simulado 1 - programação e animação

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1a
          Questão
	Acerto: 1,0  / 1,0
	
	O Folioscópio é uma coleção de imagens organizadas sequencialmente, em geral no formato de um livreto para ser folheado dando impressão de movimento, criando uma sequência animada sem a ajuda de uma máquina. Foi muito popular nos finais do século XIX e início do século XX. É utilizado até hoje como técnica de animação para estudantes, pois utiliza o princípio básico da animação por retenção da imagem. Ele também é comumente chamado de:
		
	
	Lanterna Mágica
	
	Praxinoscópio
	 
	Flip Book
	
	Taumatroscópio
	
	Zoetrópio
	Respondido em 22/09/2020 14:39:04
	
	Explicação:
O Folioscópio, ou comumente conhecido como Flip book, foi criado por volta de setembro de 1868, patenteado por John Barnes Linnett e foi a primeira forma de animação por quadros desenhados.
	
		2a
          Questão
	Acerto: 1,0  / 1,0
	
	A primeira série de animação para a televisão no mundo, exibida ainda no final dos anos 40, que iniciou o mercado de animação para programas infantis e para a família foi:
		
	
	Pica-Pau
	
	Turma do Mickey
	 
	Crusader Rabbit
	
	Félix the Cat
	
	Tom & Jerry
	Respondido em 22/09/2020 14:36:42
	
	Explicação:
À medida que os televisores domésticos se tornavam mais populares nos Estados Unidos, a primeira série animada de TV estreou sob a forma de Crusader Rabbit, uma série de momentos de suspense satírico de 4 minutos que continuariam a ser transmitidos nos anos 70
	
		3a
          Questão
	Acerto: 1,0  / 1,0
	
	Durante as décadas de 1930 e 1970 algumas criações e animações 2D se destacaram entre o público infantil, exceto:
		
	
	Os Flintstones
	
	Looney Tunes
	
	Pato Donald
	 
	Betty Boop
	
	Daffy Duck
	Respondido em 22/09/2020 14:39:11
	
	Explicação:
Betty Boop era uma animação voltada ao público adulto, criado pelos irmãos Fleischer, possuia trilha sonora de Jazz e toque de humor negro.
	
		4a
          Questão
	Acerto: 1,0  / 1,0
	
	Phil Tippet, um importante animador dos anos 70 e 80, trabalhou usando suas técnicas para filmes de sucesso, como a franquia Star Wars, Robocop e Dragon Slayer, que ousaram ao incorporar esse estilo de animação aos filmes modernos de alto custo de produção. USando cenários gigantes, o animador criava suas sequências que simulavam batalhas e lutas fluidas entre criaturas, robôs e unidades articuladas. Essa técnica usada por ele foi:
		
	
	Motion Capture
	
	Recortes
	
	Fantoches
	
	Pintura sobre Vidro
	 
	Stop Motion
	Respondido em 22/09/2020 14:37:28
	
	Explicação:
Filmes como Starwars, Empire Strikes Back, Dragon Slayer e RoboCop seriam preenchidos com efeitos visuais de stop motion ao ponto de as linhas entre a realidade e o imaginário se misturarem, graças ao trabalho de grandes profissionais, como Phil Tippet.
	
		5a
          Questão
	Acerto: 1,0  / 1,0
	
	Sobre os princípios e propriedades das camadas de animação, assinale a alternativa INCORRETA.
		
	 
	Ao se manipular uma camada, todas as outras também se movimentam, necessitando de uma trucagem dependente umas das outras.
	
	As camadas usam os princípios dos fotogramas de delulóides da animação tradicional.
	
	Camadas à frente do observado são posicionadas acima de outras camadas.
	
	Os fotogramas das camadas dividem elementos de uma animação.
	
	Camadas podem ser processadas e reasterizadas pelo computador
	Respondido em 22/09/2020 14:39:29
	
	Explicação:
As camadas sempre serão independentes, mesmo sendo trucadas em conjunto, pois seus elementos podem ser manipulados individualmente.
	
