excercicios de artes

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A arte é filha do seu tempo e, por isso, reflete e influencia aspectos do contexto social, econômico, 
político e religioso da sociedade em que vivemos. No entanto, essa não é uma área que se basta, 
ao contrário, ela conta com outras ciências para complementá-la e ampará-la, como história, 
antropologia, filosofia, arqueologia e sociologia, por exemplo. Aliás, muito do que conhecemos de 
sociedades primitivas e de momentos históricos de outros tempos, devemos às manifestações 
artísticas que terminam por guardar esse legado da humanidade, dialogando com o tempo 
presente. Nesse contexto, podemos afirmar que: 
A. 
A arte é uma forma de compreender o mundo, restrita ao período histórico em que fora produzida. 
Por que esta resposta não é correta? 
A arte, embora seja uma forma de compreender, representar e metaforizar o mundo, não está restrita ao 
período de sua fatura. Mesmo uma obra datada de séculos atrás consegue dialogar com seu receptor na 
contemporaneidade. 
 
B. 
É impossível aprender sobre o ser humano e sua evolução partir das diversas expressões e manifestações 
artísticas dos diferentes povos. 
Por que esta resposta não é correta? 
No decorrer da história da arte é possível aprender um pouco sobre o ser humano na sua evolução e com 
as diversas expressões e manifestações artísticas dos diferentes povos. 
 
C. 
As outras áreas do conhecimento, como antropologia, sociologia e filosofia, por exemplo, pouco 
contribuem para ampliar o conhecimento em arte. 
Por que esta resposta não é correta? 
História, antropologia, filosofia, arqueologia e sociologia, por exemplo, são ciências que muito 
complementam e auxiliam na interpretação e análise das diversas manifestações artísticas. 
 
Você acertou! 
D. 
As manifestações artísticas são herança da humanidade, possibilitando a compreensão de uma 
determinada sociedade, de seu modo de viver e de produzir conhecimento. 
Por que esta resposta é a correta? 
As manifestações artísticas nos permitem conhecer sociedades diversas e de outros tempos, uma vez que 
a cultura de um povo se materializa em suas produções artísticas: pinturas, esculturas, construções etc. 
 
E. 
A arte, por não possuir um conteúdo próprio e depender de outras ciências para sua análise, termina por 
ser um campo de conhecimento restrito aos historiadores. 
Por que esta resposta não é correta? 
A arte também pode ser pensada como disciplina, pois se constitui de tudo o que o ser humano vem 
produzindo por necessidade ou para expressar suas ideias, seus sentimentos e emoções, com 
manifestações de ordem estéticas realizadas ao longo do tempo. 
2. 
Para o pesquisador italiano Ricciotto Canudo (1995), uma possibilidade de classificar a arte é 
agrupar suas manifestações a partir dos elementos básicos da linguagem. Inicialmente, esse 
agrupamento se refere a sete tipos de linguagens artísticas e, mas tarde, também passaram a ser 
consideradas outras quatro formas de conhecimento artístico, totalizando assim onze aspectos. 
Na primeira classificação de Canudo, os agrupamentos se dividem em: 
Você acertou! 
A. 
Música, artes cênicas, pintura, escultura, arquitetura, literatura e cinema. 
Por que esta resposta é a correta? 
No primeiro agrupamento, temos música, artes cênicas, pintura, escultura, arquitetura, literatura e cinema. 
Mais tarde, também foram consideradas mais quatro linguagens que compõem a área: fotografia, história 
em quadrinhos, jogos de vídeo e de computador e arte digital. 
 
B. 
Artes visuais, dança, teatro, performance, música e arte digital. 
Por que esta resposta não é correta? 
No primeiro agrupamento, temos música, artes cênicas, pintura, escultura, arquitetura, literatura e cinema. 
Mais tarde, também foram consideradas mais quatro linguagens que compõem a área: fotografia, história 
em quadrinhos, jogos de vídeo e de computador e arte digital. 
 
C. 
Fotografia, história em quadrinhos, escultura e jogos de vídeo e computador. 
Por que esta resposta não é correta? 
No primeiro agrupamento, temos música, artes cênicas, pintura, escultura, arquitetura, literatura e cinema. 
Mais tarde, também foram consideradas mais quatro linguagens que compõem a área: fotografia, história 
em quadrinhos, jogos de vídeo e de computador e arte digital. 
 
D. 
Dança, música, poesia, arte digital e cinema. 
Por que esta resposta não é correta? 
No primeiro agrupamento, temos música, artes cênicas, pintura, escultura, arquitetura, literatura e cinema. 
Mais tarde, também foram consideradas mais quatro linguagens que compõem a área: fotografia, história 
em quadrinhos, jogos de vídeo e de computador e arte digital. 
 
E. 
Arquitetura, literatura, artes plásticas, artes cênicas e fotografia. 
Por que esta resposta não é correta? 
No primeiro agrupamento, temos música, artes cênicas, pintura, escultura, arquitetura, literatura e cinema. 
Mais tarde, também foram consideradas mais quatro linguagens que compõem a área: fotografia, história 
em quadrinhos, jogos de vídeo e de computador e arte digital. 
Arte é um termo que vem do latim, ars, e significa técnica e habilidade. Portanto, podemos 
considerar que é a linguagem fundamental para estimular o ser humano na criação das práticas 
culturais de seu povo, pois é por meio da arte que se veicula à noção de estética e imprime a noção 
da beleza, permitindo materializar algo que inspira ou que se pretende questionar. Por muito tempo, 
a pintura foi a única maneira de registrar e reproduzir a imagem de pessoas e lugares, bem como 
do contexto social e cultural de um povo. Situação esta que só se modificou com o surgimento de 
técnicas de reprodução de imagem pela máquina, pós Revolução Industrial. Dentre essas técnicas 
e modos de fazer arte na contemporaneidade, é correto destacar 
A. 
A fotografia e o cinema. 
Por que esta resposta não é correta? 
O surgimento de técnicas de reprodução de imagem por meio da máquina, como a fotografia, na 
Revolução Industrial no século XIX, e, posteriormente, a câmera de vídeo, o computador e o cinema são 
consideradas formas contemporâneas de registro e de representação da sociedade. 
 
B. 
O cinema, a escultura e o computador. 
Por que esta resposta não é correta? 
O surgimento de técnicas de reprodução de imagem por meio da máquina, como a fotografia, na 
Revolução Industrial no século XIX, e, posteriormente, a câmera de vídeo, o computador e o cinema são 
considerados formas contemporâneas de registro e de representação da sociedade. Já a escultura é 
manifestação artística tradicional e não se inclui nessa classificação. 
 
C. 
A escultura, a fotografia e a arte digital. 
Por que esta resposta não é correta? 
O surgimento de técnicas de reprodução de imagem por meio da máquina, como a fotografia, na 
Revolução Industrial no século XIX, e, posteriormente, a câmera de vídeo, o computador e o cinema são 
considerados formas contemporâneas de registro e de representação da sociedade. Já a escultura é 
manifestação artística tradicional e não se inclui nessa classificação. 
 
D. 
A invenção do computador, a fotografia e a própria pintura. 
Por que esta resposta não é correta? 
O surgimento de técnicas de reprodução de imagem por meio da máquina, como a fotografia, na 
Revolução Industrial no século XIX, e, posteriormente, a câmera de vídeo, o computador e o cinema são 
considerados formas contemporâneas de registro e de representação da sociedade. Já a pintura é 
manifestação artística tradicional e não se inclui nessa classificação. 
 
Você acertou! 
E. 
A fotografia, a câmera de vídeo, o computador e o cinema. 
Por que esta resposta é a correta? 
O surgimento de técnicas de reprodução de imagem por meio da máquina, como a fotografia, na 
Revolução Industrial no século XIX, e, posteriormente, a câmera de vídeo, o computador e o cinema são 
considerados formas contemporâneas de registro e de representação da sociedade. 
. 
Azevedo Junior (2007, p. 7) afirma que “[...] arte é uma experiência humana deconhecimento 
estético que transmite e expressa ideias e emoções.”. Logo, a obra realizada informa sobre 
elementos estéticos por meio da sua aparência, de seu conteúdo e até mesmo da sua relação com 
o ambiente no qual ela está exposta. Dentre uma infinitude de elementos estéticos, podemos 
considerar que: 
I. A arte envolve formas de registrar a imaginação ou a realidade por meio de representações 
imagéticas carregadas de significados com valores artísticos. Esses valores também estão 
articulados à noção de estética, uma vez que a obra é produzida com intencionalidade, podendo 
variar conforme as pessoas, os locais e os períodos. 
II. Cores, formas e conteúdo ajudam a compor a experiência estética do objeto artístico, voltado 
para o que é considerado belo na sociedade em que fora produzido e fazendo esses objetos 
comporem o modo de vida de determinada cultura. 
III. As obras de artes carregam noções estéticas vinculadas aos posicionamentos políticos das 
pessoas e dos grupos sociais, de modo que o que é considerado belo em um contexto pode não 
ser visto da mesma forma em outro. 
IV. Para a filosofia, a estética é um parâmetro universal, que ao desconsiderar o particular em sua 
análise, auxilia na compreensão da obra de arte e dos valores simbólicos que ela carrega. 
Está correto o que se afirma em: 
A. 
I, II, III e IV. 
Por que esta resposta não é correta? 
Embora as assertivas I, II e III estejam corretas, a estética é um parâmetro medido por meio de um 
julgamento realizado pelo ser humano, que considera o universal e o particular para essa análise. 
 
B. 
I e II, apenas. 
Por que esta resposta não é correta? 
Embora as assertivas I e II estejam corretas, a III também contribui corretamente para a compreensão do 
fenômeno artístico ao afirmar que as obras de artes carregam noções estéticas vinculadas aos 
posicionamentos políticos das pessoas e dos grupos sociais, de modo que o que é considerado belo em 
um contexto pode não ser visto da mesma forma em outro. 
 
Você acertou! 
C. 
I, II e III, somente. 
Por que esta resposta é a correta? 
As três assertivas apontam corretamente alguns dos elementos estéticos que nos possibilitam conhecer e 
analisar a obra, seja por meio da sua aparência, de seu conteúdo e até mesmo da sua relação com o 
ambiente no qual ela está exposta. 
 
D. 
II e III, apenas. 
Por que esta resposta não é correta? 
Embora as assertivas II e III estejam corretas, elas apresentam apenas parte dos elementos estéticos que 
nos possibilitam compreender e dimensionar o fenômeno artístico, afinal, não podemos nos esquecer que 
a obra é produzida com intencionalidade, envolvendo formas de registrar a imaginação ou a realidade por 
meio de representações imagéticas carregadas de significados com valores artísticos. 
 
E. 
IV, somente. 
Por que esta resposta não é correta? 
Na filosofia, a estética é um parâmetro medido por meio de um julgamento realizado pelo ser humano, que 
considera o universal e o particular para essa análise. 
5. 
A filosofia nos ensina que a estética é um parâmetro medido por meio de um julgamento realizado 
pelo ser humano, que considera o universal e o particular para essa análise. Ao observar uma obra, 
o indivíduo compara o que está vendo e percebendo ao que já conhece da sociedade em que vive, 
levando em consideração os elementos estéticos que compõem a obra, como sua intencionalidade, 
seu posicionamento político e social, suas cores, formas e conteúdo. Após essa análise mais 
minuciosa é possível concluir um posicionamento sobre a obra, ao mesmo tempo em que 
estabelecemos um acordo social entre os membros da sociedade, às vezes mais inconsciente do 
que consciente, sobre o que é belo e o que não é. De uma forma mais simplificada, é correto afirmar 
que, nesse contexto, a concepção de estética na arte: 
A. 
Não é considerada porque o feio também é arte. 
Por que esta resposta não é correta? 
O que determina o que é feio e o que é belo é um julgamento de valor que se diferencia em cada sociedade, 
uma vez que a concepção de estética carrega significados com valores artísticos e estéticos que se 
diferenciam em cada cultura. 
 
B. 
É considerada porque carrega sentidos abstratos e etéreos. 
Por que esta resposta não é correta? 
Embora a concepção de estética também possa trazer aspectos mais etéreos e abstratos, seu parâmetro 
de julgamento se define muito mais pela análise de seus valores artísticos em diálogo com o tempo em 
que foi realizada e com o tempo do receptor. 
 
C. 
Não é considerada porque estética é algo universal. 
Por que esta resposta não é correta? 
A estética não é algo universal, ao contrário, ela surge como um parâmetro que considera o universal e o 
particular na análise da obra de arte. 
 
Você acertou! 
D. 
É considerada porque carrega significados com valores artísticos e estéticos. 
Por que esta resposta é a correta? 
A estética é um parâmetro de julgamento que considera tanto o particular quanto o universal na análise da 
obra de arte. Essa relação, assim como a própria obra, é carregada de significados com valores artísticos 
 
E. 
Não é considerada porque só é arte o que é belo. 
Por que esta resposta não é correta? 
O que determina o que é belo é um julgamento de valor que se diferencia em cada sociedade, uma vez 
que a concepção de estética carrega significados com valores artísticos e estéticos que se diferenciam em 
cada cultura. 
 
Conforme o PCN-Arte (1997, p. 41), a seleção e a ordenação de conteúdos gerais de arte têm como 
pressupostos a clarificação de alguns critérios, que também encaminham a elaboração dos 
conteúdos de artes visuais, música, teatro e dança e, no conjunto, procuram promover: 
A. 
O roteiro de estudo engessado para que seja aplicado ao ensino fundamental. 
Por que esta resposta não é correta? 
Nenhum currículo escolar deve ser engessado, uma vez que a realidade de grupo social ou de cada sala 
de aula é diferente uma da outra. Logo, o currículo deve ser flexível e dinâmico. 
 
B. 
O ensino que seja voltado ao conteúdo do livro didático, na íntegra. 
Por que esta resposta não é correta? 
Os livros didáticos servem como material de apoio e não devem ser utilizados como única fonte didática. 
 
C. 
O ensino que seja a favor das políticas educacionais do governo. 
Por que esta resposta não é correta? 
A escola deve ser livre de qualquer influência ideológica. Logo, as políticas educacionais podem ser, se 
for o caso, debatidas em sala de aula com os alunos. 
 
D. 
O momento lúdico, não intencional, na escola com diversas atividades artísticas, tais como: a dança, o 
teatro, a música. 
Por que esta resposta não é correta? 
O ensino de arte não tem como objetivo distrair os alunos na escola. Ela é uma disciplina séria com metas 
a serem alcançadas. Porém, sua didática, por ser flexível, utiliza-se a ludicidade como sendo uma forma 
de ensino. 
 
