TCC - Ensino de Música no Ambiente Escolar - Clauson G

Prévia do material em texto

2
ENSINO DA MÚSICA NO AMBIENTE ESCOLAR
Clauson Santos Godoy Ferreira[footnoteRef:1] [1: Pós-graduando em Educação Musical, pela Faculdade Souza, e-mail: musicboyufmsuems@outlook.com] 
Resumo
O presente artigo tem como objetivo apresentar um Trabalho de Conclusão de Curso com o tema “Ensino da Música no Ambiente Escolar”, para o curso de Pós-Graduação em Educação Musical da Universidade Faculdade Souza. Para tanto, aborda os principais conceitos da Música e Musicalização, abordando a música no ambiente pedagógico, e sua aplicação prática no contexto escolar. Também abordamos o papel do professor e a importância do ensino da música dentro desse ambiente escolar.
Palavras-chave: Música, Ensino, Ambiente, Escolar, Souza.
Abstract
This article aims to present a Course Conclusion Paper with the theme "Teaching Music in the School Environment", for the Postgraduate Course in Music Education at Universidade Faculdade Souza. Therefore, it addresses the main concepts of Music and Musicalization, addressing music in the pedagogical environment, and its practical application in the school context. We also address the role of the teacher and the importance of teaching music within this school environment.
Keywords: Music, Teaching, Environment, School, Souza.
1 INTRODUÇÃO
	A linguagem da música parece ter estado sempre presente na vida dos seres humanos e desde há muito faz parte da educação de crianças e adultos (ROSA, 2000). Para uma visão cognitivista, o conhecimento musical se inicia por meio da interação com o ambiente, através de experiências concretas, que de pouco em pouco numa resposta estruturada.
	Sendo assim, desde cedo, as crianças são apresentadas aos mais diversos estímulos musicais. E no ambiente escolar não deve ser diferente. Todos os envolvidos no contexto escolar, especialmente o profissional do ensino, devem estar aptos a lidar com a musicalização e sua aplicação no contexto escolar.
	Neste contexto, este trabalho teve como objetivo abordar a importância do ensino da música e dentro do ambiente escolar, e como de fato deve ser feito essa aplicação. Para tanto, utilizamos de Pesquisa Bibliográfica abordando os principais conceitos e teóricos referenciais no assunto.
2. CONCEITO
2.1 Música
Segundo o Dicionário de Termos e Expressões da Música do pesquisador Henrique Autran Dourado (2008, p.214) música é “a arte de exprimir ideias por meio de sons”.
Para o artista e pensador Richard Wagner (1813 – 1883), a música é “a linguagem do coração humano”. Este conceito nos traz a ideia de ritmo, que é um elemento indispensável para a música assim também como para a vida, como por exemplo: batidas rítmicas do coração, frequência da respiração entre outros. Mas também nos mostra a ideia que a música tem grandes influencias sentimentais e psicológicas no ser humano.
De acordo com Bréscia (2003), a música é uma linguagem universal, tendo participado da história da humanidade desde as primeiras civilizações. Mas o conceito mais usado é que a Música é a combinação de (1: melodia, 2: harmonia e 3: ritmo), de maneira agradável para o ouvinte.
1. MELODIA: Certa sequência de notas organizadas sobre uma estrutura rítmica que encerra algum sentido musical.
2. HARMONIA: Combinação de notas musicais, para produzir acordes e logo para produzir progressões de acordes.
3. RÍTMO: Organização do tempo segundo a periodicidade dos sons.
No sentido amplo é a organização temporal de sons e silêncios (pausas). No sentido restrito, é a arte de coordenar e transmitir efeitos sonoros, harmoniosos e esteticamente válidos, podendo ser transmitida através da voz ou de instrumentos musicais.
O dicionário Aurélio traz como definição para música “uma sucessão de sons agradáveis ao ouvido, é a arte de combiná-los”. Para Karl Maria Von Weber, compositor Germânico, “A música é o próprio amor”. Robert Schumann, um dos melhores compositores de todos os tempos, se expressou: “A música é o transbordar de um espírito belo”. Frans Liszt, pianista e compositor Húngaro escreveu que “A música é a linguagem universal, porque todos os sentidos humanos são expressados por ela e feito bem a todos os homens”.
A música é uma linguagem universal e ao mesmo tempo uma manifestação cultural e artística de um grupo de indivíduos, em determinada região ou época vivida. A música é um veículo usado para expressar os sentimentos de um povo que passa de geração em geração.
