Baixe o app para aproveitar ainda mais
Prévia do material em texto
Simulado AV Teste seu conhecimento acumulado Disc.: ESTÉTICA E HISTÓRIA DA ARTE CONTEMPORÂNEA Aluno(a): PRISCILA DOS SANTOS 201307166504 Acertos: 9,0 de 10,0 13/10/2021 Acerto: 1,0 / 1,0 Considerando que vivemos na "Civilização da Imagem", pois jamais o homem produziu tantas imagens quanto produz hoje, por que é tão importante estudar e conhecer a arte? Porque a arte tomou formas, e foi compreendida de maneiras diferentes ao longo do tempo. Apenas por esse motivo devemos estudar arte. Profissionais da imagem não precisam estar familiarizados com a arte, pois a arte nada tem a ver com as pesquisas e gerações de novas imagens. Porque o estudo da arte permite acesso a uma fonte de ideias para trabalhos relacionados, e dessa forma, não é mais necessário criar, somente copiar. Porque entender os mecanismos da arte hoje, além de um diferencial, é uma ferramenta para o trabalho, representando uma vantagem profissional, num mundo que se comunica cada vez mais por imagens. O estudo da arte não é tão importante assim, por que é bom registrar que o homem não produz mais arte. Respondido em 13/10/2021 19:49:23 Explicação: A resposta correta é a alternativa que afirma que entender os mecanismos da arte hoje, além de um diferencial, é uma ferramenta para o trabalho, representando uma vantagem profissional, num mundo que se comunica cada vez mais por imagens. Afinal, o estudo da arte é muito importante e o homem sempre produziu arte e continua produzindo arte hoje em dia. Não apenas por que a arte foi compreendida de maneiras diferentes ao longo do tempo, mas também porque o estudo da arte é inspiração e alimento para a criação, que permite acesso a uma fonte de ideias para trabalhos relacionados. Enfim, os profissionais da imagem precisam estar familiarizados com a arte, pois a arte está intimamente ligada às pesquisas e gerações de novas imagens. Gabarito Comentado Questão1 a https://simulado.estacio.br/alunos/inicio.asp javascript:voltar(); Acerto: 1,0 / 1,0 Região onde foram produzidos os conceitos de História, Filosofia, Arte e se tentou explicar a vida por meio de mitos e destinos. No campo da arte surgiu o teatro. A questão apresenta características da área considerada como o berço da cultura ocidental: Bizâncio; China. Egito; Mesopotâmia; Grécia; Respondido em 13/10/2021 19:52:15 Acerto: 1,0 / 1,0 Qual movimento artístico segue as seguintes orientações práticas: a pintura deve registrar as tonalidades que adquirem ao refletir a luz solar; as figuras não devem ter contornos rígidos pois a linha não existe na natureza e é uma abstração do ser humano para representar imagens; as sombras devem ser luminosas e coloridas tal como a impressão que nos causam e os conceitos de claro e escuro devem ser obtidos com o uso das cores complementares? Surrealismo Dadaismo Arte Pop Nenhuma das respostas anteriores Impressionismo Respondido em 13/10/2021 20:24:05 Explicação: A resposta correta é "Impressionismo" pois no enunciado da questão são listadas as principais carcaterísticas do movimento impressionista: - a pintura deve registrar as tonalidades que adquirem ao refletir a luz solar; - as figuras não devem ter contornos rígidos pois a linha não existe na natureza e é uma abstração do ser humano para representar imagens; e, - as sombras devem ser luminosas e coloridas tal como a impressão que nos causam e os conceitos de claro e escuro devem ser obtidos com o uso das cores complementares. Acerto: 1,0 / 1,0 Qual pintor ao reproduzir a realidade da vida nas ilhas do Taiti utilizou em sua obra tinta pura em áreas de cores bem definidas e passou a colorir os objetos de modo arbitrário abandonando a tridimensionalidade em sua representação ? Cézanne Monet Picasso Gauguin Nenhuma das respostas anteriores. Respondido em 13/10/2021 20:05:29 Questão2 a Questão3 a Questão4 a Explicação: A resposta correta é Gauguin, pois além de ter sido ele o artista a se retirar no Taiti e a caracterizar- se pelos pressupostos fauvistas, as demais alternativas tratam de Cézanne, pós-impressionista que lança as bases do Cubismo; Monet, importante artista impressionista e Picasso, o pai do Cubsimo. Acerto: 1,0 / 1,0 Em 1906 Plabo Picasso desenhava durante dias e noites dando expressão concreta as imagens que o obcecavam, reduzindo esta imagem ao essencial. O resultado deste trabalho foi audacioso, perturbador e deixou perplexos até os admiradores de Picasso. Este quadro de Picasso denominado As Senhoritas de Avignon (Les Demoiselles d'Avignon) apresentou novos cânones de beleza estética, ou seja destruiu as distinções tradicionais entre o belo e o feio. Qual movimento estético esta obra introduziu na historia da arte. O movimento futurista O fauvismo O movimento impressionista Nenhuma das opções anteriores O movimento cubista Respondido em 13/10/2021 20:32:12 Explicação: A. resposta certa é aquela apresentada pela letra ¿c¿ de acordo com o que pode ser visto na tela 05 da aula online 5. Acerto: 1,0 / 1,0 O uso de uvas, crânios, ou padrões de nuvens formam uma "colagem" de imagens díspares nos trabalhos do artista surrealista Salvador Dali. Em um filme exibido em seu bairro, aparece o seu quadro "Subúrbio da cidade crítico-paranóica". A imagem de uma mulher é sobreposta simbolicamente a uma paisagem suburbana. Inicia-se depois uma conversa sobre o quadro. A esse respeito, uma estratégia do surrealismo foi: Criar uma analogia com a paisagem do inconsciente, onde locais e vistas surgem de