estética e arte final

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Disciplina:
	Estética e Arte (ART106)
	Avaliação:
	Avaliação Final (Discursiva) - Individual Semipresencial ( Cod.:668672) ( peso.:4,00)
	Prova:
	31096720
	1.
	O conceito de expressão é sem dúvida uma chave para toda a filosofia de Merleau-Ponty. Os problemas filosóficos que o preocupam, do final da década de 1930 até a época de sua morte em 1961 - como conceber a mente como essencialmente encarnada; como conceber o entrelaçamento entre cultura e natureza no mundo da percepção, como pensar a inscrição da idealidade e da verdade dentro do terreno sempre finito da historicidade, da linguagem e das instituições. Disserte sobre o conceito de historicidade da arte de Merleau-Ponty. ( * Máximo 4000 caracteres )
A palavra arte vem do latim ars, que significa o "ato de fazer". 
- A arte, para os gregos, significava o domínio, para o ser humano, de uma ou mais 
técnicas. Temos o costume de usar a palavra arte para a ideia de saber fazer algo bem 
feito, por exemplo, a arte da guerra, a arte da política, a arte de cozinhar etc. 
- A arte, quando empregada no domínio das artes visuais, do teatro, dança e da música, 
em sua definição primeira, incorpora o domínio técnico e a habilidade de fazer a obra 
que será admirada, seja ela uma canção, uma escultura, uma poesia, uma coreografia ou 
uma pintura. 
- Entretanto, a definição é apenas a "ponta do iceberg", pois o termo arte engloba vários 
conceitos e interpretações diferentes
A palavra arte vem do latim ars, que significa o "ato de fazer". 
- A arte, para os gregos, significava o domínio, para o ser humano, de uma ou mais 
técnicas. Temos o costume de usar a palavra arte para a ideia de saber fazer algo bem 
feito, por exemplo, a arte da guerra, a arte da política, a arte de cozinhar etc. 
- A arte, quando empregada no domínio das artes visuais, do teatro, dança e da música, 
em sua definição primeira, incorpora o domínio técnico e a habilidade de fazer a obra 
que será admirada, seja ela uma canção, uma escultura, uma poesia, uma coreografia ou 
uma pintura. 
- Entretanto, a definição é apenas a "ponta do iceberg", pois o termo arte engloba vários 
conceitos e interpretações diferentes
- Merleau-Ponty sustenta que o significado de um artefato ou obra de arte é uma função da relação que existe entre a obra e as circunstâncias históricas específicas de sua produção. - Ele enfatiza o significado duradouro da arte como uma força produtiva que articula possíveis modos de percepção e de atuação no mundo. - Como um objeto, de fato, a obra de arte tem sua própria historicidade distintiva através da sua relação com a tradição.
	2.
	Mimesis é um termo usado na crítica literária e filosofia que carrega uma ampla gama de significados que incluem imitatio, imitação, semelhança sem sentido, receptividade, representação, mimetismo, o ato de expressão, o ato de se assemelhar e a apresentação do self. Descreva qual seria a ideia de Mimeses de Platão. ( * Máximo 4000 caracteres )
- A ideia de arte como imitação pode ser rastreada até o décimo livro "A República", de Platão, de 340 a.C. - Em seus escritos, Platão depreciou a pintura, compreendida por ele como uma mera mimese ou imitação, como tendo um uso limitado. - Uma pintura de uma mesa não era a forma ideal da mesa (a ideia perfeita de uma mesa que existia na imaginação divina), nem a mesa feita em uma oficina de carpinteiro.
	Prova Objetiva:
	
