entativa Estética e História da Arte 22

Prévia do material em texto

entativa 2 Enviado em: 26/10/22 16:48 (UTC-3)
Concluído
Conteúdo do exercício
Conteúdo do exercício
1. Pergunta 1
0/0
O filósofo empirista David Hume acreditava que só conhecemos o mundo a partir da experiência sensível, ou seja, a partir do que vemos e sentimos com o corpo. Diferente daquilo que afirmavam os racionalistas como Descartes, para quem só conhecemos pela razão e somos enganados pela sensibilidade. David Hume tinha uma teoria que explicava porque não podemos confira na razão, mas, apenas nos sentidos.
Conforme seus conhecimentos sobre o tema, assinale a opção correta sobre o pensamento de David Hume.
Ocultar opções de resposta 
1. 
O filósofo Hume achava que a luz do sol era um símbolo de nossa iluminação racional, de nossa capacidade de conhecer o mundo caso nos retiremos das sombras.
2. 
Para Hume, o nascimento do sol todos os dias pode ser explicado racionalmente, pois, ao sentirmos todos os dias seu calor e luz pela experiência sensível de nosso corpo, sabemos que ele é real.
3. 
Hume acreditava que não conhecíamos a verdade dos eventos ao nosso redor por estarmos presos em uma caverna onde a luz do sol só incide em nossas costas, impedindo-nos de ver a realidade.
4. 
Para Hume, não é possível ter certeza de que o calor do sol que sentimos na pele vem de fato do sol que vemos. Pois não é possível associar uma coisa a outra.
5. 
Hume aponta que o fato de vermos o sol nascer todos os dias não nos garante que ele continuará nascendo para sempre. É apenas o hábito de senti-lo todos os dias que nos faz crer nessa falsa certeza.
Resposta correta
2. Pergunta 2
0/0
Houve um debate que tomou conta da filosofia por alguns séculos, entre a Idade Moderna e a contemporaneidade, o embate entre os empiristas e os racionalistas. Para os empiristas, só conhecíamos o mundo por meio dos sentidos, pois a razão não podia nos garantir a certeza de que aquilo que vemos e sentimos hoje irá se repetir todos os dias. Para os racionalistas, ao contrário, aquilo que vemos e sentimos pode ser pura ilusão, como no caso dos sonhos que nos fazem crer estarmos vivendo uma realidade que só se dissolve quando acordamos. O único modo de conhecer a verdade do mundo é pela razão que irá questionar os sentidos enganadores.
Assinale a opção correta que contém o nome de um filósofo empirista e outro, racionalista.
Ocultar opções de resposta 
1. 
Descarte e Baumgarten
2. 
Kant e David Hume
3. 
Baumgarten e David Hume
4. 
Descartes e Kant
5. 
David Hume e Descartes
Resposta correta
3. Pergunta 3
0/0
Theodor Adorno foi um filósofo que criticou a indústria cultural em mados do século XX. Para o autor, a arte tinha se perdido em meio às novas invenções do mercado e dos sistemas capitalistas a tal ponto que sua capacidade de resistir politicamente estava prejudicada. Mas o que significa dizer que a arte agora faz parte de um complexo maior que se chama indústria cultural? 
A partir de seus conhecimentos sobre o tema, assinale a opção correta.
Ocultar opções de resposta 
1. 
Adorno acreditava que o sistema capitalista transformava tudo em coisas equivalentes cujo único valor era o monetário. A arte teria sido apropriada pelo mercado, tornando-se também em mero valor de troca, sem nenhuma outra dimensão que pudesse lhe diferenciar do mercado.
Resposta correta
2. 
A crítica feita por Adorno à indústria cultural nada tinha a ver com o sistema capitalista. A única coisa que estava em jogo em seu pensamento era o modo de distribuição da arte e como a indústria auxiliava nesse processo.
3. 
Para Adorno, a indústria cultural não tinha nenhuma ideologia. Já a arte verdadeira era ideológica e por isso era mais capaz de resistir politicamente.
4. 
A industrial cultural era pensada por Adorno como a arte que não acompanhava o desenvolvimento técnico de seu tempo. Atrasada, a arte da indústria cultural não era capaz de responder na mesma velocidade que o mercado às necessidades e questões da época.
