relação aos negros foi bastante obtusa desde o período colonial no Brasil , visto que a catequese tinham como o objetivo maior o índio, numa retomada do conceito do "bom selvagem" que estava à margem de um sistema cultural e, por isso, seria mais facilmente "convertido". Por isso, muitos religiosos advogavam a causa da escravidão negra,/.../Tal fizeram apoiados na Bula Papal expedida em 1537 e aplicada às colônias, em que se reconhecia a superioridade do índio frente ao negro que, por ser considerado inferior, não alcançaria o reino dos céus em vida. 
 (Texto adaptado de O ensino das Literaturas Africanas e Afro-Brasileira e os desafios à práxis educacional e à promoção humana na contemporaneidade, Robson Dutra) 
Segundo o texto,o índio visto pelo ângulo da catequese foi construído ideologicamente como um elemento impossível de ser escravizado, reforçado pela idéia de que seria mais facilmente convertido do que o negro.O mito que reforça essa idéia é o :
 	da igualdade das raças
C	do bom selvagem
	da raça inferior
	da superioridade do negro
	do herói digno e bravo árcade
> A música da banda de rock nacional Rappa chamada "Todo camburão tem um pouco de navio negreiro" faz uma referência ao tráfico negreiro que marcou a história do Brasil colonial. O mesmo tema, ainda no século XIX, foi discutido no poema "O Navio Negreiro", de Castro Alves. Diante dessas afirmativas, é correto afirmar que:	
 	a história dos africanos transformados em escravos não possui representatividade em nossa cultura.
C	a história dos africanos marcou a nossa cultura de tal forma que se tornou objeto da literatura e, contemporaneamente, é comparada à realidade social brasileira.
	a música do Rappa faz referência ao tráfico de escravos, mas sem a construção de um ideário que reflita a nossa realidade social.
	a história dos africanos foi transformada pela cultura contemporânea em arte, mas sem paralelo com o passado.
	no poema de Castro Alves, há uma menção direta ao tráfico negreiro; na música do Rappa, há uma menção indireta. No entanto, nos dois casos, o tema é tratado como um fato que não interferiu em nossa formação cultural.
> NATURALIDADE
Europeu, me dizem.
Eivam-me de literatura e doutrina
 europeias
 e europeu me chamam.
Não sei se o que escrevo tem a raiz de algum
 pensamento europeu.
É provável... Não. É certo,
 mas africano sou.
Pulsa-me o coração ao ritmo dolente
desta luz e deste quebranto.
Trago no sangue uma amplidão
de coordenadas geográficas e mar Índico.
Rosas não me dizem nada,
caso-me mais à agrura das micaias
e ao silêncio longo e roxo das tardes
com gritos de aves estranhas.
Chamais-me europeu? Pronto, calo-me.
Mas dentro de mim há savanas de aridez
e planuras sem fim
com longos rios langues e sinuosos,
uma fita de fumo vertical,
 um negro e uma viola estalando.
(Rui Knopfli)
 
Vocabulário:
micaia - árvores espinhosa, com mais de doze metros de altura e madeira resistente;
assimilado - influenciado, recebeu contribuições de outra cultura.
 
 
Rui Knopfli (1932-1997), poeta moçambicano, apresentou em sua obra posições ideológicas contra o regime colonial, tornando-se alvo constante de perseguições políticas. Em seus poemas destaca-se a tensão entre ser um homem africano ou um assimilado europeu.No poema Naturalidade, esta questão transparece.Assinale opção em que o poeta revela com clareza, a sua formação cultural, de país colonizado:
 	Não. É certo,/ mas africano sou./Pulsa-me o coração ao ritmo dolente
	Trago no sangue uma amplidão/de coordenadas geográficas e mar Índico.
	...com longos rios langues e sinuosos,/uma fita de fumo vertical, um negro e uma viola estalando
C	Eivam-me de literatura e doutrina/ européias/ e europeu me chamam.
	Mas dentro de mim há savanas de aridez/e planuras sem fim/com longos rios langues e sinuosos,
> De acordo com Stuart Hall, o indivíduo contemporâneo não tem uma identidade fixa. Isso faz com que ele:	
 	Seja considerado um sujeito de uma clareza identitária.
	Seja considerado um sujeito cartesiano.
	Seja considerado um sujeito do Iluminismo.
