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16/06/2020 Blackboard Learn
https://anhembi.blackboard.com/webapps/late-Course_Landing_Page_Course_100-BBLEARN/Controller 1/5
Pergunta 1
Resposta
Selecionada:
Resposta
Correta:
Feedback
da
resposta:
O plano americano usa um enquadramento em que o corte fica pouco acima da linha do joelho do
personagem, de modo que, em cenas de ação dos filmes de cowboy, havia abertura suficiente para
mostrar o personagem sacando a arma e, ao mesmo tempo, não era algo tão distante, de modo que
as expressões faciais ainda eram reconhecíveis, permitindo diálogos. 
 
Baseando-se no trecho acima, assinale a alternativa correta:
O raciocínio elaborado para justificar o emprego do plano americano faz parte do
escopo da encenação, já que trata de uma técnica para favorecer a compreensão da
narrativa.
O raciocínio elaborado para justificar o emprego do plano americano faz parte do
escopo da encenação, já que trata de uma técnica para favorecer a compreensão da
narrativa.
Resposta Correta. A escolha dos planos empregados na animação também é objeto do
princípio da encenação. O plano americano favorece a expressão corporal e, ao mesmo
tempo, é um bom plano para diálogos.
Pergunta 2
Resposta Selecionada: 
Resposta Correta: 
Feedback
da
resposta:
Os princípios da encenação, da ação secundária, da aceleração e desaceleração e da temporização
podem ser utilizados de maneira combinada, em uma mesma cena. Examine a descrição abaixo: 
 
“A chuva cessa e, enquanto as nuvens se abrem lentamente no céu, um sapo pula de dentre as folhas
de um arbusto, pousando sobre uma vitória régia.” 
 
Dos princípios da animação citados, quais podemos pressupor que fazem parte da animação da cena
descrita acima?
As alternativas a, b e c estão corretas.
As alternativas a, b e c estão corretas.
Resposta Correta. Os princípios da animação costumam ser empregados de forma
combinada, alguns, como a temporização e a encenação, são praticamente onipresentes
em todas as cenas da animação.
Pergunta 3
 A duração de cada ação é determinada pela quantidade de frames que ela dura e pela taxa de
exibição desses frames. O princípio da temporização ( timming) é o que rege essas relações na
animação. 
 
Sobre o princípio da temporização, observe as asserções abaixo e responda: 
 
I - O acerto do tempo de cada ação pode ser feito por tentativa e erro. Se o animador aumentar o
número de quadros intermediários entre uma pose-chave e outra, o movimento se tornará mais lento. 
 
II - O acerto do tempo de cada ação não pode ser feito por tentativa e erro. Toda ação deve ser
previamente calculada para evitar que o filme cresça descontroladamente. Por isso, o uso do método
pose a pose é o único que admite nos dias de hoje. 
 
III - O acerto do tempo de cada ação pode ser feito por ajustes da taxa de frames, se uma ação em
uma cena estiver muito rápida, basta baixar a taxa de frames para que a velocidade se adeque à
pretendida. 
 
IV - O acerto do tempo de cada ação não pode ser feito por tentativa e erro. Se o animador diminuir o
número de quadros intermediários entre uma pose-chave e outra, o movimento se tornará mais rápido. 
1 em 1 pontos
1 em 1 pontos
0 em 1 pontos
16/06/2020 Blackboard Learn
https://anhembi.blackboard.com/webapps/late-Course_Landing_Page_Course_100-BBLEARN/Controller 2/5
Resposta Selecionada: 
Resposta Correta: 
Feedback
da
resposta:
 
Quais asserções estão corretas?
I e III.
I e IV.
Sua resposta está incorreta. Sua resposta está incorreta, pois o animador pode
experimentar alterar o número de quadros intermediários de uma ação para ver se o
movimento fica do jeito que ele imaginou. Nem sempre é possível calcular a velocidade
de uma ação, então, os testes e a experiência do animador resolvem o problema. Baixar
a taxa de frames não é um recurso comum na animação, apesar de ser tecnicamente
possível, contudo, a redução dessa taxa vai tornar a ação mais lenta e não mais rápida. 
Pergunta 4
Resposta Selecionada: 
Resposta Correta: 
Feedback
da
resposta:
 Aceleração e desaceleração ( slow in & slow out) é o tempo que um corpo leva para ganhar ou perder
velocidade. Salvo em raríssimas exceções, objetos não começam a se mover em sua velocidade
máxima. Em geral, o ganho é gradual. 
 
