N2 NOTA 9

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PERGUNTA 1 
1. Leia o trecho a seguir: 
Diferentes autores apontam a importância de se contextualizar o campo 
de saber do design, de uma forma mais abrangente, inserido nas 
dinâmicas do mercado, considerando as relações do design com o 
cliente, a empresa, o mix de produtos e os consumidores.Para Kotler e 
Armstrong (2003, p. 112): 
“Design é a tentativa de conjugar a satisfação do cliente com o lucro da 
empresa, combinando de maneira inovadora os cinco principais 
componentes do design: performance, qualidade, durabilidade, 
aparência e custo. O domínio do design não se limita aos produtos, mas 
inclui também sistemas que determinam a identidade pública da 
empresa (design gráfico, embalagens, publicidade, arquitetura, 
decoração de interiores das fábricas e dos pontos de vendas)”.KOTLER, 
P.; ARMSTRONG, G. Princípios de Marketing. São Paulo: Prentice 
Hall Brasil, 2003, p. 112. 
Considerando a leitura do trecho e os estudos do texto-base, avalie as 
afirmativas a seguir e assinale V para as verdadeiras e F para as falsas. 
( ) O produto do design deve ser capaz de satisfazer tanto o cliente 
quando o consumidor pela performance, qualidade, durabilidade 
aparência e custo. 
( ) O estilo dos produtos de design deve ser capaz de ajudar a 
fortalecer as vendas sem nenhuma preocupação com a identidade 
pública da empresa produtora perante os seus consumidores. 
( ) Ao considerar as dinâmicas do mercado, o designer deve sempre 
projetar o produto de forma a garantir o equilíbrio adequado entre 
performance, qualidade, durabilidade, aparência e custo. 
( ) As empresas que limitam o design à definição da performance 
técnica e à durabilidade dos produtos acabam prejudicando a sua 
relação com a sociedade por negligenciar os aspectos afetivos e 
emocionais do produto. 
( ) As empresas que limitam o design à definição da estética dos 
produtos acabam prejudicando a sua relação com a sociedade por 
negligenciar os fatores de uso do produto. 
Marque a alternativa que apresenta a sequência correta. 
 
 V, F, F, F, V. 
 
 V, V, F, V, V. 
 
 F, V, V, F, F. 
 
 V, F, V, V, V. 
 
 
F, F, V, V, F. 
 
 
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PERGUNTA 2 
1. Existiram três fases no projeto pedagógico da Staatliches-Bauhaus , as 
quais foram marcadas pelo modo como foi conduzido o ensino no curso 
básico. Leia com atenção o trecho a seguir. 
 
“O elemento de sustento do ensino na Bauhaus era o curso básico, que 
Johannes Itten introduziu em 1919/20 como parte importante do 
currículo e que era obrigatório para qualquer aluno. Este curso básico 
era o cerne de formação básica artístico-politécnica na Bauhaus. Ele 
tinha, por um lado, a autoexperimentação e a autoaveriguação bem 
como aprovar a própria capacidade dos alunos como objetivo e 
perseguia por outro a intercomunicação de conhecimentos básicos de 
configuração no sentido de um aprendizado efetivo da matéria”. 
 
BÜRDEK, B. E. Design : história, teoria e prática do design de produtos. 
São Paulo: Edgard Blucher, 2006,p. 29. 
 
Considerando o texto e o seu conhecimento sobre o projeto pedagógico 
da Staatliches-Bauhaus durante a fase de condução do curso básico por 
Johannes Itten, assinale com V as afirmações verdadeiras, e com F as 
falsas. 
 
() O curso básico influenciado pelo expressionismo privilegiava a 
exploração interior e a expressão material das ideias e das capacidades 
dos alunos. 
( ) O curso básico influenciado pelo construtivismo tinha como meta 
inventar construindo e reparar descobrindo. 
( ) O curso básico previa preparar o aluno para o domínio das 
necessidades da vida e do trabalho. 
( ) O curso básico deixava os alunos procurarem, experimentarem e 
provarem. 
( ) O curso básico concentrava-se em gerar experimentos que 
pudessem servir para formar uma teoria geral da configuração. 
 
Assinale a alternativa que apresenta a sequência correta de respostas. 
 
 F, F, F, V, V. 
 
 V, V, F, V, F. 
 
 V, F, F, V, V. 
 