	31096721
Parte superior do formulário
	1.
	Arte é uma gama diversa de atividades humanas na criação de artefatos visuais, auditivos ou de performance, conhecidos como obras de arte, expressando as ideias imaginativas, conceituais ou técnicas do autor, destinadas a serem apreciadas por sua beleza ou poder emocional. Em sua forma mais geral, essas atividades incluem a produção de obras de arte, a crítica da arte, o estudo da história da arte e da estética da arte. Sobre as possíveis definições de arte, classifique V para as sentenças verdadeiras e F para as falsas:
(    ) Os ramos clássicos da arte são pintura, escultura e arquitetura. Música, teatro, cinema, dança e outras artes cênicas, assim como literatura e outras mídias, como a mídia interativa, estão incluídas em uma definição mais ampla das artes.
(    ) Até o final do século XV, a arte referia-se a qualquer habilidade ou domínio e não se diferenciava do artesanato ou das ciências.
(    ) Um dos primeiros significados de arte está intimamente relacionado com o latim antigo - ars -  que se traduz, grosso modo, em "habilidade" termo associado à palavras  "artesanato" e "artesão".
(   ) A natureza da arte e conceitos relacionados, como criatividade e interpretação, são explorados em um ramo da filosofia conhecido como estética.
Assinale a alternativa que apresenta a sequência CORRETA:
	
	a) V - F - F - V.
	
	b) F - V - V - F.
	
	c) F - F - V - V.
	
	d) V - V - V - V.
	 
	 
	2.
	No dia 8 de abril de 1820, Yorgos Kentrotas, um camponês grego, desenterrou uma das estátuas mais conhecidas da atualidade, conhecida como Vênus de Milo. Atualmente, essa obra de arte está exposta no Museu do Louvre, em Paris. A Vênus de Milo apresenta nitidamente o padrão de beleza estética da antiguidade grega, conhecido como estilo clássico. Sobre as características do estilo clássico na arte e na arquitetura, classifique V para as sentenças verdadeiras e F para as falsas:
(    ) A arte clássica é conhecida por sua harmonia, equilíbrio e sensação de proporção.
(    ) Na sua pintura e escultura, são empregadas figuras e formas idealizadas, tratando seus assuntos de forma anedótica e divertida.
(    ) A cor está sempre subordinada à linha e à composição, e a obra clássica em geral procura alcançar sempre um efeito harmonioso e contemplativo.
(    ) A arquitetura clássica não têm nenhuma relação com as proporções matemáticas.
Assinale a alternativa que apresenta a sequência CORRETA:
FONTE DA IMAGEM: https://www.pinterest.nz/pin/476044623085858252/. Acesso em: 17 jun. 2020.
	
	
	a) F - F - V - V.
	
	b) V - V - F - V.
	
	c) F - V - V - F.
	
	d) V - F - V - F.
	
	
	3.
	O interesse filosófico pela beleza começou com os primeiros filósofos da Antiguidade. A beleza, como ingrediente essencial da vida, foi influenciada pelos compromissos filosóficos: metafísico, epistemológico e ético, compromissos que refletem a posição histórica e cultural de um filósofo. Dentre as possíveis definições da beleza dentro de uma perspectiva filosófica, classifique V para as sentenças verdadeiras e F para as falsas:
(    ) A beleza incorpora a beleza moral e combina estética e ética.
(    ) A beleza expressa principalmente a experiência estética em termos de cor, som, pensamento etc.
(    ) É belo aquilo que revela (verdade, espírito da natureza, ideal, universal, típico).
(    ) É belo aquilo que promove uma emoção específica.
Assinale a alternativa que apresenta a sequência CORRETA:
	
	a) V - V - V - V.
	
	b) V - F - F - V.
	
	c) F - F - V - V.
	
	d) F - V - V - F.
	
	
	4.
	O pensamento moderno que toma as coisas como meras coisas, sem se importar se servem para algo, ou que toma o utensílio como um "objeto de um conhecimento teórico do 'mundo'", não permite pensar o caráter de coisa da coisa e nem o caráter de utensílio do utensílio. Segundo Heidegger, por outro lado, coisa é aquilo que vem ao nosso encontro, antes mesmo que formemos um conceito acerca dela, e instrumento é aquilo que usamos, produzimos, etc., ou seja, com o qual cotidianamente nos relacionamos e o qual transformamos. Para ressaltar o caráter de utensílio do utensílio, Heidegger recorre a uma pintura de Van Gogh, cuja figura representa um par de sapatos de camponês. É certo que tais sapatos, como utensílios, possuem o seu ser na serventia, mas isso quer dizer algo mais, pois, é justamente ao usar os sapatos, no lidar cotidiano do campo, que a camponesa lhes inclui, sem atentar para isso, no seu mundo. A camponesa repousa no ser do utensílio mediante a confiabilidade (Verläßlichkeit) que deposita nele e é por isso queela está segura de seu mundo. A serventia do utensílio é apenas uma consequência dessa confiabilidade, a qual é o seu ser. Sobre a interpretação fenomenológica de Heidegger da pintura "O par de sapatos" (1886), de Van Gogh, assinale a alternativa INCORRETA:
FONTE: PEREIRA, Viviane Magalhães. Heidegger e a Estética: uma crítica à tradição? Revista Eletrônica de Filosofia, São Paulo: CEP/PUC-SP, v. 10, n. 2, p. 240, jul./dez. 2013.
	