		6a
          Questão
	Acerto: 1,0  / 1,0
	
	Fazem parte dos 12 princípios básicos da animação os conceitos abaixo, EXCETO:
		
	
	Antecipação
	
	Appeal
	
	Overlapping
	
	Pose to Pose
	 
	Stop Motion
	Respondido em 22/09/2020 14:47:14
	
	Explicação:
O Stop Motion não é um princípio de animação, mas uma técnica de animação que inclusive não usa desenhos.
	
		7a
          Questão
	Acerto: 1,0  / 1,0
	
	Quando falamos de um conceito da animação digital que envolve a colocação dos sprites e seus conteúdos animados ao longo de uma linha imaginária que ao longo do tempo pode ser controlada e manipulada individualmente e de forma corrida, estamos abordando o conceito de:
		
	
	Camadas
	
	Keyframes
	
	Movie Clip
	 
	Timeline
	
	Spritesheets
	Respondido em 22/09/2020 14:40:39
	
	Explicação:
Todas as animações ocorrem em uma sequência no que é comumente conhecido como uma linha do tempo. Os animadores entenderam muito bem esses conceitos desde softwares antigos dos anos 90. Essa interface permite que você, animador, gerencie suas animações em uma linha corrida, obtendo uma perspectiva visual de como toda a sequência se encaixa.
	
		8a
          Questão
	Acerto: 1,0  / 1,0
	
	Termo da computação gráfica, na animação 2D, que representa um elemento manipulável dentro de um programa, porém não são simplesmente quadros ou imagens por si sós; as imagens contêm informações sobre a forma como devem ser exibidas por meio de informações binárias codificadas. O conceito citado refere-se a:
		
	
	Rigging
	 
	Sprites
	
	Layer
	
	Timeline
	
	Foley
	Respondido em 22/09/2020 14:44:45
	
	Explicação:
Definição de conceito.
	
		9a
          Questão
	Acerto: 1,0  / 1,0
	
	Storyboard tem sido utilizado em diversas áreas distintas porém a complicação na criação de árvores de decisão pode inviabilizar seu uso para:
		
	
	Design
	
	Animações
	
	Filmes
	
	Desenvolvimento WEB
	 
	Jogos que utilizam Inteligência Artificial
	Respondido em 22/09/2020 14:50:22
	
	Explicação:
A experiência de um game se ajusta dependendo das opções do jogador, por isso, pode ser muito difícil exibi-lo no formato de storyboard.
	
		10a
          Questão
	Acerto: 0,0  / 1,0
	
	Para a criação de roteiros para animações, é preciso saber algumas informações para que os animadores possam criar as melhores experiências e conseguir trazer melhor qualidade e adequabilidade aos jogos. Dentre essas informações, podemos destacar as opções abaixo, EXCETO:
		
	
	O jogador começa a história com jogando com o personagem principal ou ele pode jogar com outros personagens?
	
	Além de interlúdios, haverá mais outras animações em segundo plano? 
	 
	O jogador consegue tomar decisões que podem alterar a forma como a história é contada (não-linearidade)?
	
	Será preciso fazer muitos tipos diferentes de ciclos e interciclos, e não apenas correr e andar (a maioria dos jogos é fortemente dirigida pela mecânica do corpo)?
	 
	Quais o objetivos, desafios e mecânicas que ele fará no game para vencer?
	Respondido em 22/09/2020 14:44:15
	
	Explicação:
Existe a importância de inicialmente construir a melhor maneira de se contar uma narrativa, principalmente aliada ao Game Design. Mas isto pode ser tarefa de um profissional de produção ou direção de arte / design. Uma vez feito, o próximo passo antes de animar, é criar o roteiro, se houver e no caso da animação, o foco está na representação estética junto com a narrativa. Portanto, elementos puros de game design não estão no foco dos animadores, pois essas mecânicas serão construídas por outros profissionais.