Considerando um objeto que se move em um eixo perpendicular ao ângulo do observador, observe as
asserções abaixo e responda: 
 
I - A distância do objeto entre um frame e seu frame subsequente é um indicativo de velocidade.
Quando essa distância diminui, significa que o objeto está desacelerando. 
 
II - A distância do objeto entre um frame e seu frame subsequente é um indicativo de velocidade.
Quando essa distância aumenta, significa que o objeto está acelerando. 
 
III - A distância do objeto entre um frame e seu frame subsequente é um indicativo de velocidade.
Quando essa distância diminui, significa que o objeto está acelerando. 
 
 
Quais asserções estão corretas?
I e II.
II e III.
Sua resposta está incorreta. Sua resposta está incorreta, porque quanto maior a
distância, mais espaço o objeto percorreu em menos tempo, ou seja, mais rápido ele
estava. Portanto, o aumento da distância da posição do objeto entre os frames é a
expressão de uma aceleração enquanto a diminuição dessa distância expressa
desaceleração.
Pergunta 5
O princípio da aceleração e desaceleração ( slow in & slow out) trata da variação da velocidade dos
objetos de cena, de modo que o que vemos na animação nos pareça mais condizente com o que
observamos na realidade. 
 
Baseado no princípio de aceleração e desaceleração, assinale (V) para as alternativas verdadeiras e
(F) para as falsas: 
 
( ) Uma bola em queda livre deve desacelerar antes de tocar o chão, fazendo com que o movimento
ganhe naturalidade. 
 
( ) O personagem que salta deve ter seu movimento ascendente desacelerado pouco antes de atingir
ao ponto mais alto do pulo. 
 
( ) Aos gestos não se aplica o princípio de aceleração e desaceleração, somente objetos
0 em 1 pontos
1 em 1 pontos
16/06/2020 Blackboard Learn
https://anhembi.blackboard.com/webapps/late-Course_Landing_Page_Course_100-BBLEARN/Controller 3/5
Resposta Selecionada: 
Resposta Correta: 
Feedback
da
resposta:
independentes podem acelerar e desacelerar. 
 
( ) Objetos que se movem em velocidade constante estão sempre acelerando, se a velocidade deles
diminuísse, a aceleração seria interrompida. 
 
Agora, assinale a alternativa que apresenta a sequência correta.
F, V, F, F.
F, V, F, F.
Resposta Correta. Em um pulo, há uma desaceleração no movimento ascendente
instantes antes do personagem atingir o ponto mais alto. Em seguida, ele dá início a
uma aceleração descendente; Uma bola em queda livre não deve ser desacelerada
porque não há força impedindo a queda, a desaceleração só começa depois que a bola
toca o chão e é expressa pela deformação (princípio de comprimir e esticar); Gestos
humanos aceleram e desaceleram o tempo todo, caso contrário, os movimentos ficariam
robóticos; E a aceleração, por definição é mudança de velocidade, objetos em movimento
constante não estão acelerando.
Pergunta 6
Resposta Selecionada: 
Resposta Correta: 
Feedback
da
resposta:
 A encenação ( staging) é um princípio que observa vários elementos de cena de maneira simultânea,
como ocorre na direção de um filme tradicional. Tudo que ocorre em cena é objeto do princípio da
encenação. 
 
