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Modelo de Plano de Aula ou Sequência Didática, no contexto do Estágio não Presencial, devido a Pandemia Covid-19 (De acordo com a BNCC) Imagine-se como Professor: Você deverá elaborar um Plano de Aula para ser desenvolvido em uma aula não presencial, considerando o contexto da Pandemia Covid-19. TEMA: Música ALUNO: Edenilson do Carmo Trindade ESCOLA / INSTITUIÇÃO: Claretiano – Colégio São José de Batatais DATA DA ELABORAÇÃO: 11/05/2021 1. Título da aula: Ritmo: Elemento propulsor da Música 2.Tempo necessário: 2 aulas 3. Etapa de ensino () Ensino Fundamental (anos iniciais) (X) Ensino Fundamental (anos finais) ou Educação de Jovens e Adultos () Ensino Médio ou Educação de Jovens e Adultos 4.Ano ou série da etapa de ensino Ensino Fundamental (anos iniciais): 1º ano () 2º ano () 3º ano () 4º ano () ou 5º ano () Ensino Fundamental (anos finais): 6º ano () ou 7º ano () ou 8º ano (X) ou 9º ano () Ensino Médio: 1º ano () ou 2º ano () ou 3º ano () 5. Objetivos da aula e Competências e Habilidades que serão trabalhadas na aula: 5.1. Objetivos da aula: A unidade que segue tem como objetivo principal introduzir os alunos no universo sonoro com foco no elemento ritmo, por meio de produção, fruição e reflexão musical. O ritmo é um elemento marcante da música, o qual, muitas vezes, permite identificar a origem da obra que estamos escutando. Para executarem as peças musicais, os alunos confeccionarão instrumentos musicais alternativos, com materiais retirados do cotidiano, os quais lhes possibilitarão a reflexão sobre a possibilidade de determinadas produções sonoras serem música. • Executar e ler composições registradas através da linguagem musical espontânea. • Escrever e registrar composições através de uma linguagem escrita criada pelos alunos, uma espécie de partitura. • Resolver problemas, organizar uma sequência sonora e criar símbolos que representem esta sequência, possibilitando a leitura dos sons por outros colegas. 5.2. Competências Específicas 1. Explorar, conhecer, fruir e analisar criticamente práticas e produções artísticas e culturais do seu entorno social, dos povos indígenas, das comunidades tradicionais brasileiras e de diversas sociedades, em distintos tempos e espaços, para reconhecer a arte como um fenômeno cultural, histórico, social e sensível a diferentes contextos e dialogar com as diversidades. 5. Mobilizar recursos tecnológicos como formas de registro, pesquisa e criação artística. 5.3. Habilidades a serem desenvolvidas: EF69AR21 – Explorar e analisar fontes e matérias sonoros em práticas de composição/criação, execução e apreciação musical, reconhecendo timbres e características de instrumentos musicais diversos. EF69AR22 – Explorar e identificar diferentes formas de registro musical (notação musical tradicional, partituras criativas e procedimentos da música contemporânea), bem como procedimentos e técnicas de registro em áudio e audiovisual. EF69AR23 – Explorar e criar improvisações, composições, arranjos, jingles, trilhas sonoras, entre outros, utilizando vozes, sons corporais e/ou instrumentos acústicos ou eletrônicos, convencionais ou não convencionais, expressando ideias musicais de maneira individual, coletiva e colaborativa. 6. Área do Conhecimento (indicado pelos números e Componente Curricular (entre parênteses) Ensino Fundamental - anos finais 1) Linguagens (Arte) 7. Conteúdo: Unidades Temáticas/ Objetos do Conhecimento (Conteúdos). MÚSICA/Materialidades MÚSICA/Notação e registro musical MÚSICA/Processos de criação 8. Estratégia de Ensino Será exposto o conteúdo com apoio da participação ativa dos alunos ou uma aula expositiva. Para isso será direcionado um conhecimento prévio, incluindo materiais de apoio ou sugestão de vivências/atividades para os estudantes se prepararem em casa. Nesse método os alunos serão levados à interpretação, questionamento, assimilação com os fatos da realidade e discussão do tema proposto. Isso suscita nos estudantes a análise crítica, em contraposição à passividade intelectual. Em resumo a estratégia de ensino será sempre a interação professor e aluno com trocas de assuntos e perguntas na sala virtual, mais precisamente no portifólio. 9. Detalhamento da Aula Na primeira aula algumas possibilidades composicionais com ritmos, facilitando a identificação de instrumentos e materiais sonoros associados a ideias musicais de arranjos e composição, bem como a utilização e elaboração de notações musicais em atividades de produção. A aula será apreciada com pequenos trechos musicais de marchinhas de carnaval, valsa, samba, hip-hop e bossa nova que estarão em links de vídeos na sala virtual. A escrita musical poderá ser feita em grupos de quatro participantes desafiando-os a criarem uma sequência rítmica (de batidas) para as músicas escutadas. Eles poderão usar canetas para produzir os sons desejado, ou mesmo algum outro objeto do seu entorno. Após ouvirem as 5 músicas farão anotações preliminares para elaborar o ritmo. Após fazerem todo o registro e encontrarem o ritmo entre os colegas que será de uma linguagem musical alternativa, diferente