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· Pergunta 1 1 em 1 pontos Leia o excerto a seguir: “A arte moderna foi acompanhada de uma diversificação crescente na escolha dos materiais pelos artistas. Os artistas continuaram a utilizar os materiais tradicionais, entretanto, em seguida, utilizam materiais considerados pobres, como na Arte Povera; a interferência na natureza como na Land Art; o uso de objetos industriais no Novo Realismo; a utilização do corpo na Body Art, chegando à desmaterialização do objeto na Arte conceitual”. PIERI, M. A. B. Conservação-restauração: possibilidades e limites na arte contemporânea. 2012. 103 f. Monografia (Especialização em História da Arte)–Universidade da Região de Joinville, Joinville, 2012. p. 24. Considerando o excerto sobre os materiais empregados na Arte Contemporânea, assinale a alternativa correta. Resposta Selecionada: Na Arte Contemporânea, materiais inusitados, como alimentos, são usados nas obras de arte. Resposta Correta: Na Arte Contemporânea, materiais inusitados, como alimentos, são usados nas obras de arte. Feedback da resposta: Resposta correta. A resposta está correta, pois diversos materiais são empregados na Arte Contemporânea. No entanto, é possível apontar uma tendência para a preferência por materiais inusitados, como alimentos, materiais efêmeros e até matérias “vivas” como animais e insetos. PIERI, M. A. B. Conservação-restauração: possibilidades e limites na arte contemporânea. 2012. 103 f. Monografia (Especialização em História da Arte)–Universidade da Região de Joinville, Joinville, 2012. p. 24. · Pergunta 2 1 em 1 pontos Uma das técnicas empregadas nas obras de arte surrealistas era o frottage, que deriva do verbo frotter. Em francês, esse termo significa friccionar. A técnica consiste, basicamente, em friccionar o lápis sobre uma superfície texturizada, copiando o relevo da face. Analise as asserções a seguir e a relação proposta entre ambas. I. A técnica de frottage está alinhada ao programa surrealista. Pois II. O artista pode pensar e estruturar sua composição de modo prévio. Assinale a alternativa correta: Resposta Selecionada: A asserção I é uma proposição verdadeira, e a asserção II é uma proposição falsa. Resposta Correta: A asserção I é uma proposição verdadeira, e a asserção II é uma proposição falsa. Feedback da resposta: Resposta correta. A resposta está correta, pois a asserção I é uma proposição verdadeira, pois o frottage foi usado pelos artistas do Surrealismo, desenvolvido para atender aos propósitos de tal estilo. A asserção II é uma proposição falsa, pois, nessa técnica, as composições são criadas de forma automática, pelo instinto, sem pensamentos ou estruturações. · Pergunta 3 1 em 1 pontos Embora não exista uma data exata que determine o início da Arte Contemporânea, convencionou-se a atribuir o início à década de 1960, momento em que há uma ruptura com os modelos do Modernismo. A arte criada nesse cenário também é denominada “pós-moderna” ou “pós-vanguarda”, em referência a essa quebra com os padrões anteriores. Considerando as mudanças promovidas pela Arte Contemporânea, assinale a alternativa correta. Resposta Selecionada: Na Arte Contemporânea, o status de obra de arte deixa de ser vinculado unicamente ao objeto e relaciona-se, também, ao processo e à vivência da arte. Resposta Correta: Na Arte Contemporânea, o status de obra de arte deixa de ser vinculado unicamente ao objeto e relaciona-se, também, ao processo e à vivência da arte. Feedback da resposta: Resposta correta. A resposta está correta, pois a Arte Contemporânea é marcada pela relação entre arte e espectador. Nesse sentido, a obra de arte deixa de ser apenas um objeto, produto da manipulação do artista. O conjunto de operações provocadas por sua proposição pode ser entendido como arte. · Pergunta 4 1 em 1 pontos Durante muito tempo, as manifestações da arte estiveram limitadas aos campos da pintura, escultura, música, teatro e literatura. Na Arte Contemporânea, os meios encontrados pelo artista mudaram. Além das formas tradicionais, a arte passou a ser veiculada, também, em outras manifestações, como Happenings, Performances, Land Art, instalações, videoarte, body art, grafitti etc. Com base no exposto, assinale a alternativa que define, corretamente, o conceito de instalações. Resposta Selecionada: O espaço arquitetônico é incorporado como parte da obra de arte. Resposta Correta: O espaço arquitetônico é incorporado como parte da obra de arte. Feedback da resposta: Resposta correta. A resposta está correta, pois as instalações são manifestações cujas obras se integram com o espaço da exposição como componente da obra de arte. O espaço arquitetônico não é apenas um invólucro que abriga a arte, mas, sim, parte da própria arte. · Pergunta 5 1 em 1 pontos Em 1917, Anita Malfatti (1889-1964) expôs suas obras, que já caminhavam para o estilo Modernista. No entanto, o marco oficial de início do Modernismo no Brasil remonta fevereiro de 1922, quando ocorreu a Semana de Arte Moderna, um evento que contou com exposições de pinturas e diversos espetáculos, como leitura de poemas, apresentações musicais e dança. Considerando o momento inicial do Modernismo no Brasil, assinale a alternativa correta. Resposta Selecionada: Os estilos de vanguarda europeia influenciaram as obras no Modernismo Brasileiro. Resposta Correta: Os estilos de vanguarda europeia influenciaram as obras no Modernismo Brasileiro. Feedback da resposta: Resposta correta. A resposta está correta, pois apesar da intenção de se criar uma estética genuinamente nacional, nos momentos iniciais, o Modernismo Brasileiro demonstrou forte ligação com as vanguardas