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Pergunta 1 1 em 1 pontos Johannes Gutenberg (c. 1400-1468) desenvolveu, por volta de 1439, o sistema de prensas de tipos móveis. Por meio deste sistema, era possível combinar os tipos de tal modo que a produção de livros e folhetos fosse realizada em larga escala. As xilogravuras e calcogravuras, que resultam de uma impressão, a partir de um molde, também revolucionaram o mundo da arte. No século XVI, um dos principais artistas foi Albrecht Dürer (1471-1528), que produziu uma série de xilogravuras. Considerando a obra de Dürer, assinale a alternativa correta. Resposta Selecionada: Dürer demonstrava domínio, ao representar o mundo de modo semelhante ao real. Resposta Correta: Dürer demonstrava domínio, ao representar o mundo de modo semelhante ao real. Feedback da resposta: Resposta correta. A alternativa está correta, porque, para produzir suas obras, Dürer realizava observações e análises. Por meio destes estudos, era possível representar o mundo real de modo fiel aos que os olhos viam. Tanto na pintura quanto nas gravuras, sua obra apresenta uma visão convincente do mundo real. Pergunta 2 1 em 1 pontos O estilo barroco se desenvolveu, entre os séculos XVI e XVII, em toda Europa e, posteriormente, também na América Latina. Tanto no campo da arquitetura quanto na escultura e pintura, o Barroco esteve relacionado à religiosidade, principalmente, ao catolicismo. A partir do apresentado, analise as asserções, a seguir, e a relação proposta entre elas. I. A pintura barroca apresentava contraste de claro e escuro. Pois II. Era um recurso, para garantir teatralidade à composição. A seguir, assinale a alternativa correta: Resposta Selecionada: As asserções I e II são proposições verdadeiras e a II é uma justificativa correta da I. Resposta Correta: As asserções I e II são proposições verdadeiras e a II é uma justificativa correta da I. Feedback da resposta: Resposta correta. A alternativa está correta, porque a asserção I é uma proposição verdadeira, pois o artista Barroco, tanto na pintura quanto na arquitetura, explorava o contraste de zonas de claro e escuro. A asserção II é uma proposição verdadeira e justificativa da asserção I, pois, por meio dos contrastes claro-escuro, era possível tornar a obra mais dramática e teatral. Pergunta 3 1 em 1 pontos O pintor americano John Singleton Copley (1737-1815) desenvolveu grande parte de seu trabalho, na Inglaterra, durante o período Neoclássico. Em suas obras, Copley retratou pinturas de cenas históricas nas quais reconstrói a cena conforme ela acontecera. A pintura de temática histórica foi aderida por diversos artistas deste estilo, que realizavam pesquisas históricas, para construir suas obras. A partir do apresentado, é correto afirmar que a pintura de temática histórica: Resposta Selecionada: estava alinhada aos ideais do Neoclássico, pois era uma obra racional e exata. Resposta Correta: estava alinhada aos ideais do Neoclássico, pois era uma obra racional e exata. Feedback da resposta: Resposta correta. A alternativa está correta, pois as pinturas históricas se tornaram bastante comuns no Neoclássico, uma vez que estavam alinhadas aos ideais defendidos pelo estilo. O Neoclássico prezava pela razão como verdade, composições sóbrias e contornos exatos. Pergunta 4 1 em 1 pontos O estilo conhecido como Romantismo se desenvolveu, entre 1820 e 1850, na Europa. Embora, em um primeiro momento, seja associado ao ideal romântico e ao amor, o Romantismo foi um estilo que contou com o retorno da arte como inspiração, em um cenário marcado por transformações sociais, políticas e culturais. A partir do apresentado, analise as asserções, a seguir, e a relação proposta entre elas. I. A pintura romântica trouxe como temas o mundo interior do artista. Pois II. O artista refletia e expressava seus sentimentos em relação à sociedade de seu tempo. A seguir, assinale a alternativa correta. Resposta Selecionada: As asserções I e II são proposições verdadeiras e a II é uma justificativa correta da I. Resposta Correta: As asserções I e II são proposições verdadeiras e a II é uma justificativa correta da I. Feedback da resposta: Resposta correta. A alternativa está correta, porque a asserção I é uma proposição verdadeira, pois os artistas passaram a representar seus sentimentos, além de natureza, paisagens e temas históricos. A asserção II é uma proposição verdadeira e justifica a proposição I, pois, neste momento, o artista retorna para o seu eu interior e, em estado de recolhimento, passa a refletir sobre a sociedade. Pergunta 5 1 em 1 pontos Peter Paul Rubens (1577-1640) foi um pintor belga que desenvolveu suas obras dentro do estilo Barroco. Uma de suas obras mais famosas é o tríptico A descida da cruz. No painel central, Rubens representa a descida do corpo de Jesus crucificado e, nas laterais, estão as pinturas Visitação e Apresentação ao Templo. Observe o tríptico na figura a seguir. [6] Fonte: Rubens / Wikipedia. Diante do exposto e da figura apresentada, assinale a alternativa correta: Resposta Selecionada: Em sua obra, Rubens emprega o contraste de tons e cores. Resposta Correta: Em sua obra, Rubens emprega o contraste de tons e cores. Feedback da resposta: Resposta correta. A alternativa está correta, porque, ao observarmos a pintura, é possível notar que, além do contraste de claro e escuro, característico do Barroco, Rubens também faz uso de contraste