UNIVESP - ARTE E MUSICA NA EDUCAÇÃO- SEMANAS 3 ,4 ,5 e 6

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UNIVESP
ARTE E MÚSICA NA EDUCAÇÃO: FUNDAMENTOS E PRÁTICAS
ATIVIDADES PARA AVALIAÇÃO
SEMANA 3
PERGUNTA 1
Na videoaula sobre educação musical, o prof. Luis Fernando Scutari cita a prática de trabalhar com crianças mostrando os parâmetros do som, sem nomeá-los ou usar termos técnicos. Ele está se referindo aos parâmetros:
 ******Altura, Intensidade, Duração e Timbre. 
 Harmonia, Melodia, Ritmo e Instrumentação. 
 Composição, interpretação, difusão e apreciação. 
 Esses parâmetros se referem aos vários gêneros e estilos musicais 
 
Pergunta 2
Na videoaula “A música e o século XX”, é colocado em discussão o conceito de música, que o dicionário define como “Arte e técnica de combinar sons de maneira agradável ao ouvido”. Esse conceito é colocado em dúvida pelos professores entrevistados, já que a música do século XX buscou expressões em sonoridades inusitadas e experimentais, que não necessariamente satisfazem a premissa de serem agradáveis no mesmo sentido que são as músicas clássica e barroca. Baseado nisso, qual das sentenças abaixo abrangeria de maneira mais coerente uma definição para a música?
 Música é a arte dos sons. 
 ***** Música é a expressão dos sons. 
 Música é a complementação sonora do sentimento estético. 
 Música é combinação sensível de técnicas sonoras. 
 
Pergunta 3
No texto de François Delalande, foram citadas três grandes classes de condutas de produção sonora da criança - exploração, expressão, construção -, que correspondem aos três períodos do jogo da criança, tais como os analisou Piaget. São elas, respectivamente:
***Jogo sensório-motor, simbólico e de regras 
 Jogo individual, coletivo e lúdico 
 Jogo progressivo, de articulação e criativo 
 Jogo emotivo, sensorial puro e elucidativo 
 
Pergunta 4
No texto de Teca Alencar Brito sobre H. J. Koellreuter, fica muito claro que o pedagogo de origem alemã tem uma visão abrangente e integrada do papel da música no mundo, sintetizando uma ideia de:
 conexão entre música e teatro, no sentido de aprimorar a percepção literária 
 visão pedagógica em que tudo é e converge para música 
 ***** interdependência entre música, ciência e demais artes 
 dependência das artes em relação à música, pois são consideradas inferior 
 
Pergunta 5
Na videoaula “A música e o século XX”, o compositor Arnold Schoenberg é apontado como responsável por:
 *****Criar um novo sistema sem hierarquia tonal. 
 Revolucionar os sons dos instrumentos, extraindo novos timbres de instrumentos já conhecidos. 
 Estabelecer novos parâmetros para a ópera, inaugurando a era moderna nesta modalidade. 
SEMANA 4 
Pergunta 1
Segundo o texto da professora Rosa Iavelberg, Viktor Lowenfeld advogava a livre expressão artística e o desenvolvimento natural do potencial criador da criança. Esse processo permitia:
	Reconhecer artistas precoces e encaminhá-los para um estudo mais profundo.
*****Todas as afirmações estão corretas.
	Desenvolver os talentos artísticos naturais da criança.
	Desenvolver o aspecto da sensibilidade geral nas crianças, independentemente do uso.
 
Pergunta 2
Segundo Efland (2002), citado por Nalini, ao final da Segunda Guerra mundial, nos Estados Unidos, surgem três grandes movimentos (ou tendências) que representam e condicionam o ensino da Arte Educação no mundo, alternando-se nas práticas pedagógicas do séc. XX. São eles:
******Expressionista, Reconstrutivista e racionalismo técnico.
	Antigo, moderno e contemporâneo.
	Impressionismo, Cubismo e Surrealismo.
	Escola tradicional, moderna e pós-moderna.
 