C	Seja considerado um sujeito fragmentado, típico da pós-modernidade.
	Seja considerado um sujeito sociológico.
> Com relação à representação indígena na literatura brasileira, é INCORRETO afirmar que:	
 	Em poetas do Barroco brasileiro, o índio é considerado elemento risível da formação étnica nacional.
	Em autores do Quinhentismo brasileiro, o índio apresenta aparência agradável e higiênica.
C	Em poetas do Modernismo de 22, o índio é representado de maneira realista, sem valor alegórico.
	Em poetas do Romantismo brasileiro, o índio é representado como alegoria do elemento nacional.
	Em poetas do Arcadismo brasileiro, o índio é um personagem dotado de dignidade e bravura.
> Observe a seguinte declaração sobre o Pré-Modernismo:
"Creio que se pode chamar pré-modernismo (no sentido forte de premonição dos temas vistos em 22) tudo o que, nas primeiras décadas do século, problematiza a nossa realidade social e cultural.” (BOSI, Alfredo, História concisa da literatura brasileira. São Paulo: Cultrix, 1994. p. 306.)
Atente agora para o que se afirma a respeito de algumas obras e autores brasileiros e assinale a alternativa cujo conteúdo NÃO contempla a síntese crítica de Alfredo Bosi:
C	Um dos grandes temas de Os Sertões é a denúncia que Euclides da Cunha faz sobre o crime que a nação cometeu contra si própria na Guerra dos Canudos.
	Lima Barreto expressou sempre o inconformismo face às injustiças sociais e, na obra Triste fim de Policarpo Quaresma, construiu uma imagem caricata do Brasil com todas as suas contradições.
	Em Os Sertões, Euclides da Cunha opõe o homem do sertão ao homem do litoral, acentuando-lhes as diferenças econômicas e socioculturais.
	Mário e Oswald de Andrade notabilizaram-se como os grandes líderes da revolução de 22 e, portanto, do processo de ruptura em relação à tradição intelectual, libertando a literatura brasileira da “calmaria” em que se encontrava.
	Monteiro Lobato imortalizou o personagem Jeca Tatu, transformando-o no símbolo do caipira subdesenvolvido que vive na indolência e pratica sempre a “lei do menor esforço”.
>O Modernismo de 1922, os escritores de 1930 e a "Geração de 45" inovaram as artes ao incluir na literatura:
 	o modelo da literatura norte-americana.
	os fatos históricos do período colonial.
	a estética africana nas artes.
	a evolução da escrita a partir das propostas do formalismo russo.
C	as expressões culturais populares do Brasil
> Num sermão pregado em 1657, Vieira nos dá uma visão bastante realista do contraste que vem caracterizando o Brasil de então:
 Já se depois de chegados olharmos para estes miseráveis e para os que se chamam senhores, o que se viu nos dois estados de Jó, é o que aqui se representa a fortuna, pondo juntas a felicidade e a miséria no mesmo teatro. Os senhores poucos, os escravos, muitos; os senhores rompendo galas, os escravos despidos
e nus; os senhores banqueteando, os escravos perecendo a fome; os senhores nadando em ouro e prata, os escravos carregados de ferro; os senhores tratando-os como brutos, os escravos adorando-os e temendo-os como deuses; os senhores em pé, apontando para o açoite, como estátuas da soberba e da tirania, os escravos prostrados, com as mãos atadas atrás como imagens vilíssimas da servidão e espetáculo da extrema miséria.
 (Texto adaptado de O ensino das Literaturas Africanas e Afro-Brasileira e os desafios à práxis educacional e à promoção humana na contemporaneidade, Robson Dutra) 
Vieira no texto revela a ideologia colonialista que se fundamenta no etnocentrismo, que é:
 	a inferioridade da raça branca
C	a supremacia do branco
	a igualdade entre as raças
	a superioridade do negro
	a humanização do branco
> O escritor francês Charles Baudelaire é considerado o "pai da modernidade" por ter sido pioneiro em registrar os sentimentos do homem moderno. Leia o poema "A Uma Passante" de Baudelaire, a seguir transcrito, e identifique a alternativa que corresponde à proposta ideológica do autor nos fragmentos destacados. 
A uma passante
A rua em derredor era um ruído incomum, 
longa, magra, de luto e na dor majestosa, 
Uma mulher passou e com a mão faustosa 
Erguendo, balançando o festão e o debrum;
Nobre e ágil, tendo a perna assim de estátua exata. 