	a) Heidegger, através da obra de Van Gogh, defende a ideia de que as representações realmente alcançam todas as profundezas da existência.
	
	b) A questão da origem da obra de arte, para Heidegger, está intimamente ligada com a tarefa de superar a estética, o que também significa superar uma certa concepção de entidades como o que é objetivamente representável.
	
	c) A pintura de Van Gogh exemplifica diretamente o que Heidegger acha que significa deparar com a arte, de uma maneira que nos permita transcender a estética moderna a partir de sua essência.
	
	d) É apenas a partir desta interpretação estética de Heidegger da obra de Van Gogh que os modernos tardios podem aprender a transcender a estética moderna de dentro para fora e compreender com a arte o que significa se encontrar de forma pós-moderna.
	5.
	Em geral, o Classicismo pode ser definido como um estilo na literatura, arte visual, música ou arquitetura que se baseia nos estilos da Grécia e Roma Antigas. O termo pode ser confuso, porque assumiu muitos outros significados. Pode se referir a uma estética geral caracterizada por clareza, elegância e simetria, ou a um estilo que geralmente é considerado como exemplificando grandeza ou perfeição. Acerca do classicismo, analise as afirmativas a seguir:
I- Nas pinturas e esculturas clássicas eram empregadas figuras e formas idealizadas, tratando seus assuntos de forma séria e neutra.
II- Os designers gregos, por exemplo, usaram cálculos matemáticos exatos para acertar a altura, a largura, dentre outras características dos elementos arquitetônicos.
III- A cor está sempre subordinada à linha e à composição, e a obra clássica em geral procura alcançar sempre um efeito harmonioso e contemplativo.
IV- A arte clássica, na atualidade, não serve como base séria para o estudo das artes plásticas.
Assinale a alternativa CORRETA:
	
	a) As afirmativas I, III e IV estão corretas.
	
	b) Somente a afirmativa I está correta.
	
	c) As afirmativas I, II e III estão corretas.
	
	d) As afirmativas II, III e IV estão corretas.
	6.
	Como outros filósofos esteticistas, Georg Wilhelm Friedrich Hegel não se envolve em nenhum movimento, estilo ou obra de arte em particular, mas, dito isso, ele era muito definido sobre o tipo de arte em que a beleza pudesse ser encontrada. Como Emmanuel Kant, Hegel une a arte e a liberdade e antecipa a ideia da arte pela arte. Para Hegel, a ideia é sempre oposta à natureza. A mente é contrastada com a inconsciência da matéria ou da natureza. A mente cria arte, o que dá uma ideia à natureza. Essa ideia é a unidade da exterioridade ou objetividade da natureza e a subjetividade ou visão pessoal do artista. Sobre as concepções estéticas de Hegel, analise as sentenças a seguir:
I- Enquanto o ponto de partida para a estética de Kant era o de voltar sua atenção para o significado e o conteúdo das obras de arte, Hegel volta sua atenção para o status ou a validade da resposta do sujeito individual aos objetos de beleza.
II- Para Hegel, a arte é uma maneira pela qual os "interesses mais profundos da humanidade" e as "verdades mais abrangentes da mente" são revelados à consciência.
III- Para Hegel, a arte ocupa um lugar próprio, independente do contexto religioso ou filosófico ou do mundo em que os artistas habitam.  
IV- Hegel sugere que uma das formas como o conhecimento é adquirido é através de um processo de "externalização".
Assinale a alternativa CORRETA:
	
	a) As sentenças I e IV estão corretas.
	
	b) As sentenças I e III estão corretas.
	
