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De acordo com Coêlho 1) personagens próximas da realidade social, já que desempenham papéis sociais do passado, do presente e da perspectiva do futuro da cultura japonesa, podendo ser: samurais, dona de casas, vendedores, estudantes, robôs, etc. Portanto, não há o misticismos dos heróis americanos, ou seja, essas personagens são reais, sem super-poderes e com traços humanos como o dualismo (convivem em seu ser e existir traços de bondade e maldade) e não são imortais; 2) o público leitor influencia na sua escrita, podendo alongar as histórias ou reduzí-las, chegando, até mesmo, a terminá-las; 3) há uma linearidade temporal e cronológica, na qual o produtor do Mangá, chamado de Mangaka, elabora as histórias a partir do nascimento das personagens, passando pela sua adolescência, maturidade, velhice e até, evidenciando, a morte das mesmas. Tal procedimento, propicia uma visão geral da história, aproximando-a da vida cotidiana real, uma vez que o viver das personagens é verossímil, ou seja, é reconhecido como realidade possível; 4) a leitura das histórias é realizada da direita para esquerda, diferente da leitura da sociedade ocidental (esquerda para a direita); 5) sua impressão acontece em papel jornal e, geralmente, é feita de forma monocromática (em preto e branco) para baratear os custos de impressão; 6) os formatos dos balões são diferenciados, mas próximos dos convencionais americanos; 7) ênfase na expressão caricatural das personagens, com olhos acentuados e traços, ao mesmo tempo angélicas quanto sexis, e personagens masculinas com rostos afeminados; 8) sobreposição dos quadros e o formato dos mesmos, possibilitam a idéia de 397 movimento cinematográfico durante a sua leitura; 9) divisão em faixa etárias: shounen (garoto jovem) ,shoujo (garota jovem),o gekigá Segundo Luyten (2012), no que tange à estrutura do gênero textual mangá, ele afirma que ele possui as seguintes características: a) Furigana, escrita em higarana (alfabeto fonético) para facilitar a leitura de kanjis difíceis; b) Narrativa fluída, com quadrinhos multiformes, linguagem cinematográfica e recursos visuais; c) Representa as necessidades e os anseios dos japoneses, bem como projeta os valores hierárquicos da sociedade nipônica ; d) Natureza simbólica essencial para a construção do conteúdo, pois se “trata de um modo de escape da descrição do eventos e personagens”; e) Elementos simbólicos e uma grande variedade de convenções, expressas de forma não-verbal — códigos de imagens construídas ao longos das décadas na sociedade japonesa, que possuem o mesmo peso que palavras; f) Estrutura de diálogos que atinge o seu objetivo por meio do “rodeio das palavras”, sendo muito descritiva; g) Humor construídos a partir do jogo de palavras; h) Onomatopeias mais plásticas — encontram-se integras ao desenho, gerando um conjunto visual harmônico; i) Diálogos estruturados da direita para a esquerda; j) Personagens humanas e próximas a realidade; k) Realidade verossímil controlada pelo mangaká (autor e desenhista); l) São impressos em jornal e monocromáticos (em preto e branco); m) Personagens caricatos e expressivos, com olhos grandes etc; e n) Sub- gêneros divididos em faixa etárias: como o Shounen (para jovens garotos), Shoujo (para jovens garotas etc.).