Eu bebia perdido em minha crispação 
No seu olhar, céu que germina o furacão, 
A doçura que embala o frenesi que mata.
Um relâmpago e após a noite! Aérea beldade, 
E cujo olhar me fez renascer de repente, 
Só te verei um dia e já na eternidade?
 Os ideais franceses de liberdade, igualdade e fraternidade. 
C A efemeridade e a transitoriedade da vida moderna.	
 O triunfo do capitalismo.	
 A melancolia e a depressão do homem moderno.	
 A industrialização iniciada no século XIX.
> "Bagagem, meu primeiro livro, foi feito num entusiasmo de fundação e descoberta nesta felicidade. Emoções para mim inseparáveis da criação, ainda que nascidas, muitas vezes, do sofrimento. Descobri ainda que a experiência poética é sempre religiosa, quer nasça do impacto da leitura de um texto sagrado, de um olhar amoroso sobre você, ou de observar formigas trabalhando."/.../
"Tenho confissão de fé católica. Minha experiência de fé carrega e inclui esta marca. Qual a importância da religião? Dá sentido à minha vida, costura minha experiência, me dá horizonte. Acredito que personagens são alter egos, está neles a digital do autor. Mas, enquanto literatura, devem ser todos melhores que o criador para que o livro se justifique a ponto de ser lido pelo seu autor como um livro de outro. Autobiografias das boas são excelentes ficções."
"Alguns personagens de poemas são vazados de pessoas da minha cidade, mas espero estejam transvazados no poema, nimbados de realidade. É pretensioso? Mas a poesia não é a revelação do real? Eu só tenho o cotidiano e meu sentimento dele. Não sei de alguém que tenha mais. O cotidiano em Divinópolis é igual ao de Hong-Kong, só que vivido em português." 
O texto acima revela a poética de Adélia Prado. Assinale a única característica que NÃO caracteriza a sua poesia:
 	provinciana
C	política
	confessional
	religiosa
	cotidiana
> A compreensão da sexualidade expressa na obra de arte exige do espectador:	
 	uma análise descontextualizada da obra, tendo em vista que a sexualidade é uma expressão individual do artista.
	uma associação entre a sexualidade e a expressão da arte contemporânea, levando-se em conta que somente na pós-modernidade as práticas sexuais adquiriram representação.
	um profundo conhecimento dos estudos antropológicos sobre a sexualidade.
	uma visão pagã da arte, pois somente nas culturas não cristãs é possível apreciar adequadamente a expressão da sexualidade.
C	a devida contextualização do tema, considerando-se os conceitos a ele associados desde a cultura da Antiguidade Clássica.
> Casamento
Há mulheres que dizem:
Meu marido, se quiser pescar, pesque,
mas que limpe os peixes.
Eu não. A qualquer hora da noite me levanto,
ajudo a escamar, abrir, retalhar e salgar.
É tão bom, só a gente sozinhos na cozinha,
de vez em quando os cotovelos se esbarram,
ele fala coisas como "este foi difícil"
"prateou no ar dando rabanadas"
e faz o gesto com a mão.
O silêncio de quando nos vimos a primeira vez
atravessa a cozinha como um rio profundo.
Por fim, os peixes na travessa,
vamos dormir.
Coisas prateadas espocam:
somos noivo e noiva.
(Texto extraído do livro "Adélia Prado - Poesia Reunida", Ed. Siciliano - São Paulo, 1991, pág. 252.)
No poema acima, há a mulher conservadora que se entrega à relação do casamento, contrapondo-se à mulher feminista que não se submete aos caprichos do marido. Assinale a opção que caracteriza a poesia de Adélia Prado:
 	visual
C	cotidiana
	política
	erudita
	clássica
> Assinale a alternativa correta.	
 	O homoerotismo não tem sido discutido pela literatura brasileira, seguindo uma tendência universal.
	O movimento feminista do século XX não tem relação com o lesbianismo.
	A visibilidade gay não decorre de movimentos organizados, mas de manifestações espontâneas e individuais.
C	Os movimentos artísticos têm absorvido a cultura gay, inserindo na obra de arte uma estética homoerótica.
	Por seu caráter moralista, a literatura brasileira não discute temas relacionados à sexualidade.