2.1 Musicalização
	Segundo o Portal WikiPedia (2014), a musicalização é o processo de construção do conhecimento musical: seu principal objetivo é despertar e desenvolver o gosto pela música, estimulando e contribuindo com a formação global do ser humano.Tendo também como uma de suas finalidades introduzir o ser humano no campo da compreensão musical, contribuindo para vivência artística por meio de brincadeiras, expressão corporal, histórias, reconto e para crianças desenvolvendo percepção auditiva, visual, tátil a inteligência artística e a sensibilidade. O lúdico funciona como elemento motivador para o desenvolvimento da expressão musical, em um processo cujos principais elementos são a imitação, a percepção e a criação.
As aulas partem sempre de atividades coletivas de modo a proporcionar a socialização com experiências lúdicas bem prazerosas.
Hoje, a neurociência comprova que atividades musicais integram experiências sensoriais, motoras, percepção e execução passando por diferentes processos emocionais, cognitivos aprimorando a memória e atenção. A música ganha ainda mais importância por arrebatar não só as crianças, mas também os adolescentes e os adultos.
Para SCAGNOLATO, (2006), a música não substitui o restante da educação, ela tem como função atingir o ser humano em sua totalidade. A educação tem como meta desenvolver em cada indivíduo toda a perfeição de que é capaz. Porém, sem a utilização da música não é possível atingir a esta meta, pois nenhuma outra atividade consegue levar o indivíduo a agir. A música atinge a motricidade e a sensorialidade por meio do ritmo e do som, e por meio da melodia, atinge a afetividade.
	A musicalização é um poderoso instrumento que aumenta, na criança, além da sensibilidade a audição, qualidades como: concentração, coordenação motora, sociabilização, respeito a si próprio e aos outros, esperteza, raciocínio, disciplina, equilíbrio emocional e inúmeros outros atributos que colaboram na formação do ser humano. O processo de musicalização deve alcançar a todos, buscando desenvolver esquemas de absorção da linguagem musical.
No processo de musicalização, não podemos nos esquecer de que as crianças, quando brincam, usam sons espontaneamente, criam músicas, e essa atitude, se não é incentivada, tende a desaparecer com o tempo. A musicalização deve ser trabalhada de maneira lúdica. Portanto, não podemos dizer que a musicalização serve para transformar as crianças em seres musicais, apenas precisamos incentiva-las a continuar usando e criando sons.
A musicalização é um processo de construção do conhecimento, que tem como objetivo desenvolver e despertar o gosto musical, cooperando para o desenvolvimento da sensibilidade, senso rítmico, criatividade, do prazer de ouvir música, da imaginação, memória, concentração, autodisciplina, atenção, do respeito ao próximo, da socialização e afetividade, também contribuindo para uma efetiva consciência corporal e de movimentação (BRÉSCIA, 2003).
3. A IMPORTÂNCIA DA MÚSICA COMO DIDÁTICA DE ENSINO
Existem várias variáveis que são levadas em conta na construção de um Plano de Aula elaborada pelo professor que decide utilizar a música. A maneira escolhida por esse profissional ao apresentar aos alunos, pode tanto aproximar quanto distancia-los do conhecimento estabelecido. A música deve então, servir como uma ponte de motivação entre professor e aluno.
A música revela então, o contexto de vida dos alunos, abrangendo sua cultura e seu modo de vida, que pode ser diagnosticado através da expressão corporal e argumentação crítica que aluno pode demostrar o que subtende-se ser a visão que o mesmo temdo mundo e dos valores humanos. A música também pode ser o ponto de partida para a busca de várias informações e valorização da cultura de um povo.
“A música pode nos remeter a lembranças, cheiros, sabores, e imagens; pois ela pertence, em grande parte, ao mundo dos sonhos” (BEAINE apud ARTEN; ZANCHETA; LOURO, 2007).
A música faz parte do cotidiano dos alunos, podendo ser utilizada em todas as atividades dando assistência a aprendizagem, e transmitindo valores éticos e morais entre outras diferentes funções relacionadas com a música, tendo em vista as rotinas desenvolvidas nas creches e outras instituições infantis.
O trabalho com a música deve considerar, portanto, que ela é um meio de expressão e forma de entendimento acessível as crianças. A linguagem musical é excelente meio para o desenvolvimento da expressão, do equilíbrio, da autoestima e autoconhecimento, além de poderoso meio de integração social (BRASIL, 1998, p. 49).