5. 
A indústria cultural, pensada por Adorno, se refere a uma série de produtos mercadológios que surgiram em sua época que se vendiam como arte, mas, na verdade, eram apenas produtos comercializados em grandes magazines.
4. Pergunta 4
0/0
Walter Benjamin e Theodor Adorno foram dois filósofos proeminentes da chamada Escola de Frankfurt. O pensamento de ambos foi influenciado pela teoria marxista e fizeram, cada um a sua maneira, críticas ao sistema capitalista e ao socialismo soviético. Sua preocupação era o pensamento das condições de possibilidades de transformação político-social.
A partir de seus conhecimentos, assinale a opção correta sobre o que foi a Escola de Frankfurt.
Ocultar opções de resposta 
1. 
Na Alemanhã do início do século XX o Estado criou a Escola de Frankfurt com o intuito de educar os jovens que acabavam de sair da Primeira Guerra Mundial. O intuito da escola era formar os futuros quadros políticos da nação.
2. 
A Escola de Frankfurt foi criada por uma série de filósofos alemães interessados em defender o sistema capitalista contra o socialismo soviético que havia terminado há pouco tempo.
3. 
Interessados em criticar o socialismos soviético e a propor uma nova forma de funcionamento do Estado, uma série de filósofos criou a Escola de Frankfurt, inspirados no sistema capitalista inventado por Marx.
4. 
A Escola de Frankfurt foi uma universidade criada nos EUA com o intuito de homenagear uma série de filósofos alemães que pensaram a teoria marxista ao longo do século XX.
5. 
A Escola de Frankfurt nasce em 1924, como uma vertente da teoria crítica e da filosofia. E teve como autores, Adorno, Benjamin, Marcuse, dentre outros, que se voltavam para a crítica do sistema capitalista e para o interesse nas possíveis mudanças sociais.
Resposta correta
5. Pergunta 5
0/0
O filósofo Immanuel Kant escreveu sobre o pensamento estético e sobre como emitimos juízos de gosto em relação às obras de arte àquilo que vemos na natureza. O autor estava interessado em compreender o modo como conhecemos o mundo a partir da razão, mas também de nossas experiências sensíveis. Kant concebeu, assim, duas categorias para pensar o juízo de gosto: o belo e o sublime.Segundo seus conhecimentos sobre o tema do belo e do sublime em Kant, assinale a opção correta que melhor exprima como podemos pensar essas categorias a partir da pintura de Caravaggio abaixo.
“David com a cabeça de Golias” de Caravaggio
Fonte: https://pt.wikipedia.org/wiki/Caravaggio#/media/File:David_with_the_Head_of_Goliath-Caravaggio_(1610).jpg
Ocultar opções de resposta 
1. 
O sublime do quadro está na maneira com que o pintor exprimiu as belas formas do corpo de David e na beleza do drama causado pelo trabalho com o claro-escuro.
2. 
A morte e a dor no rosto de David são a expressão pura do belo, que nos causa, de imediato, uma complacência ou prazer.
3. 
O único sentimento suscitado pela pintura é o do belo, pois se trata da representação perfeita do corpo de David.
4. 
Tanto o belo quanto o sublime podem ser pensados no quadro a partir da técnica utilizada pelo artista para pintar de maneira tão realista, especialmente no trabalho com a luz e a sombra.
5. 
É possível pensar a categoria do belo a partir da pintura, mas há também o arrebatamento sublime causado pela dor expressa no rosto de David, assim como pelo conhecimento da morte que temos com a cabeça de Golias cortadas fora do corpo.
Resposta correta
6. Pergunta 6
0/0
O filósofo alemão Walter Benjamin, que pertencia à Escola de Frankfurt, pensava a arte e seu poder de resistência política a partir da teoria marxista. Interessado em pensar o papel da arte na criação de condições de possibilidade de transformação social, o autor se dedicou a pensar as novas formas artísticas que surgiam em seu tempo.
A partir de seus conhecimentos sobre o tema, assinale a opção correta.
Ocultar opções de resposta 
1. 