 F, F, V, F, F. 
 
 F, V, F, V, V. 
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PERGUNTA 3 
1. Leia o trecho a seguir: 
O suprematismo foi um movimento guiado quase que exclusivamente 
por um artista só, o pintor Kasimir Malevich. Segundo Scharf (2006, p. 
121): 
“A geometria de Malevich fundamentava-se na linha reta, forma 
elementar suprema que simboliza a ascendência do homem sobre o 
caos da natureza. O quadrado, que nunca se encontra na natureza, era 
o elemento suprematista básico: o fecundador de todas as outras formas 
suprematistas”. 
 
SCHARF, A. Suprematismo. In: STANGOS, N. (Org.). Conceitos da 
Arte Moderna . Rio de Janeiro: Zahar, 2006, p. 121. 
 
Considerando a leitura do trecho e os estudos no texto-base a respeito 
da teoria de Malevich e do suprematismo, analise as afirmativas a 
seguir. 
 
I. Busca um marco zero na arte, em que qualquer elemento menor que 
ele não poderia ser considerado arte. 
II. Era profundamente baseado nas formas elementares do 
neoplasticismo. 
III. Pretendia criar múltiplos significados em elementos mínimos. 
 
Marque a alternativa que apresenta somente afirmativas corretas. 
 
 I e II. 
 
 I e III. 
 
 I, II e III. 
 
 
II, apenas. 
 
 
 
 II e III. 
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PERGUNTA 4 
1. O êxito da economia americana no início do século XX decorre de uma 
conjuntura de acontecimentos e de decisões tomadas que promoveram 
os EUA à potência econômica. Leia com atenção o trecho a seguir. 
 
“Depois da crise econômica mundial, durante a década de 1930, na era 
do presidente americano F. Roosevelt, houve um clima geral de euforia. 
Uma política econômica e social ativa foi associada a uma nova 
autoconsciência. Por toda a parte, viam-se sinais de otimismo, 
dinamismo e progresso. [...]. Os EUA foram a única potência a sair 
fortalecida da Segunda Guerra Mundial. A guerra havia trazido o pleno 
emprego e a inserção de muitas mulheres no processo de trabalho. 
Depois da guerra, os EUA tornaram-se uma potência econômica e 
política mundial e, com superioridade nuclear (monopólio de armas 
nucleares até 1949), uma superpotência com indiscutível papel de 
liderança entre os países capitalistas. 
 
SCHNEIDER, B. Design : uma introdução: o design no contexto social, 
cultural e econômico. São Paulo: Blücher, 2010, p. 95. 
 
Com base nesse fragmento de texto, assinale a alternativa correta. 
 
 
Houve um período de constante desenvolvimento econômico 
nos EUA, com uma média anual de 4%, promovido pelo 
investimento no sistema de produção artesanal. 
 
 
Os EUA usaram o funcionalismo utilitário para promover o 
marketing dos produtos doamerican way of life e acabaram 
conseguindo taxas de crescimento da sua economia na ordem 
de 4% ao ano. 
 
 
O boom econômiconos EUA decorre das políticas econômicas 
adotadas antes da Segunda Guerra Mundial e da vitória na 
guerra, o que tornou o país líder do bloco capitalista. 
 
 
O american way of life promoveu uma saturação do mercado 
interno, fazendo com que o Styling 
ou Streamlining fosse uma história de fracasso do design 
americano. 
 
 
Os EUA viveram forte diminuição das taxas de crescimento da 
sua economia, que somente foi interrompida no começo da 
década de 1970. 
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PERGUNTA 5 
1. Leia o trecho a seguir: 
Com o acirramento da competição internacional pelos mercados 
consumidores, para estimular a economia, o Reino Unido elaborou um 
conjunto de medidas para extinguir o analfabetismo, desenvolvendo o 
ensino de desenho nas escolas, a criação de uma Grande Exposição em 
Londres e a formação de uma rede de ensino de design. 
Assim, “[...] foram fundadas as Government Schools of Design , a partir de 
Londres, em 1837, uma rede de ensino de design que tinha duas 
intenções: preparar o gosto dos britânicos para o consumo dos produtos 
nacionais e qualificar a mão de obra necessária para as fábricas, e, 
consequentemente, qualificar os produtos industriais a fim de serem 
mais competitivos no mercado internacional”. 
 