	Segundo Araújo (2016), por meio da música é possível exercitar toda a estrutura da educação infantil, além de ser lúdico e prazeroso as crianças se manifestam através das canções, das cantigas de roda, das danças, teatro etc. As atividades musicais na escola podem ter objetivos preventivo, nos seguintes aspectos:
· Físico: oferecendo atividades capazes de promover o alívio de tensões devidas à instabilidade emocional e fadiga;
· Psíquico: promovendo processos de expressão, comunicação e descarga emocional através do estímulo musical e sonoro;
· Mental: proporcionando situações que possam contribuir para estimular e desenvolver o sentido da ordem, harmonia, organização e compreensão.
Segundo a autora, o educar e o cuidar que direcionam as relações contínuas entre as crianças e os educadores nas instituições de educação infantil diariamente torna-se mais fácil e acessível por meio da musicalidade, pois sabemos que, a música une culturas e gerações, estreitam as relações interpessoais e abre um leque de oportunidades para o desenvolvimento cognitivo e ajuda na conquista e aprimoramento do conhecimento.
As atividades que envolvem a musicalização permitem que a criança conheça melhor a si mesma e ao próximo, desenvolvendo sua definição de esquema corporal, e também oportuniza a comunicação com o outro. Weigel (1988) e Barreto (2000) apud Garcia e Santos (2012), afirmam que atividades podem auxiliar de maneira durável como reforço no desenvolvimento sócio afetivo, cognitivo/ linguístico e psicomotor da criança, da seguinte forma:
· Desenvolvimento sócio afetivo: a criança aos poucos vai formando sua própria identidade, percebendo-se diferente dos outros e ao mesmo tempo buscando integrar-se com os demais. Por meio do desenvolvimento da autoestima ela aprende a aceitar-se, com suas limitações e capacidades. As atividades musicais em grupo melhoram o desenvolvimento da socialização, a compreensão, a participação e estimulando cooperação. Dessa forma a criança vai fortalecendo o conceito de respeito ao próximo. Além disso, ao expressar-se musicalmente em atividades que lhe geram prazer, ela libera seus sentimentos, expressa suas emoções, desenvolvendo um sentimento de segurança e realização pessoal.
· Desenvolvimento cognitivo/ linguístico: a origem de conhecimento da criança são as vivencias que ela já traz consigo para a escola. Nesse sentido, as experiências musicais vividas por ela em casa farão com que facilite uma participação ativa favorecendo o desenvolvimento dos sentidos das crianças. Ao trabalhar com os sons ela desenvolve sua capacidade de ouvir melhor e com detalhamento de ritmos e sentimentos musicais; ao acompanhar com gestos ou danças ela está trabalhando a coordenação motora e sua atenção e concentração; ao cantar ou imitar sons ela está descobrindo suas capacidades e se relacionando com o ambiente em que vive.
· Desenvolvimento psicomotor: as atividades musicais oferecem diversas oportunidades para que a criança aperfeiçoe suas habilidades motoras, aprende a controlar seus músculos e movimentar seu corpo com desenvoltura. O ritmo tem um papel muito importante na formação e equilíbrio do sistema nervoso. Isto porque toda expressão musical ativa age sobre a mente da criança, favorecendo um impacto emocional a mente e aliviando as tensões. Atividades como cantar fazendo gestos, dançar, bater palmas e pés, são experiências importantes para a criança, pois elas permitem que se desenvolva o senso rítmico, a coordenação motora, fatores importantes também para o processo do desenvolvimento da escrita e leitura.
Gaio e Meneghetti (2004, p. 98) nos mostram que é na sala de aula que o aluno revela suas especialidades, mostrando suas desilusões internas ou sua genialidade até então desconhecida. É nesse espaço que o educando é obrigado a conviver com outras crianças, tendo eles pensamentos distintos. O aluno traz para sala de aula uma bagagem de atitudes naturais praticadas em sua casa e em seu cotidiano, não conseguindo deixar de lado a sua fonte histórica.
4 A MÚSICA NO AMBIENTE ESCOLAR
	A escola, sendo promotora do conhecimento, tem como objetivo a formação de indivíduos críticos e transformadores, prontos para lidarem com as situações vividas no seu cotidiano. Desta forma, a música no ambiente escolar tem como base primeiramente expor à criança os elementos musicais como som e silêncio, ritmo, harmonia, melodia. 