Benjamin pensava as novas linguagens artísticas que surgiram com a reprodutiblidade técnica, como o cinema e a fotografia. Para o autor a introdução da técnica na arte teria permitido um maior alcance da arte e uma mudança nos modosde percepção.
Resposta correta
2. 
Benjamin achava que a distração causada pelas novas mídias na arte eram algo negativo, que demonstrava como os espectadores não pensavam mais por si próprios.
3. 
O cinema, para Benjamin, não alterou as formas de percepção da arte, apenas tornou possível que muitas pessoas visualizassem a arte ao mesmo tempo, compartilhando o mesmo espaço.
4. 
Para Benjamin a reprodutibilidade técnica alterou o modo de produção e distribuição da arte, mas não os modos de percepção da sociedade.
5. 
Para Benjamin a arte mais coletiva era a fotografia, pois as pessoas precisavam se reunir em torno dela para visualizá-la. Já o cinema, apesar de reunir as pessoas em um mesmo espaço, não era coletivo pois distraía demais as pessoas que não se percebiam coletivamente.
7. Pergunta 7
0/0
No século XVIII o filósofo Baumgarten criou uma nova disciplina chamada estética. A partir desse momento começou-se a pensar a arte em sua autonomia em relação à outras esferas da sociedade. Isso gerou uma série de consequências e mudanças, tanto para o pensamento filosófico quanto para a produção artísitica e para sua recepção crítica.
Segundo seus conhecimentos sobre o tema da autonomia da arte e da história da arte, assinale a opção correta que designa as mudanças operadas na arte com sua autonomização.
Ocultar opções de resposta 
1. 
A autonomia da arte aconteceu somente no interior da teoria, sendo que na criação artística, por parte dos artistas, nada mudou.
2. 
O cinema e a fotografia são um exemplo de como a autonomia da arte não funcionou, pois começaram a utilizar técnicas diferentes como nunca antes.
3. 
A autonomia da arte só foi sentida no interior da pintura. Pois, nas outras linguagens artísticas continuou existindo uma dependência.
4. 
A maior liberdade conquistada pela arte fez com que ela se modificasse rapidamente em um curto período de tempo, desconstruindo a pintura realista até chegar ao ponto de simplesmente deslocar objetos prontos para o campo da arte.
Resposta correta
5. 
A arte, quando se autonomizou, passou a não ser mais patrocinada pelo Estado.
8. Pergunta 8
0/0
Sempre existiu o pensamento sobre a arte no interior da filosofia. Mas, assim como a arte mudou ao longo do tempo, o pensamento que se desenvolveu sobre ela também. No início, não existia a estética, mas apenas teorias da arte. Suas diferenças são bastante marcadas e cada filósofo lhes forneceu características próprias de acordo com seus interesses e com as questões suscitadas por seu tempo.
A partir de seus conhecimentos sobre as diferenças entre a estética e a filosofia da arte em seus diversos autores, assinale a opção correta.
Ocultar opções de resposta 
1. 
Adorno criou uma estética preocupada em pensar as categorias do sublime e do belo.
2. 
Platão foi o primeiro filósofo a criar uma estética a partir da qual pensou a autonomia da arte.
3. 
Aristóteles criou uma teoria da arte na qual pensava o papel da arte e seus modos de fazer em relação com as divisões sociais dos indivíduos.
Resposta correta
4. 
Kant foi o primeiro filósofo a pensar a autonomia da arte dentro do campo estético.
5. Incorreta:
Baumgartem inaugurou a disciplina estética afirmando que a arte deixara de ser autônoma e passara a pensar as questões políticas de sua época.
9. Pergunta 9
0/0
Quando o filósofo alemão Alexander Baumgarten publicou seu livro “Estética”, não fazia ideia da revolução que operaria no pensamento da arte. Sua publicação marca o nascimento de uma nova disciplina, mas, também, o momento no qual a arte se autonomiza. Mas é interessante notar como seu intuito inicial não era pensar somente sobre a arte, mas, sim, pensar o modo como conhecemos pela sensibilidade, tendo a arte como modelo de perfeição desse conhecimento. Isso aparece na própria escolha da palavra que usa para designar a disciplina: estética.