Você acertou! 
E. 
A formação artística e estética do aprendiz e a sua participação na sociedade. 
Por que esta resposta é a correta? 
O PCN-Arte tem como pressupostos a clarificação de alguns critérios que permitem ao aluno, além da 
formação básica artística e sensibilidade estética, consciência social. 
Os conteúdos gerais de arte estão propostos para serem trabalhados no Ensino Fundamental, 
seguindo os critérios para seleção e ordenação dos conteúdos circunscritos no PCN-Arte. Os 
conteúdos do primeiro ao quarto anos serão definidos nas modalidades artísticas específicas 
(PCN-Arte, 1997, p. 42). Assim, entre os conteúdos gerais do ensino fundamental em arte, pode-se 
citar a arte como: 
A. 
Somente um instrumento de apoio para as demais disciplinas. 
Por que esta resposta não é correta? 
O ensino de arte é tão importante quanto qualquer outra disciplina. Logo, ela não serve de apoio, mas 
trata-se de uma área de conhecimento que pode auxiliar outras no processo de ensino e aprendizagem. 
 
Você acertou! 
B. 
Expressão dos indivíduos.Por que esta resposta é a correta? 
A arte tem variadas formas de expressão e é uma maneira de linguagem válida, que deve ser explorada 
pelos professores nos ciclos iniciais. 
 
C. 
Um instrumento ideológico do Estado nacional. 
Por que esta resposta não é correta? 
O ensino de arte, como instrumento do Estado nacional, foi utilizado em dois momentos em nossa história: 
1934, por Getúlio Vargas; e 1964, no Governo Militar. Atualmente o ensino é livre de qualquer influência 
ideológica. 
 
D. 
Uma disciplina para formar técnicos em arte. 
Por que esta resposta não é correta? 
O ensino escolar fundamental tem como objetivo apresentar as áreas do conhecimento de forma ampla. 
A formação técnica deve ser realizada em instituições próprias de ensino. 
 
E. 
Uma área extremamente conteudista. 
Por que esta resposta não é correta? 
Toda disciplina deve ter seu momento de conteúdo, porém os professores devem estimular a prática para 
que o alunos tenham melhor compreensão e articulação de teoria e prática dos conteúdos estudados. 
3. 
Segundo o PCN-Arte (1997, p. 41), o estudo, a análise e a apreciação das formas podem contribuir 
tanto para o processo pessoal de criação dos alunos quanto para o conhecimento progressivo e 
significativo da função que a arte desempenha nas culturas humanas. O conjunto de conteúdos 
está articulado dentro do contexto de ensino e aprendizagem em três eixos norteadores, que são: 
A. 
A estética, as cores e as dimensões. 
Por que esta resposta não é correta? 
A estética, as cores e as dimensões são técnicas e conteúdos que todo artista deve conhecer e dominar. 
 
B. 
A geometria, as misturas dos componentes e a utilização dos instrumentos. 
Por que esta resposta não é correta? 
O artista profissional deve dominar elementos da geometria, saber realizar as misturas das cores e, além 
disso, utilizar os instrumentos necessários para o seu ofício. 
 
Você acertou! 
C. 
A produção, a fruição e a reflexão. 
Por que esta resposta é a correta? 
A produção, a fruição e a reflexão são três eixos que estão articulados na prática, ao mesmo tempo que 
mantêm seus espaços próprios. Os conteúdos poderão ser trabalhados em qualquer ordem, segundo 
decisão do professor, em conformidade com o desenho curricular de sua equipe. 
 
D. 
A teoria, a prática e o resultado. 
Por que esta resposta não é correta? 
Na academia, todo conhecimento deve ser dividido em três etapas básicas, sendo elas a teoria, a prática 
e, a partir desses dois, os resultados positivos obtidos a partir do objeto estudado. 
 
E. 
Os teóricos do passado, os estilos artísticos e as escolas de arte. 
Por que esta resposta não é correta? 
Para a formação de um profissional da arte, conhecer os estilos, as escolas e teóricos do passado e do 
presente é fundamental para sua formação. 
Segundo o PCN-Arte (1997, p. 41), a construção de conhecimento sobre o trabalho artístico pessoal, 
dos colegas e sobre a arte como produto da história e da multiplicidade das culturas humanas, 
com ênfase na formação cultivada do cidadão, refere-se ao eixo: 
A. 
da produção. 
Por que esta resposta não é correta? 
A produção refere-se ao fazer artístico e ao conjunto de questões a ele relacionadas, no âmbito do fazer 
do aluno e dos produtores sociais de arte. 
 
B. 
da fruição. 
Por que esta resposta não é correta? 
A fruição refere-se à apreciação significativa de arte e do universo a ela relacionado. Tal ação contempla 
a fruição da produção dos alunos e da produção histórico-social em sua diversidade. 
 
Você acertou! 
C. 
da reflexão. 
Por que esta resposta é a correta? 
A reflexão refere-se à construção de conhecimento sobre o trabalho artístico pessoal, dos colegas e sobre 
a arte como produto da história e da multiplicidade das culturas humanas, com ênfase na formação 
cultivada do cidadão. 
 
D. 
do currículo escolar. 
Por que esta resposta não é correta? 
Trata-se da composição das disciplinas que compõem um curso escolar. 
 
E. 
do conteúdo. 
Por que esta resposta não é correta? 
Conteúdo é o material didático que será trabalhado junto aos alunos durante o seu curso. 
Conforme o PCN-Arte (1997, p. 41), é desejável que o aluno, ao longo da escolaridade, tenha 
oportunidade de vivenciar o maior número de formas de arte; entretanto, isso precisa ocorrer de 
modo que cada modalidade artística possa ser desenvolvida e aprofundada. Partindo dessas 
premissas, os conteúdos da área de arte devem estar relacionados de tal maneira que possam 
sedimentar a aprendizagem artística dos alunos do ensino fundamental. Nesse sentido, pode-se 
entender que: 
Você acertou! 
A. 
É necessário que os professores construam um saber consistente e articulado junto aos alunos. 
Por que esta resposta é a correta? 
Os professores devem apresentar o conteúdo de forma que este seja bem compreendido pelos alunos 
permitindo, assim, que eles possam articular o conhecimento anterior com os novos conteúdos. 
 
B. 
Os professores de arte não sabem ensinar de forma articulada. 
Por que esta resposta não é correta? 
Os professores, por meio de seu planejamento de ensino, podem e devem articular seu conteúdo com 
outros professores de períodos diferentes. 
 
C. 
A escola pública não oferece um ensino de arte de qualidade para os alunos. 
Por que esta resposta não é correta? 
O ensino nacional público tem melhorado nos últimos anos e tem desenvolvido projetos que auxiliam na 
formação plena dos alunos. 
 
D. 
Os professores de arte não possuem formação específica e/ou não possuem habilidades para o ensino. 
Por que esta resposta não é correta? 
Os professores que atuam na área devem estar sempre dispostos a aperfeiçoar seus métodos de ensino, 
adquirindo novos conhecimentos. Contudo, o professor não está sozinho nesse processo, há os 
coordenadores, que devem acompanhar os professores e auxiliá-los em momentos de dificuldade, bem 
como existe certamente o apoio da escola. 
 
E. 
Os alunos não desejam novos conhecimentos. Isso acaba por dificultar o trabalho docente. 
Por que esta resposta não é correta? 
Os alunos, sobretudo dos anos iniciais, são ávidos por novos conhecimentos. Logo, é papel do professor 
fomentar esse sentimento constantemente. 
 
5 de 5 perguntas 
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1. 
Por volta de 1960, surge o Movimento da Escola Nova, aliado aos princípios artísticos e cuja 
fundamentação teórica _____________. 
Escolha a alternativa que completa corretamente a lacuna da frase anterior. 
A. 
Buscava desenvolver e trabalhar com o fazer artístico e a história da arte, mediados pela ação docente. 
Por que esta resposta não é correta? 
A Escola Nova tinha como foco a renovação do pensamento dos educadores e, consequentemente, de 
suas práticas pedagógicas, rompendo com as práticas tradicionais, pela não interferência direta do 
professor, promovendo assim, a liberdade de expressão e de criação em artes. 
 
B. 
Pela primeira vez, propunha que a educação fosse focada mais na mudança social, e pouco na liberdade 
de expressão. 
Por que esta resposta não é correta? 
A Escola Nova tinha como foco a renovação do pensamento dos educadores e, consequentemente, de 
suas práticas pedagógicas, rompendo com as práticas tradicionais, pela não interferência direta do 
professor, promovendo assim, a liberdade de expressão e de criação em artes. 
 
Você acertou! 
C. 
Firmava uma proposta de renovação da mentalidade dos educadores e das práticas pedagógicas. 
Por que esta resposta é a correta? 
A Escola Nova tinha como foco a renovação do pensamento dos educadores e, consequentemente, de 
suas práticas pedagógicas, rompendo com as práticas tradicionais, pela não interferência direta do 
professor, promovendo assim, a liberdade de expressão e de criação em artes. 
 
D. 
Promovia ideias modernizadoras nas aulas de artes, mantendo a forma tradicional de aprender artes. 
Por que esta resposta não é correta? 
A Escola Nova tinha como foco a renovação do pensamentodos educadores e, consequentemente, de 
suas práticas pedagógicas, rompendo com as práticas tradicionais, pela não interferência direta do 
professor, promovendo assim, a liberdade de expressão e de criação em artes. 
 
E. 
Promovia o pensamento pedagógico, mas em consonância ao pensamento tradicional do ensino de artes. 
Por que esta resposta não é correta? 
A Escola Nova tinha como foco a renovação do pensamento dos educadores e, consequentemente, de 
suas práticas pedagógicas, rompendo com as práticas tradicionais, pela não interferência direta do 
professor, promovendo assim, a liberdade de expressão e de criação em artes. 
Ao longo desta UA, estudamos acerca dos conceitos fundamentais da Didática, metodologia de 
ensino, técnicas e diferentes caminhos metodológicos que o ensino de arte trilhou ao longo dos 
tempos. Acerca da didática, é correto afirmar que: 
A. 
Didática é o campo que trabalha exclusivamente com as dinâmicas do educador. Seu planejamento e 
atividades diversificadas. 
Por que esta resposta não é correta? 
A didática é bastante ampla e não se restringe ao planejamento do educador. 
 
Você acertou! 
B. 
A Didática, enquanto campo de estudo, visa propor princípios, formas e diretrizes que são comuns ao 
ensino de todas as áreas de conhecimento. Não se restringe a uma prática de ensino, mas se propõe a 
compreender a relação que se estabelece entre os elementos: o professor, o aluno, a matéria a ser 
ensinada e suas formas de avaliação. 
Por que esta resposta é a correta? 
A didática está focada em trabalhar o professor, o aluno, a avaliação e o conteúdo a ser trabalhado, de 
forma globalizada e completa. 
 
C. 
A didática compreende a relação que se estabelece entre dois elementos imprescindíveis: professor e 
aluno, bem como suas problemáticas. 
Por que esta resposta não é correta? 
Compreende a relação que se estabelece entre três elementos: o professor, o aluno e a matéria a ser 
ensinada. 
 
D. 
A didática compreende a relação entre o aluno, que é instrumento primordial para a aprendizagem, e o 
conteúdo a ser ministrado. 
Por que esta resposta não é correta? 
Compreende a relação que se estabelece entre três elementos: o professor, o aluno e a matéria a ser 
ensinada. 
 
E. 
A didática traz a reflexão sobre conhecimentos e técnicas de ensino oriundos desse campo de estudo e 
tem como objetivo tornar a pratica docente menos reflexiva e mais prática. 
Por que esta resposta não é correta? 
A didática torna a prática do educador mais reflexiva. 
Considerando que a metodologia estuda os métodos de ensino, na busca de uma transposição 
didática dos conteúdos curriculares, de forma a alcançar os objetivos propostos, analise as 
asserções que se seguem: 
I. A metodologia procura validar o conteúdo estudado, fornecendo conhecimento aos estudantes 
e ao professor. 
II. A metodologia é um caminho a ser construído pelo professor para atingir os objetivos propostos. 
III. A metodologia possui como elementos do processo: os instrumentos, os objetos de estudo e 
as referências teóricas. 
Está correto o que se afirma em: 
Você acertou! 
A. 
II e III, somente. 
Por que esta resposta é a correta? 
A metodologia é um caminho construído pelo professor para atingir os objetivos propostos, buscando a 
produção de conhecimento e não a mera validação de conteúdos em para tanto, vale-se do objeto de 
estudo, dos instrumentos e dos referencias teóricos. 
 
B. 
III, apenas. 
Por que esta resposta não é correta? 
A metodologia é um caminho construído pelo professor para atingir os objetivos propostos, buscando a 
produção de conhecimento e não a mera validação de conteúdos em para tanto, vale-se do objeto de 
estudo, dos instrumentos e dos referencias teóricos. 
 
C. 
I, apenas. 
Por que esta resposta não é correta? 
A metodologia é um caminho construído pelo professor para atingir os objetivos propostos, buscando a 
produção de conhecimento e não a mera validação de conteúdos em para tanto, vale-se do objeto de 
estudo, dos instrumentos e dos referencias teóricos. 
 
D. 
I e II, somente. 
Por que esta resposta não é correta? 
A metodologia é um caminho construído pelo professor para atingir os objetivos propostos, buscando a 
produção de conhecimento e não a mera validação de conteúdos em para tanto, vale-se do objeto de 
estudo, dos instrumentos e dos referencias teóricos. 
 
E. 
I, II e III. 
Por que esta resposta não é correta? 
A metodologia é um caminho construído pelo professor para atingir os objetivos propostos, buscando a 
produção de conhecimento e não a mera validação de conteúdos em para tanto, vale-se do objeto de 
estudo, dos instrumentos e dos referencias teóricos. 
 
. 
No ensino de artes, coexistem diferentes teorias que contribuem para o desenvolvimento estético, 
crítico e artístico dos estudantes, principalmente no que se refere aos processos de leitura da 
imagem. São abordagens que incorporam o fazer artístico ao conhecimento em arte, sem a 
pretensão de atingir uma verdade única e soberana. Nesse contexto, surge a Cultura Visual, na 
década de 1990, como uma concepção para o ensino de artes na contemporaneidade. 
 
