N1 DE CAPTAÇÃO

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CENTRO UNIVERSITÁRIO DAS FACULDADES METROPOLITANAS UNIDAS 
 
 
 
 
 
 
 
 
 
N1 de Captação de Imagem 
 
 
 
 
 
 
 
 
 
 
 
 
 
 
 
 
 
SÃO PAULO 
2021 
Nome Completo RA 
Beatriz Trindade Paixão 
David Trindade Paixão 
Fernanda Gonçalves de Carvalho 
Larissa Viana dos Anjos 
Tarsila Lafaeff Vasquez 
 
2640270 
2633760 
2583810 
2507231 
1678426 
 
 
 
Sumário 
Pergunta da Atividade ....................................................................................................................... 3 
Resposta ............................................................................................................................................... 3 
Bibliografia ........................................................................................................................................... 8 
 
 
 
 
 
 
 
 
 
 
 
 
 
 
 
 
 
 
 
 
 
 
 
 
 
 
Pergunta da Atividade 
Escolha dois diretores ou diretoras de fotografia. Escreva um texto com 
aproximadamente 30 linhas, abordando a obra do respectivo diretor ou diretora. 
Selecione um filme de cada um deles. Insira em seu texto 4 frames de cada filme 
e analise: 
1) Contextualizando as obras 
2) Ressaltando as técnicas de composição fotográfica 
3) Explicando a narrativa cinematográfica 
O trabalho deve ser realizado em grupo (entre 5 e 7 pessoas) e postado em PDF 
individualmente (porém, na capa deve conter os nomes dos integrantes do 
grupo). 
Resposta 
 Gordon Willis 
Gordon Willis (1931 - 2014), era considerado um mestre da fotografia do cinema, e 
recebeu a alcunha de O Príncipe da Escuridão. 
Conhecido por seu trabalho meticuloso com luzes e sombras, com uma fotografia mais 
sombria e naturalista, Willis revolucionou o cinema nos anos 70. Um de seus maiores 
trabalhos, foi a trilogia O Poderoso Chefão, de Francis Ford Coppola. 
Em O Poderoso Chefão, podemos perceber que Willis manteve suas características 
de fotografar e filmar em cenários escuros. No segundo filme, foi utilizado por ele, um 
filtro amarelo-âmbar, para dar tonalidades e um efeito dourado às cenas que 
ocorreram no passado. 
 
As técnicas de composição fotográfica combinam o simples e o objetivo, existem 
poucas variações entre os planos abertos (apresentados para dar ao espectador uma 
grande ambientação), o primeiro plano e o over the shoulder, que mostra as conexões 
presentes em cada conversa. Na cena do restaurante do primeiro filme de O Poderoso 
Chefão, o OTS é acompanhado por um travelling para deixar o clima ainda mais tenso 
e pesado, visto que é quando Michael Corleone seguirá sua vida envolvido nos 
negócios da família, deixando para trás o sonho de ser um herói de guerra, se 
tornando um assassino. Os arranjos visuais muito bem equilibrados entre o clima do 
filme e a escuridão fotográfica geram curiosidades nas imensidões de mistério de cada 
personagem, propositalmente usada para nunca sabermos o que estão pensando. Há 
também uma forte presença de composições triangulares que trazem poder nas 
dinâmicas entre os personagens, deixando bem claro para o expectador a grandeza 
de quem está no topo da máfia italiana. 
 
Over the shoulder 
 
Leve composição triangular, com escuridão 
 
Planos de Ambientação para aproximar o espectador da obra 
Gordon Willis é o pioneiro em fotografia dourada para se referir ao passado, o uso 
dessa técnica revolucionou o cinema, depois dele, vários cineastas começaram a 
utilizá-la, dando um destaque na narrativa da história, fazendo com que o 
espectador conseguisse diferenciar os saltos temporais, além de causar um impacto 
visual positivo em quem assiste a cena. Além disso, para a narrativa do filme, que 
conta a história de máfias ítalo-estadunidenses, ele utiliza de uma fotografia 
bastante obscura, que conta uma história pesada, de conflitos entre as famílias 
mafiosas, casando perfeitamente com o ambiente em que se passa os 
acontecimentos violentos. 
 