Observe as asserções abaixo e responda: 
 
I - Uma das principais intenções do princípio da encenação é ter controle sobre o que deve chamar a
atenção da audiência em dado momento. Para isso, é importante observar se não há ações
acontecendo na cena que possam tirar o foco daquilo que deve ser destacado. 
 
II - É possível garantir que o olhar do espectador estará dirigido para o lugar certo na hora certa se as
regras do princípio da encenação forem seguidas a risca. 
 
III - A história deve ser mantida em foco, pois o princípio visa favorecer a narrativa. A exibição
simultânea de muitas ações em uma só cena pode prejudicar a experiênciado espectador, fazendo
com que ele se distraia, perdendo de vista o que é essencial à história. 
 
IV - A regra dos terços nada tem a ver com o princípio de encenação, que preza pela colocação da
ação na posição central da cena, garantindo, dessa maneira, que ela esteja sempre em foco. 
 
Quais asserções estão corretas?
I e III.
I e III.
Resposta Correta. O objetivo principal do princípio da encenação é garantir que o
espectador entenda a narrativa de forma clara, para isso, é importante tentar dispor os
elementos de cena numa tentativa de conduzir o olhar do espectador. É claro que isso
não pode ser garantido pelo princípio, já que, como espectadores, estamos sujeitos à
distração por diversos motivos, alheios ao filme. E a regra dos terços costuma ser
observada no enquadramento, dando mais dinâmica às cenas.
Pergunta 7
Resposta
Selecionada:
O princípio da encenação ( staging) é bem abrangente, pois visa, por meio dos recursos de animação,
fazer com que a narrativa chegue ao público. Más escolhas de encenação podem prejudicar a
compreensão da história, por isso, a compreensão desse princípio é tão importante para o animador.
Enquadramentos abertos são bons para filmar ações com movimentos amplos,
enquanto enquadramentos mais fechados são bons para ressaltar expressões faciais.
1 em 1 pontos
1 em 1 pontos
16/06/2020 Blackboard Learn
https://anhembi.blackboard.com/webapps/late-Course_Landing_Page_Course_100-BBLEARN/Controller 4/5
Resposta
Correta:
Feedback
da
resposta:
Enquadramentos abertos são bons para filmar ações com movimentos amplos,
enquanto enquadramentos mais fechados são bons para ressaltar expressões faciais.
Resposta Correta. Os enquadramentos mais abertos permitem que movimentos mais
amplos apareçam em cena, contudo, a leitura das expressões faciais fica prejudicada.
Por isso, aproximar e afastar o enquadramento é essencial a narrativa do filme de
animação. São preocupações da encenação, não só o enquadramento, mas a expressão
da profundidade de cena, a movimentação dos personagens no quadro, a composição
cenográfica, o foco na narrativa etc.
Pergunta 8
Resposta Selecionada: 
Resposta Correta: 
Feedback
da
resposta:
A aplicação dos princípios a desafios reais de animação é o que lhes dá sentido. Depois de ler sobre
esses princípios, é natural que passemos a perceber quando eles são empregados ao vermos
desenhos de animação. Vamos testar o seu reconhecimento dos princípios estudados? 
 
Associe os princípios às cenas descritas abaixo: 
 
I - Aceleração e desaceleração 
 
II - Temporização 
 
III - Ação secundária 
 
IV - Encenação 
 
( ) O ajuste de uma cena que está passando mais rápido que o animador gostaria pode ser feito com
a inserção de frames intermediários entre as posições-chave. 
 
( ) Depois da tempestade, o céu se abriu, trazendo consigo a luz solar e pássaros a cantar, revelando
um novo recomeço na fazenda. 
 
( ) O personagem caminhava saltitante sobre a corda bamba, usando os braços bem abertos para
conseguir o equilíbrio. 
 
( ) É raro que objetos que estão imóveis cheguem à sua velocidade final sem que haja uma transição
gradual entre os estágios. 
 