Pergunta 3
Segundo Nalini, a "Abordagem Triangular" foi uma assimilação das influências europeias e americanas às proposições modernistas, sistematizada no Museu de Arte Contemporânea da USP, de 1987 a 1993, por Ana Mae Barbosa, e que apresenta uma estrutura para o ensino baseada em três eixos:
	As posturas cognitiva, investigativa e mediadora.
	Pensar artisticamente, produzir ações artísticas e refletir sobre o produto executado.
*****O fazer artístico, a apreciação de imagens e o conhecer arte ou a contextualização.
	Reconhecer a arte no contexto social, reconhecer as demandas políticas e executar ações diferenciadas para essas necessidades.
 
Pergunta 4
Segundo o texto de Rosa Iavelberg, dois artistas foram apontados, respectivamente, por teóricos da arte (DANTO, 2008; DUVE, 2010) como os precursores da arte contemporânea que floresceu em meados do século XX. São eles:
	Chagall e Miró.
	Picasso e Matisse.
	Baskiat e Pollock.
******Wharol e Duchamp.
 
Pergunta 5
Iavelberg cita "O nascimento da arte infantil" (p. 77) como um marco a ser comemorado, mas considerando que a história da educação sempre registrou uma forma de expressão da criança. Esse “nascimento” deve ser entendido como:
 Um renascimento em relação a uma arte antiquada e ultrapassada.
	Uma desconstrução da ideia de nascimento na arte.
	Uma nova perspectiva de entendimento dos mesmos modelos de criação infantil.
*****Uma ruptura com os padrões estéticos alheios à sua expressão natural.
SEMANA 5 
Pergunta 1
Segundo o texto "BNCC - A etapa da educação infantil: os campos de experiência", a organização curricular da Educação Infantil está estruturada em cinco campos de experiências, a saber:
	Nós, eles e o mundo; Postura, movimento e gestualidade; Linha, ponto e plano; Audição, paladar, olfato, tato e visão; Pensamento, imaginação, criatividade e relações afetivas.
	Eu e a sociedade; Eu e meu espaço; Minhas aspirações sensíveis e criativas; Meus diálogos e inquietações; Meus dilemas existenciais e poéticos.
****O eu, o outro e o nós; Corpo, gestos e movimentos; Traços, sons, cores e formas; Escuta, fala, pensamento e imaginação; Espaços, tempos, quantidades, relações e transformações.
	A experiência criativa e sensorial; A experiência técnica e material; a experiência social e interação entre grupos; A experiência sonora e visual profunda; A experiência poética, filosófica e espiritual.
Pergunta 2
No texto "BNCC - a etapa da educação infantil: os objetivos de aprendizagem e desenvolvimento..." são apresentadas diversas proposições de atividades para cada fase do desenvolvimento da criança, e muitas delas nos remetem a atividades artísticas. De acordo com o texto, essas atividades tem a intenção fundamental de:
*****Tomar as diversas interações e brincadeiras como eixo para desenvolver a aprendizagem.
	Desenvolver alguma habilidade inata que prevaleça em termos de sensibilidade estética e artística.
	Estabelecer uma meta de desenvolvimento a ser vencida pela criança para assegurar seu pleno crescimento.
	Desenvolver o potencial artístico da criança.
 
Pergunta 3
Sobre o descompasso entre teoria e prática mencionado no texto "Presença das Artes Visuais na educação infantil: ideias e práticas correntes", é citado: "Em muitas propostas as práticas de Artes Visuais são entendidas apenas como meros passatempos em que atividades de desenhar, colar, pintar e modelar com argila ou massinha são destituídas de significados." Considerando que o que é proposto às crianças deve ter significado para ela, o texto se refere especificamente:
******À ausência de um significado expressivo no sentido estético.
	À ausência de explicação correta sobre o que se vai fazer na atividade.
	À negligência de parte dos educadores em planejar bem as atividades.
	A especificar os propósitos educativos da atividade.
 
Pergunta 4
A denominação, para fins acadêmicos, do termo "arte da criança" abarca a produção visual infantil antes mesmo desta ter elementos razoáveis para se perguntar o que ela mesma está fazendo ou o que é arte. Assim, este termo diz mais respeito a uma classificação para educadores sobre uma das concepções infantis de arte. Portanto, subentende-se que o conceito de 'arte', para que tal produção possa ser assim denominada é:
	Arte como produção escolar.
*********Arte como produto da livre e espontânea expressão.
	Arte como aprendizado progressivo e interação com o meio social existente.
	Arte como elemento intrínseco ao conhecimento humano.
 