modo desconexo. Criar analogias racionais com as teorias estéticas de Platão, que passaram a identificar as cidades com as áreas lógicas do cérebro. Usar a representação expressionista, destacando a sua pincelada e o gesto no registro das impressões dos artistas. Representação de diversas vistas, com os ângulos mais representativos dos objetos, fragmentadas e sobrepostas nas telas. Focar no tratamento expressivo, no tratamento da luz e nos reflexos luminosos e evitar temas do imaginário sexual. Respondido em 13/10/2021 20:02:31 Explicação: Questão5 a Questão6 a A alternativa que deve ser assinalada é " Criar uma analogia com a paisagem do inconsciente, onde locais e vistas surgem de modo desconexo", afinal Dali e os artistas surrealistas buscavam através de suas telas a representação das imagens do inconsciente, tratando de temas surreais, isto é, além da realidade consciente. Acerto: 1,0 / 1,0 Com relação ao Construtivismo, assinalar a única opção que não está correta: Malevich sempre defendeu, no Suprematismo, a doutrina de que a arte devia servir a um propósito utilitário, orientada para a máquina, para as ideologias sociais e políticas. Logo apoiou os colegas construtivistas. Como princípios do Neoplasticismo foram reconhecidos: arranjo assimétrico e dinâmico de elementos articulados; a explosão espacial, tanto quanto possível, de todos os ângulos internos; o uso de áreas retangulares coloridas em baixo-relevo para estruturar e modular espaços internos; e a adoção de cores primárias para fins de acentuação, articulação, recessão etc. Os artistas construtivistas russos acreditavam que os edifícios e objetos deviam libertar-se dos excessos ornamentais e das algemas da arte do passado, que o artista, ou melhor, o designer criativo, devia ocupar o seu lugar ao lado do cientista e do engenheiro. Malevich nunca concordou com a doutrina de que a arte devia servir a um propósito utilitário, orientada para a máquina, para as ideologias sociais e políticas. Logo divergiu dos colegas construtivistas. O Construtivismo repudia o conceito de gênio - intuição, inspiração e autoexpressão. A ideia construtiva não pretende unir arte e ciência, explorar as condições do mundo físico, mas captar sua verdade. Respondido em 13/10/2021 20:07:03 Gabarito Comentado Acerto: 0,0 / 1,0 Andy Warhol é considerado o verdadeiro repórter visual da era da televisão, ao retratar com base fotográfica, figuras da alta sociedade e produtos de consumocotidiano. Com base nessa informação, assinale a opção INCORRETA: Sua obra explora os meios de comunicação de massa e sua influência nas categorias mais elevadas da cultura ocidental. A obra de Warhol se insere na tradição americana de pintura gestual, abstrata e expressiva. A obra de Warhol fez parte de uma tendência figurativa surgida após anos de predomínio da arte expressionista abstrata. Sua temática banal e sua linguagem quase publicitária dão à sua obra um caráter de retratista da era capitalista. Andy Warhol é considerado um dos mais representativos artistas da Pop Art nos EUA. Respondido em 13/10/2021 20:33:09 Explicação: A alternativa a ser marcada como resposta correta é "A obra de Warhol se insere na tradição americana de pintura gestual, abstrata e expressiva.", pois como o enunciado exige a alternativa incorreta em relação à Warhol e a Pop Art, vale lembrar que a Pop Art foi o retorno da arte americana à figuraçao após o predominío da pintura gestual, abstrata e expressiva de Jackson Pollock, por exemplo. Questão7 a Questão8 a Acerto: 1,0 / 1,0 A apropriação de objetos na obra de Helio Oiticica apresenta uma relação direta com o ready-made de Duchamp. Contudo, as apropriações de Oiticica têm um caráter mais amplo e são diferentes dos ready-mades, pois: I - não visam somente a descontextualização do objeto, mas, sobretudo, a incorporação de sua estrutura a uma ideia estética. II - ocorre uma fusão que impossibilita a separação entre o objeto preexistente e a obra. III - os objetos são escolhidos ao acaso, e são elevados à categoria de objeto artístico graças à assinatura do artista.. Considerando o enunciado da questão, são corretas as proposições... I e II II e III I, II e III Nenhuma proposição é correta. I e III Respondido em 13/10/2021 20:30:56 Gabarito Comentado Acerto: 1,0 / 1,0 A tarefa de diferenciar a Arte Moderna da Arte Pós-Moderna ou Contemporânea não é fácil. Mas, consideremos que as vanguardas modernistas expressionista, cubista, fauvista, construtivista, futurista, dadaísta e surrealista, caracterizadas por uma dimensão atitudinal, buscavam através de novas experimentações a abstração na arte, e que a coexistência de diversos "estilos" ao mesmo tempo, na arte contemporânea, inviabiliza classificá-la da mesma forma. Assinale a opção que melhor define a arte pós-moderna ou contemporânea. A Arte Contemporânea é caracterizada pelo definitivo estabelecimento da abstração na arte. A Arte Contemporânea é caracterizada pela diversidade ou pelo pluralismo de estilos e de novas possibilidades. A Arte Contemporânea é caracterizada pela singularidade de estilos e poucas possibilidades. A Arte Contemporânea pode sim ser caracterizada da mesma Questão9 a Questão10 a A Arte Contemporânea pode sim ser caracterizada da mesma forma que a Arte Moderna. A Arte Contemporânea é caracterizada pelo distanciamento das novas tecnologias da informação no espaço artístico. Respondido em 13/10/2021 20:00:24 Gabarito Comentado javascript:abre_colabore('38403','269252095','4884748165');
Compartilhar