Segundo seus conhecimentos, assinale a opção correta sobre o significado do termo “estética”. 
Ocultar opções de resposta 
1. 
O termo “estética” se refere ao modo como Platão pensava o caráter falso da poesia na República.
2. 
O termo “estética” tem origem na língua grega, onde lia-se “aisthesis”. Esse termo tinha um sentido amplo que envolvia as ideias de percepção, sensibilidade e sensação.
Resposta correta
3. 
“Estética” era o nome que designava as teorias da arte criadas ao longo da Idade Média, inspiradas em Aristóteles.
4. 
O sentido do termo “estética” vem do latim, e significa sensibilidade.
5. 
“Estética” significa conhecimento racional desde os gregos. Foi Baumgarten que distorceu seu sentido para afirmá-lo como conhecimento sensível.
10. Pergunta 10
0/0
O Filósofo alemão Alexander Baumgarte, publica o livro estética, em 1750. Inaugurando a disciplina que viria a ser conhecida como “estética”, o autor pensa a arte, pela primeira vez, em sua autonomia. A arte aparece em seu estatuto autônomo por ser pensada não mais em relação a um conjunto de regras que determinariam um efeito desejado. Não se trata mais da arte em função de algo externo a ela. Mas, sim, da arte pensada a partir daquilo que ela oferece como experiência sensível. 
A partir de seus conhecimentos sobre a estética de Baumgarten, assinale a opção correta.
Ocultar opções de resposta 
1. 
Baumgarten estava interessado em pensar a arte em sua autonomia, sem se preocupar com o modo com o qual nos relacionamos com ela.
2. 
O interesse inicial de Baumgarten era o pensamento de como conhecemos o mundo pelo sensível e, não só pela razão. A arte nem mesmo aparecia em suas reflexões. Pode-se dizer que sua estética pensava apenas a dimensão sensível do conhecimento.
3. 
A estética pensada por Baumgarten faz parte de um projeto mais amplo interessado em pensar a forma como conhecemos o mundo não só pela razão, mas também pela sensibilidade. A arte aparece como instância privilegiada de expressão do mundo e como abertura para movas perspectivas de conhecimento.
Resposta correta
4. 
A estética de Baumgarten propõe uma série de regras para que possamos conhecer melhor sobre a história da arte, a partir da autonomização da arte.
5. 
Baumgarten acreditava que nosso conhecimento se dá pela sensibilidade e não pela razão. A razão, afinal, não seria capaz de alcançar a perfeição estética das ideias. A arte aparece em seu pensamento como figura privilegiada da expressão dessa perfeição.
2 Enviado em: 28/10/22 18:26 (UTC-3)
Concluído
Conteúdo do exercício
Conteúdo do exercício
1. Pergunta 1
0/0
O ensino formal no Brasil teve seu início com uma fundação de cunho religioso sob a responsabilidade dos jesuítas e com um público alvo definido. 
A alternativa correta é a que diz:
Ocultar opções de resposta 
1. 
não havia distinção de público em dar instrução formal aos filhos de Deus.
2. 
a doutrina jesuítica tinha como missão o ensinamento dos índios.
3. 
os jesuítas ensinavam aos nativos letras, latim e teatro.
4. 
católicos, filhos de classe média alta, letrados. 
Resposta correta
5. 
a educação profissional voltada ao trabalho fabril era dada aos filhos da classe econômica e social ativa.
2. Pergunta 2
0/0
Na segunda metade do século XVIII o teórico Heinrich Wölffin desenvolveu uma teoria baseada na expressão visual das obras de arte marcadas por criações objetivas de estilo poético e individual, estamos falando do:     
 A alternativa correta é a que diz:
Ocultar opções de resposta 
1. 
Individualismo.
2. 
Formalismo.
Resposta correta
3. 
Centralismo.
4. 
Culturalismo e Individualismo.
5. 
Realismo e Formalismo.