> O acesso à literatura de grupos minoritários étnicos e sexualmente definidos - como os afro-americanos, os hispânicos, os homossexuais, as mulheres,dentre outros - provoca uma revisão no estudo do cânone literário. Essa revisão impactou os currículos de Letras, que se voltam para o estudo de obras de grupos minoritários, e que, dessa forma, incorporam novos valores e assumem a luta contra a:	
 	união
C	discriminação
	igualdade
	liberdade
	fraternidade
> Confeito
Quero comer bolo de noiva, 
puro açúcar, puro amor carnal 
disfarçado de corações e sininhos: 
um branco, outro cor-de-rosa, 
um branco, outro cor-de-rosa.
 ( Adélia Prado.Bagagem)
A questão do feminino surge na poesia de Adélia Prado no modo como lê um conjunto de práticas culturalmente marcado, de modo que o sujeito lírico ora com ele se identifica, ora dele se afasta, num movimento pendular entre a tradição e a ruptura. No poema Confeito, o sujeito lírico revela na ação de comer um bolo de noiva uma postura transgressora ante o ritual da cerimônia do casamento. Escolha a alternativa que corresponde a esta análise:
 	O poema reforça a doçura do bolo no confeito de corações e sininhos.
C	O eu lírico reconhece a carga erótica que existe nas entrelinhas do ritual do casamento.
	O poeta identifica a religiosidade do ritual do casamento através dos corações e sininhos.
	O sujeito lírico quer comer o bolo por seus ornamentos e pelo puro açúcar.
	O poeta demonstra um posição tradicional ao reconhecer a pureza dos corações e sininhos.
> Na década de 1970, não era raro encontrar em portas de bares, teatros e cinemas de grandes cidades brasileiras alguns poetas vendendo seus livros, em geral produzidos com parcos recursos gráficos. Essa expressão poética brasileira tinha como poetas: Ana Cristina Cesar, Paulo Leminski, Chacal, Francisco Alvim e Cacaso. Esse grupo fundou em 1970 a Poesia Marginal, movimento cultural, criado num momento de exceção no país", afirma o carioca Ricardo Carvalho Duarte, ou simplesmente Chacal. Esse momento de exceção diz respeito à ditadura militar vigente no país a partir de 1964, e que teve sua fase mais contundente no mesmo período em que os poetas marginais escancaravam ao público suas diferentes vozes literárias, muitas vezes dissonantes entre si.Eram cabeludos, universitários e poetas. Imprimiam seus livros em pequenas gráficas ou mesmo em casa, num mimeógrafo - uma velha máquina à base de álcool e papel carbono (nas escolas, quase todas as provas eram mimeografadas).Os livros tinham, assim, um
caráter artesanal, sendo às vezes grampeados, ou simplesmente dobrados e colocados em envelopes. Isso era o menos importante. O que esses poetas queriam mesmo era que a poesia feita por eles chegasse logo às mãos do leitor. Vários representantes dessa vertente foram poetas originais, porque seus trabalhos foram instigantes, privilegiando a coloquialidade e a objetividade dentro de um modelo enxuto de expressão. (texto adaptado do ensaio "De mão em mão: a poesia marginal dos anos 70", de Heitor Ferraz Mello).
O texto acima caracteriza os poetas marginais e a sua poesia. Segundo o texto, escolha a opção que contenha o objetivo mais importante do grupo:
 	criar um movimento poético marcado pela exaltação ao país e às suas glórias.
C	fazer com que a poesia produzida por eles chegasse rapidamente às mãos do leitor.
	vender seus livros para conseguir lucro, produzindo-os com parcos recursos gráficos.
	imprimir seus livros em pequenas gráficas ou mesmo em casa, num mimeógrafo.
	criar um movimento poético em um momento de exceção na história política do país.
> beba coca cola 
babe cola 
beba coca 
babe cola caco 
caco 
cola 
 c l o a c a 
 "beba coca cola" (1957), 
 Décio Pignatari 
O texto acima é um poema concreto de Décio Pignatari. A mensagem do poema faz uma crítica de ordem social, porque: 
C	degrada o ato de quem consome bebida estrangeira.
	reforça o uso constante de refrigerantes, como um fator saudável .
	mostra como se deve beber coca-cola, sem fazer mal.
	descreve como o refrigerante faz bem à saúde.
	incentiva quem consome coca-cola americana.