da convencional. Ai então será apresentado no portifólio onde o será feita uma observação e questionamento sobre a opção feita, e depois poderá ser problematizada em um fórum com todos. Na segunda aula a confecção de instrumentos musicais alternativos onde os alunos exercitarão sua criatividade através da confecção de instrumentos musicais alternativos, comentando a aula anterior em que foram abordadas as noções de ritmo e gêneros musicais, além de alguns aspectos de grafia musical com a linguagem convencional da música em uma linguagem alternativa( também chamada de espontânea). considerando as seguintes classificações colocadas no caderno de ensino da sala virtual se destacam: Aerofones: instrumentos que produzem som a partir da vibração de uma coluna de ar. Cordofones: instrumentos que produzem som a partir de uma corda Idiofones: instrumentos que produzem som a partir do seu próprio corpo, quando posto em vibração (conhecidos como percussão) Eletrofones: instrumentos que produzem som a partir da variação de intensidade de um campo eletromagnético. 10. Recursos/materiais Aparelho de som ou mídias de som, aplicativos para ouvir músicas, celular, sala de aula virtual, papel para elaborar as partituras, sucatas para confecção de instrumentos como latas canos madeira etc. 11.Sugestão de trabalho interdisciplinar Reconhecer que o trabalho com música e com a diversidade de gêneros musicais possibilita o saber ouvir, a interação social e a formação de valores éticos. É interessante ressaltar que pode abranger várias disciplinas com temas propostos a um trabalho interdisciplinar com os professores das áreas de Música, Língua Portuguesa, Informática, outros. No laboratório de informática da escola ou em casa em grupos pode se selecionar letras de músicas relativas aos gêneros preferidos da turma, com a mediação dos professores como exemplo parodias para deixar a aula mais divertida , ou no momento da criação dos instrumentos musicais o professor de Língua Portuguesa poderá trabalhar com alunos textos instrucionais para registro de como foram construídos os instrumentos e pequenos textos informativos sobre eles. Também poderá propor a elaboração de um livro contendo todos os históricos e ilustrações. 12. Avaliação A avaliação formativa de maneira remota deverá ser com a participação nas atividades propostas e cumprimento de tarefas e trabalhos no ambiente virtual SAV e em fóruns; 13. Referências FRANK, Isold Mohr. ABC da música: o essencial da teoria musical e conhecimentos gerais. Porto Alegre: AGE, 2008 DEL BEN, Luciana. Ouvir – ver música: novos modos de vivenciar e falar sobre a música. In: SOUZA, Jusamara (Org). Música, cotidianoe educação. Porto Alegre: Programa de Pós-Graduação em Música do Instituto de Artes da UFRGS, 2000. DICIONÀRIO GROVE DE MUSICA. Edição concisa. Rio de Janeiro: Jorge Zahar Ed, 1994 HENTSCHKE, Liane et al. A orquestra tim tim por tim tim. São Paulo: Moderna. 2005 14. Etapas para preparar a aula não presencial. Com a deliberação do tema proposto escolhido para a aula entramos com a plataforma de ensino remoto dentro da sala virtual levando os alunos a interpretação, questionamento, assimilação com fatos da realidade e discussão do tema proposto com interação aluno/professor levando os educandos a uma reflexão, analise crítica, levantamento de hipóteses e argumentações para solucionar o assunto em questão. Critérios de Avaliação e Correção do Planos de Aula: Ao elaborar o Plano de Aula (acima) para uma aula não presencial, esteja atento aos critérios que serão considerados na correção do mesmo: - Desenvolvimento adequado de todos os quatorze itens detalhados no Modelo de Plano Aula proposto pelo Claretiano – Centro Universitário de Batatais. - Adequação dos Objetos do Conhecimento/ Conteúdo à etapa do ensino, considerando os saberes propostos pela BNCC. (Os Objetos do Conhecimento propostos no Plano de Aula estão adequados à etapa do ensino selecionada, bem como aos Objetos do Conhecimento (Conteúdos) previstos na BNCC para a etapa em questão?) - Ensino Fundamental e Médio: Coerência entre as estratégias de ensino propostas e habilidades e competências previstas para a aula. (As estratégias e atividades propostas permitem que as habilidades e competências previstas sejam desenvolvidas?) - Adequação do tempo e dos recursos/materiais aos objetivos da aula. (O tempo estipulado para a aula no Plano de Aula, bem como os recursos e materiais, são suficientes para permitir que os objetivos propostos sejam alcançados?) - Instrumento avaliativo proposto e acompanhamento adequado da aprendizagem. (A avaliação proposta, para além de simplesmente atribuir notas ou conceitos, permite uma análise sobre o processo de ensino e aprendizagem, avaliando não somente se os objetivos propostos puderam ser alcançados, mas também se o Plano de Aula precisa ser repensado dentro de um ciclo de avaliação, reflexão e replanejamento?) - Das competências propostas, podem ser integral ou parcialmente atendidas? -Das estratégias: Como viabilizar? Coerência entre a proposição e a implementação.
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