 Qual a sequência correta?
II, IV, III e I.
II, IV, III e I.
Resposta Correta. O ajuste dos tempos de duração das ações em cena são objetos da
temporização; já a encenação trata daquilo que é exibido ao público, desde a ação de
personagens até expressões de objetos inanimados, como a ação da natureza; A ação
secundária dá apoio à primária, se o caminhar sobre a corda bamba descreve o que há
de principal na cena, o uso dos braços para trazer equilíbrio enfatizam a situação; e o
princípio da aceleração é responsável pelas transições de movimento dos objetos e
personagens.
Pergunta 9
Os métodos de produção de uma animação podem variar de acordo com o que se espera do produto
final. Em muitos casos, a animação é feita primeiro e a sonorização entra depois, adicionando efeitos
sobre o que já foi desenhado. Em uma animação musical ou em sincronia com a música, o animador
precisa planejar a temporização com perfeição para que os movimentos coincidam com o som. 
 
Observe as asserções abaixo e responda: 
 
I - Não é possível planejar a sincronização da imagem com o som, porque o andamento das músicas
1 em 1 pontos
0 em 1 pontos
16/06/2020 Blackboard Learn
https://anhembi.blackboard.com/webapps/late-Course_Landing_Page_Course_100-BBLEARN/Controller 5/5
Resposta Selecionada: 
Resposta Correta: 
Feedback
da
resposta:
sempre variam. 
 
II - O método de animação pose a pose é um método que facilita o planejamento da ação. Fica mais
sincronizar a animação à música ajustando as poses-chave às marcações rítmicas. 
 
III - O método de animação direta é o mais indicado para a sincronização, já que ele permite que o
animador desenhe de forma espontânea e fluida, características essenciais à música. 
 
IV - O método de animação combinada também pode ser utilizado para esse fim, já que ele também
permite o planejamento da ação, por meio da poses-chave. 
 
Quais asserções estão corretas?
I e III.
II e IV.
Sua resposta está incorreta. Sua resposta está incorreta, haja vista que tanto o método
de animação pose a pose quanto o método combinado são bons para planejar e executar
a sincronização da imagem com uma sequência musical predefinida. O uso da animação
direta é possível, mas dificulta o planejamento, já que as cenas tendem a se estender e
durar mais do que o planejado, demandando muitos ajustes. 
Pergunta 10
Resposta Selecionada: 
Resposta Correta: 
Feedback
da
resposta:
O princípio da temporização ( timming) está presente em qualquer animação. Ações se expressam no
tempo e esse princípio permite determinar por quanto tempo a ação irá durar. 
 
Sobre o princípio da temporização, assinale (v) para as alternativas verdadeiras e (f) para as falsas: 
 
( ) O princípio consiste em expressar o passar do tempo por meio de indicativos naturais, como o
nascer e o pôr do sol, o envelhecimento de personagens ou mesmo a exibição de um relógio em
movimento. 
 
( ) Trata-se do princípio que analisa a duração de cada ação. Ações que acontecem muito rápido
devem ser expressas em poucos frames, enquanto ações demoradas são expressas em muitos
frames. 
 
( ) Um animador que está reproduzindo em desenho um movimento real, por exemplo, o caminhar de
um personagem de um lado ao outro da sala, não pode cronometrar o tempo de duração da ação real
como referência, já que o tempo na animação é expresso em frames e não segundos. 
 
( ) A taxa de exibição de frames por segundo (FPS) é um dos fatores que determinam a duração dos
movimentos no desenho de animação. 
 
Agora, assinale a alternativa que apresenta a sequência correta.
F, V, F, V.
F, V, F, V.
Resposta Correta. A temporização é o princípio que calcula a duração de cada ação.
Quanto mais frames forem utilizados em uma ação, sendo mantida a taxa de exibição,
mais tempo ela durará. A taxa de frames é a relação entre o número de quadros exibidos
e o tempo, por isso, é possível traduzir o tempo em número de quadros.
1 em 1 pontos

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