3. Pergunta 3
0/0
De acordo com as Diretrizes Curriculares Estaduais, o juízo num processo ensino-aprendizagem deverá contemplar: um ato reflexivo e coerente às propostas pedagógicas; direcionar critérios estruturados e objetivos em que o aluno desenvolva suas habilidades; espaço adequado para criar, apurar seu senso crítico, sua sensibilidade e competência para construir conhecimentos artísticos formais e da História da Arte. 
Estes critérios referem-se: 
Ocultar opções de resposta 
1. 
a avaliação escolar.
Resposta correta
2. 
a definição de conteúdo programático.3. 
a produção de mídias, jornais e pesquisas escolares.
4. 
ao planejamento escolar.
5. 
às reuniões pedagógicas.
4. Pergunta 4
0/0
No século XIX nascia um estilo artístico arrojado em contraponto ao Clássico, sua configuração atendia ao dramático, às texturas, desenhos sóbrios, ora coloridas, de medidas exageradas, representados em pequeninas estatuetas. Abordava temas cotidianos e natureza sem vida, os figurinos traziam assuntos bíblicos e mitológicos. Esta arte é a obra:  
Ocultar opções de resposta 
1. 
Abstracionista.
2. 
Barroca.;
Resposta correta
3. 
Gótica.
4. Incorreta:
Impressionista.
5. 
Neoclássica.
5. Pergunta 5
0/0
O Renascimento representava a cultura da Antiguidade Clássica greco-romana, o apogeu da civilização ocidental. Os renascentistas romperam com a doutrina religiosa e mística da Idade Medieval, e passaram a cultivar o antropocentrismo. Seu significado é:   
Ocultar opções de resposta 
1. 
compreensão de que o homem era o centro da Idade Medieval.
2. 
concepção de que Deus está no centro do mundo.
3. 
doutrina em que o homem e Deus estão no centro do universo.
4. 
compreensão do humano no centro do universo.
Resposta correta
5. 
concepção de que o homem representa Deus na terra.
6. Pergunta 6
0/0
No artigo V estava discriminado que os mestres deveriam ensinar a ler, a escrever, a contar para que os alunos escrevessem de forma correta e ordenada. Na matemática deveriam ensinar os quatro tipos de aritmética simples, também fazer parte da instrução formal o catecismo e as regras de civilidade. 
Este artigo pertence a qual lei? A alternativa correta é a que diz:
Ocultar opções de resposta 
1. 
4024/61.
2. 
8069/90.
3. 
LDB nº. 9394/96.
4. 
Lei 5692/71.
5. 
Lei de 06 /1772.
Resposta correta
7. Pergunta 7
0/0
O Futurismo foi um movimento literário e artístico de 1909, conhecido no mundo a partir da publicação do Manifesto Futurista, do poeta italiano Filippo Marinetti, no jornal francês Le Figaro. “a ação agressiva, a guerra, as ondas multicolores e polifônicas da revolução nas capitais modernas, a velocidade e o voo elegante dos aviões cujas hélices rascam aos ventos qual estandartes e que parecem levantar vivas qual uma multidão entusiasmada.” No Brasil, também foram produzidas obras em diversas modalidades e apresentadas na Semana de Arte Moderna, são algumas:  
Ocultar opções de resposta 
1. 
Anita Malfatti, Um Homem sem Profissão.
2. 
Oswald de Andrade, O amor- poesia futurista.
Resposta correta
3. 
Anita Malfatti, Do Livro do Desassossego.
4. 
Filippo Tommaso Marinett, O Rei da Vela.
5. 
Mário de Andrade, Brasileiro: Pau-Brasil. 
8. Pergunta 8
0/0
“Em geral, quanto mais um povo é civilizado, educado, menos os seus costumes são poéticos, tudo se atenua ao se tornar melhor.” Filósofo e patrono da Crítica da Arte, estava convicto de que o juízo da qualidade de uma obra de arte constava da observação do espectador, de modo que, a comprovação da conclusão da obra sobre si mesmo era o parâmetro do seu poder. Este pensamento pertence a:     
A alternativa correta é a que diz:
Ocultar opções de resposta 
1. 
Confúcio.
2. 
Georges Didi-Huberman.
3. 
Denis Diderot.
Resposta correta
4. 
Roger de Piles.
5. 
Paulo Leminski.