Robert Richardson 
A República de Weimar foi uma república federal com duas casas e um primeiro-
ministro, portanto, um sistema parlamentar. Os primeiros anos da recém-declarada 
república foram completamente perturbados, pois nesse mesmo ano houve uma 
revolução de um socialista liderado por Rosa Luxemburgo e Karl Liebknecht, 
influenciado pela revolução bolchevique. Quando a Aliança Tripartida perdeu a 
batalha, eles foram responsabilizados pelos danos de guerra causados aos 
vencedores, essas nações e especialmente a Alemanha foram responsabilizadas pela 
guerra, e por isso e através do Tratado do Tratado de Versalhes, assinado em 28 de 
julho de 1919 , impuseram uma série de penalidades ao Império Alemão que se tornou 
a República de Weimar e mergulhou em uma das piores crises econômicas da história. 
O arianismo prega a raça nórdico-ariana como a raça transcendente, 
O objetivo do Espaço Vital era conquistar territórios em prol do desenvolvimento da 
Alemanha para que o país pudesse subir. O filme retrata como eram frios, implacáveis 
e despreocupados com suas vítimas. Vendo o capítulo como um bloco, sua ruptura 
provocativa reside na chegada do coronel alemão, culminando na morte e fuga da 
menina. No entanto, para o filme inteiro, o capítulo é apenas a primeira cena. 
As ações de Hans Landa e o horror de Shoshanna simbolizam a motivação de Aldo. 
As primeiras cutscenes do filme mostram ela indo ao cinema, antes de se tornar dona, 
conectando mais a cena de abertura com seu presente. O Capítulo Um mostra uma 
mudança drástica em sua vida e se conecta emocionalmente com o Capítulo Dois, 
mas não cria um enredo próprio. 
Isso começou, para Shoshanna, quando Fredrick Zoller apareceu. À medida que o 
capítulo avança, sabemos a armadilha que o personagem lança em sua capacidade 
de escolher um cinema para exibir um filme nazista. Então, no final do Capítulo 3, 
Hans Landa reaparece. Este evento marca o quarto propósito do Capítulo Um, 
apresenta o coronel e estabelece uma cena de abertura definitiva como o incitamento 
do personagem judeu. 
Depois que o Ruhr foi perdido para os franceses, a crise, o desemprego e a falta de 
condições aumentaram dramaticamente, fazendo com que as revoltas aumentassem 
e as pessoas se tornassem cada vez mais ressentidas e zangadas com sua situação, 
e cada vez mais aderindo a elas. mover. O encontro com Landa é o clímax da 
introdução da personagem, que é a força motriz de sua decisão de matar o alemão 
no filme. A cena também revela a ironia comum de Tarantino. O nazismo prometeu 
com total confiança que tiraria o povo alemão de sua miséria, tornando o partido cada 
vez mais crente. 
 
Na composição de Bastardos Inglórios temos a montagem e sua importância na 
construção do clima e tensão do filme que é perceptível desde a primeira cena, sendo 
que apenas a primeira sequência é decupada em 140 planos. Logo no início temos 
uma montagem de planos simples como de uma fazenda e de um fazendeiro cortando 
lenha e simples ações que estabelecem a época e lugar onde o filme se passará 
inicialmente. 
Logo temos as apresentações de mais personagens e de diálogo que começa a 
construção do clima de suspense e observamos um plano mais conciso e constante 
entre os dois personagens, e assim se mantem no filme para passar um ritmo de 
tensão, então utilizando planos como o contra-plongê, passando a percepção da 
importância do personagem apresentado e situar como a cena será prosseguida. 
Utilizando esses planos durante a narrativa do filme em relação tanto na construção 
do filme, quanto no estabelecimento de tensões a partir da decupagem das cenas. 
 
 
 
 
Falando um pouco da narrativa em Bastardos Inglórios, temos logo no começo a 
primeira cena de como o filme será de alguma forma apresentado, sendo dividido em 
capítulos ou então atos que contam a história dos protagonistas. 
Como os capítulos se desenvolvendo ao passar do filme a fim de ser feitauma 
conexão entre os personagens em um clímax, somos capazes de observar desde o 
primeiro instante os elementos históricos de uma reescrita cinematográfica em 
memória dos judeus mortos durante a Segunda Guerra Mundial, apesar de ser uma 
ficção com o tema. 
Acompanhando a história de uma jovem judia que decide se vingar do comando 
nazista após testemunhar o assassinato de sua família pelos soldados. Além de 
mostrar sua história, temos outras em paralelo como um grupo de soldados desertores 
judeus americanos, caçando qualquer que fosse os nazistas no caminho cruelmente, 
conhecidos pelo escalpelamento de cada nazista que encontrassem. 
O desenrolar das premissas de ambos os lados dos personagens da história que 
formam a trama sobre vingança e perda, inicialmente sendo narrada na França 
ocupada por nazistas por volta de 1941 e que aborda uma vingança fictícia em nome 
de todas as vidas de judeus que foram perdidas durante a ocupação.