A criança na fase da formação observa e toma como exemplo qualquer atitude ou movimento do adulto, de um líder, de uma autoridade. Ela esta buscando “como posso me relacionar com o mundo?” Só que nós tentamos passar para ela o que nós sabemos, com muita autoridade e muitas vezes somos incoerentes em nossas atitudes (MARZULLO, 2001, p. 11). 
Sendo assim, todos os envolvidos na função educativa da escola devem estar aptos a ter contato com a música e seus elementos de modo a trabalhar com a musicalização infantil, e fazer uso no seu dia-a-dia, abrangendo a criança no contexto musical. 
Com isso professor e aluno fazem da sala de aula um ambiente aconchegante para o aprendizado, sendo muitas vezes o primeiro momento em que a criança entra em contato formal com a música.
Segundo Silva (2009), o educador deve construir elementos que possam edificar o desenvolvimento e aprendizagem da criança, visto que, enquanto formador de opinião deve buscar novos conhecimentos para trabalhar em sala de aula sendo a música um importante componente. No entanto necessita conhecer os conceitos básicos de música, como por exemplo, o som, o ritmo, a melodia, a harmonia e os diferentes estilos. A partir desse conhecimento o professor começa a planejar a melhor forma de ensinar por meio da música. Desta forma, o uso da música em sala de aula não se dará apenas em datas comemorativas, mas propiciará o estimulo à criatividade e à apreciação por diferentes estilos musicais, valorizando as experiências sociais dos alunos com a música.
Neste sentido, deve sempre estar em busca de novos instrumentos que facilitem o seu processo de aplicação e por sequela atinjam de forma mais satisfatória os suas metas principais, dentre eles: desenvolver cidadãos críticos, conscientes de seus atos, bem como favorecer o desenvolvimento motor, cognitivo e afetivo.
O professor deve também, além de utilizar-se do material pedagógico curricular, a busca por incentivos visuais e sonoros vem crescendo por virtude, também, do avanço da mídia, alicerçado no pressuposto de que a educação tem que ser um reflexo, mais aguçado, da realidade social de cada educando.
Segundo Basso e Marques (2009):
As mudanças políticas, econômicas e culturais que ocorrem na sociedade, atualmente, e o grande volume de informações estão se refletindo no ensino, exigindo, desta forma, que a escola seja um ambiente estimulante, que possibilite à criança adquirir o conhecimento de maneira mais motivada em movimentos de parceria, de trocas de experiências, de afetividade, do ato de aprender a desenvolver o pensamento crítico reflexivo.
Assim, como o relatado acima, a música é um dos elementos que passa a fazerparte destes novos instrumentos a disposição do professor, reconhecido pelo Decreto de Lei nº 11.769, a música, agora, tem seu ensino obrigatório no ensino regular.
A música segundo Jeandot (1997, p. 12) é considerada uma linguagem universal, dividida em muitos dialetos, pois cada cultura tem sua forma de produzi-la, tocar seus instrumento e maneiras peculiares de utilizá-la.
5 BENEFÍCIOS DA MÚSICA NO AMBIENTE ESCOLAR
Segundo Araujo (2016), a música habilita os alunos para que possam realizar funções motoras e intelectuais, bem como relacionar-se com o meio social. Essas ferramentas de trabalho caem para os professores como meios facilitadores deste método.
Além de contribuir para deixar o ambiente escolar mais alegre, a música oferece um efeito calmante após períodos de atividades físicas e atividades que exigem esforços como visitas a ambientes externos, reduz o estresse em momentos de avaliação, e também pode ser usada como um método no aprendizado de todas as disciplinas.
O professor pode escolher várias músicas que tratem do assunto que será trabalhado em sua aula, isso tornará a aula atrativa, dinâmica e vai ajudar a rememorar as informações repassadas para as atividades posteriores.
A música não somente é um simples apetrecho, além de ter fácil acesso, ela não necessita de muitos recursos e materiais, precisa-se necessariamente, de mais nada além de alunos e professores. O som uma vez produzido, tanto por instrumentos, objetos ou pelo corpo como palmas, pode transportar o educandos para um mundo vasto de aprendizado, em que a intensidade deste seguimento varia de acordo com as diversidades individuais.
Desse modo, a partir do momento em que a música é utilizada no processo de aprendizagem a criança amplia a possibilidade de apreciação aos elementos musicais, visto que, ao fazer a interpretação do texto escrito em se tratando de música cantada, observar e registrar o contexto retratado no poema, ou seja, sentimentos, problemas sociais, acontecimentos marcantes, a vida e obra do autor trabalhada de forma divertida e descontraída pelo professor.