9. Pergunta 9
0/0
Gottlieb dividiu a ciência da estética em duas fases, a teórica e a prática: 
A alternativa correta é a que diz.
Ocultar opções de resposta 
1. 
desvenda a lógica da imaginação e o mecanismo de formação das alternativas.
2. 
compreende a diversidade da capacidade artística de criar.
3. 
analisa as condições do conhecimento sobre a beleza e o sentido da ficção de acordo com o instrumento das escolhas sobre o artístico.
Resposta correta
4. 
identifica os requisitos do conhecimento sensível sobre o estilo.
5. 
teórica – analisa as condições da experiência notável da obra.
10. Pergunta 10
0/0
A Arte Renascentista era caracterizada pela ilustração do mundo, da natureza e do homem por meio de pinturas representando a meditação desse tripé. As obras deste período eram criadas a partir de:   
A alternativa correta é a que diz.
Ocultar opções de resposta 
1. 
racionalidade e harmonia.
2. 
rigor científico e perfeição.
3. 
rigor científico, racionalidade, harmonia e perfeição.
Resposta correta
4. 
religiosidade e harmonia.
5. 
religiosidade e perfeição.
×
7.506.110297
Módulo B - 110297 . 7 - Estética e História da Arte - D1.20222.B
Módulo B - 110297 . 7 - Estética e História da Arte - D1.20222.B
Ir para o conteúdo principal
· 
Conteúdo da disciplina
· 
Calendário
· 
Discussões
· 
Boletim de notas
· 
Mensagens
Ana Claudia Pereira de Souza
Nome do item
Data de entrega
Status
Nota
Comentários
Atividade de Autoaprendizagem 1
1 tentativa enviada
Avaliado
Concluído
Atividade de Autoaprendizagem 2
2 tentativas enviadas
Avaliado
Concluído
Atividade de Autoaprendizagem 3
2 tentativas enviadas
Avaliado
Concluído
Atividade de Autoaprendizagem 4
3 tentativas enviadas
Avaliado
Concluído
AV1 - Atividade Contextualizada
31/10/22
Enviado
Não avaliado
AV1.
-- / 5
AV2
3/5
Nota Final.
3/5
AF
-- / 10
×
Módulo B - 110297 . 7 - Estética e História da Arte - D1.20222.B
Atividade de Autoaprendizagem 4
Atividade de Autoaprendizagem 4
Ana Claudia Pereira de Souza
Nota finalÚltima tentativa com nota
Concluído
Tentativa 3 Enviado em: 29/10/22 14:11 (UTC-3)
Concluído
Conteúdo do exercício
Conteúdo do exercício
1. Pergunta 1
0/0
A arte romana ressaltou sua importância na arquitetura por meio de edificações grandiosas, se preocupando com aspectos sobre a utilidade, a funcionalidade e a praticidade. Essa arte foi influenciada pela cultura e pelas crenças:
Ocultar opções de resposta 
1. 
Renascentistas. 
2. 
Góticas. 
3. 
Arcaicas. 
4. 
Gregas. 
Resposta correta
5. 
Portuguesas. 
2. Pergunta 2
0/0
Para o barroco, a harmonia do conjunto era de mais valia, a conexão equilibrada dos diferentes elementos de um trabalho. A harmonia individual poderia se sacrificar em nome da simetria total. Podemos ver essa união nas grandes catedrais, em que tem presentes os seguintes elementos:
Ocultar opções de resposta 
1. 
Arquitetura, antagonismo e escultura. 
2. 
Arquitetura, escultura e pintura.
Resposta correta
3. 
Plástica, antagonismo e pintura.
4. 
Arquitetura, pintura e plástica.
5. 
Escultura, antagonismo e pintura.
3. Pergunta 3
0/0
O Barroco, para a língua portuguesa, era um nome atribuído às pérolas de formato irregular (feito de barro). Ele estava presente nas culturas italiana e francesa do século XVI. Nesse período, ele traduzia uma tendência:
Ocultar opções de resposta 
1. 
Harmônica. 
2. 
Colorida. 
3. 
Obscura. 
4. 
Sinuosa. 
Resposta correta
5. 
Abstrata.