Tendo como referência a informação apresentada e seus estudos na UA, avalie as asserções a 
seguir e a relação proposta entre elas: 
I. Na cultura visual, a proposta é explorar a leitura de imagens com os recursos contemporâneos 
de modo a aproximar o que se estuda dentro da escola do que se vê fora da escola. 
PORQUE 
II. Além das artes visuais tradicionais, é necessário trabalhar com os recursos tecnológicos, 
videoclipes, internet, charges e histórias em quadrinhos, objetos populares e de massa, rótulos e 
outdoors. 
 
A respeito dessas asserções, assinale a resposta correta. 
A. 
As asserções I e II são proposições verdadeiras, mas a II não é uma justificativa correta da I. 
Por que esta resposta não é correta? 
A etnia não é um aspecto relevante. 
 
B. 
A asserção I é uma proposição verdadeira, e a II é uma proposição falsa. 
Por que esta resposta não é correta? 
O rendimento (notas) não é aspecto importante nesse momento. 
 
C. 
A asserção I é uma proposição falsa, e a II é uma proposição verdadeira. 
Por que esta resposta não é correta? 
Não somente este critério é levado em consideração. 
 
D. 
As asserções I e II são proposições falsas. 
Por que esta resposta não é correta? 
A estrutura não é um critério, neste caso. 
 
Você acertou! 
E. 
 as asserções I e II são proposições verdadeiras, e a II é uma justificativa correta da I. 
Por que esta resposta é a correta? 
Na abordagem denominada Cultura Visual, o foco é aproximar o que o estudante vê em seu cotidiano fora 
da escola, com aquilo que ele aprende dentro da escola, compreendendo que tudo o que nos cerca é 
passível de ser lido e interpretado. Para tanto, além das artes visuais tradicionais, é necessário trabalhar 
com os recursos tecnológicos, videoclipes, internet, charges e histórias em quadrinhos, objetos populares 
e de massa, rótulos e outdoors 
5. 
A teoria sociointeracionista no ensino de artes busca permitir que os alunos não só aprendam 
sobre manifestações artísticas e culturais socialmente reconhecidas, mas também estimular os 
estudantes à criação de sua própria produção artística, desenvolvendo habilidades e competências 
e utilizando ferramentas, suportes e instrumentos diversos em suas criações. Nesse contexto, 
acerca dessa teoria, é correto afirmar que: 
A. 
Parametrizar a curiosidade e a vontade de aprender é o principal desafio de uma abordagem 
sociointeracionista. 
Por que esta resposta não é correta? 
A abordagem sociointeracionista pontua que a aprendizagem se dá por meio da interação entre contexto 
histórico, social e cultural, com a mediação do professor, levando em consideração tanto os conhecimentos 
prévios da criança, como agindo no desenvolvimento de novos saberes, habilidades e competências. 
 
B. 
O conhecimento da que a criança já possui é desvalorizadonos processos de criação em artes. 
Por que esta resposta não é correta? 
A abordagem sociointeracionista pontua que a aprendizagem se dá por meio da interação entre contexto 
histórico, social e cultural, com a mediação do professor, levando em consideração tanto os conhecimentos 
prévios da criança, como agindo no desenvolvimento de novos saberes, habilidades e competências. 
 
C. 
A aprendizagem acontece em contextos históricos, sociais e culturais. 
Por que esta resposta não é correta? 
A abordagem sociointeracionista pontua que a aprendizagem se dá por meio da interação entre contexto 
histórico, social e cultural, com a mediação do professor, levando em consideração tanto os conhecimentos 
prévios da criança, como agindo no desenvolvimento de novos saberes, habilidades e competências. 
 
Você acertou! 
D. 
O professor age como alguém que treina a criança ao aprendizado. 
Por que esta resposta é a correta? 
A abordagem sociointeracionista pontua que a aprendizagem se dá por meio da interação entre contexto 
histórico, social e cultural, com a mediação do professor, levando em consideração tanto os conhecimentos 
prévios da criança, como agindo no desenvolvimento de novos saberes, habilidades e competências. 
 
E. 
A vivência em sociedade é dispensável para a transformação da criança. 
Por que esta resposta não é correta? 
A abordagem sociointeracionista pontua que a aprendizagem se dá por meio da interação entre contexto 
histórico, social e cultural, com a mediação do professor, levando em consideração tanto os conhecimentos 
prévios da criança, como agindo no desenvolvimento de novos saberes, habilidades e competências.ta. 
Quanto às práticas educacionais que limitam o desenvolvimento do potencial criador, apontam-se: 
A. 
Destaque à competência, à ignorância e à incapacidade do aluno. 
Por que esta resposta não é correta? 
Pois destaca-se a incompetência. 
 
Você acertou! 
B. 
Ênfase em obediência, passividade, dependência e conformismo às regras de conduta em sala de aula. 
Por que esta resposta é a correta? 
Quando o educador enfatiza a obediência, a passividade, a dependência e o conformismo, está limitando 
o potencial criador. 
 
C. 
Estímulo a padrões de comportamento caracterizados por autonomia, curiosidade, iniciativa e persistência. 
Por que esta resposta não é correta? 
É necessário "muito estímulo de comportamentos" para que seja desenvolvido o potencial criador. 
 
D. 
No processo educativo que tem lugar em sala de aula, há momentos em que se reforça a assimilação. 
Por que esta resposta não é correta? 
A alternativa não corresponde ao tema da questão. 
 
E. 
Facilitar a comunicação entre os professores e a troca de experiências bem-sucedidas. 
Por que esta resposta não é correta? 
A afirmação corresponde à ação do gestor para promover condições que ajudem o professor a atuar de 
modo a facilitar o florescimento da criatividade em sala de aula. 
Levando em consideração os componentes de criatividade estudados por Amabile, qual alternativa 
está relacionada com os processos criativos? 
A. 
Conhecimento. 
Por que esta resposta não é correta? 
Faz parte das habilidades de domínio. 
 
B. 
Motivação intrínseca. 
Por que esta resposta não é correta? 
É um dos componentes para a expressão criativa. 
 
Você acertou! 
C. 
Habilidade de abandonar ideias improdutivas. 
Por que esta resposta é a correta? 
Os processos criativos caracterizam-se em produção de novas ideias. Assim, o indivíduo apresenta alta 
habilidade em abandonar ideias improdutivas, dando lugar ao novo. 
 
D. 
Ensino voltado ao passado. 
Por que esta resposta não é correta? 
Ideia retrógrada das instituições educacionais. 
 
E. 
Engajamento com a tarefa. 
Por que esta resposta não é correta? 
Relaciona-se com a motivação. 
3. 
O ambiente estimulador da criatividade é um dos pontos de maior importância. Para isso, é preciso 
que o educador: 
Você acertou! 
A. 
Ofereça vários recursos que servirão de matéria-prima. 
Por que esta resposta é a correta? 
O ambiente propício para o momento criativo perpassa também pelos materiais diversificados oferecidos 
aos alunos. 
 
B. 
Oportunize atividades para treinar o pensamento criativo. 
Por que esta resposta não é correta? 
Em relação ao ambiente estimulador, não há treinamento. 
 
C. 
Ressalte oralmente os pontos a melhorar, em relação à prática do aluno. 
Por que esta resposta não é correta? 
A avaliação em relação aos trabalhos práticos não se dá somente através da observação oral, mas 
também envolvimento e manuseio de materiais. 
 
D. 
Opte sempre pelo mesmo projeto educacional. 
Por que esta resposta não é correta? 
É preciso que exista inovação para que haja criatividade. 
 
E. 
Dê continuidade ao condicionamento. 
Por que esta resposta não é correta? 
No ambiente criativo, não há valorização do condicionamento. 
. 
Em uma análise da pesquisa em criatividade (Renzulli,1992; Alencar, 1996, 2002), em diferentes 
partes do planeta, constatou-se que: 
A. 
Que a disposição em círculos propicia maior criatividade. 
Por que esta resposta não é correta? 
É apenas uma ação. 
 
B. 
Que o grande papel do educador é encorajar o educando. 
Por que esta resposta não é correta? 
Não foi elemento de pesquisa. 
 
C. 
Um tópico que tem atraído a atenção dos estudiosos da criatividade são os fatores que dificultam ao 
indivíduo tirar proveito de seu potencial para criar. 
Por que esta resposta não é correta? 
Não foi objeto de pesquisa. 
 
Você acertou! 
D. 
Os estudos sobre criatividade no âmbito educacional tem se concentrado em questões referentes aos 
melhores métodos para promover o desenvolvimento da criatividade e para identificar crianças e jovens 
mais criativos. 
Por que esta resposta é a correta? 
O foco é o desenvolvimento da criatividade e identificação de indivíduos criativos. 
 
E. 
A prática de exercícios que só admitem uma única resposta cultivam em demasia o medo do erro e do 
fracasso. 
Por que esta resposta não é correta? 
Prática que mina a capacidade de criar. 
5. 
Rosa Iavelberg (2013), professora de ensino de arte, faz uma afirmação em relação ao educador. 
Identifique qual é a alternativa correta. 
A. 
Que ele deve se utilizar da música em todas as aulas onde haja momentos criativos. 
Por que esta resposta não é correta? 
A música é apenas um dos recursos da aula. 
 
B. 
Que o lúdico não depende de um espaço determinante. 
Por que esta resposta não é correta? 
Não há relação com o educador, e sim com as atividades. 
 
C. 
Que o educador deve se utilizar de músicas americanas, conforme projeto citado. 
Por que esta resposta não é correta? 
As músicas devem ser da preferência dos educandos. 
 
Você acertou! 
D. 
Que o professor passou a ser um indicador da autoexpressão e consegue envolver o educando. 
Por que esta resposta é a correta? 
O educador, além de ser um indicador da autoexpressão, consegue implicar a criança nas propostas que 
faz. 
 
E. 
Que é preciso apenas incentivar a participação do aluno. 
Por que esta resposta não é correta? 
Existem outros focos a serem incentivados, não só a participação. 
 
5 de 5 perguntas 
VOLTAR 
A Arte tem como objetivo promover o desenvolvimento das habilidades, competências e 
conhecimentos necessários às diversas áreas de estudos. Contudo, isso não justifica a inserção 
desta disciplina no currículo escolar. Logo, a importância desta disciplina está ligada ao seu valor 
intrínseco como construção humana, como patrimônio comum a ser apropriado por todos. Nesse 
sentido, pode-se afirmar que a inserção do ensino de Artes no currículo escolar possibilita: 
Você acertou! 
A. 
a) que os alunos expressem seu entendimento sobre as coisas e o mundo, expondo e compartilhando com 
os demais colegas de sala, escola e comunidade civil. 
Por que esta resposta é a correta? 
Através da expressão artística, o aluno se manifesta e compartilha o seuentendimento de mundo sem 
sentir pressão ou cobrança de sua leitura sobre as coisas. O aprendizado acontece de forma partilhada e 
estruturada, conforme orientações do professor. 
 
B. 
b) um aumento na carga horária dos alunos, estendendo seu horário de aula durante o dia. 
Por que esta resposta não é correta? 
Uma crítica ao sistema de ensino é que tem ampliado a grade curricular sem, entretanto, mexer no "tempo 
escolar" em sala de aula. Exemplo: são 200 dias letivos e 800 horas de aula, o que equivale a 4 horas 
diárias de aula por semestre letivo. Logo, segundo os críticos, o sistema escolar deveria estender as 4 
horas para, no mínimo, 06 horas de aula/dia. 
 
C. 
c) um tempo lúdico na escola, uma vez que as pressões exercidas pelas demais disciplinas têm estressado 
os alunos. 
Por que esta resposta não é correta? 
Há uma flexibilidade no sistema de ensino, onde, através das orientações educacionais, tem-se exigido 
dos professores dinâmicas em sala de aula que sejam mais lúdicas e menos conteudistas. 
 
D. 
d) uma crise no ensino, uma vez que não há número de professores de artes suficiente nas escolas. 
Por que esta resposta não é correta? 
Há um contingente de professores de Artes desempregados no país devido à falta de vagas. 
 
E. 
e) Um descanso para os demais professores de outras disciplinas, uma vez que estarão realizando outra 
atividade no período da aula de artes na escola. 
Por que esta resposta não é correta? 
Concomitantemente às aulas de Artes, os demais professores estarão em outras salas ministrando aulas, 
cumprindo o calendário e o horário escolar. 
Aprender arte envolve alguns eixos de aprendizagem que são imprescindíveis ao processo de 
construção do conhecimento, sendo eles: fazer, apreciar e refletir sobre a produção social e 
histórica da arte, contextualizando os objetos artísticos e seus conteúdos. Logo, o termo 
"contextualizar" aqui empreendido deve ser entendido como: 
A. 
a) a capacidade do professor em passar o conteúdo. 
Por que esta resposta não é correta? 
O professor é um mediador para o conhecimento. Logo, as aulas ministradas vão além dos conteúdos 
apresentados em sala de aula. 
 
Você acertou! 
B. 
b) a capacidade do professor e do aluno de situarem as criações artísticas no tempo e no espaço. 
Por que esta resposta é a correta? 
Contextualizar é situar as criações no tempo e no espaço, considerando o campo de forças políticas, 
históricas, sociais, geográficas e culturais presentes na época da realização das obras. 
 
C. 
c) a capacidade de reconhecer o futuro da arte no Brasil. 
Por que esta resposta não é correta? 
O futuro da arte no Brasil é um tema em discussão nas academias do Brasil e do mundo, uma vez que, 
devido ao excesso de liberdade não orientada, alunos e professores têm banalizado a arte nas escolas. 
 
D. 
d) a capacidade de elevar o pensamento a um outro plano mais sublime e puro da arte. 
Por que esta resposta não é correta? 
A capacidade de "elevar" está associada a uma capacidade individual de êxtase ou furor artístico. Não 
sendo, assim, uma prática que se ensina ao outro. 
 
E. 
e) a capacidade da escola em criar ambientes de ensino em suas dependências. 
Por que esta resposta não é correta? 
As escolas devem ser munidas de material didático e espaço apropriado para o ensino de artes, contudo, 
somente esse espaço não garante a formação e a construção do conhecimento do aluno. 
. 
Um professor que consegue entrar em sintonia com as formas de vinculação de cada estudante 
com o saber está mais apto a instigar o aluno a atribuir significado à arte, resolver problemas no 
fazer artístico e propor questões com suas poéticas pessoais, desenvolvendo critérios de gosto e 
valor em relação as suas atividades artísticas – e de seus pares – e aos objetos de arte. 
(IAVELBERG, 2003) 
Logo, espera-se desse professor: 
A. 
a) que ele exija de seus alunos maior comprometimento pela arte e seus fundamentos. 
Por que esta resposta não é correta? 
Cabe ao professor estimular o aluno ao conhecimento e não "exigir" tal processo. O ensino e a 
aprendizagem devem acontecer de forma natural e instigante. 
 