> São características do Concretismo:	
 	a invenção de sons e a elaboração de imagens
	a exploração máxima da sonoridade das palavras e de seus múltiplos significados
	os versos longos, a sonoridade das palavras e a invenção de vocábulos
	a invenção de palavras, a musicalidade dos versos e os temas tradicionais como o amor
c	o grafismo das palavras, a atividade visual e o abandono da sintaxe tradicional.
> O texto a seguir foi extraído de uma matéria sobre o artista brasileiro Hélio Oiticica (1937-1980), ¿sinônimo de arte experimental de primeiríssima qualidade¿. Leia-o para responder à questão: 
c não tinha recursos para produzir todas as obras que imaginava, por isso fez anotações que, posteriormente, permitiram que suas ideias fossem concretizadas e apresentadas ao público.
	foi um marginal com grandes dotes artísticos, que não vendeu obras porque apenas as imaginou, sem concretizá-las.
	tinha dons premonitórios e por isso, ao sentir a proximidade da morte, preocupou-se em escrever instruções precisas sobre o destino que se deveria das a suas obras.
	trabalhava com materiais mais frágeis do que o mármore, por isso só chegam até nos textos que ele escreveu sobre sua obra.
	garantiu a sobrevivência de suas ideias, escrevendo para seus seguidores orientações precisas sobre o modo como deviam tratar sua obra, que era muito frágil.
> O surgimento do cinema no Brasil foi marcado por:
 	adaptações de romances franceses.
	adaptações de peças teatrais.
	reutilização de filmes de caráter doméstico.
	reproduções de filmes americanos.
C	adaptações de romances nacionais.
> O filme "Arquitetura da Destruição"do diretor Peter Cohen é considerado como um dos melhores estudos sobre o nazismo no cinema. Hitler também foi considerado um artista (o veio artístico do "arquiteto da destruição" tinha grandes pretensões) , mas isso não eliminou os estragos provocados pela sua estratégia de conquista universal. Neste sentido podemos dizer que o nazismo associado à arte:	
 	Representou uma histeria coletiva
C	Tinha como um de seus princípios fundamentais a missão de embelezar o mundo, nem que para tanto destruísse todo o mundo.
	Aceitou a estética do feio na obra de arte
	Representou uma mudança positiva na arte moderna
	Tinha como um de seus princípios fundamentais a missão de propagar a arte degenerada.
> Em Vidas Secas (1937), um dos mais emblemáticos romances da literatura brasileira moderna, Graciliano Ramos retrata a luta de uma família de retirantes para sobreviver à seca. Anos depois, a obra seria fielmente adaptada por um dos mestres do Cinema Novo, Nelson Pereira dos Santos (1963). Fugindo a uma abordagem meramente determinista, Graciliano faz a luta da família de retirantes desdobra-se em dois planos. Assinale a opção que apresenta corretamente os dois planos da luta da família de retirantes em Vidas Secas de Graciliano Ramos.
	
	o plano dos conflitos psicológicos e das questões existenciais.
C	o plano da natureza adversa e das injustiças sociais.
	o plano da educação e da saúde.
	o plano da religiosidade e da cultura popular.
	o plano da sexualidade e das relações afetivas.
> Assinale a afirmativa correta.	
C	As manifestações artísticas populares são determinadas pelas condições históricas e geográficas do território em que são concebidas.
	Somente as condições geográficas determinam o surgimento das manifestações artísticas populares num dado espaço.
	As condições históricas e geográficas de um território não são determinantes na concepção das manifestações artísticas populares.
	As manifestações artísticas populares não se relacionam com o território em que se realizam, visto serem todas importações culturais.
	Somente as condições históricas determinam o surgimento das manifestações artísticas populares num dado momento.
> Quando se discute a adaptação da obra literária para o cinema, como é o caso de Vidas Secas, de Graciliano Ramos, transformada em filme por Nelson Pereira dos Santos, é preciso ter em mente que:	
 	nenhum escritor aceita que sua obra literária seja adaptada para o cinema
	toda adaptação de uma obra literária para o cinema perde seu valor de arte
	ao adaptar uma obra literária, o cineasta deve ser totalmente fiel ao proposto pelo escritor
C	toda obra literária adaptada para o cinema sofre alterações significativas.
	não se pode afirmar que seja possível fazer a adaptação de uma obra literária para o cinema.
