ARTE, CULTURA E ESTÉTICA Atividade A2

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4/28/2021 GRA0729 ARTE, CULTURA E ESTÉTICA GR0133211 - 202110.ead-14843.01
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Curso GRA0729 ARTE, CULTURA E ESTÉTICA GR0133211 - 202110.ead-
14843.01
Teste ATIVIDADE 2 (A2)
Iniciado 28/04/21 12:24
Enviado 28/04/21 12:33
Status Completada
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tentativa
10 em 10 pontos 
Tempo decorrido 8 minutos
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Pergunta 1
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da resposta:
O estilo barroco se desenvolveu, entre os séculos XVI e XVII, em toda Europa e, posteriormente,
também na América Latina. Tanto no campo da arquitetura quanto na escultura e pintura, o Barroco
esteve relacionado à religiosidade, principalmente, ao catolicismo. 
A partir do apresentado, analise as asserções, a seguir, e a relação proposta entre elas. 
 
I. A pintura barroca apresentava contraste de claro e escuro. 
Pois 
II. Era um recurso, para garantir teatralidade à composição. 
 
A seguir, assinale a alternativa correta:
As asserções I e II são proposições verdadeiras e a II é uma justificativa
correta da I.
As asserções I e II são proposições verdadeiras e a II é uma
justificativa correta da I.
Resposta correta. A alternativa está correta, porque a asserção I é uma proposição
verdadeira, pois o artista Barroco, tanto na pintura quanto na arquitetura, explorava
o contraste de zonas de claro e escuro. A asserção II é uma proposição verdadeira
e justificativa da asserção I, pois, por meio dos contrastes claro-escuro, era
possível tornar a obra mais dramática e teatral.
Pergunta 2
Assim como Michelangelo, Rafael (1483-1520) foi convidado pelo Papa Júlio II, para decorar as
paredes do Vaticano. O artista demonstrou grande domínio, em suas composições, equilibradas
por meio de uma série de afrescos, tornando-se muito famoso ainda em vida. Com apenas 21
anos, Rafael pintou uma de suas maiores obras A Escola de Atenas, localizada no Vaticano. 
[2] 
1 em 1 pontos
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da resposta:
Fonte: Rafael / Wikimedia Commons. 
 
Observe a obra, na figura acima, e, em seguida, assinale a alternativa correta.
Rafael empregava técnicas como perspectiva matemática e chiaroscuro. 
 
Rafael empregava técnicas como perspectiva matemática
echiaroscuro.
 
Resposta correta. A alternativa está correta, pois as composições harmônicas de
Rafael usavam as técnicas renascentistas de perspectiva e chiaroscuro. A obra
apresentada possui ponto de fuga, para o qual convergem as linhas estruturais,
além disso, existe também a manipulação de luz e sombras.
Pergunta 3
1 em 1 pontos
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da resposta:
Um dos principais pintores do Barroco foi o italiano Michelangelo de Caravaggio (1573-1610). Em
uma de suas obras mais famosas, O chamado de Matheus, Caravaggio representa a passagem
bíblica na qual Jesus, à direita , 
no quadro, chama Matheus, que está sentado no centro d o quadro a pintura. A pintura retrata a
história narrada no Evangelho de Mateus 9:9: “Partindo Jesus dali, viu sentado na coletoria um
homem chamado Mateus, e disse-lhe: Segue-me. E ele, levantando-se, o seguiu”. Logo, observe o
quadro a seguir: 
[5] 
Fonte: Caravaggio / Wikimedia Commons. 
 
 Diante do exposto, assinale a alternativa correta.
Em suas pinturas, Caravaggio representava a figura humana como se fossem
pessoas normais em cenas cotidianas.
Em suas pinturas, Caravaggio representava a figura humana como se
fossem pessoas normais em cenas cotidianas.
Resposta correta. A alternativa está correta, pois, mesmo ao tratar de temas
sagrados ou mitológicos, Caravaggio representava o lado mundano. As figuras
humanas parecem trabalhadores comuns e não figuras imaculadas ou
transcendentais.
Pergunta 4
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da resposta:
Filippo Bruneleschi (1377-1446) foi um arquiteto e escultor do Renascimento. Nascido em Florença,
Bruneleschi projetou diversas obras, dentre elas, a mais famosa é a cúpula da Catedral de Santa
Maria del Fiori, na Itália. Apesar de seus vários projetos, uma das maiores contribuições de
Bruneleschi para o mundo das artes foi a redescoberta da perspectiva cônica nas representações
gráficas. Considerando esta técnica, assinale a alternativa correta.
Esta técnica permite a representação de tridimensionalidade.
Esta técnica permite a representação de tridimensionalidade.
Resposta correta. A alternativa está correta, pois a perspectiva cônica utiliza meios
matemáticos, para representar um objeto tridimensional sobre um plano
bidimensional, como o papel. Assim, as perspectivas que, antes, eram construídas
de modo empírico passam a ser desenhadas por meio dos métodos científicos.
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Pergunta 5
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da resposta:
O estilo conhecido como Romantismo se desenvolveu, entre 1820 e 1850, na Europa. Embora, em
um primeiro momento, seja associado ao ideal romântico e ao amor, o Romantismo foi um estilo
que contou com o retorno da arte como inspiração, em um cenário marcado por transformações
sociais, políticas e culturais. 
 
A partir do apresentado, analise as asserções, a seguir, e a relação proposta entre elas. 
 
I. A pintura romântica trouxe como temas o mundo interior do artista. 
Pois 
II. O artista refletia e expressava seus sentimentos em relação à sociedade de seu tempo. 
 