B. 
b) que desempenhe um papel mais efetivo sobre os alunos, exaltando o ensino de arte acima das demais 
áreas do conhecimento. 
Por que esta resposta não é correta? 
O professor deve ser um mediador que estabeleça um saber interligado a todos os outros saberes. Logo, 
ele deve ser um fator de integração do conhecimento. 
 
Você acertou! 
C. 
c) que ele tenha sensibilidade e aguda observação sobre a qualidade do vínculo de cada um de seus 
alunos nos atos de aprendizagem em arte. 
Por que esta resposta é a correta? 
O professor deve ser capaz de mediar o conhecimento do aluno com a arte e, através dessa mediação, 
construir mutuamente (aluno/professor) o conhecimento através da prática artística. 
 
D. 
d) que ele tenha um olhar mais crítico sobre o processo de ensino e aprendizagem, exigindo, assim, 
melhores condições de trabalho. 
Por que esta resposta não é correta? 
Conforme o enunciado, o professor deve levar os alunos a desenvolverem novas competências e 
habilidades. Apesar de haver um problema moral no ensino nacional, onde há, infelizmente, uma crise em 
todo o sistema público de educação, esta informação não faz parte do enunciado acima. 
 
E. 
e) que ele busque um laboratório adequado para o desenvolvimento das aulas de artes. 
Por que esta resposta não é correta? 
Cabe ao professor reivindicar por melhores condições de ensino, porém é papel da escola fornecer e 
disponibilizar meios para que os professores desenvolvam suas atividades em sala de aula. 
As escolas e os professores têm fundamental importância no ato de ensinar e educar. No caso 
específico do ensino de arte, o aluno se manifesta de diversas formas (oralidade, pintura, música, 
etc.) para que seja avaliado pelo professor. Logo, é papel do docente: 
A. 
a) fazer duras críticas sobre as manifestações artísticas do aluno. 
Por que esta resposta não é correta? 
Segundo orientações da pedagogia, não cabe ao professor criticar os alunos de forma punitiva ou ríspida. 
Esse processo inibe a participação e a criatividade dos alunos. 
 
B. 
b) criar um mecanismo de avaliação que exalte as melhores performances artísticas dos alunos. 
Por que esta resposta não é correta? 
O professor deve exaltar todos os trabalhos da mesma forma, não criando embaraços entre os alunos e a 
escola. 
 
C. 
c) exaltar os piores trabalhos para que os alunos aprendam com os erros. 
Por que esta resposta não é correta? 
Os erros são necessários para o processo de aprendizagem, contudo o professor não pode colocar em 
evidência os trabalhos que não tiveram êxito diante da classe. Isso causa constrangimentos e expõe o 
aluno aos demais colegas. 
 
Você acertou! 
D. 
d) valorizar e incentivar a criação artística dos alunos. 
Por que esta resposta é a correta? 
Os alunos devem receber um reforço positivo em suas expressões em sala de aula para que, no decorrer 
do processo, eles possam desenvolver confiança na construção do saber. 
 
E. 
e) dividir a sala de aula entre os que possuem aptidão para a arte e os que não possuem tal qualidade, 
dinamizando, assim, as aulas. 
Por que esta resposta não é correta? 
A pedagogia é rigorosa e condena os professores ou escolas que promovam a apartação em sala de aula. 
O processo de aprendizagem, dentre outras características, deve ser coletivo e participativo. 
. 
Estudar os conteúdos de arte em sala de aula não exclui outras áreas do conhecimento da matriz 
curricular. O professor deve sempre estudar e articular os saberes em sala de aula, sendo um 
“estudante” contínuo de arte e demonstrando "amor" por esta área. Só assim, ele terá o entusiasmo 
necessário para ensinar e transmitir aos seus alunos a vontade de aprender. Diante disso, o 
professor que encontra-se nesse furor do ensinar deve: 
A. 
a) exigir de seus alunos o mesmoempenho e interesse pela arte. 
Por que esta resposta não é correta? 
O professor é um mediador e fomentador do conhecimento, logo, não deve ser impositivo quanto ao 
"gostar" dos alunos. Ele deve criar mecanismos próprios para estimular os alunos no processo. 
 
B. 
b) punir os alunos que não tiverem os desempenhos satisfatórios nos processos de aprendizagem. 
Por que esta resposta não é correta? 
A nova pedagogia considera que o processo de ensino e aprendizagem não deve ser punitivo, mas 
recompensador. Ou seja, deve mostrar ao avaliado que o erro é parte do processo, e não um tabu 
acadêmico. 
 
C. 
c) ser capaz de identificar aqueles alunos que serão destaque no processo artístico em sala de aula. 
Por que esta resposta não é correta? 
O professor deve valorizar os alunos com os mesmos critérios, porém deve ter atenção quanto ao tipo de 
avaliação empregada. 
 
D. 
d) valorizar apenas os artistas nacionais, uma vez que o sistema escolar busca exaltar o patriotismo. 
Por que esta resposta não é correta? 
Os professores devem apresentar tanto os artistas clássicos da arte quanto os nacionais, ampliando, 
assim, a visão e o conhecimento dos alunos sobre o tema. 
 
Você acertou! 
E. 
e) estimular os alunos a conhecerem os princípios e conceitos da arte e seus representantes, além de 
estimular a capacidade criativa dos alunos em sala de aula. 
Por que esta resposta é a correta? 
O professor deve apresentar aos alunos os autores e seus estilos artísticos e sua contribuição para o 
mundo da arte e da sociedade como um todo. Além, é claro, de estimular e fomentar o apreço pela arte e 
pela criatividade. 
As escolas e os professores têm fundamental importância no ato de ensinar e educar. No caso 
específico do ensino de arte, o aluno se manifesta de diversas formas (oralidade, pintura, música, 
etc.) para que seja avaliado pelo professor. Logo, é papel do docente: 
A. 
a) fazer duras críticas sobre as manifestações artísticas do aluno. 
Por que esta resposta não é correta? 
Segundo orientações da pedagogia, não cabe ao professor criticar os alunos de forma punitiva ou ríspida. 
Esse processo inibe a participação e a criatividade dos alunos. 
 
B. 
b) criar um mecanismo de avaliação que exalte as melhores performances artísticas dos alunos. 
Por que esta resposta não é correta? 
O professor deve exaltar todos os trabalhos da mesma forma, não criando embaraços entre os alunos e a 
escola. 
 
C. 
c) exaltar os piores trabalhos para que os alunos aprendam com os erros. 
Por que esta resposta não é correta? 
Os erros são necessários para o processo de aprendizagem, contudo o professor não pode colocar em 
evidência os trabalhos que não tiveram êxito diante da classe. Isso causa constrangimentos e expõe o 
aluno aos demais colegas. 
 
Você acertou! 
D. 
d) valorizar e incentivar a criação artística dos alunos. 
Por que esta resposta é a correta? 
Os alunos devem receber um reforço positivo em suas expressões em sala de aula para que, no decorrer 
do processo, eles possam desenvolver confiança na construção do saber. 
 
E. 
e) dividir a sala de aula entre os que possuem aptidão para a arte e os que não possuem tal qualidade, 
dinamizando, assim, as aulas. 
Por que esta resposta não é correta? 
A pedagogia é rigorosa e condena os professores ou escolas que promovam a apartação em sala de aula. 
O processo de aprendizagem, dentre outras características, deve ser coletivo e participativo. 
5. 
Estudar os conteúdos de arte em sala de aula não exclui outras áreas do conhecimento da matriz 
curricular. O professor deve sempre estudar e articular os saberes em sala de aula, sendo um 
“estudante” contínuo de arte e demonstrando "amor" por esta área. Só assim, ele terá o entusiasmo 
necessário para ensinar e transmitir aos seus alunos a vontade de aprender. Diante disso, o 
professor que encontra-se nesse furor do ensinar deve: 
A. 
a) exigir de seus alunos o mesmo empenho e interesse pela arte. 
Por que esta resposta não é correta? 
O professor é um mediador e fomentador do conhecimento, logo, não deve ser impositivo quanto ao 
"gostar" dos alunos. Ele deve criar mecanismos próprios para estimular os alunos no processo. 
 
B. 
b) punir os alunos que não tiverem os desempenhos satisfatórios nos processos de aprendizagem. 
Por que esta resposta não é correta? 
A nova pedagogia considera que o processo de ensino e aprendizagem não deve ser punitivo, mas 
recompensador. Ou seja, deve mostrar ao avaliado que o erro é parte do processo, e não um tabu 
acadêmico. 
 
C. 
c) ser capaz de identificar aqueles alunos que serão destaque no processo artístico em sala de aula. 
Por que esta resposta não é correta? 
O professor deve valorizar os alunos com os mesmos critérios, porém deve ter atenção quanto ao tipo de 
avaliação empregada. 
 
D. 
d) valorizar apenas os artistas nacionais, uma vez que o sistema escolar busca exaltar o patriotismo. 
Por que esta resposta não é correta? 
Os professores devem apresentar tanto os artistas clássicos da arte quanto os nacionais, ampliando, 
assim, a visão e o conhecimento dos alunos sobre o tema. 
 
Você acertou! 
E. 
e) estimular os alunos a conhecerem os princípios e conceitos da arte e seus representantes, além de 
estimular a capacidade criativa dos alunos em sala de aula. 
Por que esta resposta é a correta? 
O professor deve apresentar aos alunos os autores e seus estilos artísticos e sua contribuição para o 
mundo da arte e da sociedade como um todo. Além, é claro, de estimular e fomentar o apreço pela arte e 
pela criatividade. 
 
A educação é comunicação e significação, e não só uma simples transmissão de informações ou 
estímulos. Ela é um conjunto de ações com intenções educativas que podem ser decodificadas, 
recriadas e assimiladas (atribuição de sentido) pelo sujeito da aprendizagem. Diante disso, 
podemos afirmar que a inclusão de novas tecnologias no ensino de Artes nas escolas, 
possibilitará: 
A. 
um ensino limitado e restritivo, ao aluno, uma vez que ele deixará de usar outros meios para a construção 
do conhecimento, como por exemplo, o livro. 
Por que esta resposta não é correta? 
As NTCI servem de apoio complementar ao ensino, e não como um substituto de outras fontes de ensino. 
 
Você acertou! 
B. 
o desenvolvimento de um senso mais crítico e dinâmico no aluno em seu processo de construção do 
conhecimento. 
Por que esta resposta é a correta? 
As NTCI, se bem utilizadas e orientadas pelo professor, servirão de instrumentos de apoio ao 
conhecimento, permitindo ao aluno pesquisar, interagir e divulgar resultados de seu aprendizado. 
 
C. 
um meio facilitador do trabalho do professor, induzindo o aluno a ficar muito tempo nas redes sociais. 
Por que esta resposta não é correta? 
O papel do professor é mediar o ensino e orientar os alunos quanto ao uso direcionado das novas 
tecnologias, evitando que eles fiquem à deriva neste processo. 
 
D. 
o ganho de novas máquinas para que as escolas componham seus laboratórios de informática. 
Por que esta resposta não é correta? 
A distribuição de computadores e impressoras fazem parte de um cadastramento prévio que as escolas 
têm que preencher. Logo, todas as escolas são e serão beneficiadas pelo programa. 
 
E. 
uma economia das famílias com cursos de informática para seus filhos, uma vez que eles terão este curso 
na escola. 
Por que esta resposta não é correta? 
A inclusão de novas tecnologias nas escolas não quer dizer, necessariamente, que os alunos terão cursos 
de informática. A proposta tange o uso dessas tecnologias no apoio de projetos específicos desenvolvidos 
pelos professores e coordenadores da escola. 
. 
Segundo Iavelberg (2010), preparar a mente do aluno para a recepção de obras altera sua relação 
com aquelas veiculadas pelas NTCI. A obra do artista, material ou conceitual, real ou virtual, 
funcional ou não, possui coordenações de sentido; por isso, não é aberta a infinitas leituras,mas 
a múltiplas atribuições de sentido, em correspondência com as coordenações do sujeito leitor. O 
universo do receptor, sua cultura e suas competências intelectuais e sensíveis colocarão sua 
marca na recepção de cada obra. A partir desse pensamento, podemos afirmar que a autora alerta 
quanto: 
A. 
à falta de capacidade de compreensão do receptor/aluno em entender a arte. 
Por que esta resposta não é correta? 
A psicologia comportamental já comprovou que toda forma de arte pode ser percebida pelo receptor. O 
que irá diferenciar sua manifestação tange a sua relação com a própria arte. 
 
B. 
ao perigo do professor apresentar elementos artísticos que possam "ferir" a integridade moral do aluno. 
Por que esta resposta não é correta? 
Os professores devem evitar situações que os comprometam. Assim, cabe a eles visitar antes as 
exposições, os estilos de cada artista e filtrar o conteúdo para passar para os alunos. 
 
Você acertou! 
C. 
à questão de preparar os sentidos do aluno para o contato com a arte, seja virtual ou presencial. 
Por que esta resposta é a correta? 
O professor deve preparar o aluno com conceitos prévios sobre o conteúdo a ser analisado, garantindo 
assim, um melhor aprendizado. 
 
D. 
aos projetos das escolas que têm trocado a sala de aula por visitações técnicas e artísticas. 
Por que esta resposta não é correta? 
É papel dos professores e das escolas promoverem encontros e passeios orientados para a 
complementação dos estudos. 
 
E. 
aos investimentos pífios do Estado em promover eventos artísticos nas grandes capitais fora de períodos 
comemorativos. 
Por que esta resposta não é correta? 
O Estado tem dado incentivo a programas de arte pela cidade. Esses eventos ocorrem nos centros 
urbanos, com apresentação de orquestras, teatro e dança, além de exposição de quadros, obras e outras 
manifestações. Geralmente, são parcerias com entidades privadas ou federais. 
 
 
O aluno de classe média realiza em casa ou na escola atos de cultura que favorecem a assimilação 
desses novos meios, diferente da população de baixa renda, privadas desse acesso. A construção 
de um saber competente depende das situações frequentes de uso/reflexão/das novas linguagens. 
Assim, podemos afirmar que, para o sucesso do ensino com a utilização da NTCI, é preciso que: 
Você acertou! 
A. 
haja números suficientes de computadores para todos os alunos, além de pessoal treinado e softwares 
adequados ao processo. 
Por que esta resposta é a correta? 
O acesso precisaria ser garantido com um número suficiente de computadores para as crianças. Além 
disso, seriam necessárias orientações de uso dadas pelos professores com domínio para ensinar sobre o 
uso adequado destes equipamentos. 
 