de cores, principalmente ao empregar azul, vermelho e verde em contraste com o branco. Pergunta 6 1 em 1 pontos Filippo Bruneleschi (1377-1446) foi um arquiteto e escultor do Renascimento. Nascido em Florença, Bruneleschi projetou diversas obras, dentre elas, a mais famosa é a cúpula da Catedral de Santa Maria del Fiori, na Itália. Apesar de seus vários projetos, uma das maiores contribuições de Bruneleschi para o mundo das artes foi a redescoberta da perspectiva cônica nas representações gráficas. Considerando esta técnica, assinale a alternativa correta. Resposta Selecionada: Esta técnica permite a representação de tridimensionalidade. Resposta Correta: Esta técnica permite a representação de tridimensionalidade. Feedback da resposta: Resposta correta. A alternativa está correta, pois a perspectiva cônica utiliza meios matemáticos, para representar um objeto tridimensional sobre um plano bidimensional, como o papel. Assim, as perspectivas que, antes, eram construídas de modo empírico passam a ser desenhadas por meio dos métodos científicos. Pergunta 7 1 em 1 pontos Leonardo da Vinci (1452-1519) foi um dos grandes nomes do Renascimento na Itália. Além de seu trabalho como pintor, Da Vinci dedicou-se ao estudo das ciências e da matemática. Para o artista, explorar a natureza por meio da razão era o único modo de compreender sua essência e poder produzir sua arte. Uma de suas obras mais famosas é o quadro Mona Lisa, apresentado a seguir. [1] Fonte: Da Vinci / Wikimedia Commons. Observe a figura e, em seguida, assinale a alternativa correta. Resposta Selecionada: Nesta obra, os contornos não são nítidos, característica da técnica de sfumato. Resposta Correta: Nesta obra, os contornos não são nítidos, característica da técnica de sfumato. Feedback da resposta: Resposta correta. A alternativa está correta, pois, na obra apresentada, Leonardo Da Vinci usou a técnica de sfumato, que consiste em criar gradações sem limites rígidos. Tanto no rosto de Mona L lisa quanto na paisagem, ao fundo, é possível notar tais gradações. Pergunta 8 1 em 1 pontos O estilo Neoclássico desenvolveu-se entre as duas últimas décadas do século XVIII e as três primeiras décadas do século XIX. Entre os principais artistas deste estilo, destacam-se John Singleton Copley (1737-1815), Jacques - Louis David Davi (1748-1825) e Jean - Auguste - Dominique Ingres (1780-1867). A partirdo apresentado, analise as asserções, a seguir, e a relação proposta entre elas. I. A pintura neoclássica retoma os modelos do Barroco e Rococó. Pois II. As convicções do Iluminismo estavam consolidadas na Europa. A seguir, assinale a alternativa correta. Resposta Selecionada: A asserção I é uma proposição falsa e a II é uma proposição verdadeira. Resposta Correta: A asserção I é uma proposição falsa e a II é uma proposição verdadeira. Feedback da resposta: Resposta correta. A alternativa está correta, porque a asserção I é uma proposição falsa, pois o Neoclássico criticava a arte Barroca e Rococó. Já a asserção II é uma proposição verdadeira, pois a arte deste período foi influenciada pelos ideais do Iluminismo que defendia as ideias centradas na razão. Pergunta 9 1 em 1 pontos Segundo Gombrich (1999), Michelangelo considerava-se escultor e não pintor. Entre 1508 e 1512, Michelangelo pintou a abóbada da Capela Sistina, localizada no Vaticano. Embora o artista tenha aceitado o convite do Papa Júlio II a contragosto, uma vez iniciado seu trabalho, Michelangelo passou quatro anos envolvido, dispensando os assistentes que contratara inicialmente. GOMBRICH, H. A história da Arte. 16. ed. Rio de Janeiro: LTC, 1999. A partir do apresentado e considerando as obras de Michelangelo, assinale a alternativa correta. Resposta Selecionada: Michelangelo representava a figura humana, explorando o máximo de movimento, mas ainda assim de modo harmonioso. Resposta Correta: Michelangelo representava a figura humana, explorando o máximo de movimento, mas ainda assim de modo harmonioso. Feedback da resposta: Resposta correta. A alternativa está correta, porque tanto em suas pinturas quanto em esculturas, Michelangelo representava o homem, explorando os movimentos. Apesar disso, as formas eram firmes e garantem harmonia para a obra. Pergunta 10 1 em 1 pontos Um dos principais pintores do Barroco foi o italiano Michelangelo de Caravaggio (1573-1610). Em uma de suas obras mais famosas, O chamado de Matheus, Caravaggio representa a passagem bíblica na qual Jesus, à direita , no quadro, chama Matheus, que está sentado no centro d o quadro a pintura. A pintura retrata a história narrada no Evangelho de Mateus 9:9: “Partindo Jesus dali, viu sentado na coletoria um homem chamado Mateus, e disse-lhe: Segue-me. E ele, levantando-se, o seguiu”. Logo, observe o quadro a seguir: [5] Fonte: Caravaggio / Wikimedia Commons. Diante do exposto, assinale a alternativa correta. Resposta Selecionada: Em suas pinturas, Caravaggio representava a figura humana como se fossem pessoas normais em cenas cotidianas. Resposta Correta: Em suas pinturas, Caravaggio representava a figura humana como se fossem pessoas normais em cenas cotidianas. Feedback da resposta: Resposta correta. A alternativa está correta, pois, mesmo ao tratar de temas sagrados ou mitológicos, Caravaggio representava o lado mundano. As figuras humanas parecem trabalhadores comuns e não figuras imaculadas ou transcendentais.
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