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Questão 1/5 - Atelier de artes visuais: Desenho
Observe a imagem a seguir:
Após esta avaliação, caso queira ver a imagem integralmente, ele está disponível em: <https://br.fotolia.com/Content/Comp/79729462>. Acesso em: 13 out. 2016.
O nanquim veio da China para a Europa, trazido por Marco Polo, e era usado para escrever e para desenhar, servindo-se do chamado bico-de-pena, uma pena de corvo cuja extremidade é apontada. O chinês sempre usou o nanquim como uma expressão artística, completa em si. Ao contrário, o artista europeu desenhava esboços de observação e preparatórios para pinturas, do mesmo jeito que usava a sanquínea, e só a partir da renascença, no século XV. Até hoje, é uma técnica relacionada com a ilustração, embora tenha se tornado mais comum encontrar artistas se expressando por meio dela. Sobre o uso do nanquim, de acordo com o livro-base A relação do desenho com o ensino da arte: considerações sobre a teoria e a prática, leia as afirmativas a seguir, assinalando V para as verdadeiras e F para as falsas:
( ) O nanquim usado na forma líquida é manipulado com pincel e dá um resultado mais detalhado e preciso, possibilitando a criação de texturas variadas.
( ) A caneta nanquim pode ser encontrada na versões descartável e permanente, sendo que nesta última é possível trocar a sua ponta.
( ) A caneta nanquim tem várias numerações de ponta, as mais finas, as médias até as mais grossas, cada uma com uma finalidade específica.
( ) A caneta nanquim proporciona traços mais gestuais, dando um efeito aquarelado e transparente sobre o papel.
Agora, assinale a alternativa com a sequência correta:
	A	F – V – F – V
	B	F – V – V – F
	C	V – F – V – F
	D	V – F – F – V
	E	V – V – V – F
Questão 2/5 - Atelier de artes visuais: Desenho
Analise a citação a seguir:
“As questões que envolvem a perspectiva (embora ainda sem essa denominação, surgida no século XV) têm origem muito antiga, que remonta ao arquiteto romano Marcus Vitrúvio (século I a.C.) e suas arquitraves e colunas deformadas para ‘corrigirem os erros de visão’ do espectador e parecerem retas e harmônicas desde certos pontos de vista. Deixadas de lado por um grande hiato de tempo após o fim do império greco-romano, as correções da percepção visual foram retomadas na Renascença pelo arquiteto florentino Filippo Brunelleschi (1377–1446) e por pintores como o toscano Paolo Uccello (1393–1475) e suas máquinas (janelas) de desenhar, aperfeiçoadas nos gabinetes perspectivistas do século XVII”.
Após esta avaliação, caso queira ler o texto integralmente, ele está disponível em: MORAES, Angélica de (Org.). Regina Silveira: cartografias da sombra. São Paulo: Edusp, 1995. p. 19.
De acordo com o livro-base A relação do desenho com o ensino da arte: considerações sobre a teoria e a prática, o papel tem apenas altura e largura. É considerado um suporte bidimensional e plano, pois não tem profundidade, que é a terceira dimensão ou a tridimensionalidade. Desse modo, sobre a perspectiva linear, é correto afirmar que:
	A	
O uso da perspectiva permitiu que os artistas representassem elementos bidimensionais numa superfície tridimensional. 
	B	A perspectiva linear tratava-se de um recurso técnico para dar ilusão de volume por meio da variação de tonalidades.
	C	Na perspectiva tonal, também chamada de cônica, temos linhas diagonais que vão de encontro com o ponto de fuga.
	D	O artista optava pelo uso da perspectiva tonal ou linear, alternando-as em suas pinturas.
	E	A perspectiva linear possibilita a representação de objetos, pessoas e paisagens dando 
Questão 3/5 - Atelier de artes visuais: Desenho
Observe a imagem a seguir:
Questão 3/5 - Atelier de artes visuais: Desenho
Observe a imagem a seguir:
Após esta avaliação, caso queira ver a imagem integralmente, ela está disponível em: <https://br.fotolia.com/Content/Comp/92881714>. Acesso em: 11 out. 2016.
No século XX, o desenho ganha status de linguagem autônoma, embora continue representando um espaço para pensar e projetar, mas se liberta dos bastidores da obra, ganhando independência e tornando-se dela o protagonista. Tendo a linha como ponto de partida para o seu discurso, diversos artistas adotaram o desenho como linguagem. Com base nessas informações, na imagem acima e no livro-base A relação do desenho com o ensino da arte: considerações sobre a teoria e a prática, leia as sentenças a seguir, assinalando V para as verdadeiras e F para as falsas:
( ) O período contemporâneo inaugura uma nova concepção do desenho enquanto linguagem autônoma. 
( ) O desenho assume status artístico e passa a ser visto não somente como uma disciplina ligada às artes e à ciência. 
( ) O desenho preserva pressupostos estilísticos de cópia fiel da realidade, valorizando o conceito de mimeses.
( ) Pablo Picasso é um importante artista do modernismo que utilizou o desenho enquanto linguagem expressiva e livre de preceitos acadêmicos.
( ) Assim como Picasso, artistas surrealistas como Juan Miró e André Masson exploraram essa linguagem por meio de “desenhos automáticos”.
Agora, assinale a alternativa com a sequência correta:
	A	V – F – V – F – F
	B	F – V – F – V – V
	C	V – F – V – F – F
	D	F – V – F – V – F
	E	F – V – V – F – F
Após esta avaliação, caso queira ver a imagem integralmente, ela está disponível em: <https://br.fotolia.com/Content/Comp/92881714>. Acesso em: 11 out. 2016.
No século XX, o desenho ganha status de linguagem autônoma, embora continue representando um espaço para pensar e projetar, mas se liberta dos bastidores da obra, ganhando independência e tornando-se dela o protagonista. Tendo a linha como ponto de partida para o seu discurso, diversos artistas adotaram o desenho como linguagem. Com base nessas informações, na imagem acima e no livro-base A relação do desenho com o ensino da arte: considerações sobre a teoria e a prática, leia as sentenças a seguir, assinalando V para as verdadeiras e F para as falsas:
( ) O período contemporâneo inaugura uma nova concepção do desenho enquanto linguagem autônoma. 
( ) O desenho assume status artístico e passa a ser visto não somente como uma disciplina ligada às artes e à ciência. 
( ) O desenho preserva pressupostos estilísticos de cópia fiel da realidade, valorizando o conceito de mimeses.
( ) Pablo Picasso é um importante artista do modernismo que utilizou o desenho enquanto linguagem expressiva e livre de preceitos acadêmicos.
( ) Assim como Picasso, artistas surrealistas como Juan Miró e André Masson exploraram essa linguagem por meio de “desenhos automáticos”.
Agora, assinale a alternativa com a sequência correta:
	A	V – F – V – F – F
	B	F – V – F – V – V
	C	V – F – V – F – F
	D	F – V – F – V – F
	E	F – V – V – F – F
(?)
(?)
(?)
(?)
(?) “ilusão de profundidade” no espaço pictórico plano.