	c) As sentenças II e III estão corretas.
	
	d) As sentenças II e IV estão corretas.
	7.
	Se mencionássemos a palavra "arte" para uma pessoa que viveu há duzentos anos, era provável que ela imaginasse algumas imagens ou objetos criativos. Embora a palavra "arte" tenha uma gama diversificada de significados, era quase impossível para esta pessoa imaginar um mictório ou urinol como exemplo de arte. No entanto, Duchamp nos ensinou que a palavra "arte" pode ser referida ao mictório. A lição que ele nos deu tem uma diferença significativa em relação ao que outros artistas nos deram. A maioria dos artistas expandiu o significado das artes criando novas visões ou sons que não existiam antes. Duchamp não fez esforços tão árduos, ele nos trouxe, como exemplos de arte, alguns ready-mades. Ele nos tornou conscientes dos novos significados que já adicionamos à palavra "arte" - a arte pode ser definida por um senso coletivo que pertence a uma palavra que conhecemos como "arte". Acerca dos ready-mades de Duchamp, assinale a alternativa INCORRETA:
	
	a) A implicação real dos ready-mades de Duchamp é como antiarte, um gesto crítico irônico contra o prestígio dado à arte.
	
	b) Em 1917, Marcel Duchamp, usando o pseudônimo R. Mutt, submeteu um urinol comprado na loja, que intitulou "Fonte", para uma exposição de arte.
	
	c) Os ready-mades de Duchamp não serviram como precursores das inovações radicais da Pop Art, do Minimalismo e do Fluxus, principais movimentos artísticos do final da década de 1950.
	
	d) A teoria de Duchamp sobre o ready-made, argumenta que, para que o objeto seja visto como objeto de arte, ele deve perder sua função.
	8.
	Definir o termo "arte" pode ser tão difícil quanto definir o termo "amor". A definição varia de acordo com o contexto cultural, isto é, a existência, ou não, de um processo que conduz à criação de um objeto belo (ou não), com todas as suas implicações teóricas, técnicas pessoais e sociais, consequências da apreciação da beleza como parte essencial do resultado. Sobre a definição de arte, assinale a alternativa INCORRETA:
	
	a) A definição primeira da arte incorpora o domínio técnico e a habilidade de fazer a obra que será admirada, seja ela uma canção, uma escultura, uma poesia, uma coreografia ou uma pintura.
	
	b) A arte pode ser vista tanto como um fenômeno político quanto uma fonte de calma num mundo caótico.
	
	c) A palavra arte vem do latim ars, que significa o "ato de fazer". A arte, para os gregos, significava o domínio, para o ser humano, de uma ou mais técnicas.
	
	d) A definição do termo "arte" não varia de acordo com a época e a cultura, uma vez que a criatividade do ser humano permanece a mesma ao longo da história da arte.
	9.
	Uma combinação de contexto histórico, mitológico e social é necessária para interpretar as histórias contadas na arte geométrica grega. A obra de arte durante o período geométrico pode ser vista como uma fonte suplementar e material ilustrativos para a mitologia grega e a literatura grega. As cenas que são representadas na arte geométrica grega contêm várias interpretações através da análise das cenas representadas. Acerca da narrativa na arte grega antiga, analise as seguintes afirmativas:
I- A maior parte dos gregos na Antiguidade eram analfabetos. Assim, muitas vezes a arte grega apresentava a narrativa das histórias da mitologia contidas nos textos acerca da mitologia em peças cerâmicas de uso cotidiano.
II- O artista grego podia, através de sua arte, oferecer uma narrativa contínua da mitologia, uma vez que ele dispunha de muitas peças cerâmicas para tal fim.
III- Abjurando o sistema de narração cartunista, o artista grego foi obrigado a encapsular a narrativa e a mensagem de uma história em uma única cena.
IV- Um exemplo clássico de uso da narrativa na arte grega é o vaso corintiano, de cerca de 560 a.C., mostrando Amphiaraus partindo para sua expedição contra Tebes.
Assinale a alternativa CORRETA:
	
	a) As afirmativas I e II estão corretas.
	
	b) As afirmativas I, III e IV estão corretas.
	
	c) As afirmativasII e IV estão corretas.
	