> Assinale a alternativa que contém a afirmação correta sobre o surgimento da música como expressão cultural e artística.	
 	A música era utilizada pelos religiosos para fins de evangelização na Idade Média e no período Barroco, sendo proibidas as expressões musicais populares até o século XVII.
	A música sempre esteve presente nas cortes europeias com o objetivo de entreter a nobreza, porém, somente em fins da Idade Média, ela passa a ser utilizada também pelas classes populares.
C	A música serviu de entretenimento à nobreza e às classes populares, seguindo uma tradição da Antiguidade Clássica cuja sociedade praticava atividades cotidianas acompanhadas de instrumentos musicais.
	A música foi uma expressão artística delimitada aos círculos nobres até o século XVIII, tornando-se popular, apenas, com a ascensão da burguesia.
	A música tinha caráter exclusivamente instrumental até o século XIX, quando passou a ser acompanhada de poemas.
> "Como é difícil acordar calado/ Se na calada da noite eu me dano/ Quero lançar um grito desumano/ Que é uma maneira de ser escutado/ Esse silêncio todo me atordoa/ Atordoado eu permaneço atento/ Na arquibancada pra qualquer momento/ Ver emergir o monstro da lagoa." Esses versos foram extraídos da canção “Cálice”, de autoria de Chico Buarque e Gilberto Gil.
Que aspectos do contexto brasileiro da época estão metaforizados nos versos citados?
 	Eleições diretas e censura.
C	Censura e anticomunismo.
	Abertura política e tortura.
	Repressão e voto universal.
	Eleições diretas e militarismo.
> Sobre a relação música/poesia, pode-se dizer que:	
 	até a metade do século XX, a letra de música era, de fato poética; a partir desse período, o empobrecimento as as desqualifica como poesia
	os compositores, de um modo geral, não aceitam que sua música seja compreendida como poesia
	os críticos são unânimes em afirmar que a composição musical não deve ser
considerada como poesia
C	as letras de música têm sido estudadas nos espaços acadêmicos, o que as qualifica, em muitos casos, como textos poéticos
	as letras de música são, geralmente, de baixa qualidade, não se pode, portanto, considerá-las como textos poéticos
> Leia a seguinte afirmação acerca do movimento Tropicalista:
¿Sincrético e inovador, aberto e incorporador, o Tropicalismo misturou rock mais bossa nova, mais samba, mais rumba, mais bolero, mais baião. Sua atuação quebrou as rígidas barreiras que permaneciam no País. Pop x folclore. Alta cultura x cultura de massas. Tradição x vanguarda. Essa ruptura estratégica aprofundou o contato com formas populares ao mesmo tempo em que assumiu atitudes experimentais para a época. (http://tropicalia.uol.com.br/site/internas/movimento.php) Sobre o Tropicalismo, pode-se afirmar que:
 
 	Tinha a preocupação estética de explorar os ritmos regionais, cuja principal referência é a música produzida pelos chamados ¿Novos Baianos¿.
	Foi uma conseqüência natural do que a Bossa Nova havia proposto na década de 1960 no Brasil, sendo por isso internacionalmente reconhecido.
	Propôs uma transformação estética em que se valorizavam os temas nacionais como é o Boi Bumbá e o samba, aspectos representativos de nossa cultura.
C	Propôs uma transformação estética plena em que os problemas nacionais e os apelos sensoriais passaram a integrar a expressão artística.
	Impôs-se pela música, cuja preocupação era enaltecer as belezas do ¿país tropical, abençoado por Deus e bonito por natureza¿, cantadas por Jorge Ben.
> Para Waldenyr Caldas, "é só a partir do final do século XIX que se configura a síntese da nossa expressão musical urbana através do hibridismo de sons indígenas, negros e portugueses." (CALDAS, Waldenyr. Iniciação à música popular brasileira. 2.ed. São Paulo: Ática, 1989. p.05)
 Assinale a alternativa abaixo que apresenta os três ritmos essenciais na formação da música brasileira, de acordo com o referido musicólogo.
 	Samba, lundu e maxixe.
	Modinha, maxixe e samba.
C	Cateretê, lundu e habanera.
	Cateretê, modinha e lundu.
	Modinha, maxixe e lundu