Baixe o app para aproveitar ainda mais
Prévia do material em texto
1a Questão Acerto: 1,0 / 1,0 Este fotógrafo e inventor é considerado um dos primeiros a estudar os movimentos de animação de pessoas e animais ainda no século XIX, cujo trabalho serve de referência para animadores ainda hoje. Estamos falando de: Émile Cohl George Meliés Eadweard Muybridge Thomas Edison Irmãos Lumiére Respondido em 16/10/2020 10:44:35 Explicação: Eadweard Muybridge foi o primeiro a estudar as formas e movimentos humanos a partir dos estudos fotográficos de uma observação com um cavalo em movimento, onde se provou por uma aposta que o cavalo em sua corrida tirava as quatro patas do chão. 2a Questão Acerto: 1,0 / 1,0 Os estúdios de Walt Dysney são muito conhecidos por suas belíssimas animações, usando técnicas pioneiras, das quais destacamos abaixo, EXCETO: Cor na animação 12 princípios da animação clássica Rotoscopia Audio Sync Paralaxe Respondido em 16/10/2020 10:46:01 Explicação: Walt Disney foi o primeiro animador que usou som em animação. Ele foi também o pioneiro que usou cores em desenhos de animação. Uma das invenções mais interessantes da Disney foi a ¿estante de animação¿ que ajudou a receber os efeitos de paralaxe, formas alongadas de figuras, profundidade e difusão 3a Questão Acerto: 0,0 / 1,0 A técnica de animação mais difundida dos anos 30 aos anos 90, que trabalha com fotogramas separados por objetos pintados em celuloses, que sobrepostas e fotografadas em diversas sequências cria um filme de animação é chamada de: Direta Clássica Stop Motion Tradicional Rotoscopia Respondido em 16/10/2020 10:49:25 Explicação: A quantidade de máquinas de trucagem e efeitos analógicos de câmera levou os estúdios de animação a conquistar prêmios de inovação e tecnologia, aumentando a quantidade de sua produção. As técnicas do celuloide foram avançando e as indústrias de cinema, agora com seus próprios núcleos de animação, contratavam centenas de pessoas para ilustrar seus desenhos. 4a Questão Acerto: 1,0 / 1,0 Nessa técnica de animação, existe um processo chamado de renderização, onde não é possível, a princípio, ver os fotogramas da animação ao se trucar. Estamos falando de qual técnica de animação? Clássica Direta Stop Motion Tradicional Digital Respondido em 16/10/2020 10:45:51 Explicação: Por causa do avanço dos computadores e da velocidade com que eles poderiam operar, as técnicas de filmagem e televisão seriam transferidas de salas escuras para processamento de filmes, o que muitas vezes significava longas horas antes que alguém pudesse ver o resultado de seus esforços, para uma rápida produção, usando computadores para editar, compor e até produzir música e efeitos sonoros 5a Questão Acerto: 1,0 / 1,0 Quando usamos o conceito de massa ao fazer animações estamos dando aos personagens e objetos animados a ilusão de gravidade, peso, massa e flexibilidade. Esse conceito de animação também é conhecido como: Arco Rotoscopia Antecipação Squash e Stretch Overlapping Respondido em 16/10/2020 10:50:38 Explicação: Esse conceito funciona quando pensamos uma bola de borracha saltitante pode reagir quando atirada ao ar ou quando quica no chão: a bola se estica quando ela sobe e desce e esguicha quando atinge o solo até depois se deformar novamente. Ao usar squash e stretch, é importante manter o volume do objeto consistente. 6a Questão Acerto: 1,0 / 1,0 Dos princípios de animação avançados, utilizados pelos animadores profissionais, temos os seguintes conceitos abaixo, e apenas um deles não é utilizado na animação, que é: Aceleração Temporização Arco Antecipação Paralaxe Respondido em 16/10/2020 10:50:53 Explicação: Das opções exibidas, o paralaxe na verdade é um efeito, onde camadas sobrepostas e distantes da câmera em velocidades diferentes dão ilusão de perspectivas e ambientes com profundidade, portanto é um recurso como efeito óptico na animação. 7a Questão Acerto: 1,0 / 1,0 Programas voltados para animação 3D devem fornecer vários tipos de saídas para a finalização do produto final. Normalmente, animações profissionais devem incluir: Camadas únicas de personagens e camadas para cenários de forma automática. Uma camada para cada luz, onde todas serão montadas na finalização. Somente camadas com canal alfa para finalização. Camadas para finalização que incluem: cor difusa, especular, profundidade, sombras, alfa e várias outras. Gerar o plano final sem camadas é mais econômico, por isso, os melhores programas não permitem essa separação. Respondido em 16/10/2020 10:52:07 Explicação: As camadas citadas são necessáarias para dar flexibilidade ao profissional que for finalizar a animação. 8a Questão Acerto: 1,0 / 1,0 A respeito dos clipes de filme, usados na animação digital, é INCORRETO afirmar que: Fazem parte de uma biblioteca de referências onde poderão ser utilizados quantas vezes forem necessárias Podem conter conjuntos de símbolos e clipes de filme incorporados Podem ser instanciadas no palco da animação Nenhuma das alternativas listadas está correta. Podem ter conjuntos de camadas com elementos animados ou não em cada uma delas Respondido em 16/10/2020 10:53:30 Explicação: Um desenvolvedor e animador moderno tenderia a colocar animações individuais dentro de um "clipe de filme" incorporado e, em seguida, colocar esses clipes no espaço e no tempo. Conforme explicado, um símbolo de clipe de filme tem sua própria linha do tempo. Também pode incluir outros clipes de filme. 9a Questão Acerto: 1,0 / 1,0 Desenhos de storyboard devem ser: Sempre o mais rebuscado possível, mostrando cada detalhe do plano. Preto e branco sempre, mas com informações sobre iluminação. Simples, mas conter informações sobre posicionamento de câmera e personagens. Obrigatoriamente coloridos, definindo o clima da cena. Complexos e coloridos. Respondido em 16/10/2020 10:56:33 Explicação: O propósito do Storyboard é pré-visualizar o projeto, apontando os quadros chave. 10a Questão Acerto: 1,0 / 1,0 Ao planejar Storyboards devemos compreender alguns usos de conceitos para deixar o material coerente e com bom entendimento pela equipe de projeto de animação. Dentre estes conceitos, podemos destacar os abaixo listados, EXCETO: Ritmo Storytelling Balanço Emolduração Estilização Respondido em 16/10/2020 10:56:44 Explicação: O Storytelling não faz parte de um conceito de planejamento de Storyboard, mas uma ideia narrativa centrada na experiência do expectador da obra.
Compartilhar