Pergunta 5
No texto "As dimensõescurriculares na perspectiva da arte/educação contemporânea", é sugerido que os professores participem ativamente da construção de currículo e atuem de forma crítica e autoral sobre os documentos já elaborados. Para isso, o texto menciona que se deve:
	Estar amplamente conectado com a realidade social, econômica e política da sociedade ou comunidades em que se insere.
********Fundamentalmente, reconhecer as diferentes concepções da arte/educação postuladas por educadores e teóricos.
	Conhecer parâmetros técnicos de arte, como pintura, escultura e desenho, para poder atuar de forma coerente na decisão dos currículos.
	Incentivar o ativismo político e social para que tais currículos possam ser implementados.
SEMANA 6 
Pergunta 1
Segundo o texto "As dimensões do planejamento e da avaliação em Artes Visuais na Educação Infantil", a recomendação sobre a gestão do tempo em atividades de artes é:
	Que se coloque um tempo rígido de estudo e desenvolvimento de atividades artísticas.
******Que as crianças possam vivenciar experiências visuais em todas as atividades, incorporando os campos do sentir, fazer e conhecer.
	Que o tempo de atividades artísticas se alterne em diferentes horários da grade, para que a criança não perca o interesse por elas.
	Determinar tempo de aprendizagem diferente para cada criança, de acordo com sua capacidade de absorção de conhecimento artístico.
 
Pergunta 2
No texto "A avaliação da aprendizagem nas artes visuais" de Luciana E. Barone Bueno, na introdução (p. 88-89), há uma ponderação importante sobre a avaliação das atividades artísticas, sobre o aspecto subjetivo da arte. Neste ponto, o texto sugere:
	Que devemos estabelecer parâmetros de qualidade artística segundo as características da turma.
	Que devemos ignorar as condições avaliativas na impossibilidade de definir parâmetros objetivos.
*****Que fará uma pequena discussão sobre o assunto, mas não conseguirá chegar a uma resposta definitiva.
	Que a discussão irá trazer respostas objetivas e definitivas sobre o assunto.
 
Pergunta 3
No mesmo texto, um pouco mais adiante, Luciana chama a atenção para um caso real, no qual uma estudante de arte apresenta um trabalho com erros de perspectiva e contraste, mas justifica, dizendo que conhece a regra acadêmica e que errou deliberadamente em prol de uma liberdade artística. Segundo o texto, qual seria a solução indicada para que esse tipo de situação não ocorra?
	O professor deveria ignorar a justificativa da aluna e considerar errado da mesma forma.
********O professor deveria ter estabelecido critérios objetivos, como o uso da perspectiva ensinada.
	O professor deveria ter ensinado de maneira mais abrangente os conceitos de perspectiva e permitido a livre utilização de tais conceitos.
	O professor nunca teria como saber o que realmente aconteceu, então essa é uma saída válida para argumentação estética.
 
Pergunta 4
No texto de Rosa Iavelberg e Maria Carolina Barreti, é bastante enfatizada a necessidade de elaborar e organizar projetos para o desenvolvimento educativo. Nesse contexto, são apresentadas as “modalidades organizativas” de Délia Lerner (2012), que são:
	projetos simples, moderados e complexos.
*********projetos, sequências didáticas, atividades permanentes e atividades esporádicas.
	projetos em desenvolvimento, projetos em fase de teste, projetos estabelecidos e projetos implementados.
	teoria, hipótese, síntese e tese.
 
Pergunta 5
No texto de Ana Paula Peters Portella, “Avaliação na Aprendizagem de Música”, é dito que o objetivo do aprendizado musical não é formar músicos, e sim aproximar os alunos das diferentes formas de cultura de seu país e de outros, no sentido de construir cidadania (p. 41). Dessa forma, aprender sobre diferentes manifestações do folclore musical brasileiro é muito importante para tal formação. Podemos dizer, nesse caso, que está se considerando:
	Arte e cultura como coisas distintas.
*****Arte e cultura como sinônimos.
	Arte e cultura como manifestações independentes.
	Não se pode aplicar um conceito de arte no trecho citado.