A Educação Musical na sua fase inicial deve representar para a criança uma verdadeira brincadeira. Através desta recreação, haverá uma diferenciação sonora, rítmica, intensidade, etc. (ROSA, 1988, p.13).
	A escola deve ampliar o conhecimento do aluno, favorecendo a convivência com os diferentes gêneros musicais, apresentando novos estilos, proporcionando um diagnóstico reflexivo do que lhe é apresentado, permitindo que o aluno trone-se um ser crítico. Conforme Barreto (2000, p.45):
Ligar a música e o movimento, utilizando a dança ou a expressão corporal, pode contribuir para que algumas crianças, em situação difícil na escola, possam se adaptar (inibição psicomotora, debilidade psicomotora, instabilidade psicomotora, etc.). Por isso é tão importante a escola se tornar um ambiente alegre, favorável ao desenvolvimento.
CONSIDERAÇÕES FINAIS
	Ao nascer à criança é cercada de sons e linguagem musical é favorável ao desenvolvimento das percepções sensório-motoras, dessa forma a sua aprendizagem se dá inicialmente através dos seus próprios sons (choro, grito, risada), sons de objetos e da natureza (chuva, vento), o que possibilita a criança descobrir que ela faz parte de um mundo cheio de vibrações sonoras, segundo Brito (2003).
A música é um instrumento facilitador no processo de aprendizagem, pois o aluno aprende a ouvir de maneira ativa e refletida, já que quando for o exercício de sensibilidade para os sons, maior será a capacidade para o aluno desenvolver sua atenção e memória. (PENNA,1990, p. 107).
Nesse contexto, este trabalho teve como objetivo abordar a importância do ensino da música dentro do contexto escolar, abordando assim, seus principais conceitos, a didática e sua aplicação.
Espera-se que com o desenvolvimento do mesmo seja possível o aperfeiçoamento das competências pessoais e profissionais.
REFERÊNCIAS
ARAÚJO, K.K.S. A Contribuição da Música para o Desenvolvimento e Aprendizagem da Criança. Disponível em: https://monografias.brasilescola.uol.com.br/pedagogia/a-contribuicao-da-musica-para-desenvolvimento-e-aprendizagem-da-crianca.htm. Acesso em: 24/05/2020.
ARTEN, Alessandro de Oliveira; ZANCHETA, Sérgio Luiz; LOURO, Viviane dos Santos. Arte e Inclusão Educacional. São Paulo: Didática Brasil, 2007.
BARRETO, Sidirley de Jesus. Psicomotricidade: educação e reeducação. 2. ed. Blumenau: Acadêmica, 2000.
BRASIL. Lei de Diretrizes e Bases da Educação Nacional. Nº 9.394 de 20 de Dezembro de 1996. Brasília, 1996.
BRÉSCIA, Vera Lúcia Pessagno. Educação Musical: bases psicológicas e ação preventiva. São Paulo: Átomo, 2003.
BRITO Teca Alencar de Almeida. Música na Educação Infantil. Editora Peirópolis, 2004.
GAIO, Roberta, MENEGHETTI, Rosa G. Krob. Caminhos Pedagógicos da Educação Especial,  2. ed. Petrópolis: Vozes, 2004. Disponível em:<http://www.faesi.com.br/nucleo-de-pesquisa-cientifica/75-portal-do-saber/238-a-musica-como-recurso-pedagogico-no-contexto-da-educacao-especial>. Acesso em: 24/05/2020.
MARZULLO, Eliane; Musicalização nas Escolas, RJ: Vozes, 2001.
PENNA, Maura. Reavaliações e buscas em musicalização. São Paulo: Loyola, 1990.
ROSA, Rômulo de Araújo. Rousseau A força e o Sentido da Utopia. Campina Grande: Copyright, 1978.
SCAGNOLATO, L.A.S. A Importância da Música no Desenvolvimento Infantil. Disponível em: https://www.webartigos.com/artigos/a-importancia-da-musica-no-desenvolvimento-infantil/16851/. Acesso em> 24/05/2020.
WEIGEL, Anna Maria Gonçalves, Brincando de música. Porto Alegre: Kuarup, 1988.
WIKIPEDIA. Musicalização. Disponível em: https://pt.wikipedia.org/wiki/Musicaliza%C3%A7%C3%A3o. Acesso em: 24/05/2020.