B. 
os alunos conheçam os princípios básicos de informática para que não atrasem o cronograma de ensino. 
Por que esta resposta não é correta? 
As escolas devem desenvolver programas de nivelamento, a fim de evitar que os alunos que não possuam 
conhecimento prévio sejam prejudicados no processo de ensino. 
 
C. 
os alunos façam um curso complementar que auxilie no processo de construção do saber. 
Por que esta resposta não é correta? 
Teoricamente, as aulas deveriam suprir essa carência do aluno, oferecendo diversas oficinas nas áreas 
de novas tecnologias. 
 
D. 
que os professores selecionem os alunos que irão participar das aulas nos laboratórios, excluindo assim, 
aqueles que tiveram menor desempenho acadêmico ao longo do ano. 
Por que esta resposta não é correta? 
As orientações do MEC quanto ao processo de exclusão e/ou constrangimento no ambiente escolar é 
claro: nenhum aluno ou profissional da educação pode praticar atos de exclusão ou constrangimento sob 
a possibilidade de sofrer penalidades graves. 
 
E. 
que os alunos da classe média não atrapalhem ou interfiram no processo de aprendizagem dos alunos de 
baixa renda. 
Por que esta resposta não é correta? 
A teoria construtivista, que norteia os PCNs no Brasil é clara em relação à questão das interações entre 
grupos e indivíduos num mesmo ambiente. Segundo a teoria, os alunos mais preparados podem contribuir 
auxiliando os outros no processo de construção do saber. 
 
4. 
Pode-se digitalizar imagens analógicas de vídeo, cinema, fotografia etc. Não há necessidade de 
cópia manual se podemos reproduzir um texto ou imagem. Ampliações, reduções, multiplicações, 
entre outros, ajudam a aproveitar o tempo curto das aulas neste país em que a carga horária das 
escolas é muito reduzida. Os softwares educativos podem melhorar o rendimento do trabalho nas 
escolas, diminuindo as tarefas mecânicas, deixando mais tempo para atividades mais importantes. 
Diante desse contexto, podemos afirmar que os softwares educativos, podem: 
A. 
substituir os demais recursos didáticos da escola, como, por exemplo, livros, apostilas, revistas etc. 
Por que esta resposta não é correta? 
Livros, apostilas e revistas fazem parte do material didático de apoio ao docente no processo de ensino-
aprendizagem e são tão importantes quanto os softwares educativos. 
 
B. 
deixar os professores acomodados, uma vez que eles não terão de montar material para as aulas. 
Por que esta resposta não é correta? 
Apesar de terem acesso a softwares educativos, os professores devem sempre montar seu material de 
aula, preparando-o e adequando-o à realidade do aluno. 
 
C. 
ser caros para o Estado e para a escola e, por isso, não devem ser usados de forma indiscriminada pelo 
professor. 
Por que esta resposta não é correta? 
Os softwares são instrumentos para serem utilizados pelo professor, portanto, devem ser explorados ao 
máximo. 
 
D. 
ser substituídos por outros instrumentos de ensino, uma vez que as atualizações são sempre demoradas 
e imprecisas. 
Por que esta resposta não é correta? 
Os softwares têm, em média, uma vida útil de 3 a 5 anos. Contudo, dependendo do arquivo, pode ser 
atualizado automaticamente pelo sistema. 
 
Você acertou! 
E. 
servir de apoio ao docente e à própria rotina escolar, facilitando e dinamizando os conteúdos, roteiros de 
aula etc. 
Por que esta resposta é a correta? 
Apesar de os softwares serem instrumentos de apoio, eles não substituem o trabalho e o esforço humano. 
Por isso, o professor deve ficar atento quanto ao seu papel na escola, preparando sempre seu material e 
adquirindo novas habilidades em sala de aula. 
5. 
Os professores precisam investigar como os alunos aprendem as NTCI. Assim, a questão central 
passa a ser o fazer aprender e o saber como se aprende os diferentes tipos de conteúdo. Philippe 
Perrenoud considera as NTCI como uma das 10 competências para se ensinar e as associa às 
operações mentais e às aprendizagens. Diante desse contexto, podemos afirmar que as novas 
tecnologias de comunicação e informação: 
Você acertou! 
A. 
não substituem o papel do professor em sala de aula. 
Por que esta resposta é a correta? 
O professor é um agente necessário do processo de ensino e aprendizagem e mediará o conhecimento 
dos alunos com as NTCI, criando e fomentando situações de aprimoramento da percepção dos alunos. 
 
B. 
criam um universo novo para o ensino, dando total autonomia aos alunos no processo de construção do 
conhecimento. 
Por que esta resposta não é correta? 
O aluno deve saber conciliar o saber convencional com as NTCI, uma vez que uma não elimina a outra e 
é papel do docente intervir nesse processo educativo. 
 
C. 
são para poucas escolas no Brasil, uma vez que faltam recursos financeiros para aquisição de 
equipamentos para as escolas. 
Por que esta resposta não é correta? 
Apesar da limitação de recursos, a proposta é universalizada, ou seja, todas as escolas da rede pública 
deverão incluir as NTCI em sua dinâmica escolar. 
 
D. 
promovem, para a atualidade, uma formação muito melhor do que das décadas passadas . 
Por que esta resposta não é correta? 
A inclusão de NTCI não é garantia de uma formação melhor doque a do passado. Tudo dependerá do 
uso correto das tecnologias, somada a outros elementos do ensino, tais como o papel do aluno no processo 
de aprendizagem. 
 
E. 
são uma realidade apenas para as escolas da rede de ensino particular no Brasil. 
Por que esta resposta não é correta? 
Cerca de 12 mil laboratórios de informática já foram instalados e estão em funcionamento pleno nas 
escolas. Outros 81 mil laboratórios serão implantados ainda. Logo, as NTCI já fazem parte da realidade 
das escolas públicas no Brasil. 
1. 
Segundo os PCN-Arte (1997, p. 18), "as pesquisas desenvolvidas a partir do início do século em 
vários campos das ciências humanas trouxeram dados importantes sobre o desenvolvimento da 
criança, sobre o processo criador, sobre a arte de outras culturas. Na confluência da antropologia, 
da filosofia, da psicologia, da psicanálise, da crítica de arte, da psicopedagogia e das tendências 
estéticas da modernidade surgiram autores que formularam os princípios inovadores para o ensino 
de artes plásticas, música, teatro e dança. Tais princípios reconheciam a arte da criança como: 
Você acertou! 
A. 
uma manifestação espontânea e autoexpressiva. 
Por que esta resposta é a correta? 
Esses princípios valorizavam a livre expressão e a sensibilização para a experimentação artística como 
orientações que visavam o desenvolvimento do potencial criador, ou seja, eram propostas centradas na 
questão do desenvolvimento do aluno. (PCN - Arte, 1997, p. 18) 
 
B. 
vazia e sem sentido. 
Por que esta resposta não é correta? 
Toda arte tem um conceito inserido nela. Logo, não há obra sem sentido. 
 
C. 
desconectada do mundo real. 
Por que esta resposta não é correta? 
A realidade do artista é subjetiva, logo, a conectividade se dá através de assimilação de mundos 
antagônicos (real/virtual/concreto etc.). 
 
D. 
simplista e reducionista. 
Por que esta resposta não é correta? 
Mesmo a arte aparentemente simplista possui sua complexidade no processo criativo do autor. 
 
E. 
algo sem valor artístico. 
Por que esta resposta não é correta? 
Toda arte tem seu valor de criação, mesmo aquelas que, aparentemente, sejam realizadas por leigos. 
2. 
Segundo o PCN-Arte (1997, p. 20), com o sistema de escola libertária e inovadora que antecederam 
os PCNs, o princípio revolucionário que advogava a todos, independentemente de talentos 
especiais, a necessidade e a capacidade da expressão artística foram, aos poucos, sendo 
enquadrados em palavras de ordem, como, por exemplo “o que importa é o processo criador da 
criança, e não o produto que realiza” ; “aprender a fazer, fazendo” etc. Estes e muitos outros lemas 
foram aplicados mecanicamente nas escolas, gerando deformações e simplificações na ideia 
original, o que redundou na banalização do “deixar fazer” — ou seja, deixar a criança fazer arte, 
sem nenhum tipo de intervenção. Diante disso, podemos AFIRMAR que ao professor destinava-se: 
A. 
um papel de suma importância sobre o processo de ensino e aprendizagem do aluno. 
Por que esta resposta não é correta? 
O papel do professor foi exaltado e regulado a partir dos anos de 1996, após a publicação da nova LDB 
9394/96. 
 
Você acertou! 
B. 
um papel cada vez mais irrelevante e passivo. 
Por que esta resposta é a correta? 
Ao professor não cabia ensinar nada, e a arte adulta deveria ser mantida fora dos muros da escola, pelo 
perigo da influência que poderia macular à “genuína e espontânea expressão infantil”. 
 
C. 
o papel de avaliar o processo de aprendizagem sobre os alunos de forma rígida e implacável. 
Por que esta resposta não é correta? 
As orientações sobre avaliações no PCN são de flexibilidade e de reforço positivo no processo avaliativo. 
O aluno não deve ser estigmatizado ou constrangido na avaliação do professor. 
 
D. 
a intervenção sistemática no processo de criação artística da criança. 
Por que esta resposta não é correta? 
Segundo o enunciado, o modelo educacional dava liberdade e autonomia à criança para criar da forma 
que entendesse o mundo. Contudo, somente com a introdução dos PCNs, é que se apresenta uma 
proposta de direcionamento construtivo para o saber. 
 
E. 
o controle das ações dos alunos, introduzindo os conceitos de Arte que seriam fundamentais para a 
criança. 
Por que esta resposta não é correta? 
Segundo o modelo de educação libertária, entendido no enunciado, o processo era de total autonomia da 
criança, obedecendo à máxima "deixa fazer". 
3. 
As artes visuais, além de suas formas tradicionais (pintura, escultura, desenho, gravura, 
arquitetura, artefato, desenho industrial), incluem outras modalidades que resultam dos avanços 
tecnológicos e das transformações estéticas a partir da modernidade (fotografia, artes gráficas, 
cinema, televisão, vídeo, computação, performance). Logo, podemos afirmar que todas estas 
modalidades das artes visuais, permitem: 
A. 
uma facilidade ao professor, que vê nesses meios didáticos, uma "folga" para a sua atividade em sala de 
aula. 
Por que esta resposta não é correta? 
Os novos meios de artes visuais exigem do professor um comprometimento maior, uma vez que ele deve 
estar inserido no processo de forma plena. 
 
B. 
ao professor passar desenhos e filmes aos alunos com o único intuito de divertir em sala de aula. 
Por que esta resposta não é correta? 
Filmes, desenhos e documentários são importantes recursos didáticos em sala de aula, desde que 
orientados através de uma proposta de produção de conhecimento. Utilizar novas tecnologias apenas por 
ludicidade é uma ação frágil e condenável. 
 
Você acertou! 
C. 
ao aluno expressar-se e comunicar-se de diferentes formas no processo de construção do conhecimento. 
Por que esta resposta é a correta? 
O mundo atual caracteriza-se por uma utilização da visualidade em quantidades inigualáveis na história, 
criando um universo de exposição múltipla para os seres humanos, o que gera a necessidade de uma 
educação para saber perceber e distinguir sentimentos, sensações, ideias e qualidades. Por isso o estudo 
das visualidades pode ser integrado nos projetos educacionais.(PCN-Arte, 1997, p. 20) 
 
D. 
ao aluno momentos de lazer e prazer, em sala de aula, uma vez que nas demais disciplinas tal prática é 
impossível. 
Por que esta resposta não é correta? 
O sentimento de lazer e prazer do aluno em sala de aula deve ser um objetivo das escolas. Porém, outras 
disciplinas podem e devem criar meios de despertar esse sentimento nos alunos, utilizando os mesmos 
recursos que das aulas de Arte. 
 
E. 
um marketing atrativo para algumas escolas da rede pública de ensino. 
Por que esta resposta não é correta? 
As estruturas e metodologias de ensino, segundo os PCNs, são para todas as regiões do país. Logo, os 
recursos e atrativos são universalizados, e não apenas para algumas escolas do país. 
4. 
Segundo o PCN-Arte (1997, p. 35), ensinar artes em consonância com os modos de aprendizagem 
do aluno, significa não isolar a escola da informação sobre a produção histórica e social da arte e, 
ao mesmo tempo, garantir ao aluno a liberdade de imaginar e edificar propostas artísticas pessoais 
ou grupais com base em intenções próprias. Tudo isso integrado aos aspectos lúdicos e 
prazerosos que se apresentam durante a atividade artística. Assim, aprender com sentido e prazer 
está associado à compreensão mais clara daquilo que é ensinado. Logo, os conteúdos da Arte NÃO 
devem ser: 
A. 
colocados juntos com as demais disciplinas da escola. 
Por que esta resposta não é correta? 
A construção do conhecimento se dá através de multidisciplinaridade e interatividade com as demais áreas 
do conhecimento, permitindo ao aluno assimilar conteúdos. 
 
B. 
tematizados, ou seja, o professor deve deixar o aluno livre para criar sua arte. 
Por que esta resposta não é correta? 
Tematizar faz parte do processo de ensino. Cabe ao professor, dentro de sua proposta de ensino, lançar 
um tema de discussão e, apartir dele, o aluno criar "livremente" seu entendimento sobre o assunto tratado. 
 
C. 
voltados para temas políticos e/ou religiosos, respeitando-se assim as diversidades em sala de aula. 
Por que esta resposta não é correta? 
Todos os temas, sejam eles quais forem, devem e podem ser tratados em sala de aula. Obviamente, com 
os devidos cuidados para se evitar possíveis problemas. 
 
Você acertou! 
D. 
desarticulados e/ou banalizados pelos professores ou pela escola. 
Por que esta resposta é a correta? 
Os conteúdos de Arte devem ser ensinados por meio de situações e/ou propostas que alcancem os modos 
de aprender do aluno e garantam a participação de cada um dentro da sala de aula. Tais orientações 
favorecem o emergir de formulações pessoais de ideias, hipóteses, teorias e formas artísticas. (PCN - 
Artes, 1997, 81p.) 
 