4. Pergunta 4
0/0
Os artistas renascentistas eram contrários aos preceitos da igreja, apoiados pelos mecenatos. A arte renascentista primava pela natureza e considerava o homem como centro do universo e a criação de suas obras atendiam ao rigor:
Ocultar opções de resposta 
1. 
Filosófico, ao espetáculo das cores, a racionalidade e à concórdia da harmonia e da perfeição.
2. 
Cientifico, ao espetáculo humano, a harmonia e à concórdia da harmonia e da perfeição.
3. 
Filosófico, ao espetáculo humano, a racionalidade e à concórdia da harmonia e da perfeição. 
4. 
Cientifico, ao espetáculo das cores, a racionalidade e à concórdia da harmonia e da perfeição. 
5. 
Cientifico, ao espetáculo humano, a racionalidade e à concórdia da harmonia e da perfeição.
Resposta correta
5. Pergunta 5
0/0
O período do Renascimento foi renovador, palco de contemplação em que os artistas refletiam e ilustravam o mundo, o indivíduo e a natureza. Esse período era caracterizado por beber de algumas fontes, sendo elas:
Ocultar opções de resposta 
1. 
Ciências, português e matemática. 
2. 
Filosofia, ciência e literatura. 
Resposta correta
3. 
Sociologia, ciência e literatura.
4. 
Filosofia, português e sociologia. 
5. 
Sociologia, filosofia e ciências. 
6. Pergunta 6
0/0
Os objetivos culturais não são meros retratos da sociedade, são produtos coletivos estruturados a partir do mundo social. A história da arte aponta para a necessidade de reflexão sobre a inscriçãosocial das obras e funções artísticas. Entre elas podemos citar:
Ocultar opções de resposta 
1. 
Recepção das obras, as formas sociais de reprovação e o negócio de pareceres.
2. 
Acolhimento das obras, as formas sociais de reprovação e as fundações artísticas.
3. 
Recepção das obras, as formas sociais de aprovação e as fundações artísticas.
Resposta correta
4. 
Acolhimentos das obras, as formas sociais de aprovação e o negócio de pareceres.
5. 
Recepção das obras, as formas sociais de reprovação e as fundações artísticas.
7. Pergunta 7
0/0
A história tradicional da arte é uma disciplina consolidada ao longo do tempo por sua importância na educação. Desta forma, essa disciplina estabelece funções. Suas funções estabelecem, exceto:
Ocultar opções de resposta 
1. 
A obra. 
Resposta correta
2. 
A narração da vida dos artistas.
3. 
A data das obras de indícios interiores. 
4. 
A autoria. 
5. 
A data das obras de indícios exteriores. 
8. Pergunta 8
0/0
A Idade Contemporânea presenciou sérios conflitos, momento histórico em que os artistas soltaram a sua voz nos movimentos. A arte do século XX nasceu com fortes tendências culturais, como, EXCETO:
Ocultar opções de resposta 
1. 
Fauvismo. 
2. 
Futurismo. 
3. 
Cubismo.
4. 
Imaginário.
Resposta correta
5. 
Expressionismo. 
9. Pergunta 9
0/0
Warburg analisou a produção dos artistas do Renascimento a partir do movimento dos corpos, buscando compreender o significado que a arte da antiguidade possuía para os pintores. Deste modo, aonde nasceu o Renascimento e em que século?
Ocultar opções de resposta 
1. 
Nasceu na Itália, no século XV.
2. 
Nasceu na Alemanha, no século XV. 
3. Incorreta:
Nasceu na Inglaterra, no século XIV.
4. 
Nasceu na Itália, no século XIV.
Resposta correta
5. 
Nasceu na Alemanha, no século XIV.
10. Pergunta 10
0/0
Na pré-história, o homem não havia desenvolvido a noção de tempo e espaço, nem inspiração para a pintura. Nessa época, o homem era conhecido como “das cavernas” e suas expressões artísticas eram:
Ocultar opções de resposta 
1. 
As pinturas em animais. 
2. 
A caça. 
3. 
As pinturas rupestres. 
Resposta correta
4. 
As pinturas arcaicas.
5. 
As pinturas aventureiras.