europeias. Esse fenômeno reforçou a “dependência cultural” dos modelos europeus que a arte brasileira sofreu ao longo da sua história. · Pergunta 6 1 em 1 pontos Salvador Dalí nasceu em 1904, em Figueres, na Espanha. Juntou-se ao grupo dos Surrealistas em 1929, período em que o movimento estava sacudido por conflitos pessoais e políticos, que posteriormente fariam com que Joan Miró se afastasse do grupo. Uma das principais obras de Dalí, no Surrealismo, foi o quadro A persistência da memória, no qual diversos relógios parecem “derreter” em um cenário extremamente árido. Observe a figura a seguir: [1] Fonte: Elton Luz / Wikiart. [2] Com base no enunciado e na figura apresentados e considerando a obra de Dalí, assinale a alternativa correta. Resposta Selecionada: As obras de Dalí são marcadas pela presença de elementos simbólicos. Resposta Correta: As obras de Dalí são marcadas pela presença de elementos simbólicos. Feedback da resposta: Resposta correta. A resposta está correta, pois as pinturas de Dalí têm grande simbolismo. Os elementos não são inseridos ao acaso. Na obra apresentada, é possível perceber que os relógios “derretendo” apresentam significado, assim como as formigas, que são os únicos seres vivos na pintura. · Pergunta 7 1 em 1 pontos O cenário da Arte Contemporânea, no Brasil, é bastante plural. Uma das primeiras artistas dentro desse cenário foi Lygia Clark (1920-1988). Suas primeiras obras, da década de 1940, eram pinturas sobre tela. No entanto, foi por meio das obras tridimensionais que Lygia alcançou notoriedade. Analise as asserções a seguir e a relação proposta entre ambas. I. As esculturas de Lygia Clark apresentavam articulações e podiam ser movimentadas. Pois II. A artista queria promover a interação entre arte e público. Assinale a alternativa correta: Resposta Selecionada: As asserções I e II são proposições verdadeiras, e a II é uma justificativa correta da I. Resposta Correta: As asserções I e II são proposições verdadeiras, e a II é uma justificativa correta da I. Feedback da resposta: Resposta correta. A resposta está correta, pois a asserçãoI é uma proposição verdadeira, pois muitas esculturas de Lygia Clark contavam com mecanismos que permitiam a movimentação de suas partes. A asserção II é uma proposição verdadeira e justificativa correta da asserção I, pois uma das características da obra de Lygia Clark era a intenção de despertar diversos estímulos no público, permitindo que saísse da posição de mero espectador e se tornasse coautor da obra. · Pergunta 8 1 em 1 pontos A primeira Bienal Internacional de São Paulo ocorreu em 1951, idealizada por Francisco Matarazzo Sobrinho. No entanto, desde o final de 1948, já existia uma articulação no sentido de reunir grandes nomes da Arte Moderna. Em 2012, a Bienal chegou à 30° edição, com o tema A iminência das poéticas, e a curadoria de Luis Pérez-Oramas. Considerando o cenário de criação desse evento e da realização de sua primeira edição, assinale a alternativa correta. Resposta Selecionada: A Bienal foi criada para atender aos interesses das elites cultural e artística da época. Resposta Correta: A Bienal foi criada para atender aos interesses das elites cultural e artística da época. Feedback da resposta: Resposta correta. A resposta está correta, pois a criação da Bienal não esteve associada ao acesso à arte para toda a população, mas, sim, à intenção de atender às elites artística e cultural da época. Esse evento surgiu como um produto cultural reflexo das relações sociais entre produtores culturais, para atender às demandas dessas elites. · Pergunta 9 1 em 1 pontos O Modernismo no Brasil teve início em 1922, ano da Semana de Arte Moderna, um evento que contou com exposições e espetáculos. Dentre os principais artistas desse período, destacam-se Anita Malfatti (1889-1964), Cândido Portinari (1903-1962) e Tarsila do Amaral (1886-1973). O Modernismo no Brasil apresenta semelhanças e diferenças com relação à arte produzida naquele mesmo período, na Europa. Assinale a alternativa que indique as particularidades da Arte Moderna no Brasil. Resposta Selecionada: Temas regionais e liberdade tonal. Resposta Correta: Temas regionais e liberdade tonal. Feedback da resposta: Resposta correta. A resposta está correta, pois as obras modernas no Brasil são marcadas pela presença de temas regionais, além das críticas e discussões sociais. As composições apresentavam linhas curvas e sinuosas, além de grande liberdade tonal e compositiva. · Pergunta 10 1 em 1 pontos O Pop Art surgiu nos Estados Unidos e na Inglaterra, em 1955, e se converteu em estilo em 1960. O termo “Pop Art” foi empregado pela primeira vez em 1954, pelo crítico britânico Lawrence Alloway (1926-1990), como rótulo para a “arte popular” que estava sendo criada pela cultura de massa. Analise as asserções a seguir e a relação proposta entre ambas. I. O Pop Art se contrapõe à Arte Moderna. Pois II. Aproxima a arte da vida e do cotidiano das pessoas. Assinale a alternativa correta: Resposta Selecionada: As asserções I e II são proposições verdadeiras, e a II é uma justificativa correta da I. Resposta Correta: As asserções I e II são proposições verdadeiras, e a II é uma justificativa correta da I. Feedback da resposta: Resposta correta. A resposta está correta, pois a asserção I é uma proposição verdadeira, pois o Pop Art é uma Arte Contemporânea que se posicionava de forma contrária aos movimentos de vanguarda. A asserção II é uma proposição verdadeira e justificativa da asserção II, pois no Pop Art trabalhava-se com elementos de cultura em massa como quadrinhos, publicidade, televisão e cinema.
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