E. 
feitos em sala de aula, mas fora do ambiente de sala, permitindo ao aluno uma visão melhor do mundo. 
Por que esta resposta não é correta? 
Todos os ambientes são passíveis de observação e de construção do conhecimento. As salas de aula são 
importantes centros de discussão, debate e construção do conhecimento que, em hipótese alguma, deve 
ser negada em sua totalidade. 
5. 
A educação em Artes Visuais requer trabalho continuamente informado sobre os conteúdos e 
experiências relacionados aos materiais, às técnicas e às formas visuais de diversos momentos da 
história, inclusive contemporâneos. Para tanto, a escola deve colaborar para que os alunos passem 
por um conjunto amplo de experiências de aprender e criar, articulando percepção, imaginação, 
sensibilidade, conhecimento e produção artística pessoal e grupal (PCNs, 1998, p. 42). Diante disso, 
podemos afirmar que o papel do aluno nesse processo educacional deve ser: 
A. 
bancário, ou seja o aluno é um receptor do conhecimento ministrado pelo professor. 
Por que esta resposta não é correta? 
A educação bancária foi um termo utilizado por Paulo Freire para criticar o sistema educacional, o qual 
considerava o aluno uma tábua rasa, sem conhecimento prévio dos objetos. 
 
B. 
repreendido pelo professor, uma vez que as crianças têm chegado com total falta de educação em sala 
de aula. 
Por que esta resposta não é correta? 
Houve uma mudança considerável no cenário familiar, onde valores familiares foram alterados. Contudo, 
não é papel do professor repreender os alunos, mas orientá-los para a vida num todo. 
 
C. 
considerado como um obstáculo a ser superado, uma vez que há uma resistência natural dos alunos sobre 
a disciplina. 
Por que esta resposta não é correta? 
O ensino de Artes nas escolas dos anos iniciais é, segundo pesquisas, a parte da qual mais gostam, pois 
permite interatividade, ludicidade, criatividade etc. 
 
D. 
isolado, onde cada aluno deve buscar seu conhecimento de forma individualizada. 
Por que esta resposta não é correta? 
Conforme o enunciado, a escola deve colaborar para que os alunos passem por um conjunto amplo de 
experiências de aprender e criar, articulando percepção, imaginação, sensibilidade, conhecimento e 
produção artística pessoal e grupal (PCNs, 1998, p. 42). 
 
Você acertou! 
E. 
ativo, participativo e dinâmico, uma vez que é ele o detentor do interesse e do desejo em aprender. 
Por que esta resposta é a correta? 
O aluno é fundamental nesse processo de construção do conhecimento. Ele, juntamente com os colegas 
de sala, com professores e escola, compõe elementos necessários para o aprendizado contínuo e criativo. 
 
1. 
No design e nas artes plásticas, o barro, a argila e a cerâmica são materiais que colaboram para a 
criação dos mais variados objetos que podem servir tanto como utensílios quanto simplesmente 
na decoração. 
Sobre as diferenças desses três elementos, é correto afirmar: 
Você não acertou! 
A. 
A cerâmica é a matéria-prima do barro e da argila. 
Por que esta resposta não é correta? 
O barro é a matéria-prima tanto da argila quanto da cerâmica. Ele pode ser definido comoum material 
terroso, natural, de fina granulação, macio e maleável quando úmido, mas duro quando seco. Quando o 
barro apresenta qualidade, ou seja, for uma terra vermelha, amarela ou branca, composta por alumina e 
sílica, ele pode ser considerado uma argila, adquirindo certa consistência e plasticidade para trabalhar. A 
argila é formada pela alteração de rochas, como as que contêm feldspato, podendo ser encontrada 
próxima de rios, muitas vezes formando barrancos nas margens. Já a cerâmica trata-se da argila misturada 
com outros componentes como feldspato e sílica. Quando submetida a altas temperaturas adquire dureza 
e resistência. 
 
B. 
O barro é um material granulado pouco flexível e muito seco. 
Por que esta resposta não é correta? 
O barro é a matéria-prima tanto da argila quanto da cerâmica. Ele pode ser definido comoum material 
terroso, natural, de fina granulação, macio e maleável quando úmido, mas duro quando seco. Quando o 
barro apresenta qualidade, ou seja, for uma terra vermelha, amarela ou branca, composta por alumina e 
sílica, ele pode ser considerado uma argila, adquirindo certa consistência e plasticidade para trabalhar. A 
argila é formada pela alteração de rochas, como as que contêm feldspato, podendo ser encontrada 
próxima de rios, muitas vezes formando barrancos nas margens. Já a cerâmica trata-se da argila misturada 
com outros componentes como feldspato e sílica. Quando submetida a altas temperaturas adquire dureza 
e resistência. 
 
Resposta correta 
C. 
A argila é um barro de maior qualidade, com consistência e plasticidade. 
Por que esta resposta é a correta? 
O barro é a matéria-prima tanto da argila quanto da cerâmica. Ele pode ser definido comoum material 
terroso, natural, de fina granulação, macio e maleável quando úmido, mas duro quando seco. Quando o 
barro apresenta qualidade, ou seja, for uma terra vermelha, amarela ou branca, composta por alumina e 
sílica, ele pode ser considerado uma argila, adquirindo certa consistência e plasticidade para trabalhar. A 
argila é formada pela alteração de rochas, como as que contêm feldspato, podendo ser encontrada 
próxima de rios, muitas vezes formando barrancos nas margens. Já a cerâmica trata-se da argila misturada 
com outros componentes como feldspato e sílica. Quando submetida a altas temperaturas adquire dureza 
e resistência. 
 
D. 
A argila é um material encontrado exclusivamente próximo a rochas. 
Por que esta resposta não é correta? 
O barro é a matéria-prima tanto da argila quanto da cerâmica. Ele pode ser definido comoum material 
terroso, natural, de fina granulação, macio e maleável quando úmido, mas duro quando seco. Quando o 
barro apresenta qualidade, ou seja, for uma terra vermelha, amarela ou branca, composta por alumina e 
sílica, ele pode ser considerado uma argila, adquirindo certa consistência e plasticidade para trabalhar. A 
argila é formada pela alteração de rochas, como as que contêm feldspato, podendo ser encontrada 
próxima de rios, muitas vezes formando barrancos nas margens. Já a cerâmica trata-se da argila misturada 
com outros componentes como feldspato e sílica. Quando submetida a altas temperaturas adquire dureza 
e resistência. 
 
E. 
A cerâmica trata-se do barro em estado puro e natural, de pouca resistência. 
Por que esta resposta não é correta? 
O barro é a matéria-prima tanto da argila quanto da cerâmica. Ele pode ser definido comoum material 
terroso, natural, de fina granulação, macio e maleável quando úmido, mas duro quando seco. Quando o 
barro apresenta qualidade, ou seja, for uma terra vermelha, amarela ou branca, composta por alumina e 
sílica, ele pode ser considerado uma argila, adquirindo certa consistência e plasticidade para trabalhar. A 
argila é formada pela alteração de rochas, como as que contêm feldspato, podendo ser encontrada 
próxima de rios, muitas vezes formando barrancos nas margens. Já a cerâmica trata-se da argila misturada 
com outros componentes como feldspato esílica. Quando submetida a altas temperaturas adquire dureza 
e resistência. 
2. 
Dentro da categoria das argilas, existem diferentes tipos, com características e qualidades 
próprias. 
Sobre as variações das argilas, assinale a alternativa correta. 
A. 
O tipo de argila denominada cerâmica pedra é a mais abundante, apresentando as cores vermelho, 
marrom e azul. 
Por que esta resposta não é correta? 
A argila mais abundante é a chamada argila de baixa temperatura. Usada em seu estado natural na maioria 
das vezes, em função da quantidade de ferro e materiais decompostos que tiver, pode apresentar as cores 
vermelho, cinza, marron ou azul. Por ser uma argila demasiadamente plástica, pode ser misturada a outros 
materiais para melhorar seu desempenho. Depois de sua queima, ela quebra facilmente e não retém 
líquidos, sendo muito leve e não resistindo a ácidos. A cerâmica pedra tem sua composição semelhante a 
das rochas, por isso seu nome. Essa argila é composta por uma seleção de minerais e uma parte de argila 
plástica, ou seja, não é uma combinação natural. A porcelana é o nome dado à argila branca de alta 
temperatura, constituída por caulim, feldspato, quartzo e ball clay, apresentando textura muito fina e dura 
depois de queimada. Pode ser translúcida ou opaca, dependendo da composição e da densidade de sua 
massa. Pouco plástica, a porcelana é difícil de ser torneada ou manuseada. 
 
Resposta correta 
B. 
A argila de baixa temperatura pode ser misturada a outros materiais e apresenta como característica 
principal sua grande plasticidade. 
Por que esta resposta é a correta? 
A argila mais abundante é a chamada argila de baixa temperatura. Usada em seu estado natural na maioria 
das vezes, em função da quantidade de ferro e materiais decompostos que tiver, pode apresentar as cores 
vermelho, cinza, marron ou azul. Por ser uma argila demasiadamente plástica, pode ser misturada a outros 
materiais para melhorar seu desempenho. Depois de sua queima, ela quebra facilmente e não retém 
líquidos, sendo muito leve e não resistindo a ácidos. A cerâmica pedra tem sua composição semelhante a 
das rochas, por isso seu nome. Essa argila é composta por uma seleção de minerais e uma parte de argila 
plástica, ou seja, não é uma combinação natural. A porcelana é o nome dado à argila branca de alta 
temperatura, constituída por caulim, feldspato, quartzo e ball clay, apresentando textura muito fina e dura 
depois de queimada. Pode ser translúcida ou opaca, dependendo da composição e da densidade de sua 
massa. Pouco plástica, a porcelana é difícil de ser torneada ou manuseada. 
 
C. 
A argila branca, denominada porcelana, depois de submetida a altas temperaturas, apresenta uma textura 
muito dura e grossa. 
Por que esta resposta não é correta? 
A argila mais abundante é a chamada argila de baixa temperatura. Usada em seu estado natural na maioria 
das vezes, em função da quantidade de ferro e materiais decompostos que tiver, pode apresentar as cores 
vermelho, cinza, marron ou azul. Por ser uma argila demasiadamente plástica, pode ser misturada a outros 
materiais para melhorar seu desempenho. Depois de sua queima, ela quebra facilmente e não retém 
líquidos, sendo muito leve e não resistindo a ácidos. A cerâmica pedra tem sua composição semelhante a 
das rochas, por isso seu nome. Essa argila é composta por uma seleção de minerais e uma parte de argila 
plástica, ou seja, não é uma combinação natural. A porcelana é o nome dado à argila branca de alta 
temperatura, constituída por caulim, feldspato, quartzo e ball clay, apresentando textura muito fina e dura 
depois de queimada. Pode ser translúcida ou opaca, dependendo da composição e da densidade de sua 
massa. Pouco plástica, a porcelana é difícil de ser torneada ou manuseada. 
 
Você não acertou! 
D. 
A porcelana é um tipo de argila que tem alta resistência e plasticidade, podendo ser facilmente manuseada. 
Por que esta resposta não é correta? 
A argila mais abundante é a chamada argila de baixa temperatura. Usada em seu estado natural na maioria 
das vezes, em função da quantidade de ferro e materiais decompostos que tiver, pode apresentar as cores 
vermelho, cinza, marron ou azul. Por ser uma argila demasiadamente plástica, pode ser misturada a outros 
materiais para melhorar seu desempenho. Depois de sua queima, ela quebra facilmente e não retém 
líquidos, sendo muito leve e não resistindo a ácidos. A cerâmica pedra tem sua composição semelhante a 
das rochas, por isso seu nome. Essa argila é composta por uma seleção de minerais e uma parte de argila 
plástica, ou seja, não é uma combinação natural. A porcelana é o nome dado à argila branca de alta 
temperatura, constituída por caulim, feldspato, quartzo e ball clay, apresentando textura muito fina e dura 
depois de queimada. Pode ser translúcida ou opaca, dependendo da composição e da densidade de sua 
massa. Pouco plástica, a porcelana é difícil de ser torneada ou manuseada. 
 
E. 
A argila de baixa temperatura, depois de submetida à queima, torna-se muito leve, resistente e pode reter 
líquidos. 
Por que esta resposta não é correta? 
A argila mais abundante é a chamada argila de baixa temperatura. Usada em seu estado natural na maioria 
das vezes, em função da quantidade de ferro e materiais decompostos que tiver, pode apresentar as cores 
vermelho, cinza, marron ou azul. Por ser uma argila demasiadamente plástica, pode ser misturada a outros 
materiais para melhorar seu desempenho. Depois de sua queima, ela quebra facilmente e não retém 
líquidos, sendo muito leve e não resistindo a ácidos. A cerâmica pedra tem sua composição semelhante a 
das rochas, por isso seu nome. Essa argila é composta por uma seleção de minerais e uma parte de argila 
plástica, ou seja, não é uma combinação natural. A porcelana é o nome dado à argila branca de alta 
temperatura, constituída por caulim, feldspato, quartzo e ball clay, apresentando textura muito fina e dura 
depois de queimada. Pode ser translúcida ou opaca, dependendo da composição e da densidade de sua 
massa. Pouco plástica, a porcelana é difícil de ser torneada ou manuseada. 
3. 
A arte em cerâmica, mais conhecida como a arte do barro, é uma técnica muito antiga que 
acompanhou e evolui juntamente com as civilizações. 
Sobre os objetos produzidos por essa técnica, é correto afirmar: 
Você acertou! 
A. 
As primeiras cerâmicas que se têm registro apresentam como característica principal a cor natural. 
Por que esta resposta é a correta? 
As primeiras cerâmicas que se têm notícia são da Pré-História: vasos de barro, sem asa, que tinham cor 
de argila natural ou eram enegrecidas por óxidos de ferro. Nas primeiras civilizações, os objetos cerâmicos 
que mais se destacavam eram aqueles que tinham alguma finalidade prática, como, por exemplo, grandes 
vasos para armazenar sementes e grãos, além de transportar água, vasos menores para cozinhar os 
alimentos nas fogueiras e guardá-los seguros dos animais. Os objetos cerâmicos vieram aos poucos 
substituindo os utensílios de madeira, de pedra trabalhada, as vasilhas de coco e de cascas de árvores. 
 
