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Atividade 3 Pencil Test

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Os elementos sonoros que compõem a trilha sonora de um filme também são conhecidos como 
Soundtrack ou Design de áudio. Eles são muito importantes para dar a emoção necessária para 
determinada cena, para comunicação que uma ação está sendo realizada e até quando não há som, isso 
quer dizer alguma coisa. 
 
 A seguir acesse o vídeo de animação, analise e identifique os elementos sonoros que ele possui: 
 
Forasteiros Trailer de Animação 
PROJETO: Retaliação - League of Legends 
https://www.youtube.com/watch?v=HwCd2VIMtts 
 
 
 
 
 
 
 
 
 
 
 
 
 
 
 
 
 
 
 
 
 
 
 
 
 
 
 
 
 
 
 
 
Monica F. de Carvalho 
Atividade 3 – Projeto Pencil Test – Bloco 4 
 
https://www.youtube.com/watch?v=HwCd2VIMtts
Todo projeto animado faz uso de efeitos sonoros para potencializar o impacto emocional do 
telespectador, seja ele criança, adulto ou alguém de mais idade. Dependendo do público-alvo, este 
mesmo modelo de design audiovisual se torna algo imprescindível para atraí-lo. 
 
No trailer citado, que podemos dirigi-lo ao público jovem, vemos logo de cara o ambiente caótico e 
apocalíptico que se encontra o mundo, num cenário futurista e robótico. 
 
 
 
Logo na primeira cena, podemos acompanhar uma música do gênero suspense e eletrônica, onde em 
conjunto com os sons de destruição constroem uma introdução ao que será apresentado. Isso nos traz 
uma sensação de ansiedade, expectativa onde ficamos na espera do que virá a seguir. 
 
 
 
Com ajuda de efeitos visuais, vemos o vermelho da imagem acima, escutamos ao fundo bombas sendo 
explodidas, e com essa sincronização podemos ter um pouco mais de imersão dentro do apresentado. 
 
 
 
Aqui, quando a cena finalmente chega no robô se arrastando, começamos a ver sua luta pela sua 
sobrevivência, tentando ao máximo alcançar sua arma para ainda tentar lutar, em meio a tantos tiros e 
destruição. Os sons de suas juntas já danificadas, um chiado robótico ao fundo como se fosse fio 
desencapado, o metal sendo arrastado no solo pedroso e de restos de outras máquinas destruídas. Aqui 
o telespectador fica sobressaltado já esperando o que será desperto na próxima cena. 
 
 
 
Podemos adicionar também os sons dos tiros que passam perto demais deste robô em primeiro plano, 
pois quanto mais próximo está a ele, o objeto de animação, mais alto e agudo o som fica, dando-nos a 
impressão de que a proximidade é real. 
 
 
 
Nesta parte da cena, temos um forte chiado no som que provinha do robô, onde ele é atravessado por 
uma espécie de campo de energia que também produz um som estridente. 
 
 
 
Vale ressaltar que o “puxão” que o robô levou, aos 00:22s causou impacto pelo estrondo que esta ação 
fez, muito parecida com uma moto dando partida ou uma fita sendo rebobinada muito rapidamente. 
 
 
No momento em que seu corpo alcança o responsável pelo ataque, seu corpo se despedaça, com isso 
notamos a música sincronizada ao fundo mais intensa, mais aterrorizante, que traz uma sensação de que 
algo ruim lhe acontecerá. Em seguida , a cabeça do robô ainda com vida, troca o foco do personagem e 
apresenta uma visão cibernética, com efeitos chamados de “Glitch”, que imitam os defeitos de sinal de 
televisão mais antigas, seus chiados providos delas. Ao olhar para a face do robô, seu assassino o 
despedaça, produzindo mais um som estridente e robótico, como se postes de luz estivessem dando curto 
e placas de metal sendo amassadas. 
 
 
 
Para um efeito mais dramático ao clipe, causado também intencionalmente pela lei da continuação, a 
cena muda, vemos uma transição tanto musical quanto visual para o cenário que estava à frente do 
assassino, e podemos ver o mesmo símbolo da face do robô numa grande pilastra central, onde podemos 
deduzir que seja a base que estavam procurando destruir. Nisto trocamos a cena para apresentar 4 
personagens cuja cena demonstra que sejam os responsáveis pela destruição em massa do cenário. A 
música nessa parte do enredo, se torna mais tensa, mais potente, causando ansiedade e expectativa sobre 
o que virá a seguir. 
 
 
O que nos leva aos próximos segundos onde no final da música, sincronizada aos efeitos de introdução 
do logo da League of Legends, fazem o encerramento com efeito dramático e mais suave.

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