 
FARIA, J. N. As categorias filosóficas de Gilbert Simondon e as suas 
relaçõescom o objeto técnico do campo de saber do design . Tese 
(Doutorado em Design) – Universidade Anhembi Morumbi, São Paulo, 
2017. 
 
 
Assim, considerando a leitura do trecho e os conhecimentos adquiridos 
no texto-base sobre a história das escolas de design fundadas no Reino 
Unido, avalie as afirmativas a seguir e assinale V para as verdadeiras e F 
para as falsas. 
 
 
( ) As duas mais influentes escolas fundadas pelo programa foram as de 
Londres e de Glasgow. 
( ) Até 1845, o programa Government Schools of Design fundou 42 
instituições de ensino. 
( ) As instituições fundadas pelo Government Schools of 
Design participaram do Nacional Art Training School , um programa que 
tinha como objetivo formar novos professores para o ensino de arte. 
 
 
Marque a alternativa que apresenta a sequência correta. 
 
 F, V, V. 
 
 F, F, V. 
 
 V, F, V. 
 
 V, F, F. 
 
 V, V, F. 
1 pontos 
PERGUNTA 6 
1. O Estilo Internacional do design gráfico, mais conhecido como Swiss 
Style , se desenvolveu na Europa, mas curiosamente foi introduzido no 
período áureo do Styling 
ou Streamlining nos EUA. Leia com atenção o trecho a seguir. 
 
“Nas décadas de 1920 e de 1930, o design estava dominado pela 
ilustração tradicional, e o design modernista europeu não teve influência 
significativa nos EUA antes da década de 1930. A ‘tipografia elementar’ 
de Jan Tschichold foi fortemente rejeitada no início. Contudo, pouco a 
pouco, o modernismo foi abrindo um caminho no design de livros. 
Alguns designers dessa área, como Alfred A. Knopf, S. A. Jacobs e Lester 
Beall, romperam com a layout tradicional da arte gráfica publicitária e 
adotaram a ‘nova tipografia’”. 
 
SCHNEIDER, B. Design : uma introdução: o design no contexto social, 
cultural e econômico. São Paulo: Blücher, 2010, p. 99. 
 
Com base no texto e no seu conhecimento a respeito do Estilo 
Internacional ou Swiss Style , analise as afirmações a seguir. 
 
I. Um marco do desenvolvimento do Swiss Style nos EUA foi 
a fundação da New Bauhaus , em 1937, em Chicago por integrantes 
da Bauhaus. 
II. Herbert Bayer (1900-1985) utiliza os princípios da “nova 
tipografia” para fazer o World Geo-graphic Atlas , em 1956, pela CCA. 
III. O Swiss Style prezava pela percepção afetiva emocional nos 
processos de comunicação mesmo que dificultasse a transmissão da 
mensagem. 
IV. Walter P. Paepcke 
(1896-1960) foi uma figura importante para o desenvolvimento do Swiss 
Style , ele apoiou a fundação da New Bauhaus efundou a Container 
Corporation of Design – CCA , onde foi o primeiro diretor de design 
corporativos dos EUA. 
 
Assinale a alternativa que apresenta as assertivas corretas. 
 
 I, II e III. 
 
 II, III e IV. 
 
 I e II. 
 
 II e III. 
 
 I, II e IV. 
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PERGUNTA 7 
1. Michelle de Lucchi (1951-) foi um dos principais designers italianos 
do Gruppo Memphis (1980-1988). Seus objetos, como mesa, sofás, 
cadeiras e luminárias, rapidamente ganharam destaque nas exposições. 
 
 
Lâmpada de mesa Oceanic , de 1981; mesa Kristall, de 1981; sofá Lido , 
de 1982; e First Chair , de 1983, de Michelle de Lucchi. 
 
Fonte: FLORES, 1992, p. 68-71. 
 
FLORES, Ó. S. Historia del diseño industrial . México: Trillas, 1992, 
p. 68-71. 
 
A partir do trabalho de Michelle de Lucchi, considere as seguintes 
afirmações sobre o New Wave Design . 
 
I. Estabeleceu um novo vocabulário com uso de laminados 
plásticos ou fórmicas, considerados um material pobre e sem cultura. 
II. Estabeleceu um retorno as formas da Bauhaus com as suas 
formas geométricas e o uso de cores primárias. 
III. Aderiu ao uso de materiais estampados com vários tipos de 
padrões – kitsch , geométricos, listrados e Animal Print . 
 