B. 
Nas primeiras civilizações os objetos cerâmicos que mais se destacavam eram as imagens de santos. 
Por que esta resposta não é correta? 
As primeiras cerâmicas que se têm notícia são da Pré-História: vasos de barro, sem asa, que tinham cor 
de argila natural ou eram enegrecidas por óxidos de ferro. Nas primeiras civilizações, os objetos cerâmicos 
que mais se destacavam eram aqueles que tinham alguma finalidade prática, como, por exemplo, grandes 
vasos para armazenar sementes e grãos, além de transportar água, vasos menores para cozinhar os 
alimentos nas fogueiras e guardá-los seguros dos animais. Os objetos cerâmicos vieram aos poucos 
substituindo os utensílios de madeira, de pedra trabalhada, as vasilhas de coco e de cascas de árvores. 
 
C. 
Foram os povos mais evoluídos da Europa que passaram a produzir grandes vasilhas para armazenar 
alimentos.Por que esta resposta não é correta? 
As primeiras cerâmicas que se têm notícia são da Pré-História: vasos de barro, sem asa, que tinham cor 
de argila natural ou eram enegrecidas por óxidos de ferro. Nas primeiras civilizações, os objetos cerâmicos 
que mais se destacavam eram aqueles que tinham alguma finalidade prática, como, por exemplo, grandes 
vasos para armazenar sementes e grãos, além de transportar água, vasos menores para cozinhar os 
alimentos nas fogueiras e guardá-los seguros dos animais. Os objetos cerâmicos vieram aos poucos 
substituindo os utensílios de madeira, de pedra trabalhada, as vasilhas de coco e de cascas de árvores. 
 
D. 
Os objetos cerâmicos foram produzidos muito antes dos utensílios de pedra, madeira e casca de coco. 
Por que esta resposta não é correta? 
As primeiras cerâmicas que se têm notícia são da Pré-História: vasos de barro, sem asa, que tinham cor 
de argila natural ou eram enegrecidas por óxidos de ferro. Nas primeiras civilizações, os objetos cerâmicos 
que mais se destacavam eram aqueles que tinham alguma finalidade prática, como, por exemplo, grandes 
vasos para armazenar sementes e grãos, além de transportar água, vasos menores para cozinhar os 
alimentos nas fogueiras e guardá-los seguros dos animais. Os objetos cerâmicos vieram aos poucos 
substituindo os utensílios de madeira, de pedra trabalhada, as vasilhas de coco e de cascas de árvores. 
 
E. 
Os primeiros elementos feitos com a técnica do barro cozido serviam exclusivamente como objetos 
decorativos. 
Por que esta resposta não é correta? 
As primeiras cerâmicas que se têm notícia são da Pré-História: vasos de barro, sem asa, que tinham cor 
de argila natural ou eram enegrecidas por óxidos de ferro. Nas primeiras civilizações, os objetos cerâmicos 
que mais se destacavam eram aqueles que tinham alguma finalidade prática, como, por exemplo, grandes 
vasos para armazenar sementes e grãos, além de transportar água, vasos menores para cozinhar os 
alimentos nas fogueiras e guardá-los seguros dos animais. Os objetos cerâmicos vieram aos poucos 
substituindo os utensílios de madeira, de pedra trabalhada, as vasilhas de coco e de cascas de árvores. 
4. 
No Brasil, a cerâmica teve seus primórdios na Ilha de Marajó. Ao longo dos anos, essa técnica foi 
se desenvolvendo em várias regiões, com diferenças e características peculiares. 
Sobre as fases da arte cerâmica brasileira, é correto afirmar: 
A. 
A fase aruã foi marcada por apresentar uma cerâmica pobre. 
Por que esta resposta não é correta? 
A fase aruã foi marcada pela produção de urnas funerárias, um ritual de notável contribuição na 
determinação de fases, com uma produção cerâmica muito singular. A fase ananatuba destacou-se por 
apresentar uma técnica desenvolvida. A cerâmica marajó foi a fase que mais se destacou, apresentando 
riqueza de detalhes, exuberância das cores e variedade dos objetos (como fusos, colheres, tangas, 
bancos, estatuetas e adornos). 
 
B. 
A fase ananatuba teve como característica uma técnica pouco desenvolvida. 
Por que esta resposta não é correta? 
A fase aruã foi marcada pela produção de urnas funerárias, um ritual de notável contribuição na 
determinação de fases, com uma produção cerâmica muito singular. A fase ananatuba destacou-se por 
apresentar uma técnica desenvolvida. A cerâmica marajó foi a fase que mais se destacou, apresentando 
riqueza de detalhes, exuberância das cores e variedade dos objetos (como fusos, colheres, tangas, 
bancos, estatuetas e adornos). 
 
C. 
A fase ananatuba foi marcada pela grande produção de urnas funerárias. 
Por que esta resposta não é correta? 
A fase aruã foi marcada pela produção de urnas funerárias, um ritual de notável contribuição na 
determinação de fases, com uma produção cerâmica muito singular. A fase ananatuba destacou-se por 
apresentar uma técnica desenvolvida. A cerâmica marajó foi a fase que mais se destacou, apresentando 
riqueza de detalhes, exuberância das cores e variedade dos objetos (como fusos, colheres, tangas, 
bancos, estatuetas e adornos). 
 
D. 
A fase marajó produziu pouca variedade de objetos, focando-se na fabricação de bancos. 
Por que esta resposta não é correta? 
A fase aruã foi marcada pela produção de urnas funerárias, um ritual de notável contribuição na 
determinação de fases, com uma produção cerâmica muito singular. A fase ananatuba destacou-se por 
apresentar uma técnica desenvolvida. A cerâmica marajó foi a fase que mais se destacou, apresentando 
riqueza de detalhes, exuberância das cores e variedade dos objetos (como fusos, colheres, tangas, 
bancos, estatuetas e adornos). 
 
Você acertou! 
E. 
A fase marajó apresentou como características a riqueza de detalhes e cores. 
Por que esta resposta é a correta? 
A fase aruã foi marcada pela produção de urnas funerárias, um ritual de notável contribuição na 
determinação de fases, com uma produção cerâmica muito singular. A fase ananatuba destacou-se por 
apresentar uma técnica desenvolvida. A cerâmica marajó foi a fase que mais se destacou, apresentando 
riqueza de detalhes, exuberância das cores e variedade dos objetos (como fusos, colheres, tangas, 
bancos, estatuetas e adornos). 
5. 
Diante da evolução da técnica de produção cerâmica e da valorização dos artesãos, os quais 
passaram a receber retorno positivo sobre os seus trabalhos, diferentes peças foram produzidas 
com características de cada região. 
Sobre as peculiaridades de cada peça cerâmica, assinale a alternativa correta. 
A. 
A cerâmica chinesa apresentava poucos detalhes e pintura monocromática. 
Por que esta resposta não é correta? 
Ao longo da história, um dos grandes centros de produção de cerâmica foi a China, cujas peças se 
estenderam por toda a Ásia. Essas produções tinham como características a riqueza de detalhes, cenas 
e imagens pintadas com variação de cores. Na produção ocidental, cabe destacar a produção cerâmica 
dos gregos, decorada com cenas pintadas, difundida por todo o Mediterrâneo, na Antiguidade. Dos 
romanos, destacam-se os objetos de característica cor alaranjada e decoração realizada com moldes, em 
lugar da pintura. Outros objetos feitos com argila são as vasilhas esmaltadas islâmicas, cuja forma se 
difundiu por toda a Europa nos séculos XV e XVI. Na Europa ocidental destacavam-se as cerâmicas 
coloridas e com desenhos em alto-relevo. 
 
Você não acertou! 
B. 
Os gregos produziam cerâmicas de cor alaranjada e a decoração com moldes. 
Por que esta resposta não é correta? 
Ao longo da história, um dos grandes centros de produção de cerâmica foi a China, cujas peças se 
estenderam por toda a Ásia. Essas produções tinham como características a riqueza de detalhes, cenas 
e imagens pintadas com variação de cores. Na produção ocidental, cabe destacar a produção cerâmica 
dos gregos, decorada com cenas pintadas, difundida por todo o Mediterrâneo, na Antiguidade. Dos 
romanos, destacam-se os objetos de característica cor alaranjada e decoração realizada com moldes, em 
lugar da pintura. Outros objetos feitos com argila são as vasilhas esmaltadas islâmicas, cuja forma se 
difundiu por toda a Europa nos séculos XV e XVI. Na Europa ocidental destacavam-se as cerâmicas 
coloridas e com desenhos em alto-relevo. 
 
C. 
Os romanos apresentavam peças cerâmicas com muitas cores e detalhes delicados. 
Por que esta resposta não é correta? 
Ao longo da história, um dos grandes centros de produção de cerâmica foi a China, cujas peças se 
estenderam por toda a Ásia. Essas produções tinham como características a riqueza de detalhes, cenas 
e imagens pintadas com variação de cores. Na produção ocidental, cabe destacar a produção cerâmica 
dos gregos, decorada com cenas pintadas, difundida por todo o Mediterrâneo, na Antiguidade. Dos 
romanos, destacam-se os objetos de característica cor alaranjada e decoração realizada com moldes, em 
lugar da pintura. Outros objetos feitos com argila são as vasilhas esmaltadas islâmicas, cuja forma se 
difundiu por todaa Europa nos séculos XV e XVI. Na Europa ocidental destacavam-se as cerâmicas 
coloridas e com desenhos em alto-relevo. 
 
Resposta correta 
D. 
Os objetos cerâmicos islâmicos destacaram-se por meio das vasilhas esmaltadas. 
Por que esta resposta é a correta? 
Ao longo da história, um dos grandes centros de produção de cerâmica foi a China, cujas peças se 
estenderam por toda a Ásia. Essas produções tinham como características a riqueza de detalhes, cenas 
e imagens pintadas com variação de cores. Na produção ocidental, cabe destacar a produção cerâmica 
dos gregos, decorada com cenas pintadas, difundida por todo o Mediterrâneo, na Antiguidade. Dos 
romanos, destacam-se os objetos de característica cor alaranjada e decoração realizada com moldes, em 
lugar da pintura. Outros objetos feitos com argila são as vasilhas esmaltadas islâmicas, cuja forma se 
difundiu por toda a Europa nos séculos XV e XVI. Na Europa ocidental destacavam-se as cerâmicas 
coloridas e com desenhos em alto-relevo. 
 
E. 
A cerâmica inglesa caracteriza-se pela ausência de relevo e cores. 
Por que esta resposta não é correta? 
Ao longo da história, um dos grandes centros de produção de cerâmica foi a China, cujas peças se 
estenderam por toda a Ásia. Essas produções tinham como características a riqueza de detalhes, cenas 
e imagens pintadas com variação de cores. Na produção ocidental, cabe destacar a produção cerâmica 
dos gregos, decorada com cenas pintadas, difundida por todo o Mediterrâneo, na Antiguidade. Dos 
romanos, destacam-se os objetos de característica cor alaranjada e decoração realizada com moldes, em 
lugar da pintura. Outros objetos feitos com argila são as vasilhas esmaltadas islâmicas, cuja forma se 
difundiu por toda a Europa nos séculos XV e XVI. Na Europa ocidental destacavam-se as cerâmicas 
coloridas e com desenhos em alto-relevo. 
1. 
Conforme a Lei de Diretrizes e Bases da Educação Nacional (LDB), a educação artística foi incluída 
no currículo escolar e passou a ser considerada disciplina obrigatória com qual intuito? 
A. 
a) Proporcionar momentos prazerosos de descanso durante a jornada de aulas. 
Por que esta resposta não é correta? 
As artes não visam proporcionar momentos de descanso, mas sim dar ao currículo um caráter humanista. 
 
Resposta correta 
B. 
b) Dar ao currículo um caráter humanista e promover o desenvolvimento cultural dos alunos. 
Por que esta resposta é a correta? 
A LDB veio para qualificar o ensino das artes, humanizando e proporcionando o desenvolvimento cultural 
dos alunos. 
 
C. 
c) Estabelecer a obrigatoriedade do ensino de música nas escolas de educação básica. 
Por que esta resposta não é correta? 
Em 18 de agosto de 2008, a Lei Nº 11.769 foi sancionada com a obrigatoriedade do ensino de música. 
 
D. 
d) Inserir, de forma participativa, o ensino da música em todos os estabelecimentos de educação. 
Por que esta resposta não é correta? 
Em 2016, foi sancionada a Lei 13278/16, que insere o ensino de música. 
 
Você não acertou! 
E. 
e) Compor as manifestações artísticas: artes plásticas, artes cênicas, dança e música. 
Por que esta resposta não é correta? 
Em 2016, foi sancionada a Lei 13278/16, que insere o ensino de música. 
2. 
A partir das reflexões realizadas sobre o conceito de artes, escolha o que se apresenta de forma 
mais completa e coerente: "A arte é ___________________" 
Você acertou! 
A. 
a) Uma forma de o ser humano expressar suas emoções, sua história e sua cultura por meio de alguns 
valores estéticos, como beleza, harmonia, equilíbrio. 
Por que esta resposta é a correta? 
A arte é a forma do indivíduo se expressar, envolvendo sentimentos, beleza e demais valores estéticos. 
 
B. 
b) A forma de expressão musical e teatral, pois trabalha com a expressão corporal, tão enfatizada na 
atualidade. 
Por que esta resposta não é correta? 
Não apenas a expressão teatral e musical, mas também as artes visuais e a dança. 
 
C. 
c) Estar presente em todas as ações do indivíduo, mas sem contribuir para a felicidade do ser humano. 
Por que esta resposta não é correta? 
A arte contribui para a felicidade do ser humano. 
 
D. 
d) Exclusivamente o resultado da cultura de cada povo. 
Por que esta resposta não é correta? 
A arte é a manifestação cultural dos povos, mas não exclusivamente. 
 
E. 
e) A revelação dos conflitos de uma sociedade. 
Por que esta resposta não é correta? 
Não se resume em apenas revelar os conflitos da sociedade. 
3. 
"A arte é importante para a vida dos indivíduos porque _______________." Escolha a alternativa 
que completa a oração corretamente. 
A. 
a) Nos ensina a nos expressarmos oralmente de forma clara e também a reconhecermos obras de artes e 
a sabermos fazer uma leitura delas. 
Por que esta resposta não é correta? 
A arte não é apenas expressão oral e reconhecimento de obras de artes. 
 
B. 
b) Nos leva ao conhecimento histórico e nos faz entender o trajeto da educação e suas inovações. 
Por que esta resposta não é correta? 
Vai além do conhecimento histórico, e o trajeto da educação pode ser comprovado não só pela arte. 
 
Você acertou! 
C. 
c) Nos dá um entendimento de mundo mais amplo e é um meio de comunicação entre as pessoas e os 
povos. Ela nos dá subsídios para compreender melhor a vida e nos proporciona a união da nossa 
racionalidade com a nossa emoção e a nossa atividade corporal. 
Por que esta resposta é a correta? 
A arte é ampla, vai desde um meio de comunicação até a compreensão da sociedade e do mundo onde 
vivemos. 
 