	d) Somente a afirmativa III está correta.
	10.
	O filósofo Malcolm Budd, em "Valores da Arte", desenvolve um relato original do caráter distintivo da arte. Embora existam muitas variedades de sucesso artístico, Budd argumenta que existe um único valor que varia entre as artes e o identifica com a própria natureza da experiência que um trabalho oferece, sem algum efeito ou insight destacável disso. Ele então aborda os muitos problemas de avaliação e apreciação em formas de arte específicas, concentrando-se na arte pictórica, poesia, tragédia e música. Acerca das ideias de Malcolm Budd acerca da música, classifique V para as sentenças verdadeiras e F para as falsas:
(    ) Budd caracteriza a música como a "arte dos sons não interpretados", e argumenta que a música é essencialmente uma arte abstrata e que a essência da música é a estrutura musical audível percebida pelo ouvinte.
(    ) Budd acredita que o conteúdo musical na música está presente em uma estrutura audível abstrata cujo significado não é determinado por significados ou referências ao mundo externo.
(    ) Budd restringe o que é essencial para entender a música com a percepção dos padrões estruturais audíveis presentes em uma peça e suas relações musicalmente significativas entre si.
(    ) Para Budd, a música é abstrata, no sentido de que não depende de seu sucesso como forma de arte sobre uma relação referencial com outras áreas de nossa experiência ou conhecimento.
Assinale a alternativa que apresenta a sequência CORRETA:
	
	a) V - V- V - V.
	
	b) F - V - V - F.
	
	c) F - F - V - V.
	
	d) V - F - F - V.
	
	
	11.
	(ENADE, 2014) A pós-modernidade abriga uma gama de arte e procedimentos artísticos que envolvem material, técnica, conteúdo, linguagem e processos, entre outros elementos que constituem a criação artística. Sobre o período que precede o pós-moderno, analise as sentenças a seguir:
I- O referido período tem como características a valorização da tradição clássica ou acadêmica e o predomínio da escultura.
II- Marcel Duchamp questionou a identidade do objeto artístico em face do crescimento e domínio do mercado sobre a arte.
III- O referido período fundamenta-se em emoções, sentimentos e sensações, com a clara intenção de arrebatar o espectador a uma esfera sensível e subjetiva.
IV- O referido período tem como uma de suas características a profusão desmedida de conteúdos dispostos em toda ordem de materiais, que se prestam como suporte às ideias do artista.
Assinale a alternativa CORRETA:
FONTE: SCHMIDT, D. M. J. Estética conceitual do lixo. 2009. Disponível em: http://www.embap.pr.gov.br. Acesso: 10 jul. 2014 (adaptado).
	
	a) As sentenças I e IV estão corretas.
	
	b) As sentenças II, III e IV estão corretas.
	
	c) As sentenças I, II e IV estão corretas.
	
	d) As sentenças II e III estão corretas.
	12.
	(ENADE, 2017) O que está escrito a respeito de uma pessoa ou um fato é, declaradamente, uma interpretação, do mesmo modo que as manifestações visuais feitas à mão, como pinturas e desenhos. Imagens fotografadas não parecem manifestações acerca do mundo, mas, sim, pedaços dele, miniaturas da realidade que qualquer um pode fazer ou adquirir. Entretanto, fotografar é apropriar-se da coisa fotografada. Significa por a si mesmo em determinada relação com o mundo, semelhante ao conhecimento e, portanto, ao poder. Com base no texto apresentado, assinale a alternativa CORRETA:
FONTE: SONTAG, S. Sobre fotografia. Companhia das Letras: São Paulo, 2004.
	
	a) A fotografia, por se tratar de um retrato da realidade, restringe a capacidade do fotógrafo de nela inserir traços de sua personalidade.
	
	b) A obra tem vida própria e é autônoma, pois a imagem capturada pelo fotógrafo foge ao controle do desejado e ao domínio da técnica.
	
	c) O fotógrafo vê o mundo a seu modo, portanto, sua fotografia é uma interpretação impregnada de traços de autoria.
	
	d) A fotografia engana, pois é um jogo de ilusões, um tipo de falso testemunho, que faz o espectador acreditar em inverdades e fantasias.
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