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Linguagem e Montagem no Cinema e Fotografia


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O estudo da linguagem é a ferramenta chave para que o fotógrafo utilize recursos 
psicológicos e linguísticos para comunicar conceitualmente as sensação que deseja 
transmitir, seja de forma direta ou abstrata.
Gabriela Frudelles é formada em Cinema (UAM) e em Arte Visuais (UNIP). Trabalhou 
durante 12 anos com pós produção de imagem em produtoras de vídeo em São Paulo.
- Qual a diferença entre o cinema e a fotografia?
O cinema tem movimento. Não que a fotografia não tenha movimento. A fotografia é 
estática mas ela tem movimento. O cinema são várias fotografias - é a fotografia em 
movimento, ou melhor, são várias fotografias (imagens estáticas) que são exibidas muito 
rapidamente dando a impressão de movimento.
- Essas fotografias são chamadas de fotograma ou frames ou quadro
São a menor unidade em uma filme de cinema.
É muito fácil compreender vendo uma película pois você consegue enxergar cada foto 
passando pelo projetor. 
Cada filme tem uma taxa de fotogramas por segundo. Ou fps - frames por segundo.
O filme pode ser 24fps, 29 fps, 30 fps e 60 fps. Tem algumas que chegam até 3 mil frames 
por segundo. E essas câmeras que consegue filmar milhares de frame por segundo são 
ótimas para câmera lenta.
No começo do cinema as câmeras não eram automáticas e sim a manivela então não 
temos um dado exato mas a maioria dos filmes eram gravados em 12 fps. E por isso a 
gente tem a sensação de que nos filmes antigos as pessoas estão andando rapidinho.
- Take ou Tomada
O que compreende um take? Um take é desde o momento que você liga a câmera até 
quando você desliga. Pode ser que na edição você não use o take todo. Você pode 
diminuir ele ou dividir ele em partes. Você pode inclusive ter vários takes da mesma cena.
O correto é usar a palavra take pra falar sobre a produção de um filme. 
- Planos 
É tudo que está entre um corte e outro.
Imagina que você está assistindo um filme. Mostra uma garota, um cara, os dois juntos, 
depois a menina de novo e depois eles se beijando. Nesta cena tem quantos planos? O 
diretor pode ter gravado a cena da perspectiva do rapaz em um take só. Mas, ele usou 
um plano dele no começo e um plano dele no final. Os planos são todas as cenas que 
foram usadas.
- Cena 
Tudo que acontece em um mesmo local e tempo.
- Sequência
Uma sequência é o conjunto de cenas que formam uma unidade narrativa.
É como se fosse um capítulo. Um roubo de um banco.
- Plano sequência
É um sequência de um único plano. ou seja, em um único plano, sem cortar.
É muito difícil fazer pois os atores, o câmera e a produção devem estar muito ensaiados 
já que não terá cortes que podem mascarar erros.
- Elipse
São os saltos de tempo que não precisam de explicação.
Não precisa mostrar o trajeto. Nem a noite toda.
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Todas as escolhas que o diretor faz de onde posicionar a câmera para filmar os takes, 
qual o plano escolhido, onde está o corte, que planos farão parte da sequência, se a 
sequência será de um plano só e como você pode mostrar o tempo passando. A tv usa 
uma linguagem bem pobre de mostrar uma cena do sol se pondo pra mostrar que passou 
um tempo.
- Por exemplo, você pode usar um plano sequência como uma forma de colocar a 
câmera dentro do filme como se fosse mais um personagem ou vc pode mudar o ritmo 
de um filme que está cheio de cortes e de repente tem uma plano contínuo que faça ter 
o sentimento de maior realidade, como andre bazin, um grande critico de cinema disse 
nos anos 60. 
Exemplo: Piaf e Making Of
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Depois de mostrar o que o plano sequência pode trazer de linguagem, eu gostaria de 
mostrar o que o corte pode trazer em matéria de linguagem.
Mostrar cena de psicose
nudes e violencia sem mostrar nada - sugerida
capacidade sugestiva - que é uma linguagem cinematográfica
Vou mostrar para você como este estudo da montagem começou 
Quem começou a pensar nisso foram os soviéticos na década de 20
Mais pontualmente por um cara chamado Kuleshov que trouxe o efeito kuleshov
A montagem consegue sugerir muitas coisas.
Kuleshov fez um experimento onde ele juntou uma mesma cena de um homem e na 
sequência colocou um prato de comida e percebeu que conseguia transmitir que o cara 
estava com fome.
O cara sozinho é só um cara, a cena da sopa é só a sopa mas eles juntos trazem um 
terceiro significado.
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Montagem Continua
Um cara abre a porta de uma casa e o proximo plano mostra que eles está dentro da casa
Montagem Paralela
Já a montagem paralela dá a impressão do enquanto isso.
Enquanto o ator entra em casa, a esposa está no quarto com o amante.
Mostra que as duas coisas estão acontecendo ao mesmo tempo.
Cenas: Regras da atração
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Narrativa
Como contar
Posso ter o mesmo roteiro mas todas as minhas escolhas de linguagem modificarão o 
meu jeito de contar, a minha narrativa.