D. 
d) É fundamental para o desenvolvimento da memória, que é um processo amplo de interação do indivíduo 
com o meio ambiente, pelo qual é construído o conhecimento. 
Por que esta resposta não é correta? 
Arte na educação é fundamental para o desenvolvimento da cognição, que é um processo amplo de 
interação do indivíduo com o meio ambiente, pelo qual é construído o conhecimento. 
 
E. 
e) É uma linguagem que dá conta das visões de mundo, por meio da imagem publicitária. 
Por que esta resposta não é correta? 
Não se resume exclusivamente à imagem publicitária. 
 
4. 
O liberalismo é uma doutrina político-econômica e sistema doutrinário que se caracteriza pela sua 
atitude de abertura e tolerância a vários níveis. Nas artes, caracterizava-se por: 
A. 
a) Focar na busca pela sensação de luz e sombra. 
Por que esta resposta não é correta? 
Conceito de Impressionismo. 
 
B. 
b) Expressar o real, assinalando a velocidade exposta pelas figuras em movimento no espaço. 
Por que esta resposta não é correta? 
Conceito de Futurismo. 
 
C. 
c) Representar um mesmo objeto visto de vários ângulos, em um único plano. 
Por que esta resposta não é correta? 
Conceito de Cubismo. 
 
D. 
d) Ser o movimento que traz a razão como pilar de apoio. 
Por que esta resposta não é correta? 
Conceito de Racionalismo. 
 
Você acertou! 
E. 
e) Dar ênfase à liberdade de expressão e às aptidões individuais. 
Por que esta resposta é a correta? 
O Liberalismo se caracterizava por enfatizar a liberdade de expressão e as aptidões individuais do ser 
humano. 
5. 
Paulo Freire é um dos mais célebres educadores e tem como pensamento a seguinte premissa: 
A. 
a) O aluno precisa apenas de que lhe sejam facilitadas as condições para o autoaprendizado. 
Por que esta resposta não é correta? 
Ele não comungava da concepção de que o aluno precisa apenas de que lhe sejam facilitadas as 
condições para o autoaprendizado. 
 
B. 
b) O educador deve levar os alunos a conhecer conteúdos, mas sempre como uma verdade absoluta. 
Por que esta resposta não é correta? 
O profissional de educação deve levar os alunos a conhecer conteúdos, mas não como uma verdade 
absoluta. 
 
C. 
c) Na sala de aula, os dois lados aprenderão juntos, um com o outro - e, para isso, é necessário que as 
relações sejam afetivas, mas não muito democráticas. 
Por que esta resposta não é correta? 
Na sala de aula, os doislados aprenderão juntos, um com o outro - e, para isso, é necessário que as 
relações sejam afetivas e democráticas. 
 
Você acertou! 
D. 
d) O aluno, alfabetizado ou não, chega à escola levando uma cultura que não é melhor nem pior do que a 
do professor. 
Por que esta resposta é a correta? 
O aluno traz para dentro dos muros da escola uma bagagem cultural que não é pior nem melhor do que a 
do educador. 
 
E. 
e) O sujeito da criação cultural é individual, e não coletivo. 
Por que esta resposta não é correta? 
Uma das grandes inovações da pedagogia freireana é considerar que o sujeito da criação cultural não é 
individual, mas coletivo. 
 . 
As cores por si só, usadas de modo uniforme, seriam limitadas; porém, elas podem ser 
combinadas, aumentando suas variações. 
Qual é a classificação dessas combinações de cores nas composições de ambientes? 
Você não acertou! 
A. 
Primárias e secundárias. 
Por que esta resposta não é correta? 
As combinações podem ser classificadas em harmônicas e contrastantes. As harmônicas são quando as 
cores não disputam atenção entre si, prevalecendo a composição no sentido amplo, passando a sensação 
de tranquilidade. Já as combinações contrastantes são aquelas principais na decoração, variando os tons 
entre suaves e fortes, transmitindo dinamismo no espaço. 
 
Resposta correta 
B. 
Harmônicas e contrastantes. 
Por que esta resposta é a correta? 
As combinações podem ser classificadas em harmônicas e contrastantes. As harmônicas são quando as 
cores não disputam atenção entre si, prevalecendo a composição no sentido amplo, passando a sensação 
de tranquilidade. Já as combinações contrastantes são aquelas principais na decoração, variando os tons 
entre suaves e fortes, transmitindo dinamismo no espaço. 
 
C. 
Opostas e semelhantes. 
Por que esta resposta não é correta? 
As combinações podem ser classificadas em harmônicas e contrastantes. As harmônicas são quando as 
cores não disputam atenção entre si, prevalecendo a composição no sentido amplo, passando a sensação 
de tranquilidade. Já as combinações contrastantes são aquelas principais na decoração, variando os tons 
entre suaves e fortes, transmitindo dinamismo no espaço. 
 
D. 
Consonantes e dissonantes. 
Por que esta resposta não é correta? 
As combinações podem ser classificadas em harmônicas e contrastantes. As harmônicas são quando as 
cores não disputam atenção entre si, prevalecendo a composição no sentido amplo, passando a sensação 
de tranquilidade. Já as combinações contrastantes são aquelas principais na decoração, variando os tons 
entre suaves e fortes, transmitindo dinamismo no espaço. 
 
E. 
Terciárias e opostas. 
Por que esta resposta não é correta? 
As combinações podem ser classificadas em harmônicas e contrastantes. As harmônicas são quando as 
cores não disputam atenção entre si, prevalecendo a composição no sentido amplo, passando a sensação 
de tranquilidade. Já as combinações contrastantes são aquelas principais na decoração, variando os tons 
entre suaves e fortes, transmitindo dinamismo no espaço. 
2. 
Henri Matisse foi o expoente máximo do movimento artístico, que floresceu na França entre 1901 e 
1908. 
O trabalho de Henri Matisse foi influenciado por qual estilo artístico? 
Você acertou! 
A. 
Fauvismo. 
Por que esta resposta é a correta? 
Henri Matisse (1869-1954) foi o expoente máximo do movimento artístico chamado Fauvismo. Mesmo não 
sendo um grupo organizado, era seu líder informal. Matisse continuou produzindo até o fim de sua vida, 
muito depois de o Fauvismo acabar. 
 
B. 
Modernismo tardio. 
Por que esta resposta não é correta? 
Henri Matisse (1869-1954) foi o expoente máximo do movimento artístico chamado Fauvismo. Mesmo não 
sendo um grupo organizado, era seu líder informal. Matisse continuou produzindo até o fim de sua vida, 
muito depois de o Fauvismo acabar. 
 
C. 
Renascentistas. 
Por que esta resposta não é correta? 
Henri Matisse (1869-1954) foi o expoente máximo do movimento artístico chamado Fauvismo. Mesmo não 
sendo um grupo organizado, era seu líder informal. Matisse continuou produzindo até o fim de sua vida, 
muito depois de o Fauvismo acabar. 
 
D. 
Pop Arte Americana. 
Por que esta resposta não é correta? 
Henri Matisse (1869-1954) foi o expoente máximo do movimento artístico chamado Fauvismo. Mesmo não 
sendo um grupo organizado, era seu líder informal. Matisse continuou produzindo até o fim de sua vida, 
muito depois de o Fauvismo acabar. 
 
E. 
Regionalismo. 
Por que esta resposta não é correta? 
Henri Matisse (1869-1954) foi o expoente máximo do movimento artístico chamado Fauvismo. Mesmo não 
sendo um grupo organizado, era seu líder informal. Matisse continuou produzindo até o fim de sua vida, 
muito depois de o Fauvismo acabar. 
3. 
Há 40 mil anos foram criados os primeiros pigmentos que combinavam carvão queimado, gordura 
animal e solo, assim, os artistas criaram uma paleta básica de quatro cores, quais são elas? 
Você acertou! 
A. 
Amarelo, vermelho, preto e branco. 
Por que esta resposta é a correta? 
• Vermelho, um dos mais antigos pigmentos ainda em uso. Amarelo, produzido a partir da argila, 
sendo muito utilizado pelos povos paleolíticos. O preto era inicialmente extraído do carvão ou ossos 
queimados. O branco, pigmento feito de cálcio e giz, servia como plano de fundo ou para realçar. 
 
B. 
Amarelo, vermelho, roxo e branco. 
Por que esta resposta não é correta? 
Vermelho, um dos mais antigos pigmentos ainda em uso. Amarelo, produzido a partir da argila, 
sendo muito utilizado pelos povos paleolíticos. O preto era inicialmente extraído do carvão ou ossos 
queimados. O branco, pigmento feito de cálcio e giz, servia como plano de fundo ou para realçar. 
 
C. 
Vermelho, preto, verde e branco. 
Por que esta resposta não é correta? 
Vermelho, um dos mais antigos pigmentos ainda em uso. Amarelo, produzido a partir da argila, 
sendo muito utilizado pelos povos paleolíticos. O preto era inicialmente extraído do carvão ou ossos 
queimados. O branco, pigmento feito de cálcio e giz, servia como plano de fundo ou para realçar. 
 
D. 
Azul, vermelho, preto e branco. 
Por que esta resposta não é correta? 
Vermelho, um dos mais antigos pigmentos ainda em uso. Amarelo, produzido a partir da argila, 
sendo muito utilizado pelos povos paleolíticos. O preto era inicialmente extraído do carvão ou ossos 
queimados. O branco, pigmento feito de cálcio e giz, servia como plano de fundo ou para realçar. 
 
E. 
Amarelo, vermelho, azul e branco. 
Por que esta resposta não é correta? 
Vermelho, um dos mais antigos pigmentos ainda em uso. Amarelo, produzido a partir da argila, 
sendo muito utilizado pelos povos paleolíticos. O preto era inicialmente extraído do carvão ou ossos 
queimados. O branco, pigmento feito de cálcio e giz, servia como plano de fundo ou para realçar. 
4. 
A oposição entre luz e sombra se desenvolve entre dois polos: preto e branco. O contraste entre 
as cores dos corpos e do cenário substitui as linhas de contorno na pintura. 
Como ficou conhecida essa utilização de luz e sombras? 
Você acertou! 
A. 
Chiaroscuro (claro-escuro, em italiano). 
Por que esta resposta é a correta? 
Artistas como Caravaggio (1571-1610) eram capazes de explorar este amplo espaço graças ao 
conhecimento de perspectiva e do efeito físico da luz e das sombras sobre os objetos. 
 
B. 
Oposição de cores. 
Por que esta resposta não é correta? 
Artistas como Caravaggio (1571-1610) eram capazes de explorar este amplo espaço graças ao 
conhecimento de perspectiva e do efeito físico da luz e das sombras sobre os objetos. 
 
C. 
Cor-pigmento. 
Por que esta resposta não é correta? 
Artistas como Caravaggio (1571-1610) eram capazes de explorar este amplo espaço graças ao 
conhecimento de perspectiva e do efeito físico da luz e das sombras sobre os objetos. 
 
D. 
Cores frias e quentes. 
Por que esta resposta não é correta? 
Artistascomo Caravaggio (1571-1610) eram capazes de explorar este amplo espaço graças ao 
conhecimento de perspectiva e do efeito físico da luz e das sombras sobre os objetos. 
 
E. 
Luz e cor. 
Por que esta resposta não é correta? 
Artistas como Caravaggio (1571-1610) eram capazes de explorar este amplo espaço graças ao 
conhecimento de perspectiva e do efeito físico da luz e das sombras sobre os objetos. 
5. 
Harmonia cromática é o resultado do equilíbrio entre cor dominante (que tem a maior extensão na 
composição), cor tônica (coloração vibrante que dá tom ao conjunto) e cor intermediária (meio 
termo entre a dominante e a tônica). 
 
Com base no estudo de harmonias, é possível dizer que a imagem a seguir é uma: 
 
A. 
harmonia monocromática. 
Por que esta resposta não é correta? 
• Harmonia por saturação é a soma de uma única cor às demais. A harmonia monocromática utiliza apenas 
um matiz e sua variação de luminosidade. Harmonia complementar ou de contraste é formada por uma 
díade de complementares. Harmonia triádica é a tríade obtida por um triângulo equilátero inserido no 
círculo cromático. Harmonia quadrática é formada por tétrades que definem um quadrado formado pela 
união de duas díades perpendiculares entre si. 
• 
 
B. 
harmonia complementar ou de contraste. 
Por que esta resposta não é correta? 
Harmonia por saturação é a soma de uma única cor às demais. A harmonia monocromática utiliza apenas 
um matiz e sua variação de luminosidade. Harmonia complementar ou de contraste é formada por uma 
díade de complementares. Harmonia triádica é a tríade obtida por um triângulo equilátero inserido no 
círculo cromático. Harmonia quadrática é formada por tétrades que definem um quadrado formado pela 
união de duas díades perpendiculares entre si. 
 
C. 
harmonia triádica. 
Por que esta resposta não é correta? 
Harmonia por saturação é a soma de uma única cor às demais. A harmonia monocromática utiliza apenas 
um matiz e sua variação de luminosidade. Harmonia complementar ou de contraste é formada por uma 
díade de complementares. Harmonia triádica é a tríade obtida por um triângulo equilátero inserido no 
círculo cromático. Harmonia quadrática é formada por tétrades que definem um quadrado formado pela 
união de duas díades perpendiculares entre si. 
 
Você não acertou! 
D. 
harmonia quadrática. 
Por que esta resposta não é correta? 
Harmonia por saturação é a soma de uma única cor às demais. A harmonia monocromática utiliza apenas 
um matiz e sua variação de luminosidade. Harmonia complementar ou de contraste é formada por uma 
díade de complementares. Harmonia triádica é a tríade obtida por um triângulo equilátero inserido no 
círculo cromático. Harmonia quadrática é formada por tétrades que definem um quadrado formado pela 
união de duas díades perpendiculares entre si. 
 
Resposta correta 
E. 
harmonia por saturação. 
Por que esta resposta é a correta? 
Harmonia por saturação é a soma de uma única cor às demais. A harmonia monocromática utiliza apenas 
um matiz e sua variação de luminosidade. Harmonia complementar ou de contraste é formada por uma 
díade de complementares. Harmonia triádica é a tríade obtida por um triângulo equilátero inserido no 
círculo cromático. Harmonia quadrática é formada por tétrades que definem um quadrado formado pela 
união de duas díades perpendiculares entre si.