Avaliando aprendizado - História do Design Gráfico 2018.1

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BEATRIZ MARTINS DOS SANTOS
201502007959 MADUREIRA
 
 HISTÓRIA DO DESIGN GRÁFICO
 
Avaliando Aprend.: CCA0719_SM_201502007959 V.1 
Aluno(a): BEATRIZ MARTINS DOS SANTOS Matrícula: 201502007959
Desemp.: 0 de 0,5 14/06/2018 12:05:35 (Finalizada)
 
1a Questão (Ref.:201504801973) Pontos: 0,0 / 0,1 
Para Paul Klee, Wassily Kandinsky e Johannes Itten, o triângulo (amarelo), o quadrado (vermelho) e o círculo (azul)
serviam como uma escrita com a qual a pré-história do visível podia ser analisada, teorizada e representada. Com a
assimilação de seus métodos e formas pelo ensino moderno de design, a Bauhaus tornou-se ela mesma um ponto de
origem. Se Klee, Kandinsky e Itten articularam uma linguagem visual por meio de conceito de uma infância da arte, a
Bauhaus tornou-se a infância do design.
LUPTON, E. & MILLER, J. A. (orgs.). ABC da Bauhaus: a Bauhaus e a teoria do design. Tradução: André Stolarski. São Paulo: Cosac
Naify, 2008 (adaptado).
Considerando o texto apresentado, verifica-se que o ponto em comum entre os três professores-artistas citados era:
 a noção de um retorno às origens do ofício no campo do design, visando diferenciar arte e técnica.
 a noção de ensino do design, que evidencia elementos básicos da arte abstrata com o emprego de cores
primárias.
a criação de uma linguagem visual com base na arte concreta e no domínio de base teórica.
o emprego das cores complementares e das formas tridimensionais na arte concreta em suas obras.
a aproximação, ainda que limitada, entre a capacitação técnica e a formação artística dos alunos.
 
2a Questão (Ref.:201504801967) Pontos: 0,0 / 0,1 
Em 1903, Josef Hoffman e koloman Moser lançaram o Wiener Werkstätte (Ateliê Vienense), uma dissidência da
Secessão Vienense, que permaneceu ativa por quase 30 anos, e cujos produtos são encontrados no mercado ainda
hoje. O Wiener Werkstätte possuía a intenção de:
 valorizar o design ao afastá-lo das chamadas artes aplicadas decorativas.
unir designers, arquitetos e artistas em um sindicado organizado pelo partido comunista.
 estreitar as relações entre as belas-artes e as artes aplicadas no design.
impulsionar a qualidade dos livros e impressos produzidos na Áustria.
unir indústria e artesanato na produção de objetos decorativos.
 
3a Questão (Ref.:201504801968) Pontos: 0,0 / 0,1 
O modernismo no design se caracteriza pela abordagem racional, moralista e universal, enquanto que o
design pós-moderno tem características difusas e multiculturais, valorizando o individualismo em um
mundo de incertezas.
A palavra que melhor traduz o espírito do pós-modernismo é
adequação
 Estrutura
Clareza
consistência
 Fragmentação
 
4a Questão (Ref.:201504801988) Pontos: 0,0 / 0,1 
Em 26 de junho 1969, o cartunista Jaguar, o desenhista Ziraldo e os jornalistas Tarso de Castro e Sérgio Cabral, se
uniram para levar à público a contracultura e a oposição ao Regime Militar. Durante 22 anos, contrariando a
truculência da ditadura, eles usaram a criatividade e muito bom humor para manter viva a liberdade de expressão.
Assinale abaixo, o nome do semanário criado por estes quatro brasileiros.
 A voz do Povo
O Estadão
O Planeta Diário
 O Pasquim
Casseta e Planeta
 
5a Questão (Ref.:201504801990) Pontos: 0,0 / 0,1 
O modo de produção implementado início do século XX por grandes industriais como Henry Ford, permitiu que se
barateasse o custo do produto promovendo o consumo em larga escala. Esse modo de produção em série foi um
grande incentivo para o desenho industrial e design gráfico. O design estabelece a partir do projeto, um modo de
produção bem específico, otimizando as etapas de produção. Assinale abaixo quais as consequências desta otimização
das etapas de produção.
 Aumento do número de mão de obra qualificada.
 Permite a redução de tempo de produção aumentando o lucro.
 Permite a redução de tempo de produção e mão de obra não especializada.
Permite o aumento de tempo de produção encarecendo o produto.
 Redução do número de mão de obra qualificada.