Assinale a alternativa que apresenta a(s) assertiva(s) correta(s). 
 
 II e III. 
 
 III, apenas. 
 
 I e III. 
 
 I e II. 
 
 II, apenas. 
1 pontos 
PERGUNTA 8 
1. Uma das características do Styling 
ou Streamlining foi o desenvolvimento de formas baseadas nos estudos 
aerodinâmicos. Leia com atenção o trecho a seguir. 
 
“Da década de 1920 à de 1940, o design industrial americano 
desenvolveu-se intensamente, em forte contraste com o design europeu. 
No centro do autoentendimento do design estavam o styling , como 
instrumento de incentivo às vendas, e a forma aerodinâmica como ideal 
estético. A forma aerodinâmica, um resultado da ciência aerodinâmica, 
com a qual, aliás, o futurismo já havia se ocupado, é a configuração 
ideal de um objeto em forma de gota, com a menor resistência possível 
ao ar”. 
 
SCHNEIDER, B. Design : uma introdução: o design no contexto social, 
cultural e econômico. São Paulo: Blücher, 2010, p. 97. 
 
Com base nas informações do texto, assinale a imagem que apresenta 
corretamente as características marcantes do design industrial praticado 
pelo Styling 
ou Streamlining : 
 
 
 
Gerrit T. Rietveld, cadeira Red and Bluede 1918-1923. Fonte: 
FLORES, O. S. Historia del diseño industrial. México: Trillas, 
1992, p. 41. 
 
 
Marcel Breuer, cadeira MB16 de 1928. Fonte: FLORES, O. 
S. Historia del diseño industrial. México: Trillas, 1992, p. 44. 
 
 
Ludwig Mies van der Rohe, cadeira de braço MR20 de 1927-1931. 
Fonte: FLORES, O. S. Historia del diseño industrial. México: 
Trillas, 1992, p. 44. 
 
 
 
Norman Bell Geddes,Model Motorcar n. 9, de 1932. Fonte: 
FLORES, O. S. Historia del diseño industrial. México: Trillas, 
1992, p.76. 
 
 
 
Verner Panton, cadeira Cone de 1958. Fonte: FLORES, O. 
S. Historia del diseño industrial. México: Trillas, 1992, p. 44. 
 
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PERGUNTA 9 
1. Asimplicidade das formas, baseada nas figuras formas geométricas 
base,é uma das características da teoria da estética elementar. Analise 
com atenção a imagem a seguir. 
 
Conjunto de Chá e Café de 1924 de Marianne Brandt. 
 
FLORES, O. S. Historia del diseño industrial. México: Trillas, 1992, 
p.92. 
 
Com base na imagem apresentada e em seu conhecimento da história 
do design,assinale a alternativa que indica corretamente a escola de 
design do produto a que Marianne Brandt pertenceu. 
 
 Hochschule für Gestaltung – HfG – Ulm. 
 
 Royal College of Art – RCA. 
 
 Global Tools. 
 
 Glasgow School of Art – GSA. 
 
 Staatliches-Bauhaus. 
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PERGUNTA 10 
1. Leia o trecho a seguir: 
O século XIX é marcado por uma série de movimentos estéticos. “Por 
isso, a arquitetura do século XIX, e, aliás, também a arte, esgotam-se 
em grande medida nas imitações dos estilos passados. Igrejas, edifícios 
públicos e as residências dos bem-aquinhoados foram construídas nos 
mais variados neoestilos e, frequentemente, também numa mistura de 
diferentes estilos: estilo neorromântico, neogótico, neorrenascentista, 
neobarroco e neoclássico”. 
SCHNEIDER, B. Design – uma introdução : o design no contexto 
social, cultural e econômico. São Paulo: Blücher, 2010, p. 22. 
 
Considerando a leitura do trecho e nos conhecimentos adquiridos no 
texto-base a respeito da história do design, quais destes estilos estéticos 
do século XIX fazem parte dos movimentos de reforma? 
 
 Classicismo. 
 
 Art Nouveau e Arts and Crafts. 
 
 
Ecletismo. 
 
 
 
 
 
 Ecletismo e Historicismo. 
 
 Historicismo e Classicismo.