A seguir, assinale a alternativa correta.
As asserções I e II são proposições verdadeiras e a II é uma justificativa
correta da I.
As asserções I e II são proposições verdadeiras e a II é uma
justificativa correta da I.
Resposta correta. A alternativa está correta, porque a asserção I é uma proposição
verdadeira, pois os artistas passaram a representar seus sentimentos, além de
natureza, paisagens e temas históricos. A asserção II é uma proposição
verdadeira e justifica a proposição I, pois, neste momento, o artista retorna para o
seu eu interior e, em estado de recolhimento, passa a refletir sobre a sociedade.
Pergunta 6
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da resposta:
O pintor americano John Singleton Copley (1737-1815) desenvolveu grande parte de seu trabalho,
na Inglaterra, durante o período Neoclássico. Em suas obras, Copley retratou pinturas de cenas
históricas nas quais reconstrói a cena conforme ela acontecera. A pintura de temática histórica foi
aderida por diversos artistas deste estilo, que realizavam pesquisas históricas, para construir suas
obras. A partir do apresentado, é correto afirmar que a pintura de temática histórica:
estava alinhada aos ideais do Neoclássico, pois era uma obra racional e
exata.
estava alinhada aos ideais do Neoclássico, pois era uma obra
racional e exata.
Resposta correta. A alternativa está correta, pois as pinturas históricas se
tornaram bastante comuns no Neoclássico, uma vez que estavam alinhadas aos
ideais defendidos pelo estilo. O Neoclássico prezava pela razão comoverdade,
composições sóbrias e contornos exatos.
Pergunta 7
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Resposta
A arte produzida pelo Renascimento assumiu características distintas em cada país. Dentro de um
mesmo país, também foi possível notar que a pintura seguiu caminhos diferenciados. Ticiano (c.
1473 / 1490-1576), embora contemporâneo de Rafael, criou obras que subvertiam as regras de
composição da época. A pintura criada pelos artistas de Veneza, como Ticiano, era diferente
daquela criada pelos artistas de Florença, como Rafael. A partir do apresentado, assinale a
alternativa que relacione corretamente esta diferença.
Para os artistas de Florença, a forma era mais importante, já para os artistas de
Veneza, a cor era mais relevante.
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da resposta:
Para os artistas de Florença, a forma era mais importante, já para os
artistas de Veneza, a cor era mais relevante.
Resposta correta. A alternativa está correta, pois, enquanto os artistas de Florença
preocupavam-se com a construção das formas, sobretudo a partir da nova técnica
de perspectiva e os conhecimentos de anatomia, os pintores de Veneza tinham um
cuidado maior com a cor que era representada com riqueza e suavidade.
Pergunta 8
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da resposta:
Segundo Gombrich (1999), Michelangelo considerava-se escultor e não pintor. Entre 1508 e 1512,
Michelangelo pintou a abóbada da Capela Sistina, localizada no Vaticano. Embora o artista tenha
aceitado o convite do Papa Júlio II a contragosto, uma vez iniciado seu trabalho, Michelangelo
passou quatro anos envolvido, dispensando os assistentes que contratara inicialmente. 
 
GOMBRICH, H. A história da Arte. 16. ed. Rio de Janeiro: LTC, 1999. 
 
A partir do apresentado e considerando as obras de Michelangelo, assinale a alternativa correta.
Michelangelo representava a figura humana, explorando o máximo de
movimento, mas ainda assim de modo harmonioso.
Michelangelo representava a figura humana, explorando o máximo de
movimento, mas ainda assim de modo harmonioso.
Resposta correta. A alternativa está correta, porque tanto em suas pinturas quanto
em esculturas, Michelangelo representava o homem, explorando os movimentos.
Apesar disso, as formas eram firmes e garantem harmonia para a obra.
Pergunta 9
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da resposta:
O estilo Neoclássico desenvolveu-se entre as duas últimas décadas do século XVIII e as três
primeiras décadas do século XIX. Entre os principais artistas deste estilo, destacam-se John
Singleton Copley (1737-1815), Jacques - Louis David Davi 
(1748-1825) e Jean - Auguste - Dominique Ingres (1780-1867). 
A partir do apresentado, analise as asserções, a seguir, e a relação proposta entre elas. 
 
I. A pintura neoclássica retoma os modelos do Barroco e Rococó. 
Pois 
II. As convicções do Iluminismo estavam consolidadas na Europa. 
 
A seguir, assinale a alternativa correta.
A asserção I é uma proposição falsa e a II é uma proposição verdadeira.
A asserção I é uma proposição falsa e a II é uma proposição
verdadeira.
Resposta correta. A alternativa está correta, porque a asserção I é uma proposição
falsa, pois o Neoclássico criticava a arte Barroca e Rococó. Já a asserção II é uma
proposição verdadeira, pois a arte deste período foi influenciada pelos ideais do
Iluminismo que defendia as ideias centradas na razão.
Pergunta 10
O francês Jean Fouquet (1420-1481) foi um dos importantes pintores do Renascimento fora da
1 em 1 pontos
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da resposta:
Itália. Em sua juventude, visitou a Itália, onde teve contato com a arte produzida por mestres como
Brunelleschi e Donatello. Uma de suas obras mais famosas é Díptico de Melun, um painel em
madeira composto por duas partes ligadas entre si por dobradiças. Observe A Virgem do Díptico de
Melun: 
 
 
Fonte [3] : Fouquet / Wikimedia Commons. 
 
 Diante do exposto e da figura apresentada, assinale a alternativa correta.
As cores primárias e tonalidades fortes são influências do Gótico.
As cores primárias e tonalidades fortes são influências do
Gótico.
Resposta correta. A alternativa está correta, pois, na obra apresentada, é possível
notar como os artistas do Norte se mantiveram fiéis às tradições do Gótico. As
cores usadas, nesta pintura, estão relacionadas à formação de Jean Fouquet no
Gótico Internacional.
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